ARTE Y AMOR_SONLOMISMO

La rebeldía en el arte se manifiesta al ser único, inconformista, libre, original e innovador. ¿El arte es rebelde? ¿O la rebeldía te conduce a ser artista? ¿Se puede utilizar la rebeldía como una herramienta comercial? ¿Es la estrategia reveladora del arte rebelde antisocial? ¿Debe ser desafiante y provocador? La rebeldía en el arte ha sido interpretada de diversas formas a lo largo del tiempo. ¿Fue Velázquez rebelde? ¿Lo fue Clara Petters? Se dice que el último movimiento que desafió al sistema y rompió con los estereotipos impuestos por el mercado del arte fueron LOS JÓVENES BRITÁNICOS en los años 90. Obras como un tiburón conservado en formol o una virgen negra cubierta de estiércol. Estos jóvenes artistas que rechazaron el mercado y optaron por lo transgresor e innovador (con una sólida estrategia de marketing) quizás representan lo que se considera como arte rebelde. Todo esto y más lo hemos compartido en vivo en nuestro podcast @artey_amorsonlomismo. Además, lo hemos compartido con destacadas figuras del arte en Málaga y más allá, como @ddarko1981 y @panamadiaz. Ha sido un lujo tenerlos cerca, escucharlos y saber que hay esperanza en este sistema. Agradecimientos al @ateneo.malaga por prestarnos esta hermosa sala. Gracias a los oyentes que han asistido a la sesión, ¡las opiniones han sido muy interesantes! Y gracias a mi querida amiga y compañera @ginebrasiddal por soñar y volar juntas ❤️.

¿Existe un arte rebelde? ¿Es el arte rebelde? "La rebeldía en el arte es la fuerza que nos impulsa a cuestionar , a desafiar, a imaginar un mundo mejor". Parece que todos los movimientos pictóricos tienen un mismo fin. La búsqueda de la belleza. Pero los movimientos del S.XX (futurismo, cubismo, dadaísmo...). Conceptos como "antiarte" que desarrollan la teoría del absurdo o pop art, que ensalzan los objetivos cotidianos y llevan a las galerías de arte. Como dice Venancio:.. "Pero que más rebeldía, que las mujeres en la historia". Inevitable dar nombres como Artemisa Gentileschi, Clara Petters o una Granadina como Aurelia Navarro. SI queréis conocer más historias y conocer nuestro invitado de esta semana Pedro Saavedra, un gran fotógrafo que nos acerca su mundo rebelde y su nievo proyecto "donde el viento da la vuelta". Pero tenemos que anunciaros una segunda parte de este podcasts en museo Jorge Rando (Málaga) donde podrás participar y compartir preguntas y debate con artistas como Darko o Panamá Diaz. Apúntate esta fecha 6 de Abril a las 11:00 de la mañana. Porque la verdadera rebeldía en el arte consiste en desafiar las convenciones y crear algo, completamente nuevo. Van Gogh.

LA IMAGINACIÓN COMO HERRAMIENTA CREATIVA LA IMAGINACIÓN COMO HERRAMIENTA CREATIVA Albert Einstein decía: Tengo lo suficiente de un artista como para expresar libremente lo que mi imaginación produzca. La imaginación es más importante que el conocimiento. El conocimiento es limitado. El poder de la imaginación es una función mental que nos permite crear, modificar o transformar ideas, conceptos o imágenes de manera original y creativa. La imaginación es una herramienta esencial para la creatividad, nos permite generar nuevas ideas y soluciones a problemas de manera innovadora. Os dejamos con este capitulo sobre la imaginación y como invitada a Eva Román y nuestro colaborador Venancio. Espero que lo disfruteis!!!

Seguro que has sentido multitud de veces emociones contrarias cuando te viene una idea a tu cabeza. Es un proceso natural por el que pasamos todos y todas cuando nos enfrentamos a algo nuevo. Miedos, inseguridades, comparaciones...son sólo algunas de estas. En este podcast arte y amor_sonlomismo hablamos de estos procesos y como no, ponemos ejemplos de artistas en sus procesos de creación. Esta vez, como invitada Victoria Adame. Fotógrafa de Córdoba con proyectos muy artísticos y personales ya con una larga trayectoria. Esperamos que os guste!!!

LA PALABRA ARISTA NO EXISTÍA EN EL RENACIMIENTO ¿Lo sabias? No fue hasta en el siglo XVII por la escuela de bellas artes de París, que en estas exhibiciones la sociedad empezó a tomar partida. Pero ya sabéis que esta academia era extremadamente costumbrista y empezó nuevas revoluciones artísticas como el Impresionismo, expresionismo, abstracción… entre otros. Ya en el siglo XVIII se empezó a relacionar ARTISTA con imaginación y estética y ARTESANO como habilidades manuales y con intereses económicos.

En este primer capitulo, tratamos la mirada como toma de conciencia y desde su esencia, LA OBSERVACIÓN. Con una invitada de lujo, Amparo Muñoz que desde su punto de vista como sicóloga y formadora en este campo, nos da una visión sobre conceptos de la mirada del espectador y artista. Detrás estamos Ana Becerra y Ginebra Siddal y como colaborador Venancio Galán. Bienvenidos a este primer podcast!

BIENVENIDOS ARTE Y AMOR SONLOMISMO Os damos la bienvenida a este nuevo proyecto sobre contenido creativo y arte.