Compasso Latino

Gumersindo Garay, nascido em 1867 e falecido em 1968, conhecido como Sindo, foi um dos primeiros criadores do bolero. É muito provável que ele tenha começado a criar boleros já no século XIX, ainda que esses seus primeiros boleros não tenham sobrevivido. Suas primeiras canções que sobreviveram ao tempo são do início do século XX, em que se destacam “La tarde”, de 1907, e “Perla Marina”, de 1912. Canções que ouviremos em gravações do século XXI, na interpretação da consagrada cantora catalã Sílvia Perez Cruz e da cubana Miriam Ramos, de 2019, respectivamente.

O vocábulo madrugada integra os idiomas português e espanhol, com o mesmo significado. A madrugada é um momento do dia tipicamente boêmio e vinculado à música, já que esta muitas vezes se associa ao lazer e ao trabalho noturnos. O curioso é a diferença de vezes que este vocábulo aparece na música da Latinoamérica. Na América hispânica, é raridade; no Brasil, é frequente. Ouçamos, com Sílvio Caldas, de Herivelto Martins e Benedito Lacerda, “Madrugada”; com Maysa, de Hianto de Almeida e Chico Anísio, “Qualquer madrugada” e, com Elizeth Cardoso, de Candeia e Paulinho da Viola, “Minhas madrugadas”.

Criadoras e criadores de canções raramente expõem em seus versos os momentos de vida que vivem ou viveram. O caso da mexicana Consuelo Velázquez, tema do programa de hoje, é diferente. Seu maior êxito, “Bésame mucho”, foi composto aos 19 anos, quando ela ainda não tinha experimentado o beijo de amor sensual. Mas, algumas de suas canções refletem seus momentos de vida. Três delas escutaremos hoje.  Ouçamos as canções de hoje de Consuelo Velásquez, “Amar y vivir”, com Cecília Touissant, “Cachito”, com Lisa Ono, e “Que seas feliz”, com Cecília Touissant. 

Cantora e compositora, a uruguaia Malena Muyala, nascida em 1971, é atualmente uma das figuras mais destacadas do cenário musical de seu país. Ouçamos, com Malena Muyala, de Gardel e Le Pera, “Guitarra, guitarra mía”, e, dela própria, “Aquí”.

O segundo álbum de Soledad Giménez dedicado a canções criadas por mulheres veio em 2021, 2 anos depois do primeiro, com o mesmo título: Mujeres de Música, apenas acrescentando-se 2 ao título. Seu repertório repete o roteiro do primeiro: um passeio pela música dos países hispânicos, com uma janela para a música brasileira. Ouçamos, com Soledad Giménes, “La noche”, melodia dela e versos de Gabriela Mistral, e “Depois de ter você”, de Adriana Calcanhoto.

Cidadã espanhola nascida em Paris, em 1963, a cantora e compositora Soledad Giménez, referenciada como Sole Giménez, iniciou-se na música profissional aos 20 anos, como vocalista da Banda Presuntos Implicados. Sole tem se destacado por iniciativas voltadas para o reconhecimento dos trabalhos femininos, tendo sido laureada com a Medalha de Ouro da Cruz Roja Española. Escutaremos duas interpretações de Sole de cações escritas por mulheres. A primeira de Rosana Arbelo, “Talisman” e, de Isabel Chabuca Granda, “La flor de la canela”

Não são muitas as canções latinas que celebram uma união amorosa duradoura. Os versos de nossos ritmos falam muito do encantamento, da paixão, das desilusões, dos rompimentos, amigáveis ou que deixam marcas profundas e, às vezes, até de reconciliações. Mas, canções que falam de amores que duram e duram, sobrevivendo a todas as tempestades são raras. Falaremos e ouviremos duas delas hoje. A primeira é “Como han pasado los años”, com Lucho Gattica, de Roberto Livi e Rafael Ferro García e a segunda, com Inma Cuesta e Javier Limón, “Una de esas noches sin final”, de Javier Limón.

Falaremos novamente das canções que celebram o ritmo a que pertencem. Hoje o tema é o danzón, gênero seminal na canção cubana. De suas costelas nasceram, décadas depois, o mambo e o chachachá. E não é de se descartar que algo de seu dna tenha também influenciado o son e o bolero, gêneros originários de Santiago de Cuba. Ouçamos, com a Orquestra Aragón, de Arturo Alonso, “Su majestad el danzón” e, com Cachao e seu conjunto, de Corália López, “Isora Club”.

O samba nasce em 1917, com “Pelo telefone”, de Donga e Mauro de Almeida. Ao longo de sua trajetória, os criadores de sambas compuseram diversas canções que fazem homenagem ao samba, duas das quais ouviremos hoje. Ouçamos, com Sílvio Caldas, de Billy Blanco, “Viva meu samba”, e, com Cartola, dele e Carlos Cachaça, “Tempos idos”.

Um tema habitual nas relações afetivas, em especial à época das canções que apresentaremos hoje: o triângulo amoroso. Não nos referimos a uma ou várias escapadas habituais, de um ou de ambos os cônjuges, mas ao caso em que um dos cônjuges mantém relação usual com uma terceira pessoa. Ouviremos 2 boleros em intrepretações, respectivamente, de Antonio Machin, de 1941, e em um dueto de Caetano Veloso com a mexicana Natalia Lafourcade, de 2021.

