Description of Pinceles de Flandes
Flandes, esa tierra de brumas y canales donde campos y ciudades se funden con el mar en un horizonte infinito, fue la cuna de una escuela pictórica que deslumbró al mundo hace más de cinco siglos, un ramillete de pintores magistrales que exhibían un detallado realismo y una profunda introspección. Los maestros flamencos, alquimistas de la luz y el color, no solo retrataron la realidad con una precisión asombrosa, sino que también se adentraron en los misterios del alma humana revelando las pasiones, los anhelos, las miserias y las grandezas de una de las sociedades más opulentas de su época.
En los albores del Renacimiento, cuando Italia recuperaba los cánones clásicos, Flandes florecía como un centro de comercio y cultura. Brujas, Gante, Amberes, ciudades vibrantes y cosmopolitas, se convirtieron en el escenario donde se forjó esta escuela singular a la sombra de los duques de Borgoña. Los artistas flamencos, herederos de la tradición medieval, pero abiertos a las nuevas corrientes artísticas, desarrollaron un estilo propio caracterizado por la minuciosidad del detalle, la riqueza cromática y la maestría en el manejo de la luz.
El óleo, esa sustancia mágica que permite capturar la luminosidad y la transparencia, se convirtió en la herramienta predilecta de estos pintores flamencos. Jan van Eyck, el genio visionario, creo obras de una belleza y un realismo incomparables. Pero la Escuela Flamenca no se limitó a la representación fiel de la realidad. Sus artistas, imbuidos de un profundo sentido religioso y moral, dotaron a sus obras de un simbolismo complejo. Roger van der Weyden, maestro del dramatismo y la emoción, nos conmueve con sus escenas de piedad y sufrimiento. Hans Memling, con su pincel delicado y elegante, nos transporta a un mundo de serenidad y armonía. Sus vírgenes, de rostro dulce y mirada melancólica encarnan la pureza y la bondad. En sus retratos, la nobleza y la burguesía flamenca se muestran en todo su esplendor.
Y luego está Hieronymus Bosch, más conocido en los países de habla hispana como El Bosco, que fue un pionero creador de mundos fantásticos poblados de criaturas extrañas y escenas oníricas. "El Jardín de las Delicias", esa obra maestra enigmática y perturbadora, nos sumerge en un universo de pecado y redención, donde la lujuria, la gula y la vanidad se mezclan con la inocencia y la esperanza. Pieter Brueghel el Viejo, por su parte, nos acerca a la vida cotidiana de los campesinos, con sus alegrías y sus penas, sus fiestas y sus trabajos. Sus paisajes, nos muestran la belleza de aquella tierra, pero también la dureza de la vida en el campo.
La Escuela Flamenca, con su realismo y su simbolismo profundo, dejó una huella imborrable en la historia del arte. Sus maestros, con su dominio de la luz y el color, nos legaron un tesoro de valor incalculable. Su legado sigue vivo, inspirando a artistas y conmoviendo a aficionados de todas las épocas. Eso mismo es lo que vamos a tratar hoy en La ContraHistoria de la mano de Alberto Garín. Nos sumergiremos en la escuela flamenca que tuvo su continuación en los siglos XVI y XVII con artistas de la talla de Rubens, van Dyck o Jordaens. En el siglo XIX la pintura flamenca renació prefigurando los estilos contemporáneos de la mano de James Ensor. Cinco siglos de de arte con mayúsculas atado siempre a unas circunstancias históricas muy concretas e irrepetibles.
