Conexiones MZK

Da igual el tiempo que lleven en activo, The Cure están de moda, Robert Smith está de moda y su peso e influencia no solo trasciende generaciones, sino que no deja de amplificarse. En las últimas semanas aparte de disfrutar de la nueva gira de la banda británica, hemos visto a su vocalista hacer un dueto con el nuevo icono del pop Olivia Rodrigo y además, enterarnos de que participará en dos canciones del inminente nuevo disco de The Rolling Stones. Un hecho bastante peculiar, que acerca a Smith a nuevo público y que también le emparenta con una banda clásica que admiró desde joven. Las aventuras del líder de The Cure al margen de su banda han sido muchas desde principios de los 80 a nuestros días, excusa perfecta para que preparemos un especial en Conexiones MZK con nuestras 20 colaboraciones favoritas de Robert Smith a lo largo del tiempo. Vamos a centrarnos en duetos y en temas en los que aparece su voz, obviaremos sus apariciones a la guitarra y sus remezclas para Cranes, Ride, Deftones, Noel Gallagher y más. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: Olivia Rodrigo feat. Robert Smith — "What's Wrong With Me" David Bowie feat. Robert Smith — "Quicksand (Live)" COGASM (Jason Cooper, Reeves Gabrels, Robert Smith) — "A Sign From God" Reeves Gabrels feat. Robert Smith — "Yesterday's Gone" Junkie XL feat. Robert Smith — "Perfect Blue Sky" blink-182 feat. Robert Smith — "All of This" Earl Slick with Robert Smith — "Believe" tweaker feat. Robert Smith — "Truth Is" Junior Jack feat. Robert Smith — "Da Hype" Billy Corgan & Robert Smith — "To Love Somebody" Crystal Castles feat. Robert Smith — "Not in Love" 65daysofstatic feat. Robert Smith — "Come to Me" The Japanese Popstars feat. Robert Smith — "Take Forever" Eat Static feat. Robert Smith — "In All Worlds" The Twilight Sad — "There's A Girl In The Corner" (Robert Smith cover) Paul Hartnoll feat. Robert Smith and Lianne Hall — "Please" Gorillaz feat. Robert Smith — "Strange Timez" CHVRCHES feat. Robert Smith — "How Not to Drown" ††† (Crosses) feat. Robert Smith — "Girls Float † Boys Cry" The Glove — "Punish Me With Kisses (Robert Smith Vocal Demo)"

Interpol están de vuelta con la esperada continuación de The Other Side Of Make-Believe (2022, Matador) después de cuatro años. La banda más elegantemente sombría del post-punk del siglo XXI acaba de anunciar su noveno álbum, This Mirror Weighs a Ton, previsto para el 28 de agosto. Una excusa perfecta para repasar la trayectoria de un grupo que nunca ha dejado de ser él mismo, para bien y para mal. Aún recordamos su irrupción a principios de siglo en una etapa de transición, cuando el mundo del indie anglosajón llevaba años buscando una manera de regresar a la oscuridad de Joy Division, a la elegancia punzante de The Cure, al minimalismo tenso de Wire, sin que el resultado sonara a mera fotocopia. Hoy en día, 25 años después, debemos reconocer que la nueva generación de bandas que ha ido surgiendo desde entonces, no existirían sin su influjo. Paul Banks, Daniel Kessler, Carlos Dengler y Sam Fogarino arrancaron su carera como si esas influencias no fueran referencias sino la atmósfera que les acompañaba, como si ese post-punk impregnara el clima de Manhattan y no como un mero género musical. Les funcionó. Hoy en Conexiones MZK vamos a hacer un repaso exprés por sus 10 mejores canciones, del 10 al 1, en el que más allá de rankings intentaremos hacer un recorrido por casi todas sus entregas y sus diferentes registros.

