A Que te Cuento un Cuento

La rana Pivi era una rana como todas las demás. Tenía la piel llena de circulitos muy parecidos a los cráteres de la luna, pero mucho más chiquitos y de un color verde-marrón, ojos saltones, y una larga lengua que estiraba para capturar insectos y alimentarse de ellos. Vivía muy feliz a las orillas de un estanque llamado “El Chapuzón” ubicado a las afueras de la ciudad. Era tan pequeña, pero eso no le impedía para juguetear y soñar con aprender a nadar. Era tal su deseo que solo esperaba una oportunidad para lograrlo, aunque su vida estuviera en peligro. Te invito a que escuches esta aventura de La Ranita Traviesa llamada Pivi. Créditos del audio AUTOR DEL CUENTO: Gerardo Lutzow ADAPTACIÓN AL SONIDO: Juan Manuel Guzmán. VOCES: Sarahí Jiménez, Rosario Palma, Francisco Valencia Thomsom, Ángeles Iñiguez, Rosa Isela Rosales y Juan Manuel Guzmán. CORRECCIÓN DE ESTILO Y REDACCIÓN: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León. APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox. REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán. Grabado en los estudios de RADIO UJAT 96.1 FM de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. SOLO DA UN CLIC EN LA IMAGEN Y ESCUCHA. Te recordamos que, para escuchar el AUDIO EN TU CELULAR, tienes que descargar la APP en la plataforma de IVOOX, si quieres oírlo en tu computadora debes registrarte, en ambos medios, es muy sencillo y completamente gratis. SÍGUENOS EN: https://www.facebook.com/juanmanuel.perezguzman?ref=bookmarks https://twitter.com/Juanma_guz https://soundcloud.com/juanmanuel-perez-guzman https://www.instagram.com/juanmanuelperezguzman/?hl=es https://podcasters.ivoox.com/#/dashboard

CUENTO: SANTIAGO Y EL MAR EL AUTOR JOSÉ ANTONIO ZAMBRANO Nació en Tepeji del Río, Hidalgo, el 11 de febrero de 1953. Narrador, poeta y promotor cultural. Ha tomado cursos, talleres y seminarios de Narrativa y Novela impartidos por Orlando Ortiz, Gerardo de la Torre y Eusebio Ruvalcaba. Fue director de la Casa de Cultura y coordinador de actividades culturales en Desarrollo Rural del municipio de Tepeji del Río. Fundador y director de los periódicos El Sur de Hidalgo, Espacio XXI, y Diálogo; y de las revistas Síntesis de la Monografía de Tepeji, Tula. Historia y Actualidad, e Hidalgo a vuelo de pájaro. Adaptador de cuentos de Franz Kafka, Jorge Luis Borges, Julio Cortázar y de Las mil y una noches para el programa “El Rincón de los Niños” de Radio UNAM. Desde 1987 participa en la organización de las Fiestas de Octubre de Tepeji. Coordinador del ciclo “Lectura Narrativa, Poesía y Crítica en la Voz de sus Autores”, donde han participado más de 80 escritores mexicanos y extranjeros. Premio Nacional de Cuento Infantil Juan de la Cabada 1980 por Un tesoro para dos monitos. Finalista en el Premio Lazarillo 1981 en Madrid, por El libro de las mil puertas. En 2004 recibió un homenaje por parte del Comité Cultural San Francisco y el CECULTAH. EL CUENTO “Había una vez un niño que vivía en un pueblo cercano al mar. Este niño se llamaba Santiago. A Santiago le gustaba ir a la playa donde las olas arrojaban cangrejos, tortuguitas, conchas y también palitos que había tallado la arena dándoles formas de animales y cosas. -Mira, mamá, lo que encontré – dijo Santiago al llegar a su casa, y le mostró una ramita casi en forma de lagartija. Luego, buscando en la bolsa que le servía para acarrear las figuritas, sacó otra y preguntó: -Y ésta, ¿no parece una cabeza de elefante? Así, su colección incluía una lagartija, una cabeza de elefante, una flecha, una pipa… Cierta vez Santiago se detuvo en la playa y mirando mar adentro comenzó a ver las figuras de madera: ¿Caerán del cielo? ¿Será el trabajo de algún marinero o de los pasajeros aburridos de un barco? Tal vez en una isla lejana un hombre solitario se distrae modelando las figurillas”, pensó. Tales eran las divagaciones de Santiago, y llegó a la conclusión de que era el mar con su movimiento y la arena los que pulían y daban forma a los trozos de madera. Todo para que yo los recoja y los guarde, se dijo. Una mañana, Santiago se hizo amigo de Alberto, otro niño del pueblo, y le platicó su pasatiempo. A los pocos días los dos niños fueron juntos a la playa. -Fíjate –explico Alberto –no encuentro más que basura. -Qué raro -dijo Santiago -, yo siempre encuentro algo. -Pues mira, este montón de palitos: no hay nada que valga la pena. Entre los dos se pusieron a examinarlos. ¡Qué bonita cara de rana! –dijo de pronto Santiago. ¿Una cara de rana? –preguntó sorprendido Alberto. -Sí, aquí estaba bien escondida. Es una sonriente cara de rana. Santiago se la mostró a Alberto, pero éste, aunque hacía esfuerzos, no podía descubrirla. ¡Caray, no la veo! Cómo no mira: este es un ojo, este es el otro: aquí están los dos hoyitos de la nariz y más abajo la boca, donde se dibuja una sonrisa. ¡De veras que sí: ¡Y yo que no la supe descubrir – dijo al fin! Y aquella sonriente cara de rana fue la primera figurita de la colección de Alberto”. ¡Qué bueno que se animaron a leer! Deseamos que aprendan divirtiéndose, por eso ahora les invitamos a escuchar esta historia, pero con… voces, música y efectos, seguro y cuando menos se lo esperen estarán junto al mar con los protagonistas de este bello cuento. ¡La entrada es libre, dejen volar su imaginación! CRÉDITOS DEL AUDIO VOCES: Xchel Aurora Palafox, Sarahí Jimenez, Rosario Palma, Alejandra Miranda y Denisse López. TITULO ORIGINAL DEL CUENTO: “Cara de Rana”. AUTOR: José Antonio Zambrano. ADAPTACIÓN AL SONIDO: Juan Manuel Guzmán. OPERACIÓN TÉCNICA Y ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN: Lázaro Palma Salaya. CORRECCIÓN DE ESTILO: Xchel Aurora P. Palafox, Aurora Palafox León. LOGÍSTICA EN REDES Y APOYO TÉCNICO: Jairo León Pérez Palafox. REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán para RADIO UJAT 96.1 F. M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. SOLO DA UN CLIC EN LA IMAGEN Y ESCUCHA. Te recordamos que, para escuchar el AUDIO EN TU CELULAR, tienes que descargar la APP en la plataforma de IVOOX. Si deseas escuchar a través de tú computadora debes registrarte en ambos medios, es muy sencillo y completamente gratis.

