Entrevista a Pedro Casablanc y Jorge Rivera

La Vida es Podcast.

Buenas tardes a todo el público que se encuentra esta tarde aquí, en la Fundación Cultural de Unicaja.

Bienvenidos y bienvenidas, yo soy Esther, directora del Aula de Radio, y estoy encantada de saludaros aquí, también a quien nos escuche en este primer podcast, La Vida es Podcast, un programa que nace de la unión entre el Aula de Radio y el Aula de Teatro de la Universidad de Almería.

El director del Aula de Teatro lo tengo aquí a mi derecha, Diego Armando, y él ha sido el que me ha metido en este lío.

Buenas tardes, Esther.

No sabes la ilusión que me hace estar detrás de este micrófono con este elenco tan maravilloso.

La Vida es Podcast quiere ser un programa de descubrimiento, de entretenimiento, pero, sobre todo, de memoria.

Lo que queremos es recoger cada año en la jornada todas las entrevistas que hacemos a todos los equipos artísticos que nos visitan durante estos maravillosos días.

Y, bueno, no estamos solos, el público que está aquí presente ya lo ha visto, que no estamos solos.

En cada episodio vamos a contar con nuestros invitados, invitados, por supuesto, del mundo del teatro, como nos contaba Diego, pero también con la colaboración especial de un estudiante de la Universidad de Almería.

Hoy nos acompaña Carlos, que está aquí junto a nosotros, y él es doctorando en Investigación Teatral.

Está centrando su tesis en la dramaturgia de Agustín Gómez Arcos.

Es licenciado en Filología Hispánica y máster en Estudios Literarios y Teatrales.

Buenas tardes, Carlos.

Buenas tardes, Diego, Esther.

Estoy encantado de acompañaros en este programa, además con figuras tan relevantes como los invitados de hoy, y en un contexto tan excepcional como estas Jornadas del Siglo de Oro, que, como decíamos ayer, consiguen colocar una vez al año Almería en el mapa del Teatro Nacional.

Nuestros invitados de hoy son dos figuras destacadas del panorama escénico, están girando actualmente con la obra Concierto de Amor y Muerte, Becker y Quevedo.

Los podremos ver esta tarde en el Teatro Apolo a las ocho y media.

Por un lado, Pedro Casablanca, bienvenido, uno de los actores más reconocidos del teatro, el cine y la televisión en España, ha trabajado en más de 60 montajes teatrales y cerca de 150 producciones audiovisuales, colaborando con directores como Pedro Almodóvar, Alejandra Menábar o Isabel Cosset.

Fue nominado al Goya por su papel como Luis Bárcenas en B, la película, y ha recibido premios como el Hondas, el San Jordi de Cinematografía y varios galardones en la Unión de Actores.

Como director, combina su experiencia laboral, actoral, perdón, con su formación en Bellas Artes.

Bienvenido, Pedro.

Y junto a él, Jorge Rivera, director de escena y dramaturgo, formado en la ESAD de Málaga, con amplia experiencia internacional, ha dirigido más de 50 espectáculos, tanto en España como en Dinamarca, donde también fue músico y compositor teatral, algo importante para la obra que vamos a poder ver esta tarde, ese dato.

Tras 15 años en el país escandinavo, ha regresado para desarrollar nuevos proyectos escénicos y cinematográficos, combinando creación, docencia e investigación.

Bienvenido, Jorge.

Buenas tardes, gracias por traernos.

Dos invitados de lujo para hablar de teatro, para hablar de creación y para hablar del legado del siglo de oro.

Adelante, Carlos.

Perfecto, pues la primera pregunta queríamos planteársela concretamente a Pedro.

Hemos visto en tu trayectoria que te has dedicado a medios tan diversos como el teatro, el cine, la televisión.

Entonces queríamos saber en qué momento decides dar este salto a hacer un espectáculo en textos poéticos, que además parte de una premisa bastante peculiar.

Decía el dossier de prensa que no escuchamos la suficiente poesía.

¿En qué momento surge esta idea? Bueno, llevaba tiempo dándole vueltas a la posibilidad de hacer un espectáculo en el que me pusiese realmente disfrutar, disfrutar del contacto con el público y disfrutar de la palabra, bien escrita, más que teatral.

Por tanto, no es un espectáculo teatral, es más bien un concierto poético o un recital.

Palabra que no me acaba de gustar mucho, lo de recital.

Es un concierto porque está hecho o sustentado en una banda sonora musical, de la musical que ha compuesto Jorge y que me acompaña en esa unión de esos sonetos, de esas poesías de Gustavo Adolfo Bécquer, de esos fragmentos de leyendas, de fragmentos de sueños.