Entrevista con Daniel Pinilla

Hay cajas que guardan mucho más que cosas. Guardan tiempo, abrazos, planes, primeros pasos, gritos de gol y sueños que apenas empiezan. Hay cajas que conectan caminos, que llevan bienestar de un lugar a otro, que multiplican oportunidades. Y hay una que contiene todas las otras cajas, la que reúne todo lo que importa, la que está hecha para todos, todos los días. CAFAM, una caja llena. Y sí, es tuya. Vigilado Supersubsidio. Se conecta desde Michigan el guitarrista Daniel Pinilla, quien amablemente nos atiende a través de estos medios virtuales. Daniel, bienvenido a Una Guitarra Mil Mundos. Juan Andrés, bueno, muchas gracias por la invitación, por dedicarle este tiempo a lo que estoy haciendo y a estos nuevos proyectos. Me permito presentar a Daniel brevemente antes de conversar sobre su música y especialmente sobre su más reciente trabajo discográfico.

Daniel realizó su pregrado en música con énfasis en jazz en la Pontificia Universidad Javeriana. Posteriormente cursó estudios de posgrado de maestría y de doctorado en la Universidad North Texas. El proyecto de Daniel se está arraigado En la tradición del jazz, pero influido por corrientes musicales más amplias de las Américas, según dice su reseña, el enfoque artístico de Daniel Pinilla refleja una búsqueda constante de coherencia narrativa, equilibrio estructural y riqueza expresiva. Sus interpretaciones suelen enfatizar la continuidad y el fluir, entendiendo los elementos musicales no como capas independientes. sino como hilos interdependientes dentro de un tejido sonoro en permanente evolución. Daniel Pinilla ha realizado presentaciones internacionales en una amplia variedad de contextos, desde colaboraciones orquestales hasta pequeños ensambles de improvisación.

Y ha trabajado con artistas y agrupaciones como la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, la UNT One O'Clock Lab Band, nominada a los premios Grammy, la Bob Karnow Big Band, la Glad Beat Orchestra de Rachel Bate McMurphy y con el artista de pop latino Carlos Rivera. Su trabajo como guitarrista, compositor y arreglista ha sido destacado en The NYC Jazz. Record y reconocido con distinciones como la Downbeat Student Awards. Vamos a estar conversando hoy especialmente por su más reciente trabajo que lleva por nombre Single Handed. Y antes de entrar en materia musical, escuchando este trabajo, Daniel, hablábamos por fuera de micrófonos que hace rato no nos veíamos, nos conocimos hace bastante tiempo ya en el programa infantil y juvenil de la Universidad Javeriana, pero quisiera llevar mi pregunta un poco más atrás y que le cuente a los oyentes cómo entraron la música y la guitarra en su vida.

Bueno, digamos que la guitarra... siempre estuvo presente en la familia, sin ser una familia, digamos, musical, en el sentido de esas familias que en Navidad tocan mil instrumentos, que cantan a voces, que tiene una cantidad de miembros que son, digamos, empíricos o virtuosos en algún instrumento. El tema de mi casa no fue así, pero la guitarra sí siempre habitó ahí. De hecho, de los primeros recuerdos que yo tengo, yo creo que tenía alrededor de... cuatro años en esa época, porque fue en un apartamento en el cual mis papás vivieron hasta que yo cumplí cinco años, es de mi papá recibiendo clases de guitarra, clases personalizadas, con un señor que iba y le enseñaba acordes básicos y demás. Digamos que esa pasión que mi papá tenía por el instrumento hacía que todos en la casa tuviéramos una guitarra. Yo tenía una guitarra pequeñita, mi hermano, que es un poquito mayor que yo, tenía una más grande, y mi otro hermano en ese momento también tenía una guitarra, digamos que ya de tamaño normal. Y entonces la guitarra siempre habitó ahí.