En México se celebra a los niños cada 30 de abril, y en todo el país se organizan actividades culturales y de entretenimiento, así como eventos de carácter artístico para promover el bienestar y los derechos de los niños. A través del podcast “A Que te Cuento un Cuento” fijamos nuestro objetivo del Día Universal del Niño en recordar a la ciudadanía que los niños son el colectivo más vulnerable y, por tanto, el que más sufre las crisis y los problemas del universo. Hacer un mundo mejor está en nuestras manos, seamos optimistas y contribuyamos a mejorarlo con nuestro granito de arena o la gota del mar. Te dejamos con … El Grillo y el Tigre Un día, mientras el tigre caminaba por el monte se espantó al escuchar un rechinido. Con miedo, comenzó a investigar y descubrió que el ruido provenía de una hoja bajo la que descansaba un grillo. Confiado de su tamaño y su poder, el tigre retó al grillo a una pelea, quién tranquilo aceptó. Cada uno llamó a sus amigos. El tigre trajo consigo al león, al coyote, al jabalí y al lobo; mientras que el grillo llamó a las avispas, los mosquitos y los abejorros. El tigre y sus camaradas comenzaron confiados, sin embargo, ante el ataque de sus oponentes salieron corriendo al ser picoteados por el grillo y sus aliados. Así fue como aquellos animales grandes fueron vencidos por el grillo y sus pequeños amigos. Muy bien, ya lo leíste, (aplausos) Ahora te invitamos a que lo escuches, sin duda la experiencia que encontrarás te va a encantar. CRÉDITOS DEL AUDIO Cuento original de: Rafael Mondragón /Instituto Nacional de Lenguas Indígenas ADAPTACIÓN AL SONIDO: Juan Manuel Guzmán ACTÚAN: Sarahí Jiménez, Igor Seva Conde, Manuel Seva Guerrero y Rosario Palma. DIRECCIÓN DE ESCENA: Igor Seva Conde OPERACIÓN TÉCNICA Y ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN: Lázaro Palma Salaya. CORRECCIÓN DE ESTILO: Xchel Aurora P. Palafox, Aurora Palafox León. LOGÍSTICA EN REDES Y APOYO TÉCNICO: Jairo León Pérez Palafox. REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán para RADIO UJAT 96.1 F. M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. SOLO DA UN CLIC EN LA IMAGEN Y ESCUCHA. Te recordamos que, para escuchar el AUDIO EN TU CELULAR, tienes que descargar la APP en la plataforma de IVOOX. Si deseas escuchar a través de tú computadora debes registrarte en ambos medios, es muy sencillo y completamente gratis.

LA AUTORA DE NUESTRO CUENTO Guadalupe Azuara Forcelledo, nació en la ciudad de Xilitla, San Luis Potosí, y reside en Tabasco desde 1970. Su actividad la ha desarrollado en diversos renglones del campo educativo y cultural, habiendo sido entre otros: Miembro fundador, diagramadora y articulista de la revista "Estudio y Acción" de la Escuela de ciencias de la educación de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco; Maestra del Colegio de Bachilleres de Tabasco. Responsable de la Biblioteca Pública Municipal de Macuspana, Tab.; Coordinadora de la Red Municipal de Bibliotecas Públicas de Macuspana, Jefa del Laboratorio de Restauración y Microfilmación de la Biblioteca "José Martí" de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco; Presidenta de la Sociedad de Escritores Tabasqueños "Letras y Voces de Tabasco"; Miembro de la Comisión de Planeación del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Tabasco; Secretaria Técnica del Subcomité Especial de Cultura de Tabasco; Miembro del Consejo Editorial de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deportes de Tabasco. Ha publicado en diversos suplementos culturales de Villahermosa, Tabasco, y entre otras en las revistas Cultura Sur; El Cuento y Fin de Siglo del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Chiapas. Parte de su obra aparece en las antologías: Primero La Voz, Antología de Narrativa Tabasqueña Contemporánea (1994); Antología de Poesía Contemporánea de Tabasco (1995); editados por la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco, y en la Antología del Taller Literario de la Sociedad de Escritores Tabasqueños (1995). Tiene publicados los libros Divertimentos (1997). Crónica de Sombras (2001). Antología de cuento infantil Casa Llena (2001). En 1998 ganó el Premio Estatal de Cuento de la feria Tabasco. En la actualidad es jefa de la biblioteca histórica "José Martí" de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. EL MITO ¿Has escuchado hablar sobre los duendes, esas pequeñas criaturas con las que las madres atemorizan a los niños?... "Te van a llevar los duendes"... ¿Fantasía, superstición, realidad? Al rededor de estas singulares criaturas se encuentran desde narraciones fascinantes, chuscas y hasta reflexivas. Conozcamos algo de su origen en nuestro país. CHENEQUES Los chaneques, del náhuatl ohuican chaneque (los que habitan en lugares peligrosos), eran dioses menores de la mitología mexicana. Estos seres habitaban los bosques y selvas y cuidaban de manantiales, árboles y animales silvestres. Se creía que eran capaces de asustar a la gente y hacerles perder su tonalli, el espíritu asociado con el día de su nacimiento, y si no era corregido mediante un ritual destinado a recuperar el tonalli perdido, podría ocasionar la muerte del individuo. En el Sureste de México, los chaneques son espíritus traviesos con aspecto de niños que esconden cosas y se aparecen a la gente distrayéndolos para hacerles perder el camino o desaparecerlos. Una creencia popular era la de usar la ropa al revés al andar solo por el monte para evitar que los chaneques lo atraparan y se lo llevaran. ALUXES DE YUCATÁN En lengua maya el plural de alux es aluxo'ob, aunque en la mayor parte de México el plural se forma como en español: aluxes. Es el nombre dado al duende o espíritu en la tradición mitológica de algunos pueblos mayas de la península de Yucatán y Guatemala. Se cree que los aluxo'ob o aluxes son pequeños, con una estatura que sólo se acerca a la altura de las rodillas de una persona normal, y con la apariencia de personas miniatura, tradicionalmente vestidas a la usanza maya. La tradición sostiene que los aluxes son invisibles generalmente, pero pueden asumir forma física con el propósito de comunicarse o espantar a los humanos, así como para congregarse entre ellos. Estas singulares criaturas están asociadas generalmente con lugares de la naturaleza tales como los bosques, cuevas, pozos, piedras y los campos, pero también pueden ser seducidos a moverse hacia algún lugar por ofrendas. Su descripción y papel mitológico, como por ejemplo las artimañas que ellos juegan, son muy semejantes a las que tienen otras entidades míticas en varias otras tradiciones culturales (tal como el leprechaun celta o el chaneque totonaco). Dentro de esta información, chaneque, aluxe o duende; al parecer se trata de los mismos seres, solo que provienen de diferentes creencias y culturas, pero en realidad muchas personas (dependiendo de la región) los consideran seres completamente opuestos. EL DUENDE EN TABASCO Un personaje característico de los cuentos indígenas de Tabasco es el duende, sobre todo en cuanto a la forma de convivencia que este grupo indígena -los chontales- tiene con la naturaleza; hay, por supuesto, una carga de fantasía y de asociación con otras culturas de occidente que al identificarlas pueden abrir interrogantes como el intercambio entre culturas. Los chontales de Tabasco son un grupo indígena mexicano que habita en los municipios de Centro, Centla, Macuspana y Nacajuca. Dentro del acervo literario de estas comunidades abundan las leyendas y narraciones relacionadas con estos seres míticos. HISTORIAS ANCESTRALES REFERENTES A LA SOMBRA. Muchas de las leyendas y temores de la humanidad están relacionados con una parte intangible que nos acompaña donde quiera que vayamos, la sombra. No cabe duda de que las sombras ocupan una parte importante de los miedos conectados con el cuerpo, ya que su presencia o ausencia correspondida originariamente con creencias religiosas y paganas. Las interpretaciones de innumerables culturas afirmaban que la sombra podía, bajo determinadas circunstancias, abandonar la envoltura carnal y alejarse de camino a la otra vida. También se creía que el alma estaba conectada a las sombras, muchos temían que un ser extraño, como un fantasma, duende, o algún otro ser diabólico, se adueñara de la sombra y, por tanto, del alma. El caso es que a lo largo de los años las sombras seguirán fascinando y asustando a partes iguales. Bueno anotado lo anterior, los invito a escuchar la historia de un duende “choco” que tiene por fea maña rondar a las mujeres que por alguna circunstancia se adentran a territorio “duendil”. Créditos del cuento Cuento original de: Guadalupe Azuara Forcelledo ADAPTACIÓN AL SONIDO: Juan Manuel Guzmán ACTÚAN: Nubia Marlene Alberto Lira, Gerardo Vasconcelos, Jorge Beitia, Deyanira Hernández y Juan Manuel Guzmán. OPERACIÓN TÉCNICA Y ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN: Lázaro Palma Salaya. CORRECCIÓN DE ESTILO: Xchel Aurora P. Palafox, Aurora Palafox León. -LOGÍSTICA EN REDES Y APOYO TÉCNICO: Jairo León Pérez Palafox. -REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán para RADIO UJAT 96.1 F. M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