Cumpliendo nuestra tradición los meses junio, llega a Conexiones MZK el momento de repasar las mejores canciones de 2026. Durante cerca de dos horas podréis escuchar algo más de 20 temas, alternando composiciones internacionales con nacionales. Un repaso por algunas de las canciones que más nos han gustado en lo que llevamos de año. Un repaso de esos que llamamos "en cremallera" por diversos estilos y sensibilidades con el que tomar el pulso a este 2026 que ya ha llegado a la mitad. Dirige Manuel Pinazo

Hace pocos días saltaba la noticia, Mike D de Beastie Boys iniciaba su carrera en solitario con "Switch Up", un corte de break-hop de pulso alucinógeno con el que el músico abría una etapa propia sin desligarse del imaginario sonoro que ayudó a definir junto a su banda. Recordemos que Beastie Boys desaparecían en 2012 tras el fallecimiento de Adam Yauch y desde entonces su legado no solo se mantiene inalterado, sino que se ha magnificado. Con su desaparición el grupo terminaba para siempre, tanto Mike D y Adam Ad-Rock Horovitz dejaron por escrito que nunca volverían a grabar o a actuar en directo sin su compañero. Aprovechando que Mike D es noticia dedicamos un programa especial de Conexiones MZK a Bestie Boys. Una guía básica en la que vamos a recordar sus 10 mejores canciones de la número 10 a la 1. Un paseo por buena parte de sus discos deteniéndose en parte de esos temas que les hicieron grandes. Dirige Manuel Pinazo

Hoy, Conexiones MZK te trae una entrevista con Parquesvr, que siguen con su ascendente carrera publicando su mejor disco hasta la fecha, Mitos y leyendas. Un trabajo orgánico, grabado y producido junto a Raúl Pérez en La Mina de Granada, donde su habitual mordacidad suma canciones más comprometidas e incluso, más personales. Nos sentamos con Javi Ferrara para hablar del grupo, de su crecimiento y de cómo ser una banda comprometida ante el habitual pasotismo de gran parte de la escena. Además, aprovechamos para escuchar algunas de las canciones de este Mitos y Leyendas. Dirige Manuel Pinazo Suenan: Intro Rizo de gitana Tonto El deporte es una droga Esto que vivimos Updah Todos los madrileños Mi peña Google fotos Ya no volverán

Bunbury está de vuelta con De un siglo anterior, un disco hermano de Cuentas pendientes en el que sigue ahondando en la música de raíz hispanoamericana; un nuevo cancionero que transita por boleros, tangos y rancheras con un sonido clásico, pero con temáticas contemporáneas. Hoy en Conexiones MZK, aprovechamos su lanzamiento para sentarnos con él y diseccionar estas canciones, pero también para hablar de su visión del mundo actual, de la IA, de cómo será su nueva gira o repasar cuáles han sido los álbumes más importantes de su carrera, desde Héroes del Silencio, hasta hoy. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: "La Voz" "Un Brindis al Sol" "La Próxima vez no habrá próxima vez" "Creer que se puede creer" "Peor que como estamos (Es difícil ya que estemos)" "De un siglo anterior" "En el arcén" "Un par de acordes, una mentira y la redención"

Volvemos a recordar los Late Night Tales, esas compilaciones que nacieron a principios de siglo y llegaron hasta 2020 Una propuesta que invitaba a artistas a seleccionar y mezclar una recopilación de canciones ideal para la escucha nocturna, de ahí su nombre. Por allí pasaron Groove Armada, Belle & Sebastian, Fatboy Slim, Arctic Monkeys o Air. Hoy en Conexiones MZK te traemos la que conformaron The Flaming Lips un retrato íntimo de una mente musical insaciable. Y es que los de Wayne Coyne consiguen que canciones separadas por décadas y continentes respiren al mismo ritmo, construyendo algo que trasciende la suma de sus partes y que solo podría haber nacido de una mente tan peculiar y desbordante como la suya. Mete en el mismo saco la fragilidad de Björk y el jazz de Miles Davis y únelo al afterpunk de The Chameleons y Love & Rockets, el glam de los primeros Roxy Music o el ambient de Brian Eno y tendrás esta hora y pico tan adictiva. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: "Unravel" — Björk "My Ship" — Miles Davis "Speed of Sound" — Chris Bell "It's a Bit of a Pain" — Faust "2HB" — Roxy Music "People" — Alfie "Flim" — Aphex Twin "Galileo" (Edit) — Mice Parade "Up the Down Escalator" — The Chameleons UK "Seven Nation Army" (Harry Potter's and George W. Bush's Severed Head Army Mix) — The Flaming Lips "Playground for a Wedgeless Firm" — The Chemical Brothers "Saudade" — Love & Rockets "Monochrome" — Lush "Sleep Comes Down" — Psychedelic Furs "River Man" — Nick Drake "On Fire" — Sebadoh "Pyramid Song" — Radiohead "I'm Not in Love" — 10cc "Another Green World" — Brian Eno "The Jist" — David Shrigley

