Bruselas con Ñ (10/05/25) - Parte II

Hola, ¿qué tal? ¿Cómo están? Les saluda de nuevo Tamara Atiénzar. Están escuchando Bruselas con Eñe, el programa sociocultural en español de los sábados de Radio Alma, en el 101.9 de la FM de Bruselas, en internet a través de www.radioalma.be o también en podcast en nuestros canales de Spotify, iVoox, iTunes y en nuestra web radioalma.eu barra Bruselas. Además, les animamos a seguirnos en redes sociales. Estamos en Instagram y en Facebook.

Arrancamos la segunda parte del programa y lo hacemos recibiendo a un nuevo invitado. Él es Barrabás Cruz, un artista de Alcázar de San Juan que reside en Bruselas. Su obra se centra en problemáticas sociales contemporáneas, que trabaja a través de la pintura en sus diversas formas. Hoy lo tenemos en el estudio para conocer más a fondo su trabajo. Hola, ¿qué tal Barrabás? Hola, ¿qué tal? Bienvenido.

Muchas gracias.

Es un placer tenerte aquí para conocer un poco más sobre tu obra. ¿Cómo definirías tu arte así para romper el hielo, para alguien que todavía no te conozca? Bueno, soy artista visual, trabajo principalmente con pintura, pero bueno, últimamente estoy haciendo algunas esculturas. Muy ecléctico, voy como por rachas. Me gusta experimentar mucho, pero vamos, principalmente pintura.

Tu obra se centra en problemáticas sociales contemporáneas, o una gran parte de tu obra, que trabajas, como nos contabas, a través de la pintura en sus diversas formas. ¿Qué problemáticas encuentras en este momento en la sociedad que te puedan llegar a inspirar para crear una obra? Hay muchísimas. El año pasado estaba trabajando con redes sociales. Eso se ha convertido casi en una máxima en mi trabajo, ya que muchas de las imágenes que utilizo vienen de redes sociales, de personas que tengo en mi feed de Instagram, pero hay muchas problemáticas. En redes sociales, por ejemplo, lo que trabajaba, cómo nos exponemos o cómo nos posicionamos en esta especie de mercado de escaparate que son las redes sociales.

Me interesa mucho cómo la gente se presenta a sí misma, qué parte de ellos eligen mostrar. Hay muchas cosas, hay mucho trabajo ahí. Ahora, por ejemplo, estoy pintando sobre una ópera que está basada en una serie de grabados de Hogarth. Es una ópera que habla sobre lo moral y yo creo que vivimos unos tiempos muy morales, muy juiciosos. Todo el mundo juzga, entonces ahí hay mucho que contar. De repente te cancelan, ¿no? Claro, las cancelaciones. Luego no. La cosa de la cancelación, el no poder decir algo, creer que no se puede decir lo políticamente correcto.

Es una cosa muy moral en realidad y eso me parece una cosa muy de nuestro tiempo. Es muy interesante. Como nos decías, tú a lo mejor estás viendo redes sociales, ves algo que te llama la atención, pero no tiene por qué ser solo en redes sociales. Decías en una entrevista para Radio Televisión Española que a lo mejor te llamaba la atención algo de un videojuego y tú ahí hacías una foto y luego esto va evolucionando hasta llegar a convertirse en tu pieza. ¿Qué ha sido lo último que te ha llamado la atención, por ejemplo? Bueno, lo último, esto que te decía, estoy trabajando... O sea, viene de una ópera que fueron antes ocho grabados. Esto estoy hablando del siglo XIX.

Luego se han hecho reinterpretaciones de esta ópera, escenografías, etcétera. Pero principalmente la cosa moral. En este caso fue una exposición que hice al volver de Tailandia y claro, la cosa es que en videojuegos, en redes sociales, en prensa, en todo está la sociedad contemporánea, que es lo que me interesa, la problemática contemporánea. Cómo funcionamos ahora y cuáles son los problemas o las vicisitudes de la gente de hoy en día. Entonces, sí, en ese momento estaba haciendo algo sobre Solaris de Stanislas Blem. Era como el libro que guiaba la exposición porque había estado ahí en Tailandia durante la pandemia, me había quedado ahí encerrado.

Entonces, había como muchas cosas que ver, ¿no? Entonces, para hablar sobre el paisaje, en vez de utilizar fotografías que yo hiciese allí, que también estaban, utilizaba mucho especialmente un videojuego porque el paisaje no existía, era un paisaje extraño, creado, pero que no existía de verdad.