El día 28 de junio se conmemora el “Día Mundial del Árbol”, el cual fue instituido por el Congreso Forestal Mundial realizado en la ciudad de Roma en el año 1969. Aunque en México se celebra el 9 de julio, el objetivo principal de celebrar esta fecha es recordar y destacar la enorme importancia que los árboles tienen en nuestra vida y en la conservación del Medio Ambiente, creando, de este modo, conciencia sobre el cuidado de los recursos provenientes de esta fuente natural. Para conmemorar este dia escucharemos un cuento infantil de la etnia chontal: Autor, Samuel Tejero Jiménez Juan Cascarilla, cuento chontal de tradición oral “Los dioses han dejado el espacio celestial, divino, para pisar la tierra, para caminar junto con los hombres, exigir respeto a las tradiciones y veneración comprometida con nuestras creencias” Pensamiento chontal BREVE HISTORIA DEL PUEBLO CHONTAL Tabasco es uno de los 32 estados de la República Mexicana; situado en el sureste del país, se encuentra dividido políticamente en 17 municipios, seis de los cuales dan asiento a los hablantes de la lengua chontal en la actualidad. A la llegada de los españoles, los mayas chontales habitaban en las tierras tropicales y húmedas de la porción centro norte del estado de Tabasco, principalmente en los municipios de Nacajuca, Centro, Centla y Macuspana, y de manera dispersa en otros municipios, como Jonuta y Jalpa de Méndez. Los chontales de Tabasco se denominan a sí mismos yoko yinikob (“hombres verdaderos”) y yoko ixikob (“mujeres verdaderas”), que hablan el yoko t’aan(“la lengua verdadera”). El vocablo “chontal” proviene del náhuatl chontalli, (extranjero en español) Estos grupos indígenas tienen por costumbre al anochecer, después de trabajar en el campo, se reúnen en enramadas que construyen afuera de sus casas para conversar y contar cuentos. De la literatura "yoko t'aan ob" (hablantes de la lengua verdadera), hemos adaptado al sonido “Juan Cascarilla” cuento de tradición oral; este bello cuento nos hará reflexionar sobre el daño que le causamos a nuestra madre naturaleza. Créditos del audio Autor del cuento Juan Cascarilla, Samuel Tejero Jiménez Voces Sarahí Jiménez, Alejandra Miranda, Verónica Cotero, Jairo León Palafox y Rosario Palma. Control de audio: Lázaro Palma Salaya. Corrección de estilo: Xchel Aurora P. Palafox. Aurora Palafox León. Logística en redes y apoyo técnico: Jairo León Pérez Palafox. Adaptación y realización: Juan Manuel Pérez Guzmán, para RADIO UJAT 107. 3 F. M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

La autora del cuento Progresista y provinciana, tropical como pocas, alegre y sobre todo, muy despierta, muy viva, así fue la periodista tabasqueña Isabel Rullán de Izundegui, famosa feminista, promotora del Club de Mujeres Periodistas y activa difusora de la cultura de su Estado. La señora Rullán falleció en diciembre de 1995. En su honor, por su incansable promoción de la cultura tabasqueña, su antigua casona ubicada en el corazón de Villahermosa funciona desde 1997 como galería de arte “Siempreviva” bautizada con el pseudónimo que utilizó la extinta escritora y periodista Isabel Rullán de Izundegui. Cuenta con tres salas de exposiciones temporales donde mensualmente se presentan exposiciones colectivas e individuales. La Galería de Arte Casa Siempreviva Isabel Rullán de Izundegui, está ubicada en la calle Narciso Sáenz # 602, Zona Remodelada, Villahermosa Tabasco. Su obra desgraciadamente no ha sido rescatada. Como un homenaje a esta ilustre escritora hemos adaptado radiofónicamente el cuento “La Rana y el Conejo” ¡Que lo disfruten! Créditos del audio Voces Joel Silvan Víctor Córdova Laura Sierra Igor Seva Guerrero Locución: Sarahi Jiménez, Rosario Palma Operación técnica :Lázaro Palma Salaya Adapatacion libre y realización: Juan Manuel Pérez Guzmán Producción: Radio UJAT de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