O ciúme talvez seja o veneno do amor. Ele invade e corrói as relações afetivas, até amizades. Às vezes, sem qualquer razão de ser, movido pelo medo de uma futura perda. A canção popular aborda esse tema com alguma frequência. Falaremos hoje de 3 casos, que enfocam o ciúme por ângulos um pouco diferentes. Ouçamos o primeiro ângulo de Aldo Cabral e Lacy Martins, com Dalva de Oliveira, “Teus ciúmes”, o segundo de Álvaro Carrillo, com Lucho Gatica, “Sabrá Díos” e, o último, de Lupicinio Rodrigues, com Ângela Maria, “Amigo ciúme”.

Constantemente, surpreendo amigos ao falar da origem negra do tango. Isso não significa dizer que o tango seja música negra, mas que, em suas origens, a presença do negro foi marcante. Não é um segredo, as bases de dados disponíveis mostram isto. E em toda a América, os negros se destacaram na música. Não foi diferente na Argentina. Ouçamos 3 canções com raízes negras e argentinas no programa de hoje, a 1ª com Nelly Vazquez, de Bonavena e Sanguinetti, a 2ª “El barrio del tambor”, com Charlo, dele e Homero Manzi, “Oro y plata”, e a 3a com Juan Carlos Cáceres, dele próprio, “Toca tango”.

Em outubro de 2024, faleceu em Havana, aos 90 anos, a compositora e cantora Marta Valdés. Graduada em filosofia e letras, Marta legou ao bolero moderno, o bolero-feeling, algumas canções belíssimas. Sua obra autoral, que ela ao final da vida estimou em cerca de 100 canções, contempla belíssimos temas. Ouçamos de Marta Valdés, com ela própria, “Hay todavía una canción”, “No és preciso” e “Tengo.”

Duas canções brasileiras homônimas, de ritmos e épocas diferentes, de que gosto muito. Uma valsa e um choro, um título curto, simples e bonito: “Ternura”. Ambas muito pouco conhecidas. Ouçamos as duas ternuras de hoje: a primeira de Lyrio Panicalli e Amaral Gurgel, “Ternura”, com Francisco Alves, e a segunda de K-Ximbinho, “Ternura”, com K-Ximbinho e seu grupo de choro.

A relação entre o tango e Buenos Aires é única na canção popular universal. O tango nasce em Buenos Aires e a cidade não vive sem ele. Os historiadores do tango fazem repetidas referências a isso. Monica Fumagalli, em livro de 2004, considera que o tango, à sua maneira, deu identidade e dignidade ao subúrbio de Buenos Aires, atribuindo uma existência coletiva a uma comunidade heterogênea, vivendo em um mesmo espaço: Buenos Aires. Ouçamos: “La canción de Buenos Aires,” de Manuel Romero e Orestes Cufaro, com Carlos Gardel e “La voz de Buenos Aires,” de Eladia Blázquez, com Mariana Avena.

Nascido em 1913, Vinícius de Moraes começou a compor canções por volta dos 14 anos. Vinícius foi um compositor profícuo, compondo inclusive boleros, que ouviremos hoje. Ouçamos, com Aracy de Almeida, de Vinícius de Moraes, “Quando tu passas por mim”, e, com Mutinho, dele e de Vinícius de Moraes, “Amigo porteño”.

Na música cubana, descarga é sinônimo de jam session, no jazz. Ou seja, uma reunião de destacados músicos para improvisar tocando sem ensaio prévio. O tresero Niño Rivera liderou algumas dessas descargas, realizadas no final do ano de 1957, após o trabalho noturno dos músicos, ou seja, de madrugada e raramente eram gravadas. Uma das que o foram, intitulada Montuno Guajiro, teve a participação também do trompetista Negro Vivar, do pianista Orestes López, do saxofonista Emilio Peñalver e do flautista Richard Egues. Esta descarga é o que escutaremos hoje.

Bandoneonista e autor de tangos, Luciano Tobaldi, nascido em 1982, cordobes com formação musical em Rosário, vem desenvolvendo importante papel para revigorar o gênero. As letras de suas belas melodias, escritas por parceiros, seguem a trilha do DNA do tango, conforme sintetizado por Discépolo; "O tango é um pensamento triste que se dança". Hoje, escutaremos dois de seus tangos.

Voltamos ao tema dos compositores bissextos. O humorista mexicano Joaquim Pardavé e a poetisa mexicana Rosário Sansores. Ouçamos "Negra consentida" e "Sombras" de respectivos compositores e outras interprétes.

Tempos de intolerância e violência. Esses momentos que estamos vivendo no século XXI fazem lembrar outros similares, ocorridos no século passado, que custaram milhões de vidas. Há canções do século XX que, escutadas com os ouvidos de hoje, parecem ser recados que o século passado envia ao século atual. Escutaremos três delas hoje: uma portuguesa, uma argentina e uma uruguaia.