Alcalá Norte inician nueva etapa con "El Hombre Planeta", primer adelanto del que será su segundo disco, que llega tras dos años de ascensión imparable. Los madrileños despuntaron gracias a un debut potentísimo, recordemos mejor disco de 2024 en Muzikalia, y una gira masiva por salas y festivales con aforos que han terminado multiplicando por 100. Con todas las miradas puestas en ellos afrontan este nuevo tiempo sin perder identidad. Son los mismos de siempre pero con más medios para continuar creciendo. Nos reunimos con Rivas y con Barbosa en su local de ensayo para hablar de su nuevo single, su peculiar forma de escribir y lo que será su nuevo disco. Pero también nos detenemos para analizar estos dos años frenéticos y cómo han sabido adaptarse y superar cualquier bache que se ha presentado en el camino. Puedes escuchar la entrevista con Alcalá Norte en el nuevo capítulo de Conexiones MZK, el podcasts de Muzikalia.

San Valentín, 14 de febrero, ese día donde el amor lo puede todo o al menos eso nos quieren vender. El amor ha dado grandes canciones, pero quizá el desamor aún mejores. El otro día escuchando a Javier Corcobado vi lo que me gustaba su manera de abordarlo y pensé en elaborar una lista de 15 canciones sobre el amor torcido. No estoy hablando de canciones de ruptura ni de desamor, sino de piezas que relejen todas sus consecuencias incluso las más dolorosas. Quería alejarme de esa baladas tópicas de enamoramiento y optar por exploraciones crudas o incluso perturbadoras del afecto y la pérdida del mismo, donde se muestre en sus facetas más inciertas o extremas. Una celebración del amor en su versión poderosa. Ese amor que admite la fractura, que asume la orfandad y que encuentra en la fragilidad una forma de lucidez. Hoy el Conexiones MZK te invita a degustar 15 canciones que no se han escrito con corazones ni tinta rosa, sino en una caligrafía irregular. Donde la pasión convive con la pérdida y la ternura con la devastación. Canciones que reflejen lo que es el amor en su estado puro. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: Corcobado "Secuestraré al amor" Lorena Álvarez "Disolver el deseo" McEnroe "Agosto del 94" Elle Belga "Amamos Honradamente" Maria Rodés "Cruz de Olvido" Alexanderplatz "Cada Vez Me Echas Menos de Menos" Tulsa "Gran Fuerza Domadora" Nacho Vegas "Ocho y medio" Rafael Berrio "Sé Libre, Sé Mía" Christina Rosenvinge "Balada Obscena" Pumuky "No Sueltes Lo Efímero" Andrea Buenavista "Noche de Pena" Surfin' Bichos "Mis Huesos Son Para Ti" Pablo Und Destruktion "La reacción sexual" Nudozurdo "Laser Love"