Bibliografia:
“Los primitivos flamencos” de Erwin Panofsky - https://amzn.to/3NtKjPS
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“Rubens” de Gilles Neret - https://amzn.to/48ccZWX
“Historia de la pintura” de Paz García Ponce de León - https://amzn.to/3BJCTFn
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En la contrahistoria un programa presentado y dirigido por fernando díaz villanueva flandes esa tierra de brumas y canales donde campos y ciudades se funden con el mar en un horizonte infinito fue la cuna de una escuela pictórica que deslumbró al mundo hace más de cinco siglos un ramillete de pintores magistrales que exhibían un detallado realismo y una profe honda introspección los maestros flamencos alquimistas de la luz y del color no solo retrataron la realidad con una precisión asombrosa sino que también se adentraron en los misterios del alma humana revelando las pasiones los anhelos las miserias y las grandezas de una de las sociedades más opulentas de su época en los albores de el renacimiento cuando italia recuperaba los cánones clásicos flandes florecía como un centro de comercio y cultura brujas gante amberes ciudades vibrantes y cosmopolitas se convirtieron en el escenario donde se forjó esta escuela singular a la sombra de los duques de borgoña los artistas flamencos herederos de la tradición medieval pero abiertos a las nuevas corrientes artísticas desarrollaron un estilo propio caracterizado por la minuciosidad del detalle la riqueza cromática y la maestría en el manejo de la luz el óleo esa sustancia mágica que permite capturar la luminosidad y la transparencia se convirtió en la herramienta predilecta de estos pintores flamencos jan van eyck el genio visionario que de obra es de una belleza y un realismo incomparables perú la escuela flamenca no se limitó a la representación fiel de la realidad sus artistas imbuidos de un profundo sentido religioso y moral dotaron a sus obras de un simbolismo complejo rogier van der weyden maestro del dramatismo y la emoción nuevas conmueve con sus escenas de piedad y sufrimiento hans memling con su pincel delicado y elegante nos transporta a un mundo de serenidad y armonía sus vírgenes de rostro dulce y mirada melancólica encarna la pureza y la bondad en sus retratos la nobleza y la burguesía flamenca se muestran en todo su esplendor y luego está hieronymus bosch más conocido en los países de habla hispana como el bosco que fue un pionero creador de mundos fantásticos poblados de criaturas extrañas y escenas oníricas el jardín de las delicias esa obra maestra enigmática y perturbadora nos sumerge en un universo de pecado y redención donde la lujuria y a la gula y la vanidad se mezclan con la inocencia y la esperanza pieter brueghel el viejo por su parte nos acerca a la vida cotidiana de los campesinos con sus alegrías y sus penas sus fiestas y sus trabajos sus paisajes nos muestran la belleza de aquella tierra pero también la dureza de la vida en el campo la escuela flamenca con surrealismo y su simbolismo dejó una huella imborrable en la historia del arte sus maestros con su dominio de la luz y del color nos legaron un tesoro de valor incalculable su legado sigue vivo inspirando a artistas y conmoviendo a aficionados de todas las épocas pues bien eso mismo es lo que vamos a tratar hoy en la contrahistoria de la mano de alberto garín nos sumergiremos la escuela flamenca que tuvo su continuación en los siglos dieciseis y diecisiete con artistas de la talla de rubens van dyck jordaens en el siglo diecinueve la pintura flamenca renació prefigurando los estilos contemporáneos de la mano de james ensor cinco siglos de arte con mayúsculas atado siempre a unas circunstancias históricas muy concretas hay repetí miles vamos a hablar hoy en la contrahistoria ya os habéis escuchado la introducción ya os he introducido en el tema un tema que queríamos tratar desde hacía bastante tiempo y que alberto garín que está presente aquí en el estudio ha tratado en varias ocasiones en su sierra de historias de hecho podríamos decir sin miedo a equivocarnos que alberto es uno de los grandes conocedores de la escuela flamenca en españa y no sólo ya de la escuela flamenca como pintores sino de la escuela flamenca metida dentro de su época de esa borgoña fabulosa de los siglos quince y buena parte del siglo dieciseis ya en el siglo dieciseis la borg goya lo que son hoy los países bajos y el ducado de borgoña cayó en la órbita de la corona española y esa es la razón por la que en museos como el museo del prado de madrid tenemos o podemos disfrutar si vamos por allí de una cantidad tan grande de maestros flamencos de hecho creo y esto se lo voy a preguntar hola alberto creo que despu es de los españoles la segunda escuela nacional entre comillas por por número de cuadro seguramente sea la flamenca dentro de las de la colección del prado bien antes de nada pasamos con alberto muy buenas alberto cómo estás hola fernando un gusto estar de vuelta contigo la contradictoria bien vamos a ver