

Description of Episodio 74 | ¿Por qué los llamaron “FIERAS”?
¡Volvemos a las vanguardias artísticas del siglo XX! En esta ocasión, a la que se considera la primera de ellas: el FAUVISMO. Los artistas que la integraron fueron llamados, nada más y nada menos, que… ¡fieras! ¿Por qué decirles así? Sobre eso conversamos en este episodio Gretel y Greta. ¿Te sumas a nosotras?
This content is generated from the locution of the audio so it may contain errors.
En mil novecientos cinco en el salón de otoño exposición de arte celebraba anualmente en parís un grupo de artistas provocó escándalo y extrañeza por la manera novedosa en que pintaban y es que detengámonos en la fecha mil novecientos cinco ya comenzaban las vanguardias artísticas del siglo veinte hacer de las suyas arte que hablar y también de que criticar entre estos primerizos escandalosos estaban artistas como matiz blackman verán que poco tiempo después serían llamados por el conde observador crítico luis roussel o que puede traducirse como fieras sólo te digo que el episodio de hoy estará intenso porque sí de fieras se trata no puede ser de otra manera mi nombre es greta y te estoy saludando desde la habana este pequeño puntito en el mapa gracias por darle play a cada uno de nuestros episodios y por supuesto no estoy solita me acompañe gretel bienvenida buenas buenas otro episodio de la gratitud janni nos mandan saludos desde la playa saluditos dice que la semana que viene ya estará de vuelta eso dicen eso dice hay que recibir la fanfarria porque además está celosa dice que en su ausencia estamos tocando temas que a ella le gusta mucho que eso es injusto bla bla bla bueno como decimos aquí en cuba un tazón un traer a casa nada de bromas de es de extrañar y nosotras las greenwood bien acompañadas hoy por las fieras después de todo hay que agradecerle al crítico luis roussel porque les dio un nombre con tremendo sueño creo yo de chica y con ese nombre trascendieron hasta hoy los fogg el obispo o sea otro de los ismos de las vanguardias artísticas ya hemos hablado del cubismo al surrealismo hemos tocado expresionismo un hoy vamos con el fauvismo que les antecedió aire tú por que llamar a estos arti pistas fieras ahora viene por la manera digamos que violenta en que utilizaban el color en su en sus obras era una liberación total del artista sobre el lienzo a través del color sin miedo a nada mira vamos a poner como ejemplo una obra que estuvo en aquel famoso salón de otoño de mil novecientos cinco mujer con sombrero de henry matiz una dama que por cierto es la esposa del pintor si mira el espectador se trata de un retrato sea un tema aparentemente muy convencional pero que fue hecho con colores y respetuoso suficiente tienen el rostro zonas verdes amarillas el pelo y el cuello rojos el sombrero violeta los colores son los que van dando las formas o sea no hay líneas marcadas no hay claros cuna para colmo también esos colores invaden el fondo del retrato y además hay una intención buscar la mayor intensidad posible porque ha trabajado con colores complementarios exactamente amarillo morado rojo verde que aumentan su intensidad cuando se influyen mutuamente le ponen ahí juntitos y por eso decía al principio que sería un episodio intenso es bastante intenso y agresivo por el uso del color raro lo más interesante es que matiz era un pintor con todas las capacidades y conocimientos para pintar según los cánones de la academia lo que le iba a ofrecer reconocimiento y solvencia económica pero optó por ser fiera y lo logró por el camino de la innovación de la valentía la inconformidad siempre por supuesto influenciado por artistas que habían roto con la manera tradicional de pintar esa que imita la realidad tal cual es me refiero por ejemplo a un artista como polvo gam que ya había muerto en mil novecientos tres de él hemos hablado en otros episodios para qué influencia muchos artistas de la vanguardia exactamente y que les decía abogan respecto al color algunos artistas voy a leer un fragmento que tengo planes como ven ustedes este árbol verde entonces pongan el verde el verde más lindo de su paleta y esta sombra más bien azul entonces no teman y pen tenla como un azul lo más intenso posible era como que les estaba diciendo que sintieran los colores y que no tuviesen ajá con los colores se podría crear también metáforas que no tenían que utilizarlos tal cual estaban en la vida real exacto que se dejaran llevar por las sensaciones que les ofrecía la realidad y que fuera eso lo que representará osea que no copiaran más la realidad como había dicho durante tantos años la academia y como se había estado buscando hasta hace muy poco galante que no tuvieran miedo de exagerar