LA FÁBULA Esta fábula es de Esopo y fue reescrita por Jean de la Fontaine y Samaniego, en francés y español respectivamente. Aparece registrada por primera vez en la colección de Fedro. La versión que escucharemos es de Jean de la Fontaine. La moraleja varía un poco según sea la versión, Esopo afirmaba que debía llevarse con paciencia y que le tratasen a uno como ha tratado a los demás. Por su parte La Fontaine decía que no hay que engañar a los demás porque conocen tus debilidades y te pagarán con la misma moneda, muy semejante a Samaniego que sentenciaba que también hay engaño para los pícaros. EL AUTOR Jean de la Fontaine, Escritor francés produjo las fábulas más famosas de los tiempos modernos. La Fontaine nació probablemente el 8 de julio de 1621, Fue miembro de un destacado grupo literario francés en el que figuraban los dramaturgos Molière y Racine. Sus obras posteriores, entre las que cabe destacar nuevos volúmenes de cuentos y relatos en verso (1667-1674) y tres colecciones de sus fábulas (1668-1694), lo convirtieron en uno de los hombres de letras franceses más eminentes de la época. En 1683 fue elegido miembro de la Academia Francesa de la Lengua, pese a la oposición de Luis XIV. La obra de La Fontaine influyó en buen número de escritores posteriores. Sus fábulas se distinguen por su agilidad e ingenio narrativo, así como por el amplio y sutil conocimiento que el autor tenía de la vida. Cuando La Fontaine publicó su primer libro en 1668, obtuvo un éxito fulminante por lo que tuvo que ser reeditada ese mismo año, en el prefacio se presenta como literatura para niños. En las Fábulas, la sonrisa y la risa están siempre presentes, incluso en los temas más graves puesto que lo cómico es en ellas multiforme. El humor característico de La Fontaine, con respecto a Esopo especialmente, viene dado por la mezcla de tonos y de intervenciones socarronas del autor sobre la base de una estructura dramática sencilla. Escritas para lectores adultos, las Fábulas tendrán que esperar al siglo XIX para convertirse en clásicos de la literatura infantil. Sus versos se enseñaban en el colegio para inculcar de forma agradable algunos aspectos de la moral. Las Fábulas de La Fontaine fueron en esta época el arquetipo de "libro de premio" que se entregaba al final del año escolar. Es "el" texto del siglo XVII del que, aún hoy en día, mucha gente es capaz de citar de memoria al menos algunos versos. Créditos: Sarahi Jiménez Rosario Palma Mayra Salmerón Rosa Isela Rosales Prisciliano Ortiz Control de audio y asistencia de dirección: Lázaro Palma Salaya Adaptación y realización: Juan Manuel Pérez Guzmán Producción; Concejo Nacional para la Cultura y las Artes -CONACULTA Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Tabasco- FECAT Universidad Juárez Autónoma de Tabasco-UJAT Escucha el podcast A Que te Cuento un Cuento

La literatura para niños de Julia Calzada Miranda, se nutre de la tradición oral-manifestación del folklor de Tabasco - y que ha sobrevivido a las transformaciones de la sociedad. La escritora asumió esta responsabilidad para preservarla y para tal propósito eligió la palabra escrita como el mejor de los instrumentos. En estos relatos existe una finalidad educativa que los hace de gran utilidad para los niños, los padres y los maestros; quienes seguramente descubrirán mensajes que destacan valores y convencía social, escritos en un lenguaje claro, sencillo y ameno. Julia Calzada pertenece a la generación de autores tabasqueños contemporáneos, nació en Teapa, Tabasco, su obra se ha publicado en periódicos nacionales y revistas locales, la colección de cuentos para niños se publicó en el libro “Amarillo Brillante” editado en 1988 por el Gobierno del Estado de Tabasco, a través del Instituto De Cultura. De su obra destacamos La Viborita Matea Pancito y Pancita Zurumbe Los Patines de Copertino La Leyenda del Tanay Milagro Navideño por Accidente El Payasito de los Pompones Rojos La Familia Castilla Amarillo Brillante Kliper y la Urna de las Ofrendas entre varios títulos más. De este último hemos adaptado al lenguaje auditivo un tema que nos obliga a reflexionar sobre una de las etapas más difíciles de todo ser viviente, la vejez. Vamos a escucharlo en... “A Que te Cuento un Cuento”. ¡Que lo disfruten! CRÉDITOS Voces Rosario Palma Xchel Aurora Palafox Sarahi Jiménez Gerardo Vasconcelos Joel Silvan Maritza Baños Y Juan Manuel Guzmán Adaptación y realización: Juan Manuel Pérez Guzmán, para RADIO UJAT 107. 3 F.M. de la Universidad Juárez Autónoma De Tabasco

Horacio Quiroga abrazó la narración breve con pasión y energía. Fuertemente influido por el estilo de Edgar Allan Poe, Quiroga trabajó en multitud de cuentos, muchos de ellos de terror rural, pero otros en forma de deliciosas historias para niños pobladas de animales que hablan y piensan sin perder las características naturales de su especie. Si hoy Horacio Quiroga viviera sería un gran defensor de los animales. En el cuento que les presento, titulado “Las Medias De Los Flamencos”, encontraremos subtemas de tono moral: la presunción, el engaño, la envidia, la violencia...características muy comunes y desgraciadamente practicadas por nuestra sociedad. ¡Amigos cuando terminen de escuchar el cuento les invito para que lean la obra de este gran escritor latinoamericano! SUS LIBROS Los arrecifes de coral (poemas, 1901) El crimen del otro (cuentos, 1904) Los perseguidos (cuentos, 1905) Historia de un amor turbio (novela, 1908) Cuentos de amor de locura y de muerte (cuentos, 1917) Cuentos de la selva (cuentos infantiles, 1918) El salvaje (cuentos, 1920) Los sacrificados (teatro, 1920) Anaconda (cuentos, 1921) El desierto (cuentos, 1924) La gallina degollada y otros cuentos ( 1925) Los desterrados (cuentos, 1926) Pasado amor (novela, 1929) Más allá (cuentos, 1935) El hombre muerto (cuentos) Créditos Voces Leandra Salvadores Baledon Jairo León Pérez Palafox Xchel Aurora Pérez Palafox Manuel Melo Bonilla Juan Manuel Pérez Guzmán Adaptación y realización: Juan Manuel Guzmán para RADIO UJAT 107.3 F.M. de la Universidad Juárez Autónoma De Tabasco

