Cinefotógrafo Latinoamericano

¡Envíanos tus comentarios por aquí! En este episodio de CinefotoLatino, conversamos con el director de fotografía Andrés Arochi, quien comparte su camino autodidacta, sus colaboraciones con Galo Olivares y su experiencia filmando proyectos como Luto y Longlegs. Hablamos de cine mexicano, luz natural, improvisación en rodajes y la importancia de la amistad y la perseverancia en la creación audiovisual. Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI - EFD STUDIOS -BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS -SONY -CINESONICA Crew/colaboradores Alfredo Altamirano, Isabel Adulfo, Andrés Saldaña, Adrian de León,  Milton Barrera, Ricardo Gómez. Cristian Ivan Silva. Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y páSupport the show

¡Envíanos tus comentarios por aquí! En este episodio, conversamos con Alexandra Henao, reconocida directora de fotografía venezolana, cuya pasión por la imagen la llevó a abandonar su sueño de ser médica para dedicarse a contar historias con luz y encuadres. Alexandra nos comparte cómo descubrió su vocación trabajando como asistente en un cortometraje, su paso por la National Film and Television School de Londres, y su evolución profesional desde la publicidad hasta su primer largometraje, Puras Joyitas. Hablamos de su resiliencia frente a los desafíos de la industria venezolana, y de la determinación que la ha llevado a abrirse camino en el mundo del cine. Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y páSupport the show

¡Envíanos tus comentarios por aquí! María Sarasvati Herrera AMC Apertura DoP - La búsqueda artística para la inspiración cinematográfica En este episodio de CFL Cinefotolatino, la directora de fotografía mexicana María Sarasvati Herrera nos sumerge en su trayectoria en el mundo del cine, desde sus primeros pasos en el cine independiente hasta su trabajo en series de gran renombre, como Cien Años de Soledad. María comparte sus perspectivas sobre la influencia de la inspiración artística en su proceso creativo, la importancia de la iluminación en diversas producciones y su experiencia rodando en Colombia. También hablamos sobre su colaboración con otros cinefotógrafos, el uso de tecnologías innovadoras y su preferencia por lentes específicos para lograr una estética visual única. Además, no puede faltar su apreciación por el café colombiano y las complejidades de la iluminación en distintos escenarios cinematográficos. ¡No te pierdas esta fascinante conversación sobre el arte de la cinematografía y el impacto visual en el cine! Gracias a nuestros patrocinadores : Cinesonica Arri,, EFD Studios, BandPro Angenieux Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y páSupport the show

¡Envíanos tus comentarios por aquí! Los Asistentes de cámara y su trabajo con el director de fotografía - Cinefotolatino Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y páSupport the show

¡Envíanos tus comentarios por aquí! Sebastián Chelín es un director de fotografía dominicano, con una larga trayectoria dentro y fuera de su país. Amante del celuloide, y con el interés en seguirlo difundiendo en Santo Domingo, ha filmado proyectos musicales para Travis Scott y la Rosalía.  En este episodio, Chelín narra su proceso creativo como director de fotografía, la importancia de aprender habilidades de otros departamentos creativos, y cómo fue su paso desde sus primeros trabajos en el Caribe, hasta la llegada de proyectos en el extranjero. Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y página  : Luis Enrique Galván Asesoría y agradecimientos especiales : Otto Santos, Posteo Film, Fito Pardo, Jerry Rojas Asesoría legal : Dr. Cristhian Ivan Silva Lemus. Las opiniones expresadas en este podcast son personales y no reflejan necesariamente los puntos de vista de quienes lo producen, o de terceros.  Este contenido esúnicamente para fines informativos y de entretenimiento, y no constituye asesoría profesional, legal o de cualquier otra índole.  Derechos reservados México 2025 Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y páSupport the show

