DOQ | 6X14 | EVA MORENO: Dramaturgas invisibles, un legado por descubrir.

Párodos, hibris, esticomiti, esticomiti, esticomiti... ¡Joder! ¿Drama o qué? ¿Drama o qué? ¿Drama o qué? ¿Drama o qué? ¿Drama o qué? ¿Drama o qué? Bienvenidos y bienvenidas.

Estamos en la Facultad de Filología, en un aula donde los tribunales se dedican a examinar los trabajos de fin de máster, trabajos de fin de grado, y estoy en este encuentro con la reconocida investigadora de Estudios Filológicos y Artes Escénicas, la doctora en Filología por la Universidad de Sevilla, Eva María Moreno Lago.

Muy buena, Eva.

Hola, Javi.

Demasiado bombo veo yo ahí.

Bueno, es que nada es mentira.

Te voy a hacer una breve presentación y después comenzamos la charla.

Si he estado estalqueándote un poquito, ha sido difícil redactar unas cuantas líneas porque, a pesar de tu juventud, tu currículum, asusta, asusta en el buen sentido.

Es licenciada en Arte Dramático, doctora por la Universidad de Sevilla, Convención Internacional y Premio Extraordinario, ha centrado su labor como investigadora en la literatura y el teatro desde una perspectiva de género, ha realizado estancias de investigación en diversas universidades internacionales y ha participado en más de 50 congresos.

Actualmente es profesora en la Universidad de Sevilla, preside la Asociación Universitaria de Estudios de Mujeres y codirige la Revista Internacional de Cultura y Literatura.

Su labor ha sido reconocida con premios como la Mujer e Investigación y el de Innovación Docente María Moliner.

Esto es un resumen... ¿Es todo cierto? Es todo cierto.

Bien, bien.

Pues un honor, de verdad, tenerte como invitada en Drama O.K.

Vamos a subir el nivel.

Yo estoy un poco asustado por estar en la universidad, porque nosotros tenemos un podcast de dramaturgia y divulgación de artes escénicas con un toquecito un poco gamberro y, a veces, esta cosa impresiona.

Yo soy el toque gamberro de la universidad.

Me parece perfecto.

Antes estábamos hablando, antes de comenzar la entrevista, de la cantidad de turistas que entran a la universidad.

Tenemos la suerte de trabajar en un edificio que es del siglo XVIII y que es espectacular.

Ya desde fuera llama la atención y cualquier turista tiene la gana y el deseo de entrar.

Pero es abrumador, porque muchísimas veces tenemos más turistas que estudiantes.

Claro, eso estaba contando.

Y digo, estos señores, me parece que no están estudiando.

Me contabas que incluso han llegado a entrar en alguna clase tuya.

Sí, en mi clase han entrado.

Haciendo fotos, ¿no? Han llegado a hacer fotos, pero algunos son un poco más osados y saben que es un espacio universitario, pero deciden abrir las puertas.

Nuestras aulas son bonitas, muchas tienen gradas, porque tenemos muchos estudiantes.

Tienen una grada que se asemeja al teatro, es muy teatral.

La próxima vez podemos grabar un poco ahí.

Está bien, escucharéis un poquito de eco, porque es verdad que es un despacho, pero tiene unos techos de cuatro metros, no sé cuánto tiene.

Y este es bajo.

Sí, ¿eh? Hay otros más altos.

Vamos, se puede poner un peine ahí perfectamente e iluminar.

Empezamos con tu relación entre las artes escénicas, el trabajo desde el escenario y lo académico.

¿Cómo crees que el análisis académico puede enriquecer a la escena contemporánea y viceversa? ¿O cómo ha enriquecido en tu caso? Yo tengo que reconocer, para empezar, que yo soy una rara avi dentro de la facultad, no es normal.

Aquí, aunque estemos en la Facultad de Filología, el teatro en las asignaturas, digamos, obligatorias, se pasa muy de puntilla, luego hay alguna optativa, y aunque haya optativa, la forma de abordar el teatro es muy desde lo textual.

Entonces, claro, ¿por qué? Porque el teatro es muy complejo y necesitas una formación, perdonad lo redundante, pero más teatral, más del hecho teatral, para poder entender bien la dimensión.

Entonces, yo hago todo lo contrario.

Normalmente, el tema de teatro es al final, yo siempre lo doy al inicio, porque realmente es el género literario más complejo de entender y no puedes entenderlo si no sabes, no eres consciente de cómo se produce el hecho teatral en cualquier periodo.