Ciclo Aniversarios. Emisión # A-62. Invisible - El Jardín de los Presentes. 50° Aniversario

Los especiales del Guardián de los Cielos. Hola queridos oyentes, sean muy bienvenidos al ciclo aniversarios emisión número 62, correspondiente al mes de septiembre del 2026. A escasos días de cumplirse el 50º aniversario del lanzamiento oficial del álbum El Jardín de los Presentes de la gran banda argentina Invisible, hoy vamos a celebrar dicho acontecimiento y nos acompañará en la conducción del programa un querido y talentoso músico amigo de la casa. Hola, ¿cómo están? Soy Daniel Benítez. Bueno, para quienes no me conocen, flautista, tecladista, compositor e ideólogo del proyecto de rock progresivo sinfónico, Orquesta Eléctrica del Aire. Y bueno, como tal, un fanático, escucha, analista y compositor de rock progresivo.

Y justamente por eso he tenido el honor de ser convocado nuevamente para el ciclo aniversario de parte de Hugo Ladar, tal y como pasó el año. pasado cuando estuvimos analizando nada más y nada menos que la obra conceptual Durazno Sangrando de Invisible, Espineta, Pomo y Machi, al cumplirse su medio siglo de vida. Este año nos encontramos nuevamente para repasar nada más y nada menos que el jardín de los presentes, considerada para muchos la obra cumbre de Invisible. Gracias Daniel, bienvenido una vez más. Y así comienza el cumpleaños del Jardín de los Presentes. Bienvenidos al bloque número 1. Nos paramos en el año 1976, un año espeso, oscuro y obviamente gris para la Argentina. En ese contexto de asfixia, Invisible decide dar un salto al vacío. Venían operando como un trío milimétrico, perfectamente ajustado y conectado, pero en los ensayos de la Casa de los Padres del Flaco Sagrado en la calle Arribeños, en el barrio de Belgrano, flotaba otra música ya para este tercer disco.

Machi Rufino, con su bagaje y búsqueda, jazzística, venía fuertemente influenciado y recomendándole al maestro Spinetta agrupaciones revolucionarias del jazz rock. de la época, fundamentalmente de Mahavishnu Orchestra, la banda del eximio guitarrista John McClellan. Luis quedó fascinado por esa complejidad rítmica, la velocidad armónica y los matices y diversas influencias musicales que allí sonaban. Eso lo llevó a la necesidad de expandir el sonido. Para dicha tarea incorporan a un niño prodigio de tan solo 18 años, Tomás Gubich. Gubich entra a meter un contrapunto furioso, feloz y técnico con la guitarra de espineta, liberando al flaco en las voces y empujando a la banda definitivamente hacia el jazz rock progresivo.

Con esta formación de cuarteto se meten en los estudios ION a grabar este disco esencial, una obra bisagra que me pega en lo personal. ideológica y musicalmente y por qué no decirlo emocionalmente de una manera tremenda está íntimamente ligada a mi historia de vida personal en muchísimos aspectos motivo por el cual como hago siempre vamos a ir analizando en lo posible tema por tema Abrimos el lado A del vinilo original con una joya de ciencia ficción arrabalera. Hablo de El Anillo del Capitán Beto. Musicalmente es un tema donde la guitarra limpia de Spinetta dialoga con los arreglos cromáticos de Tomás Gubich. Es un tema con un aire progresivo y a la vez tanguero, aunque no explícitamente, con unas texturas espaciales de fondo, las cuales son logradas gracias a los colores. ¡Suscríbete!