Pliegue + Espacio Blick - Restos Diurnos

Te cuento que el próximo domingo 13 de septiembre a las 20 horas en el espacio Blick, ahí en el pasaje de los teatros, reestrena Pliegue, esta obra tan particular que dirige o está a cargo, o la pensó también, ya lo vamos a hablar por supuesto, Adriana Andrada. Y hace un rato largo que veníamos por una cosa o por otra. Esto de los tiempos de la radio, del teatro, a ver cuándo coincidíamos para que él pueda venir acá a piso y charlar y compartir unos mates. Y bueno, justamente como ese día es hoy, le damos la bienvenida a Adrián Andrada aquí en Restos de Unos. ¿Cómo estás? Gracias, muy bien. ¿Cómo andás, Juan? Bueno, gracias por invitarme y hermoso que nos juntemos mate por medio a charlar de esta última obra de Blick que es Pliegue. La más reciente. La más reciente, sí. Bueno, Blig, somos medio unos obses de producir. Nos gusta hacer experiencias hermosas, como decimos con mi compel Facu. Y esta es una de las obras últimas que, podría decir, de danza teatro, que es como un código estético que yo vengo desarrollando hace muchos años.

Bueno, esta es una obra de danza teatro y con adultos mayores. Con todo lo que significa, es otra cosa. Con todo lo que significa, sí, sí, sí. Con los viejos, como lo hizo a adultos mayores, uno que se ve muy burocrático. Sí, muy catálogo de ANSES, no sé. Sí, más o menos, más o menos. Sí, sí, que es, bueno, toda una cuestión, ¿no? Y también un poco lo que hablábamos, por lo que significa en nuestra sociedad capitalista ser viejo, hacerse viejo, ¿no? Más cerca de una mierda que... Una situación amorosa como debería ser, ¿no? Tan hermoso que es crecer, envejecer, experiencia, vida transcurrida, bueno. Sí. Esta cuestión, empecemos qué es lo que más cuesta, o más que la palabra cuesta, vamos a reformular. ¿Cuál es el desafío más grande de trabajar con gente mayor? Lo físico. ¿Lo mental? ¿O es una conjunción? ¿Dónde va el trabajo desde ahí? Mira, yo he tenido mi sorpresa. Porque, a ver, por un lado no puedo dejar de pensar en la historia de la danza en Córdoba.

Podría pensar también en la historia del teatro, pero la danza es más particular que no hay registros, que las cosas no se archivan. Entonces, ¿qué me pasó? Dije, voy a hacer una obra de danza. Ok, voy a hablar de la vejema. Yo laburo con viejos. No había laburado con un pibe de 20 años para hablar del transcurro, del tránsito de la vida. Ok. Y empecé a buscar gente vieja, bailarinas. Bailarines, olvídate. Y bailarinas, tampoco, ¿viste? Por esta cosa medio como el fútbol, que a los 30 años ya uno deja de bailar. Entonces me costó un montón encontrar. Entonces, ahí me crucé con el Fernando Berreta, director de acá de Córdoba, que da los talleres de adultos mayores de la casona. En una manifestación en Radio Nacional, le digo, Chefer, estoy en esto, sé que hubo pa, pa, pa, pa. Y él me dice, mira, vení, mira a esta gente. Y bueno, fui un día a los talleres. Vi un par de gente y ahí los invité y ese grupo accedió a venir. Entonces, la primera cosa, ninguno es, digamos, de formación bailarín, digamos.

Son más actores y actrices que bailarines. Igual a mí eso me encanta porque, de hecho, históricamente en Blix laburo danza, pero trabajo con actores que bailan o con bailarines que tienen formación teatral porque, bueno... Hay algo de ese cruce, de esa hibridez que me interesa. ¿Y qué me pasa o qué me pasó en el proceso de pliegue? Esto que mi aprendizaje sobre generar una dramaturgia a través del cuerpo, bueno, se veía absolutamente limitada, porque claro, aún si hubieran sido bailarinas, digo, gente 70, 75, bueno, hay una limitación concreta que es el cuerpo. Entonces no podía hacer las cosas que acostumbro hacer en una improvisación y pedirle que salten y que rueden. Entonces de verdad fue así como, bueno, para mí muy interesante ese cruce, digamos. Vas aprendiendo cosas nuevas, sobre la docencia, por ejemplo, sobre la preparación. Absolutamente, sí. Y también esto, sobre el arte, sobre, bueno, yo ando ahí medio enroscado en estos tiempos como muchos de nosotros.