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Pour ce troisième épisode, j'ai le plaisir de recevoir Dominique de Font-Réaulx, historienne de l'art, conservatrice générale du patrimoine et actuellement Chargée de mission auprès de la présidente du musée du Louvre. Spécialiste de l’art du XIXe siècle, ses travaux portent sur les liens entre peinture et photographie et sur l’histoire des musées. Elle a publié de nombreux ouvrages dédiés à ces questions, notamment Peinture et photographie, les enjeux d’une rencontre (Flammarion 2012, rééd. 2020) ; Le Louvre Abu Dhabi, nouveau musée universel (PUF, 2013) ; Delacroix, la liberté d’être soi (Cohen&Cohen, 2018). Elle a été commissaire de très nombreuses expositions dont notamment Le daguerréotype français, un objet photographique (2003), Gustave Courbet (2007), Jean-Léon Gérôme, l’histoire en spectacle (2011), Une brève histoire de l’avenir (2015), Une Lutte moderne, de Delacroix à Maurice Denis (2017), Courbet e la Natura (2018) et a dirigé les ouvrages les accompagnant. Elle a enseigné de 1998 à 2018 à l’Ecole du Louvre et enseigne à Sciences Po depuis 2002. Directrice du musée national Eugène Delacroix de 2013 à 2018, elle a ensuite occupé le poste de directrice de la Médiation et de la Programmation culturelle du Musée du Louvre. Elle est rédactrice en chef de la revue Histoire de l’art depuis 2018 et présidente du Centre d'art d'intérêt national Le Point du Jour à Cherbourg, depuis 2019. Crédit photo : © Laurence de Terline Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce troisième épisode, j'ai le plaisir de recevoir Dominique de Font-Réaulx, historienne de l'art, conservatrice générale du patrimoine et actuellement Chargée de mission auprès de la Présidente du Musée du Louvre. Spécialiste de l’art du XIXe siècle, ses travaux portent sur les liens entre peinture et photographie et sur l’histoire des musées. Elle a publié de nombreux ouvrages dédiés à ces questions, notamment Peinture et photographie, les enjeux d’une rencontre (Flammarion 2012, rééd. 2020) ; Le Louvre Abu Dhabi, nouveau musée universel (PUF, 2013) ; Delacroix, la liberté d’être soi (Cohen&Cohen, 2018). Elle a été commissaire de très nombreuses expositions dont notamment Le daguerréotype français, un objet photographique (2003), Gustave Courbet (2007), Jean-Léon Gérôme, l’histoire en spectacle (2011), Une brève histoire de l’avenir (2015), Une Lutte moderne, de Delacroix à Maurice Denis (2017), Courbet e la Natura (2018) et a dirigé les ouvrages les accompagnant. Elle a enseigné de 1998 à 2018 à l’Ecole du Louvre et enseigne à Sciences Po depuis 2002. Directrice du musée national Eugène Delacroix de 2013 à 2018, elle a ensuite occupé le poste de directrice de la Médiation et de la Programmation culturelle du Musée du Louvre. Elle est rédactrice en chef de la revue Histoire de l’art depuis 2018 et présidente du Centre d'art d'intérêt national Le Point du Jour à Cherbourg, depuis 2019. On en cause dans cet épisode : - À quoi ça sert un musée aujourd'hui ? - L'idée persistante que les musées sont des lieux poussiéreux, figés dans leur passé - La spécificité du Musée dans les débats culturels actuels - Le sentiment d'appartenance induit par le patrimoine - Le musée comme réservoir d'histoires et de récits personnels - Les enseignements à tirer de l'expérience avec Beyoncé et Jay-Z - L'équilibre entre l'ouverture aux enjeux de société et le maintien d'espaces de retrait et de réflexion : rapport entre le temps long et le temps court - La reconnaissance du passé colonial, de la misogynie et du racisme - Prendre les oeuvres pour ce qu'elles sont sans forcément mettre toujours tout en perspective - Inspirations : récemment, l'exposition "Discover Degas & Miss La La" https://www.nationalgallery.org.uk/exhibitions/discover-degas-and-miss-la-la La