Esopo vivió entre el 620 y el 560 antes de Cristo, Fue un fabulista griego antiguo, que relató fábulas personificando animales y fueron transmitidas en forma oral. Sus relatos cortos con personajes en su mayoría de la fauna, dejaban una enseñanza o moraleja clara o sobrentendida. Es decir que eran alegorías morales. Con sus relatos logró la universalidad y su nombre perduró hasta nuestros días. La estructura de la fábula esópica ha sido definida por varios autores, distinguiendo su narración en tres elementos: 1) La situación de partida, en que se plantea un determinado problema, entre dos figuras generalmente animales. 2) La actuación de los personajes, que se presenta de la libre decisión de los mismos entre las posibilidades de la situación dada. 3) La evaluación del comportamiento elegido, que se demuestra en el resultado, el éxito o el fracaso producido por tal elección. Las fábulas que conocemos hoy en día, son versiones que se han reconstruido con las reescritas posteriormente al fabulista griego. Esopo ha inspirado e influido en escritores que han desarrollado este tipo de literatura, como Jean de La Fontaine en Francia, en el Siglo XVII, y Félix María de Samaniego, en España en el Siglo XVIII. Se le considera el creador del género de la fábula, y se le han recopilado más de 200, aunque el número exacto es también incierto. Los griegos las usaron para la enseñanza y fueron totalmente influyentes durante la edad media, renacimiento y el romanticismo. Créditos Voces Rosario Palma Sarahi Jiménez Claudia Arellano Mayra Salmerón César Avalos Guitar Francisco Juárez Flavio Cifuentes Juan Manuel Guzmán Control de audio: Lázaro Palma Salaya Adaptación Y Realización: Juan Manuel Pérez Guzmán Producción: Universidad Juárez Autónoma de Tabasco

LA AUTORA María Isabel Carvajal Quesada conocida como Carmen Lyra, nació en San José de Costa Rica el 15 de enero de 1888. Ella popularizó su seudónimo por medio de los cuentos infantiles que escribió, obras que - posterior al movimiento modernista- marcan el advenimiento de la mujer en las letras hispanoamericanas. La Asamblea Legislativa la designó BENEMÉRITA DE LA CULTURA NACIONAL. Sus estudios primarios los hizo en la escuela de su barrio, la Julia Lang, después ingresó en el Colegio Superior de Señoritas, donde en 1904 se graduó de maestra normal. Queriendo ser monja, comienza a trabajar como novicia religiosa en el Hospital San Juan de Dios. En 1906, comienza a publicar en periódicos y revistas. Fracasados sus intentos de consagrarse a la vida religiosa, enseña en varias escuelas de San José y en la escuelita rural de El Monte, provincia de Heredia. En 1919 participó en la lucha contra el régimen de Federico Tinoco, presidente de Costa Rica; durante la manifestación de protesta del 13 de junio, iniciada por las maestras de San José, tomó la palabra y su discurso enardeció a la multitud, que terminó yendo a quemar el diario del gobierno La Información. Al año siguiente Carmen Lyra publica “Cuentos de mi tía Panchita”, obra que comprende 10 cuentos y la consagraría; el mismo 1920 el presidente Julio Acosta García premió a tres maestras con becas, y una de ellas la obtuvo la escritora, que parte a estudiar pedagogía a Europa. Carmen Lyra se especializa en enseñanza preescolar, estudia en La Sorbona en Francia; en Italia visita la escuela de María Montessori y se familiariza con sus teorías educativas A su regreso, en 1921 asume la cátedra de Literatura Infantil en la Escuela Normal de Costa Rica. Cinco años más tarde funda con Luisa González y Margarita Catro la Escuela Maternal Montessoriana para la enseñanza preescolar de infantes de escasos recursos de la ciudad de San José, que dirigirá durante años. Participa en la breve Guerra Civil de Costa Rica y después del triunfo de José Figueres Ferrer se ve obligada a abandonar el país en 1948. Se exilia en México, donde fallecerá al año siguiente, el 14 de mayo. Sus restos fueron llevados a Costa Rica, adonde llegaron el 20 de mayo de 1949; dos días más tarde se les dio sepultura en el Cementerio General de San José Carmen Lyra inicia muy joven su labor literaria y en sus primeros escritos se ve influenciada por los autores franceses. "Sus preocupaciones de educadora encarnaron en su obra cuando compuso teatro infantil —La niña sol, Había una vez—, cuando redactó temas para libros infantiles de texto, en su obra recopiladora y creadora de cuentos para niños o prosa de su propia invención, cuando escribió o dirigió una revista para estudiantes o docentes en general; por lo que como escritora resultó novedosa y ejemplar" en el medio literario costarricense. SU OBRA “Las Fantasías de Juan Silvestre”-Relato “En una Silla de Ruedas”-Novela. Pero son los Cuentos de mi Tía Panchita los que la consagran como escritora, fueron publicados en 1920 “Bananos y Hombres”- Relato “El Grano de Oro y el Peón”-Novela CRÉDITOS DEL PODCAST VOCES: Sarahi Jiménez, Marta Lorena Ventura Domínguez, Janet Carbajal Toledo, Ana Lucia Gallegos Vinagre, Marco Antonio García León, Luis Fabián Carbajal Toledo ASISTENTE DE PRODUCCIÓN: Mariana Carballo Dionisio COORDINACIÓN DE ACTORES: Eréndira Almora Zamora CORRECCIÓN DE ESTILO Y REDACCIÓN: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León. APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox ADAPTACIÓN LIBRE Y REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán. Grabado en los estudios de RADIO UJAT 107.3 FM de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

