El impulso nómada en el cine con Jordi Esteva

Bienvenidos a Humanistas sin Complejos. Hoy vuelvo a hablar con Jordi Esteba, esta vez con motivo del estreno de su película El impulso nómada, y hablaremos de cine, de memoria y libertad, y mucho de su infancia, y de cómo Jordi ha hecho del arte una forma de vida. Espero que os guste esta conversación con alguien que ha hecho del viaje, tanto exterior como interior, su manera de mirar el mundo. Allá vamos.

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Bienvenido Jordi, ¿cómo estás? Pues muy bien, gracias, contento de estar aquí, de nuevo. La tercera vez. Pues sí, la vencida, ¿no? La tercera, sí, sí. Creo que eres el invitado, la persona que habrá venido más veces al podcast, porque hay varias personas con dos, pero tú con esta serán tres, así que...

Bueno, pues espero que haya una cuarta y una quinta. Sí, sí, sí, hombre, si no paras de hacer cosas. No paro, no paro. He visto en alguna entrevista que ya, bueno, ahora hablaremos de tu película, El impulso nómada, pero que estás pensando ya en el siguiente proyecto. Sí, sí, sí. Bueno, estoy de lleno en el siguiente proyecto.

Bueno. Hace, no lo sé, hace unas semanas, ¿no? O casi un mes nos vimos en Madrid, en un pase de tu película y decidimos hacer este podcast para hablar un poco sobre ella. Tú ya habías hecho varias películas, me ha apuntado El retorno al país de las almas, Socotra, La isla de los genios, etcétera. ¿Qué diferencia hay con El impulso nómada respecto a tus anteriores trabajos cinematográficos? Bueno, pues muchísima. Lo que tiene en común, excepto una de las películas, es que está basada sobre libros previos míos. Eso es lo que tiene en común.

Pero es muy distinta porque las otras películas, aunque para clasificarlas de alguna manera entran en el género documental, diríamos, yo no las considero como tales, las considero películas porque no las considero el documental tradicional, el que se cuenta una cosa, sino algo más poético. Y han sido películas de un cariz, de un tono, aparte de que son poéticas y yo me expreso en ellas también, tienen una vertiente antropológica o endológica o endográfica. Cuenta costumbres de lugares diferentes, es un estudio alguna sobre la religiosidad, sobre la espiritualidad muy distinta, como puede ser la africana, que luego en el fondo no es tan distinta como parece, sino que tiene puntos en común con las espiritualidades occidentales y todo esto.

Y han sido, ya te digo, películas que han tenido un buen recorrido y que eran antropológicas, para llamarlo de una manera grosera, porque tampoco me gustan las clasificaciones y lo que es más interesante es lo que no se puede acabar de clasificar. En cambio, el impulso nómada es distinta porque es ficción.

Y no sé hasta qué punto, otra vez, porque está basada en un capítulo de mi libro de memorias, el impulso nómada, en el que hablo de impulso, de estas ganas de salir de un punto cerrado, gris, mezquino, de los años 50 y luego 60, y es como una genómera de aprendizaje, en este caso soy yo, de la creación de una persona, de un yo contra las dificultades, pero que al final logra hacer un poco lo que quiere, o al menos acercarse.

Pero esta película no es una transposición de este libro, sería demasiado extenso, demasiado ambicioso, tampoco quería yo hacer eso. Y entonces me he limitado a inspirarme en un verano de los años 50, mediada de los años 50, tampoco se sabe exactamente, en el que este niño, el niño que soy yo, pero en la película le llamo Miquel, es el nombre del artista, del chico que interpreta la película.