¡Envíanos tus comentarios por aquí! Dariela Ludlow: narrar desde el lenguaje cinematográfico En este episodio, Dariela Ludlow nos lleva por su fascinante trayectoria profesional, desde sus primeros pasos inciertos en un set de filmación hasta convertirse en miembro de la Asociación Mexicana de Cinefotografía (AMC), así como de la Academia de Cine de Estados Unidos, y Apertura. A través de cintas como "Los adioses", "Las niñas bien" y "Noche de fuego", Dariela comparte valiosas lecciones sobre la importancia de la colaboración, especialmente con el departamento de arte. Gracias a nuestros patrocinadores : ARRI EFD STUDIOS BAND PRO - ANGENIEUX AMERICAS SONY CINESONICA Cinefotolatino es contenido on demand producido por CINESONICA Realización e idea original : Alfredo Altamirano Producido por Andres Saldaña y Alfredo Altamirano Producción en línea y Sonido : Isabel Adulfo Cámara, Edición y Post producción : Adrian de León y Ricardo Gómez Página web y Redes Sociales : Milton Barrera  Redacción de textos de Redes y páSupport the show

Bienvenidos a un nuevo episodio de cinefotolatino.  Este es un programa especial  dedicado a ZEISS. En este episodio hablaremos con Alejandro Alcocer, gerente de Ventas de ZEISS Latinoamérica, en el que hablaremos de flares: ¿Qué son, cómo se comportan y cómo nos pueden aportar algo en las historias que estamos contando? Sin duda hemos aprendido mucho en este programa especial. Esperamos que también lo disfruten.  Recuerden que para seguir aprendiendo más sobre el equipo de ZEISS pueden visitar https://www.zeiss.com/consumer-products/int/cinematography.html o seguirlos en IG como @zeisscameralenseslatam  Síguenos en redes sociales  como  @Cinefotolatino Host y director del podcast @alfredoaltamirano @alt_milton @solveigdahm Edición y mezcla: @robertochavez  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Hola a todos, les damos la bienvenida a un nuevo episodio de cinefotolatino. En esta ocasión, hablamos con el director de fotografía  peruano Fergan Chávez Ferrer  quien recientemente se ha vuelto miembro de la AMC , la Sociedad Mexicana de Autores de Fotografía Cinematográfica. El trabajo de Fergan le ha llevado a participar en proyectos  aclamadas por la crítica, experimentando con géneros desde el terror y comedia. Su películas se ha proyectado en festivales de cine de talla mundial, incluidos Cannes, Locarno, entre otros.  En este episodio , el director de fotografía  nos comenta sus inicios en la industria, desde sus primeros proyectos en Perú y el inicio de su amor por el cine y su paso por la publicidad ; además nos comparte detalles de algunos de sus proyectos más recientes: "Detrás de la montaña", "Octubre" y "Tiempos modernos". Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast.  Síguenos en redes sociales  como  @Cinefotolatino Host y director del podcast @alfredoaltamirano @alt_milton @solveigdahm Edición y mezcla: @robertochavez  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Les damos la bienvenida a un nuevo episodio de cinefotolatino. En esta ocasión, hablamos con el director de fotografía colombiano Paulo Pérez ADFC para compartirnos su pasión por la dirección de fotografía. Desde sus inicios en documentales y los últimos trabajos en ficción que ha realizado, Paulo busca siempre historias con fuerza e impacto.   Paulo es miembro de la ADFC, Asociación de Directores de Fotografía Cinematográfica de Colombia. En ficción ha realizado películas como “El rey” de Antonio Dorado ( en 2004) y “amores peligrosos” (2013). “Los viajes del viento” de Ciro Guerra , le hizo merecedor del premio macondo en 2010 gracias a su trabajo en la fotografía. Además de este premio, Paulo consiguió el premio a mejor fotografía del salón internacional de la luz en 2012 por “Chocó”, de Jhonny Hendrix Hinestroza.  En esta ocasión hablamos con Paulo de estos dos proyectos importantes en su carrera. Tambien hablamos un poco de “Frontera verde” Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Les damos la bienvenida a un nuevo episodio de cinefotolatino.  Esta es la segunda parte del  programa especial  hecho en colaboración con Apertura DoP .  El objetivo de apertura es dar a conocer el trabajo de mujeres talentosas, tanto mexicanas como extranjeras, cuya carrera se desarrolla en México. Hemos decidido mostrarles un panorama amplio de directoras de fotografía que puedan hablar de su trabajo en cine, comercial, documental, publicidad, fotografía submarina y series. Lo que queremos es inspirar a la próxima generación de mujeres cineastas para que vean que no solo hay un camino, ni una edad; solo se necesita pasión.  En este segundo programa hablaremos con las directoras de fotografía Leslie Montero, Rosa Hadit y María Sarasvati Herrera sobre sus proyectos más recientes.  Síguenos en redes sociales  como  @Cinefotolatino Host y director del podcast @alfredoaltamirano @miltonrbarrera @solveigdahm Edición y mezcla: @robertochavez  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Les damos la bienvenida a un nuevo episodio de cinefotolatino. Este es un programa especial  hecho en colaboración con Apertura DoP que estará dividido en dos partes. El objetivo de apertura es dar a conocer el trabajo de mujeres talentosas, tanto mexicanas como extranjeras, cuya carrera se desarrolla en México. Hemos decidido mostrarles un panorama amplio de directoras de fotografía que puedan hablar de su trabajo en cine, comercial, documental, publicidad, fotografía submarina y series. Lo que queremos es inspirar a la próxima generación de mujeres cineastas para que vean que no solo hay un camino, ni una edad; solo se necesita pasión.  En este primer programa hablaremos con las directoras de fotografía Sandra de Silva, Nur Rubio Sherwell, Rosalie Hübl y Flavia Martínez sobre sus proyectos más recientes.  Síguenos en redes sociales  como  @Cinefotolatino Host y director del podcast @alfredoaltamirano @miltonrbarrera @solveigdahm Edición y mezcla: @robertochavez  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast.  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Queremos agradecer a nuestros patrocinadores por el gran apoyo que han ofrecido para llevar a cabo este proyecto. En este primer episodio especial, Esteban Umana, representante de ventas de ARRI nos  regala un poco de su tiempo para enseñarnos más sobre monturas de cámaras y sobre todo la nueva montura LPL. Sin duda hemos aprendido mucho en este programa especial. Esperamos que también lo disfruten.  Recuerden que para seguir aprendiendo más sobre el equipo de ARRI pueden visitar https://www.arri.com/ o seguirlos en IG como @arrilatinamerica Síguenos en redes sociales  como  @Cinefotolatino Host y director del podcast @alfredoaltamirano @miltonrbarrera @solveigdahm Edición y mezcla: @robertochavez  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