EL AUTOR “Un día estábamos en el balcón de la casa de mi hermano, Oscar, en la calle Azcuénaga, con Juan Pedro Ramos, el poeta y amigo, y pasó un carro conducido por un viejo, y sobre el heno que llevaba iba un muchacho mirando el cielo mientras masticaba un pastito largo y amarillo. Pensamos en ese momento con Juan qué hermoso sería poder viajar toda la vida en un carro y que el caballo nos llevara adonde quisiera”. Quien esto relata es: Javier Villafañe Este autor argentino nació en Buenos Aires el 24 de junio de 1909. Su vocación por los cuentos se da desde su infancia pues anidó un especial gusto por la escucha de relatos –ya fueran clásicos narrados por su madre, o populares por una empleada española–; por sentir y palpitar la poesía callejera, y su acercamiento con el mundo de los títeres. Su primera función la realizó en el barrio de Belgrano el 22 de octubre de 1935 y, en su carreta La Andariega, tirada por caballos, presentó su espectáculo recorriendo diferentes localidades de la Argentina y también de Chile, Bolivia, Paraguay y Uruguay. En 1940 recibió una beca de la Comisión Nacional de Cultura para "divulgar la actividad titiritera". Acerca de este oficio publicó varios libros, entre los que destaca "Teatro de títeres". Debido a la dictadura militar, se vio obligado a retirarse del país. Villafañe también se dedicó a la poesía y la narración. En 1980 se muda a España y en 1984 retorna a su país. Javier Villafañe nunca dejó de crear, de vivir con plenitud y de viajar. Poeta, titiritero, amigo, conversador y amante de la vida, fue reconocido por reyes y plebeyos, y supo cultivar la amistad de grandes figuras como Federico García Lorca, Julio Cortázar y Atahualpa Yupanqui. El 1 de abril de 1996, la muerte lo busca y encuentra, como ya había prefigurado poéticamente en “El viejo titiritero y la muerte” Y en "Los ancianos y las apuestas" Javier Villafañe, dejó este mundo material, pero su legado será inmortal en los corazones que abrevaron de su vasta obra. SU OBRA Entre sus más reconocidos textos están: “Tiempo de cantar” (poesía) “El figón del palillero” (poesía, en colaboración con Juan Pedro Ramos) “Títeres de la andariega” (obras de teatro) “Coplas, poemas y canciones” (poesía) “El gallo Pinto” (poesía) “Teatro de títeres” (obras de teatro) “La maleta” (cuentos) “Los sueños del sapo” (cuentos) “Atá el hilo y empezá de nuevo” (poesía) “Circulen caballeros, circulen” (poesía) “El gran paraguas” (poesía) “La jaula” (cuentos) “Maese Trotamundos por el camino de Don Quijote” (historias de caminante) “La vuelta al mundo” (cuentos) “Cuentos y títeres” (cuentos-teatro). Créditos: Voces: Sarahi Jiménez, Verónica Rosas Torres, Yaskara Álvarez Del Castillo, Kimberley Venecia Rodríguez, Yaret Hernández Peregrino. Control de audio: Lázaro Palma Salaya Dirección de escena Jaime Olmedo Adaptación y realización: Juan Manuel Guzmán, para radio UJAT 107.3 F.M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

¿QUÉ ES UNA FÁBULA? Una fábula es un relato breve de ficción, protagonizado por animales que hablan y escrito en prosa o verso con una intención didáctica de carácter ético y universal formulada la mayor parte de las veces al final, en la parte denominada moraleja, más raramente al principio o eliminada ya que puede sobreentenderse o se encuentra incluida. Las fábulas son cortas y breves narraciones literarias, normalmente en verso, que terminan siempre con un mensaje de enseñanza o moraleja de carácter instructivo, cuyos personajes casi siempre son animales u objetos ficticios. Una buena vía para entretener y a la vez educar a los niños. SU ORIGEN Las fábulas ya eran cultivadas hace dos mil años, en Mesopotamia. Unas tablas de arcilla cuentan brevemente historias de zorros astutos, perros desgraciados y elefantes presuntuosos. En la antigua Grecia, la primera fábula es conocida como la del ruiseñor. La contó Hesíodo, en el siglo VIII a.C. ESOPO, EL MÁS SABIO NARRADOR DE CUENTOS Entre esos grandes hombres, de los cuales se habla aún con veneración, figura Esopo, el esclavo, cuya serena sabiduría se refleja en las deliciosas fábulas que contó. No se sabe casi nada sobre él. Se cree que murió unos 550 años antes de C.; pero se tiene la seguridad de que nació esclavo y de que su amo lo liberó finalmente. Como era sabio, Esopo leía en el corazón de los hombres y adivinaba sus dolores y locuras. Y como sabía también que la gente no gusta de predicaciones, presentaba sus lecciones de manera indirecta y bajo la forma de anécdotas breves, en las que muchos de los actores eran los animales que todos conocían. En esos cuentos puso parte de la sabiduría que había recogido en sus años de paciente esclavitud y en las cortes de los reyes. Los infortunios que sufrían sus animales parlantes eran los mismos que habían hecho sufrir a sus orgullosos y atolondrados amigos. Y son los mismos que hoy aquejan al género humano. LAS FÁBULAS PARA LOS NIÑOS Como señalamos anteriormente, las fábulas más famosas son las de Esopo, las a él atribuidas, conocidas como Fábulas esópicas, fueron reunidas por Demetrio de Falero hacia el 300 a.C. Se trata de breves narraciones protagonizadas por animales, de carácter alegórico y contenido moral, que ejercieron una gran influencia en la literatura de la Edad Media y el Renacimiento, siendo reescritas por Samaniego, por La Fontaine y otros. EL AUTOR DE NUESTRA FÁBULA Jean De La Fontaine, escritor francés que produjo las fábulas más famosas de los tiempos nació probablemente el 8 de julio de 1621, en Château-Thierry, y estudió en la Universidad de Reims. Fue miembro de un destacado grupo literario francés en el que figuraban los dramaturgos Molière y Racine, y el crítico y poeta Nicolás Boileau- Despréaux. Sus obras posteriores, entre las que cabe destacar nuevos volúmenes de Cuentos y relatos en verso (1667-1674) y tres colecciones de sus Fábulas (1668-1694), lo convirtieron en uno de los hombres de letras franceses más eminentes de la época. Escritas para lectores adultos, las Fábulas tendrán que esperar al siglo XIX para convertirse en clásicos de la literatura infantil. Sus versos se enseñaban en el colegio para inculcar de forma agradable algunos aspectos de la moral. Las Fábulas de La Fontaine fueron en esta época el arquetipo de "libro de premio" que se entregaba al final del año escolar. Es "el" texto del siglo XVII del que, aún hoy en día, mucha gente es capaz de citar de memoria al menos algunos versos. Jean De La Fontaine murió el 13 de abril de 1695 en París. Para honrarlo hemos adaptado una de sus más conocidas fábulas titulada “Esopo y los Animales”. ¡Niños y adultos disfrútenla! Créditos: Voces: Jairo León Palafox, Víctor Córdova, Joel Silvan, Sarahi Jiménez, Alinee Vidal y Juan Manuel Guzmán Control de audio: Lázaro Palma Adaptación y realización: Juan Manuel Pérez Guzmán, para Radio UJAT 107.3 F.M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