peinture de paysage de Courbet Les écrits de Pier Paolo Pasolini (Les Ragazzi par exemple) Références : Musée du Louvre : https://www.louvre.fr Centre d'art d'intérêt national Le Point du Jour à Cherbourg : http://lepointdujour.eu Soirée-débat de l'ICOM France "Peut-on tout exposer ?" : https://www.youtube.com/watch?v=mtaLWFD00gw&t=688s Jay Z et Beyoncé au Louvre : https://www.beauxarts.com/videos/lincroyable-clip-de-beyonce-et-jay-z-decode-tableau-par-tableau/ Musique : BITCHEZ instrumental by Yshwa  Réalisation et animation : Matthieu POINOT matthieu@idey-studio.com Design graphique : Quentin GAJDOS Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce second épisode, nous partons à la rencontre de Roger Niyigena Karera, curateur indépendant et conseiller en art contemporain, co-fondateur et curateur du AFRIKA ARTFEST. Roger est né à Kigali (capitale du Rwanda) et oeuvre activement depuis la fin de l'année 2016, date à laquelle il a créé l'agence 54 UNITED, à la valorisation d'artistes et designers contemporains du Continent ou des diasporas. Depuis 7 ans, il a organisé de nombreuses expos, au Sénégal, au Ghana, au Burkina Faso, au Nigeria, en Côte d'Ivoire, en France, aux Émirats, en Grande-Bretagne ou encore en Suisse. Un certain nombre d'entre elles pour le compte de la galerie parisienne 193 Gallery. Podcast produit et édité par IDEY I Patrimoine Remix  www.idey-studio.com Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce second épisode, nous partons à la rencontre de Roger Niyigena Karera, curateur indépendant et conseiller en art contemporain, co-fondateur et curateur du AFRIKA ARTFEST. Roger est né à Kigali (capitale du Rwanda) et oeuvre activement depuis la fin de l'année 2016, date à laquelle il a créé l'agence 54 UNITED, à la valorisation d'artistes et designers contemporains du Continent ou des diasporas. Depuis 7 ans, il a organisé de nombreuses expos, au Sénégal, au Ghana, au Burkina Faso, au Nigeria, en Côte d'Ivoire, en France, aux Émirats, en Grande-Bretagne ou encore en Suisse. Un certain nombre d'entre elles pour le compte de la galerie parisienne 193 Gallery. Podcast produit et édité par IDEY I Patrimoine Remix  www.idey-studio.com Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce second épisode, nous partons à la rencontre de Roger Niyigena Karera, curateur indépendant et conseiller en art contemporain, co-fondateur et curateur du AFRIKA ARTFEST. Roger est né à Kigali (capitale du Rwanda) et oeuvre activement depuis la fin de l'année 2016, date à laquelle il a créé l'agence 54 UNITED, à la valorisation d'artistes et designers contemporains du Continent ou des diasporas. Depuis 7 ans, il a organisé de nombreuses expos, au Sénégal, au Ghana, au Burkina Faso, au Nigeria, en Côte d'Ivoire, en France, aux Émirats, en Grande-Bretagne ou encore en Suisse. Un certain nombre d'entre elles pour le compte de la galerie parisienne 193 Gallery. "Ne plus s'excuser d'exister" On en cause dans cet épisode : La curatrice nigériane Bisi Silva comme marraine spirituelle  Pourquoi Bisi Silva a tant marqué le paysage de l'art contemporain  Le métier de curateur La place du patrimoine dans ce travail très contemporain Le choix, pas évident, de l'art contemporain comme medium de son engagement pour la valorisation des cultures et des économies par les africains eux-même Son rapport avec les musées aujourd'hui, la différence entre musées européens, américains et africains Pourquoi il faudrait plus de musées en Afrique La stratégie à adopter pour (re)devenir indépendants en créant des événements sur le continent qui ont une dimension internationale Ses inspirations aujourd'hui : Yinka Shonibare, Oyindamola Fakeye, le Nigeria dans l'exemple et le contre-exemple qu'il est pour l'Afrique, Papa Omotayo, Ronny Turiaf Références : 193 GALLERY https://www.193gallery.com/fr/ Instagram de Roger Niyigena Karera https://www.instagram.com/rogerbakus/ Page Wiki de Bisi Silva https://fr.wikipedia.org/wiki/Bisi_Silva Découvrir Yinka Shonibare https://www.lepoint.fr/afrique/yinka-shonibare-mon-art-doit-exprimer-le-cote-positif-de-l-afrique-06-03-2024-2554350_3826.php#11 Papa Omotayo https://www.papaomotayo.com Musique : BITCHEZ instrumental by Yshwa  Réalisation et animation : Matthieu POINOT matthieu@idey-studio.com Design graphique : Quentin GAJDOS Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce second épisode, nous partons à la rencontre de Roger Niyigena Karera, curateur indépendant et conseiller en art contemporain, co-fondateur et curateur du AFRIKA ARTFEST. Roger est né à Kigali (capitale du Rwanda) et oeuvre activement depuis la fin de l'année 2016, date à laquelle il a créé l'agence 54 UNITED, à la valorisation d'artistes et designers contemporains du Continent ou des diasporas. Depuis 7 ans, il a organisé de nombreuses expos, au Sénégal, au Ghana, au Burkina Faso, au Nigeria, en Côte d'Ivoire, en France, aux Émirats, en Grande-Bretagne ou encore en Suisse. Un certain nombre d'entre elles pour le compte de la galerie parisienne 193 Gallery. "Ne plus s'excuser d'exister" On en cause dans cet épisode : La curatrice nigériane Bisi Silva comme marraine spirituelle  Pourquoi Bisi Silva a tant marqué le paysage de l'art contemporain  Le métier de curateur La place du patrimoine dans ce travail très contemporain Le choix, pas évident, de l'art contemporain comme medium de son engagement pour la valorisation des cultures et des économies par les africains eux-même Son rapport avec les musées aujourd'hui, la différence entre musées européens, américains et africains Pourquoi il faudrait plus de musées en Afrique La stratégie à adopter pour (re)devenir indépendants en créant des événements sur le continent qui ont une dimension internationale Ses inspirations aujourd'hui : Yinka Shonibare, Oyindamola Fakeye, le Nigeria dans l'exemple et le contre-exemple qu'il est pour l'Afrique, Papa Omotayo, Ronny Turiaf Références : 193 GALLERY https://www.193gallery.com/fr/ Instagram de Roger Niyigena Karera https://www.instagram.com/rogerbakus/ Page Wiki de Bisi Silva https://fr.wikipedia.org/wiki/Bisi_Silva Découvrir Yinka Shonibare https://www.lepoint.fr/afrique/yinka-shonibare-mon-art-doit-exprimer-le-cote-positif-de-l-afrique-06-03-2024-2554350_3826.php#11 Papa Omotayo https://www.papaomotayo.com Musique : BITCHEZ instrumental by Yshwa  Réalisation et animation : Matthieu POINOT matthieu@idey-studio.com Design graphique : Quentin GAJDOS Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce tout premier épisode, nous partons à la rencontre de Christine Bouilloc, Directrice du Musée d'Art Roger-Quilliot, musée des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand.  Avant cela, Christine Bouilloc a été la directrice pendant 25 ans du Musée Bargoin, toujours à Clermont-Ferrand. Pour information, le musée Bargoin est un musée qui abrite deux départements : l’un consacré à l’archéologie et l’autre aux textiles. Elle est également la co-commissaire du FITE, biennale internationale textile à Clermont-Ferrand. Podcast produit et édité par IDEY I Patrimoine Remix  www.idey-studio.com Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce tout premier épisode, nous partons à la rencontre de Christine Bouilloc, Directrice du Musée d'Art Roger-Quilliot, musée des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand.  