Al Aire Podcast

Cantante y docente de técnica vocal y movimiento escénico Investiga sobre el trabajo de experimentación e indagación de lo vocal, con participación activa del cuerpo, la respiración y el diálogo con la música. Buscando las distintas posibilidades de relación con el sonido propio, la exploración de la voz, el cuerpo y la puesta en escena. Es parte de la compañía de Jose Vidal hace mas de 6 años  y ha participado de las obras “Rito de Primavera”  y “Tramas” con giras por e Europa y Latinoamerica.

Psicólogo de la  Usach, diplomado de psicología humanista transpersonal en la escuela Argentina de Psicología humanista en  2008 y Sexualidad en 2009. En 2011 estudia terapia de cuencos de cuarzo, y en 2012 y 2013 viaja a Nepal y a la India a estudiar la terapia con cuencos. Se dedica a dictar cursos y talleres relacionados a los Cuencos Tibetanos y su utilización como herramienta terapéutica, está desarrollando un  modelo teórico donde  fusiona la Psicología, conceptos de energía humana a través de los chakras y la Teoría Musical. En base a su experiencia crea un Oráculo Sonoro y un Sistema de Esencias, tal como las flores de Bach pero con Frecuencias Sonoras Actualmente se encuentra escribiendo un libro donde plantea el modelo teórico que sustenta el abordaje terapéutico desde la teoría musical.

Artista visual egresada de la Universidad Finis Terrae, Magister en dirección teatral de la Universidad de Chile. Su trabajo se enfoca en sacara al hecho artistico del lugar comun y acercar lo intimo a lo publico. Ha recorrido el mundo con sus obras creando espacios de conversacion y analisis profundo. Ahora se encuentra radicada en la ciudad de Nueva York con una beca de la NYU. http://www.mariapvila.com/aboutme

Compositor, productor e  ingeniero de mezcla chileno-canadiense que reside en la cuidad de Nueva York. Sus estudios formales incluyen el titulo de  Especialista en Arreglos y Composición de Musica Popular (Instituto Profesional Escuela Moderna de Chile), Bachelor en Estudios de Jazz (Humber College, Canada) y un Master en Musica y Tecnología de la NYU (New York University, EE.UU). Diego ha sido invitado a participar en un un numero de proyectos con artistas contemporáneos como Sylvia Palacios Whitman y Maria Veronica San Martin entre otros. Su trabajo ha sido exhibido y ejecutado en espacios como Artist Space como parte ISP/Whitney (New York, EE.UU), Kunstfestspiele Herrenhausen (Hannover, Alemania), Region(es): SUD Festival (New York, EE.UU), Museo de Arte Contemporáneo (Santiago, Chile) y  el Archivo Nacional (Santiago, Chile). Diego se encuentra actualmente produciendo el próximo álbum de la artista canadiense-nigeriana Yeti Yetunde.

Ingeniero civil en sonido y acústica y músico, con más de 20 años de experiencia, tanto en el área del audio, la producción musical y la ingeniería acústica. Trabajó en sonido en vivo y en doblajes (DINT), y en el 2005 fundo su propio estudio Santiago 5.1 Studio. En el 2008 es contratado como ingeniero acústico en Buro Happold Engineers, en Bath, Inglaterra. Allí trabajo en proyectos de acústica arquitectónica de diversa índole, como museos, colegios, hoteles, bibliotecas, etc. entre los que destacan el Museo del Louvre en Abu Dhabi, Library of Birmingham, Four Seasons Abu Dhabi, Monkton Music School, entre otros. Trabajo con arquitectos de clase mundial como Jean Nouvel, Mecanoo, KPF, Gensler, etc. El 2011 vuelve a Chile y funda su compañía GonzaloSepulveda - Consultores Acustica & Audio. https://www.gonzalosepulveda.cl/

Andrea Moro comenzó a estudiar teatro y luego obtuvo su Maestría en Terapia Dramática en Nueva York. Siempre cultivando su espiritualidad y creatividad, estudió Mindfulness, Reiki, técnicas de masaje, voz y canto. En 2014 descubrió el poder de los maestros de plantas en la Amazonía y comenzó a trabajar y aprender con chamanes, asistiendo en ceremonias, trabajando con plantas y creando su propio centro de nutrición del alma Centro Manna. https://andreamorowinslow.com/

Nico Rosenberg es un productor chileno de música electrónica que primero destacó como miembro de la banda Boraj antes de establecerse como solista. En 2018, lanzó por su cuenta The Second Expedition, un EP que se distinguió al combinar música electrónica con elementos de la música clásica contemporánea. En 2019, lanzó el aclamado álbum Borderless en colaboración con el canadiense Gabriel Vinuela a través del sello alemán Seil Records, que fue nominado para los Premios Pulsar 2020. Ahora Rosenberg presenta su primer álbum larga duración titulado Music Holds Us, editado en Los Ángeles, California por el sello Mystery Circles. https://nicorosenberg.bandcamp.com/