Los chontales, etnia indígena, orgullo de Tabasco, posee una rica literatura oral donde destacan las historias sagradas que explican el origen de la agricultura, de la pesca, y de la organización del trabajo comunitario. Aunado a ello, existen resabios de un complejo ceremonial agrícola, elementos importantes de la cosmogonía chontal. lo sobrenatural no puede faltar dentro de su acervo y la influencia en la vida del yoko yinik ("los verdaderos hombres") esta puede ser benéfica o dañina. De Tucta, comunidad perteneciente a Nacajuca, uno de los 17 municipios que conforman la zona de la Chontalpa en el estado de Tabasco, hemos adaptado “ El trueno y el pejelagarto", cuento de tradición oral ¡Que lo disfruten! Créditos Recopilación del cuento: Segundo Magaña Voces: Sarahi Jiménez, Xchel Aurora Palafox, Igor Seva Guerrero, Jairo León Palafox. Dirección de escena: Igor Seva Conde. Control de audio: Lázaro Palma Salaya. Logística en redes y apoyo técnico: Jairo León Pérez Palafox. Corrección de estilo y redacción: Xchel Aurora Pérez Palafox. Adaptación y realización: Juan Manuel Pérez Guzmán para radio UJAT 107.3 F. M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

LAS RANAS Y SU REY Las fábulas infantiles son unos recursos literarios muy ricos, que transmiten valores a los niños. Cuentan historias que poseen un mensaje educativo y una moraleja. Por ello, en esta ocasión, hemos elegido esta fábula de “Las Ranas y su Rey”, que demuestra que nunca estamos satisfechos con lo que tenemos. ESOPO, EL MÁS SABIO NARRADOR DE FÁBULAS Entre esos grandes hombres, de los cuales se habla aún con veneración, figura Esopo, el esclavo, cuya serena sabiduría se refleja en las deliciosas fábulas que contó. No se sabe casi nada sobre él. Se cree que murió unos 550 años antes de C. pero se tiene la seguridad de que nació esclavo y que su amo lo liberó finalmente. Como era sabio, Esopo leía en el corazón de los hombres y adivinaba sus dolores y locuras. Y como sabía también que la gente no gusta de predicaciones, presentaba sus lecciones de manera indirecta y bajo la forma de anécdotas breves, en las que muchos de los actores eran los animales que todos conocían. En esos cuentos puso parte de la sabiduría que había recogido en sus años de paciente esclavitud y en las cortes de los reyes. Los infortunios que sufrían sus animales parlantes eran los mismos que habían hecho sufrir a sus orgullosos y atolondrados amigos. Y son los mismos que hoy aquejan al género humano. Esta fábula habla de unas ranas que vivían felices pero insatisfechas con la desorganización de su estanque. No conformes con lo que tenían, ellas solicitaron un mandatario para organizarlo y cuidarlas. ¿Qué crees que pasó? Escucha esta fábula de Esopo, sin duda aprenderemos una lección. Créditos Voces: -Sarahí Jiménez, Rosario Palma, Rosa Isela Rosales, Mayra Salmerón, Claudia Arellano, Juan Manuel Guzmán, Roberto Mendoza, Joel Silván. -Operación técnica: Lázaro Palma Salaya -Corrección de estilo: Xchel Aurora P. Palafox. Aurora Palafox León. -Logística en redes y apoyo técnico: Jairo León Pérez Palafox. -Realización: Juan Manuel Pérez Guzmán para radio UJAT 107.3 F. M. de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

Los zoques son una etnia mexicana de los estados de Chiapas, Oaxaca y Tabasco. Los zoques de Chiapas se llaman a sí mismos O'depüt, gente de palabra. En cambio, los zoques de los Chimalapas se autonombran Angpøn, que significa los que hablan la lengua; mientras que la forma usada para su lengua es la de anepaan, que originalmente significaba “gente industriosa”. La gran diversidad de la cultura de los pueblos Zoque es vasta, en la zona norte del estado de Chiapas aún se conservan sus tradiciones, costumbres, mitos y leyendas. Este cuento es parte de su literatura. CRÉDITOS DEL AUDIO VOCES: Rosaura Ortiz Ovando, Ludivina Costales, Juan Manuel Guzmán. LOCUCIÓN: Sarahi Jiménez, Rosario Palma CORRECCIÓN DE ESTILO Y REDACCIÓN: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León. APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox ADAPTACIÓN LIBRE Y REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán. Grabado en los estudios de RADIO UJAT 107.3 FM de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. A través de la magia del sonido vamos a recrear nuestro oído con esta hermosa leyenda. Solo da un clic y escucha el podcast: ¡A que te cuento un cuento!

¿Alguna vez tu mamá, tus abuelitos o en la escuela te contaron el cuento de La Cigarra y la Hormiga? “Mientras la hormiguita trabajó todo el verano la cigarra se dedicó a holgazanear, tocando su violín y cantando” … Este cuento infantil y su moraleja se utiliza para inculcar a los niños la importancia del trabajo constante y de la previsión. Esto es sólo un ejemplo, pero en realidad muchos de nosotros aplicamos este tipo de enseñanzas a nuestra vida real, pero pocos somos capaces de traspasarlo al manejo de las finanzas personales. ¿Ustedes que opinan? A través de la magia del sonido vamos a recrear a nuestro oído con esta hermosa historia. Solo da un clic y escucha el podcast: ¡A que te cuento un cuento! CRÉDITOS DEL AUDIO VOCES: Laura Sierra, Alejandra Miranda, Denise López. LOCUCIÓN: Sarahi Jiménez, Rosario Palma. NARRACIÓN: Igor Seva Conde. CORRECCIÓN DE ESTILO Y REDACCIÓN: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León. APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox. ADAPTACIÓN LIBRE: Jairo León Pérez Palafox. REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán. Grabado en los estudios de RADIO UJAT 107.3 FM de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

