NORMALAND | Episodio 138| Especial sobre ilustración

Muy buenas, bienvenidas y bienvenidos a Nórmala. En Astonave, nuestro sello dirigido a los lectores y las lectoras de espíritu más juvenil, que no necesariamente los más jóvenes, no solo lanzamos comillas al mercado, también publicamos libros de arte. Y nos gusta mucho hacerlo, porque con ello conocemos y celebramos el proceso creativo de ilustradores e ilustradoras excelentes que están aportando muchísimo al escenario gráfico Aston. En este Norma Lab vamos a hablar con tres creadoras y nos va a quedar un episodio, la más ilustrativo y arte. Bienvenidos a Norma Land, el podcast de la redacción de Norma Editorial. No sería yo capaz de conducir este espacio sin la ayuda y magisterio de la editora de Astronaves, Clara Cortés. ¿Cómo estás, Clara? Muy bien, muy contenta. Y yo también. Ella fue la artífice quien tuvo la idea de este episodio y que además decidió a qué persona invitar. Ha reunido a tres autoras imprescindibles en el catálogo de Astronaves, como son Judith Mayor. ¿Qué tal, Judith? Hola, muy bien. Laia López, ¿qué tal, Laia? Encantada de estar aquí. Y Lidia Cambón. ¿Qué tal, Lidia? Muy bien, muchas gracias por la invitación. Gracias a las tres.

Clara, vamos a comenzar. Para poder conocer mejor a Lidia, a Laia y a Judith, presentanos un poco los libros de arte que tenemos de ellas en Astronave y dinos también en qué se diferencian, qué las hace únicas, qué tienen en común, para que la gente que aún no las conoce pueda saber un poquito más sobre ellas. Pues yo creo que son tres artbooks que la verdad es que... tienen bastantes puntos en común, creo que bueno, aquí vemos en las tres ilustradoras, sois las tres súper jóvenes, habéis empezado, tenéis una carrera bastante larga, la lleváis muchísimos años dibujando y tenéis una calidad que la verdad es que da gusto desde siempre y se ve en los artbooks cualquiera que haya podido abrir las páginas, es que se nota a simple vista, pero sí que creo que es muy especial ver como cada una teniendo tantos puntos en común de pues lo que he dicho, en una gran carrera, creo... Si alguien también ha leído los artbooks sabrá que vuestros inicios no distan muchísimo y creo que luego a lo mejor podemos hablar de ese tema un poquito más. Pero como partiendo de puntos más o menos parecidos, al final aportáis cosas muy diferentes. Entonces, por ejemplo, empezamos por aquí.

El artbook de Lidia es súper especial porque tiene una parte muy práctica y muy literalmente se puede dibujar en las páginas, lo cual es la primera vez que lo hacemos en un artbook y a mí me ha parecido como... tan especial, es decir, no sólo me está inspirando por lo que estoy viendo por el arte y por lo que estoy leyendo, las anécdotas, los consejos, sino que literalmente lo puedo poner en práctica ahora y eso creo que es súper guay. Luego está el de Judith, que fue el penúltimo, que tiene como un punto así un poco más intermedio porque sí que da un montón de consejos a la hora de, bueno, pues yo empecé así y he aprendido esto y yo os recomiendo esto para que a lo mejor no tengáis que cometer los errores que yo he cometido o simplemente ahorraros un poco a ciertos pasos a nivel dibujo, pero luego también a nivel si queréis hacer una tienda, si queréis ir a un evento, si queréis, o sea, son cosas como muy interesantes y muy inspiradoras. Que luego está la yaquilera, solo tiene un artbook, tiene dos. Y que tienen esta parte tan fantasiosa, tan... te cuento una historia y te cuento unos personajes y los creo exclusivamente para llevarte por todo mi arte y ellos te cogen de la mano y te llevan.

Y creo que son como, no sé, muy especial ver esas cositas parecidas pero que cada una te puede aportar algo muy diferente. ¡Qué buena introducción! Os pregunto ahora a vosotros, ¿vale? Imagino que esta pregunta os la han hecho muchas veces y estaréis cansada de responderla, pero se antoja un poco imprescindible, ¿no? Y es la típica de cómo empezasteis a dibujar, dónde encontrasteis la vocación, ¿no? Y cuáles fueron vuestros primeros referentes. Os agradeceré que me la respondáis también para normal. Si queréis comenzamos por ti, Luru. Vale. A ver, yo la verdad es que empecé a dibujar desde enana. O sea, yo la que pude coger un lápiz ya no lo he soltado. ¿Me querías tener entretenida? Pues me dejaban ahí detrás del sofá con papel y lápiz y ya. Entonces, pues claro, desde pequeña lo he tenido muy claro, que quería dedicarme al arte, porque no se me daba nada más, se me daba bien. Entonces era como, no hay otra opción. Así que, bueno, pues fue básicamente ir informándome a ver qué se podía hacer. Claro, yo, mis referentes siempre han sido... Muchas ilustradoras de libros, sobre todo en su momento María Pascual o Marcel y Mona. Luego mis gustos evolucionaron y tiré mucho para animación. Entonces, claro, hay muchos animadores de Disney que me han impactado muchísimo. Tienes un Blenkin, tienes un Ami-Hue-Cheng, luego tienes... No sé, es que... ¿Podría hacer una lista tan tarde o me estoy quedando con la misma? No te preocupes.