César Gutiérrez Miranda es egresado de la carrera de cine del Escuela Nacional de Artes Cinematográfico de la UNAM , en dónde se especializó en Guión, Realización y Fotografía.  El director de fotografía, miembro de la AMC  ha obtenido múltiples reconocimientos a lo largo de su carrera, entre los que destaca una DIOSA DE PLATA a Mejor Fotografía por la película ESPIRAL, dos Premios Mezcal a Mejor Fotografía en el FICGuadalajara por las películas LA NEGRADA y YO NECESITO AMOR y dos nominaciones a los PREMIOS ARIEL por su trabajo en WORKERS y LA TIRISIA. Síguenos en redes sociales  como  @Cinefotolatino Host y director del podcast @alfredoaltamirano @miltonrbarrera @solveigdahm Edición y mezcla: @robertochavez  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast.  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Nacido en Chile, Manuel Alberto Claro lleva viviendo en Dinamarca desde los 3 años. Su primera experiencia en el cine fue "Reconstrucción de un amor" (2003). Con este largometraje, que ganó la Cámara de Oro en Cannes 2003, se le abrieron las puertas a muchas nuevas producciones tanto de cine como en publicidad y también en videos musicales. Además, sus películas “Dark Horse”, de Dagur Kári y Allegro (también de Boe), fueron premiadas en Cannes y Venecia respectivamente. Manuel Claro ha sido nominado dos veces a los Premios Amanda, premio otorgado anualmente por el Instituto Noruego de Cine, logrando conseguir uno de estos premios por su trabajo en Limbo. Además estuvo nominado al Golden Frog en Camerimage gracias a su trabajo en “Melancolía”. En esta ocasión hablamos con el director de fotografía sobre algunos de sus proyectos más representativos: Melancolía y La casa de Jack (de Lars Von Trier) y su trabajo con el mexicano Amat Escalante en “La región salvaje” Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast.  Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