Imagina que un día vayas al río y de pronto… entre el agua escuches tu nombre... ¡Jonasss! Uy ¡qué miedo! ¡Calma, que no cunda el pánico! ¿Sabes que los espíritus del agua pueden ser hallados en lagos, ríos, cascadas, y el mar o sus orillas? Aman especialmente todo medio acuático pues es un buen hogar para estas hadas. “El espíritu de las Aguas” de León Tolstoi, el gran escritor ruso, nos narra la historia de un hombre premiado por su honradez y uno castigado por codicioso. Así que nada de miedo. ¡Nuestro espíritu solo se les aparece a los niños y niñas de alma limpia y blanca como la tuya! EL AUTOR León Tolstoi nació el 9 de septiembre de 1828 en la propiedad familiar de Yásnaia Poliana (sur de Moscú). Desde su juventud se esforzó por contribuir de manera práctica a la instrucción pública. La idea que inspiró su primer libro "Las cuatro épocas del desarrollo" es profundamente simbólica. En dicha obra se propuso describir el proceso de formación del carácter del hombre, desde los primeros años, cuando comienza la vida espiritual, hasta la juventud, cuando esa vida ha adquirido su forma definitiva. Escribió cuento, novela, ensayo, drama, destacan sus dos novelas principales, Guerra y Paz (1865-1869) y Ana Karenina (1875-1877). Guerra y paz es un retablo de la vida rusa durante las guerras de Napoleón, siendo su obra maestra. Ana Karenina es una novela de costumbres de la sociedad rusa cuyo propósito moralizador no prevalece sobre su valor artístico. Sus obras, más de treinta, dejaron una huella imborrable en la historia de la literatura universal: la profundidad de sus intuiciones humanas y la precisión psicológica en la descripción de sus personajes lo ubican como uno de los pensadores morales más fecundos y fascinantes de la literatura de todos los tiempos. MUERTE Con ochenta y dos años, Tolstoi, acompañado por su médico y la menor de sus hijas, se marchó de casa a escondidas en medio de la noche. Tres días más tarde, cayó enfermo de neumonía y, el 20 de noviembre de 1910, falleció en una estación de ferrocarril en Astápovo (hoy Lev Tolstói), provincia de Lípetsk. Fue enterrado sin ninguna ceremonia religiosa en una pequeña loma cercana a Yásnaia Poliana, el día 22 de noviembre de 1910. CRÉDITOS DEL AUDIO VOCES: Laura Sierra, Sarahí Jiménez, Joel Silván y Juan Manuel Guzmán. LOCUCIÓN: Rosario Palma. CORRECCIÓN DE ESTILO Y REDACCIÓN: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León. APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox. ADAPTACIÓN LIBRE: Jairo León Pérez Palafox. REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán. Grabado en los estudios de RADIO UJAT 107.3 FM de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.

La etnia chontal son el orgullo del estado de Tabasco, afortunadamente aun se conservan algunas tradiciones de su cultura indígena; de ahí la adaptación al sonido de este cuento que nos habla de la belleza, verdad y nobleza, virtudes que todo ser humano debe poseer. La autora Rosalía Chavelas, nació en la Ciudad de México, el 4 de septiembre de 1957. Narradora y poeta. Estudió la Licenciatura en Lengua y Literatura Hispánicas en la UNAM y la Maestría en Edición de la UDG. Ha sido jefa del Departamento de Obras Infantiles y Juveniles de la DGP-CONACULTA y del Departamento de Asuntos Literarios de la Dirección General de Asuntos Culturales de la SRE; asesora editorial para Ediciones SM y subdirectora de Documentación y Publicaciones en la Coordinación Nacional de Literatura. Ha trabajado como editora en diversas casas editoriales, entre ellas Alfaguara, Artes de México, Fondo de Cultura Económica y Paidós; y como docente de literatura. Fue coordinadora editorial de los suplementos Tiempo de Niños y Jardín de Letras, ambos encartes de Los libros tienen la palabra, publicación periódica de la DGP-Conaculta. Su obra se incluye en las antologías Historias para habitar, Ediciones SM (Cuentos portátiles), 2004, e Historias desde la zozobra, Ediciones SM (Cuentos portátiles), 2004. CRÉDITOS DEL AUDIO NARRADOR ----------------------------- Roberto Raúl Gutiérrez Díaz URBANO (PAPA) ---------------------------Álvaro Rosales JOSÉ (HIJO MAYOR) -------------------- Héctor Jesús Hernández JACINTO (HIJO MENOR) -------------- Eduardo Priego Sánchez CABALLO------------------------------------ Luís Alfredo Mendoza Sosa TECOLOTE----------------------------------Marco Antonio García León HORMIGA------------------------------------María Guadalupe Frías GAVILÁN-------------------------------------Rogelio Betancourt Castillo GUARDIÁN---------------------------------- Nicolás Mena Ledesma LOCUCION ------------------------------- Sarahí Jimenez, Rosario Palma y Yanet Alejandra Carvajal Toledo. -ASISTENCIA DE PRODUCCION: Mariana Carballo -CORRECCIÓN DE ESTILO: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León -APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox ADAPTACION RADIOFONICA Y REALIZACION: Juan Manuel Guzman

Titulo original: El Piojo, el Sapo, la Culebra y el Gavilán. Existen dos tipos de enseñanzas: la del ojo y la del corazón. Nosotros hemos seguido la doctrina del ojo (intelectualismo, teorías, razonamientos, etc.) y raros son los que han seguido la doctrina del corazón (comprensión, meditación, conocimiento interior). Al adaptar esta obra al sonido no fue nada fácil, para quién haya leído el libro del Popol Vuh estará de acuerdo que su lectura es muy difícil de digerir aun para los adultos, imaginase para los niños. Así que apegado a la traducción del Popol Vuh que redactara el ilustre historiador sevillano el padre Fray Francisco Ximénez, me di a la tarea de adaptar este pasaje y los personajes son tan reales como real es el más rico legado de la cultura occidental Maya-Quiché; ya que el Popol Vuh constituye un complejo de elementos culturales que abarca aspectos cosmogónicos, teológicos, mitológicos, históricos, sociales, astronómicos y etnográficos. El Popol Vuh, libro sagrado de los mayas, es sin lugar a duda el más importante de los textos mayas que se conservan. Hemos adaptado para ti un capítulo que nos habla de la cadena alimenticia. ¡Niños con años del 1 al 100! escuchen "El Mensaje". CRÉDITOS DEL AUDIO VOCES: Perla Gil Villegas, Alinne Vidal, Yurico González, Víctor Manuel Córdova. Joel Silván y Jairo León Palafox. LOCUCIÓN: Sarahi Jiménez, Rosario Palma CORRECCIÓN DE ESTILO Y REDACCIÓN: Xchel Aurora Pérez Palafox, Aurora Palafox León. APOYO TÉCNICO Y LOGÍSTICA EN LAS REDES SOCIALES: Jairo León Pérez Palafox. ADAPTACIÓN LIBRE Y REALIZACIÓN: Juan Manuel Pérez Guzmán. Grabado en los estudios de RADIO UJAT 107.3 FM de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.