Fundador y director artístico del colectivo La patogallina (1996 –a la fecha) y Co-Director y co-fundador de la compañía de intervención sonora Teatro del Sonido(2012 –a la fecha) .Ha realizado Talleres,Seminarios y conferencias de teatro de calle ,Actuación ,autogestión, Improvisación y Creación Escénica en Chile y el extranjero . Además, ha sido docente en la Universidad Católica de Chile ,la Universidad de Chile y la Academia de Humanismo Cristiano. Co-director y programador  del festival de teatro de calle “FITKA” – Chile. Festival Bianual , cuya primera versión se realizó en 2012. Con estudios audiovisuales y cinematográficos en instituto Arcos y la EICTV (Cuba), Diplomado en la Escuela de teatro La Mancha, Escuela Internacional del Gesto y la Imagen (aún no redactado)” La Mancha, Escuela Internacional del Gesto y la Imagen (Metodo de  Jacques Le Coq). https://fundaciontrashumantes.cl/martin-erazo/

Fundador y director del Núcleo de Investigación Vocal (NIV), actor de la Universidad de Chile y Magister en Estudios de la Voz en The Royal Central School of Speech and Drama, University of London. Actualmente se encuentra cursando el Doctorado en Artes con mención en Estudios y Prácticas Teatrales de la Pontificia Universidad Católica de Chile, es Director y curador de las Conferencias Internacionales de la Voz en Chile, Advisory Board de la Journal of Interdisciplinary Voice Studies, miembro del International Network for Voice y parte del cuerpo editorial de la Voice and Speech Review Magazine. http://niv.cl/

Locutora y periodista colombiana-americana Después de estudiar Periodismo y Ciencias de la Comunicación en la Pontificia Universidad Javeriana, emigró a los Estados Unidos en 1995 buscando abrirse camino en los medios de comunicación en español. Instalada en Atlanta, GA, comenzó a incursionar en los medios hispanos locales trabajando con el talento local y las agencias de producción como un talento de voz en la cámara. En 2001, Juana se unió a WUVG-TV Univision Atlanta 34, la primera estación de televisión en español del mercado americano. Juana se convirtió en la primera hispana / latina en ser invitada como presentadora durante la ceremonia de entrega del Premio del Emmy del Capítulo Sudeste de 2005. https://juanaplata.com/

Carla Fonseca es música, docente y directora de JIRA (Jornadas Internacionales del ritmo en las artes). Jefa de la catedra de rítmica Dalcroze en UNA (Universidad Nacional de Artes, Buenos Aires, Argentina) técnica que ha dictado en diversas universidades alrededor del mundo. http://www.centroculturalrecoleta.org/agenda/iii-jornadas-internacionales-el-ritmo-en-las-artes-jira-ser-en-el-ritmo

Músico, Productor e Ingeniero en sonido.  Trabajó 10 años como profesor de producción en la Escuela Moderna de Música y paralelamente en el proyecto Cuerpos Pintados. El 2005  creó y diseñó Estudios Triana y dio inicio a una etapa larga de producciones de grupos nacionales, dentro de los cuales destacan discos de Chico Trujillo, Leo Quinteros, Inti Illimani histórico, Eva Ayllón (Perú), Miss Garrison, Moral Distraída y muchos otros artistas nacionales que han sido parte de la banda sonora de Chile.

En este episodio juntamos a diferentes actores de la industria cinematográfica, Tere Ugarte guía la conversación entre los directores Fernando Lavanderos, Luis Smok y la actriz  Ingrid Iseense, quienes nos dan sus puntos de vista sobre como perciben el sonido en sus proyectos audiovisuales.

En este capítulo formaremos parte de una conversación entre poetas, personajes sensibles, excéntricos, divertidos y en ciertas ocasiones incomprendidos por encontrarse estos siempre a la vanguardia. Acompáñenos en este viaje guiado por Felipe Cussen y transitado por Ana María Briede, Gregorio Fontén y Martín Gubbins.

Conducido por Alfredo Lewin, este episodio nos invita a explorar el “tras bambalinas" de la creación de un disco. Quienes son y cómo trabajan productores, ingenieros y artistas es lo que descubriremos en esta conversación junto a Carlos Barros, Chalo González, Vicente Sanfuentes y Pablo Ilabaca aquí en Al Aire Podcast, un espacio para inspirarse desde el arte del sonido.

Este especial y especial episodio se enfoca en la conversación de tres grandes artistas escénicos, quienes en base a la experimentación e investigación formulan una relación con el sonido y el espacio muy particular. Escuchemos a Maria Siebald, Trinidad Piriz y Luis Moreno conversar sobre sus experiencias como creadores. Este panel es moderado por Carola Carstens.

Un panel extenso y divertido que  nos lleva a indagar sobre diversos temas dentro del mundo de la animación. Los creadores, directores, actrices y guionistas Santiago O´Ryan, Bambú Orellana, Amalia Kassai, Cristóbal León y Joaquín Cociña hablan de animación en este panel moderado por Carola Carstens. Prepárense que hay hartas voces.

La directora de creativa de la agencia Pedro, Juan y Diego, Ingrid Lira, nos cuenta detalles de la creación de campañas de radio en publicidad. Escucharemos algunas frases emblemáticas y compartiremos algunos secretos del mundo de la publicidad en este interesante diálogo

Panel moderado por Luis Felipe Saavedra, quien con la participación de Cristóbal Rawlins y José Cerda (Bruxista), nos entregan íntimos puntos de vista de la creación, producción y performance de la música que ellos desarrollan. Dele play!

En este capítulo nos enfocamos en las nuevas tendencias de formas de comunicación. Para esto , la periodista Macarena Fernández conversa con Isabel Torres, Catalina May y Francisco Aravena sobre sus experiencias en el desarrollo de podcasts como posibilidad narrativa para innovar en contenidos.