En este episodio el director de fotografía colombiano Mauricio Vidal ADFC comparte su experiencia detrás de algunos de sus proyectos más recientes. Su filmografía incluye mas de 30 Largometrajes y Series entre los que se destacan CONTRACORRIENTE (Ganadora del Premio del Público en Sundance y Selección Special Screenings del CAMERIMAGE 2010), SATANAS y EL ELEFANTE DESAPARECIDO (Selección Oficial en Toronto 2014). Su trabajo lo ha llevado a fotografiar diferentes documentales como MONTE ADENTRO (Ganadora de la Mención Especial a Documental en el CAMERIMAGE 2014) y APAPORIS (Selección IDA DOCUWEEKS 2011 y Premio Macondo a MEJOR FOTOGRAFÍA 2012). Ha dictado talleres en la Escuela Internacional de Cine (Cuba) y en varias Universidades en Colombia y Perú. Mauricio siempre ha considerado su trabajo de Director de Fotografía, como una extraordinaria mezcla entre ser un narrador, un artista, un gerente y un artesano de la luz y la cámara. Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

"Después de un descanso, y tras dos temporadas muy bien recibidas por el público latino internacional, Cinefotolatino regresa con nuevos episodios  llenos de mucho aprendizaje. Chile, México, Bolivia, Costa Rica son solo algunos de los países invitados. Y que mejor que iniciar con uno de los directores de fotografía más conocidos e influyentes: Gabriel Beristain AMC ASC BSC   En este episodio no podíamos dejar pasar la oportunidad de platicar con el director de fotografía de “Blade II” , “Caravaggio”,  “Black Widow”  entre otras, sobre sus inicios en esta fascinante carrera llena de una filmografía bastante diversa.  Gabriel es miembro de la AMC, al igual que de la Academia de Artes y Ciencias cinematográficas de EUA y de Inglaterra    Desde su paso por el CCC, su periodo en Inglaterra y hasta sus nuevos proyectos, Gabriel Beristain AMC ASC BSC nos lleva a través de este recorrido en su filmografía más representativa.

En este episodio platicamos con Gustavo Bianzzi, director de fotografía argentino y recientemente nominado a mejor fotografía en  los Premios Sur por su trabajo en "Sueño Florianópolis" Gustavo nos habla sobre su trabajo en la película "Castro" y en la reciente serie "Puerta 7" y de como un fotógrafo adapta su trabajo a las diferentes circunstancias de cada proyecto.

En este episodio hablaremos con Alexis Zabé, galardonado cinefotografo mexicano. Alexis se mueve desde videoclips para artistas como Pharrell Williams, The Weekend y Rosalia, hasta películas aclamadas como Temporada de Patos dirigida por Fernando Eimke, Luz Silenciosa de Carlos Reygadas y Florida Project de Sean Baker, entre muchas más. En este episodio hablaremos de cómo aborda sus proyectos y de lo que él llama el "cine romántico" Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. 

Sergio Armstrong es un director de fotografía chileno con una gran trayectoria (más de 30 películas). Ha trabajado a lo largo de los años con muchos directores. Entre ellos destaca Pablo Larraín, con quien ha realizado los filmes "Tony Manero" (2008), "Post Mortem" (2010), "No" (2012), "El club" (2015), "Neruda" (2016) y la recientemente realizada "Ema" (2019). En este episodio Sergio nos comparte el proceso de la realización fotográfica en las películas "No" y "La novia del pueblo" (2017), película dirigida por las argentinas Cecilia Atán, Valeria Pivato.  ¡Agradecemos a todos los escuchas por seguirnos durante estos veinte episodios!

En este episodio hablaremos con Adolpho Veloso .  Adolpho es una de las promesas de la industria latinoamericana trabajando en diversos paises y colaborando con grandes personalidades como Nicolas Winding Refn.   En este episodio nos centraremos en su trabajo para los proyectos "Mosquito"(2020) dirigido por Joao Nuno Pinto. Y "On Yoga: The architecture of happiness." (2017) Dirigido por Heitor Dhalia, con la cual se hizo acreedor a una nominación al Golden Frog en Camera Image y el premio IMAGO a mejor fotografía.