Avant cela, Christine Bouilloc a été la directrice pendant 25 ans du Musée Bargoin, toujours à Clermont-Ferrand. Pour information, le musée Bargoin est un musée qui abrite deux départements : l’un consacré à l’archéologie et l’autre aux textiles. Elle est également la co-commissaire du FITE, biennale internationale textile à Clermont-Ferrand. Podcast produit et édité par IDEY I Patrimoine Remix  www.idey-studio.com Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce tout premier épisode, nous partons à la rencontre de Christine Bouilloc, Directrice du Musée d'Art Roger-Quilliot, musée des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand. Avant cela, Christine Bouilloc a été la directrice pendant 25 ans du Musée Bargoin, toujours à Clermont-Ferrand. Pour information, le musée Bargoin est un musée qui abrite deux départements : l’un consacré à l’archéologie et l’autre aux textiles. Elle est également la co-commissaire du FITE, biennale internationale textile à Clermont-Ferrand. "Faire table ronde plutôt que faire table rase" On en cause dans cet épisode : Le rôle social des musées La spécificité des musées d'Art et de province dans les débats culturels Freins et résistances au changement Démocratisation et diversification des points de vue Innovations et expériences à l'étranger L'inclusion des communautés Les héritages embarrassants L'importance de la narration La transparence et l'accessibilité Références : FITE - Biennale Textile Clermont-Ferrand https://the-fite.com/ MEG - Musée d'ethnographie de Genève https://www.meg.ch/fr MUCEM - Musée des civilisations de l'Europe et de la Méditerranée https://www.mucem.org/ SESC - Brésil https://www.sesc.com.br/ Christian Grataloup https://www.radiofrance.fr/personnes/christian-grataloup Musées de Clermont Métropole https://www.clermontmetropole.eu/bouger-se-divertir/le-dynamisme-culturel/les-musees-de-clermont-auvergne-metropole/ La Coopérative de Mai https://www.lacoope.org/ Clermont Auvergne Volcans (Maison du Tourisme) https://www.clermontauvergnevolcans.com/ Musique : BITCHEZ instrumental by Yshwa  Réalisation et animation : Matthieu POINOT matthieu@idey-studio.com Design graphique : Quentin GAJDOS Podcast produit et édité par IDEY I Patrimoine Remix www.idey-studio.com Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce tout premier épisode, nous partons à la rencontre de Christine Bouilloc, Directrice du Musée d'Art Roger-Quilliot, musée des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand. Avant cela, Christine Bouilloc a été la directrice pendant 25 ans du Musée Bargoin, toujours à Clermont-Ferrand. Pour information, le musée Bargoin est un musée qui abrite deux départements : l’un consacré à l’archéologie et l’autre aux textiles. Elle est également la co-commissaire du FITE, biennale internationale textile à Clermont-Ferrand. "Faire table ronde plutôt que faire table rase" On en cause dans cet épisode : Le rôle social des musées La spécificité des musées d'Art et de province dans les débats culturels Freins et résistances au changement Démocratisation et diversification des points de vue Innovations et expériences à l'étranger L'inclusion des communautés Les héritages embarrassants L'importance de la narration La transparence et l'accessibilité Références : FITE - Biennale Textile Clermont-Ferrand https://the-fite.com/ MEG - Musée d'ethnographie de Genève https://www.meg.ch/fr MUCEM - Musée des civilisations de l'Europe et de la Méditerranée https://www.mucem.org/ SESC - Brésil https://www.sesc.com.br/ Christian Grataloup https://www.radiofrance.fr/personnes/christian-grataloup Musées de Clermont Métropole https://www.clermontmetropole.eu/bouger-se-divertir/le-dynamisme-culturel/les-musees-de-clermont-auvergne-metropole/ La Coopérative de Mai https://www.lacoope.org/ Clermont Auvergne Volcans (Maison du Tourisme) https://www.clermontauvergnevolcans.com/ Musique : BITCHEZ instrumental by Yshwa  Réalisation et animation : Matthieu POINOT matthieu@idey-studio.com Design graphique : Quentin GAJDOS Podcast produit et édité par IDEY I Patrimoine Remix www.idey-studio.com Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.