Fue en febrero de 1996. Danny Boyle estrenaba Trainspotting, adaptación de la novela de Irvine Welsh. Una película que capturó el espíritu de una generación desencantada a través de Renton, Spud, Sick Boy y Begbie. La historia de unos amigos y no tan amigos viviendo el lado más peligroso de la vida en la cuidad de Edimburgo. Pero Trainspotting fue mucho más que una película: su banda sonora vendió millones, educó musicalmente a toda una generación y tendió puentes entre el punk de los 70, la new wave de los 80 y el brit-pop y la electrónica de los 90. Tal fue el éxito de esta recopilación que EMI decidió publicar esta segunda parte. Pero no estamos hablando de sobras o descartes, este segundo disco incluye canciones que inspiraron a Danny Boyle y al equipo creativo durante el proceso, temas que estuvieron en versiones tempranas del montaje pero que finalmente no encajaron en el minutaje final, y otras que simplemente compartían ese espíritu salvaje, melancólico y rebelde de la película. Hoy en Conexiones MZK hablaremos de las canciones y escucharemos una selección de ambos volúmenes. Dirige Manuel Pinazo

Fue a finales de enero de 2001 cuando The Strokes editaban su primera referencia, el EP The Modern Age, lanzado por el sello británico Rough Trade. A partir de ahí, se desató la locura hacia estos cinco jóvenes neoyorquinos a quienes parecía encomendárseles la labor de salvar el rock and roll. La banda de Julian Casablancas, Fabrizio Moretti, Nikolai Fraiture, Nick Valensi y Albert Hammond Jr. se formaron a finales de los 90 y fueron fogueándose en directo hasta que llegó ese debut, al que siguió su primer disco, Is This It con el que se convirtieron en abanderados de un género que por entonces no atravesaba su mejor momento. Coincidiendo con los 25 años de su año irrupción, vamos a repasar la carrera de The Strokes haciendo un repaso por sus 15 mejores canciones en Conexiones MZK. Será una lista inversa, del 15 al 1, pero donde todas sus etapas estarán representadas y donde intentaremos justificar cómo ayudaron a redefinir la estética y el sonido del rock del nuevo milenio.

Se cumplen 25 años de Alta Fidelidad, la película dirigida por Stephen Frears y protagonizada por John Cusack, basada en la novela homónima que Nick Hornby publicó en 1995.  Estamos ante una especie de hito generacional para quienes crecieron en los 90 y primeros 2000. Un Film que capturó la esencia de lo que significa ser un melómano obsesivo, un coleccionista empedernido y, sobre todo, un desastre sentimental. "¿Escuchaba música pop porque estaba deprimido, o estaba deprimido por escuchar música pop?". Bajo esa premisa queremos volver a una historia que sigue siendo relevante. ¿Por qué? Porque capturó algo universal: esa relación obsesiva que muchos tenemos con la música. La forma en que organizamos nuestra vida en función de discos, canciones y listas. Hoy en Conexiones MZK. queremos rememorar sus canciones, ver algunas diferencias entre el libro y la película, y revisitar algunos de sus diálogos. Dirige Manuel Pinazo. Suenan:  Thirteenth Floor Elevators – You’re Gonna Miss Me Kinks – Everybody’s Gonna Be Happy Smog – Cold Blooded Old Times The Beta Band – Dry the Rain Bob Dylan – Most of the Time The Velvet Underground – Who Loves the Sun John Wesley Harding – I’m Wrong About Everything Elvis Costello & the Attractions – Shipbuilding The Velvet Underground – Oh! Sweet Nuthin’ Stereolab – Lo Boob Oscillator Royal Trux – Inside Game Jack Black – Let’s Get It on Stevie Wonder – I Believe (When I Fall in Love It Love – Always See Your Face

Hace pocos meses editábamos Kraftwerk: La máquina humana, la primera biografía en español sobre la banda más influyente de la historia. Un libro escrito por el periodista Pablo Ferrer Torres, que ahonda en la génesis de la formación liderada por Ralf Hütter y Florian Schneider. Una formación sin la que la electrónica de las últimas cinco décadas no sería como la conocemos. Pioneros y referentes de artistas tan dispares como Björk, Daft Punk, David Bowie, Depeche Mode, Joy Division, New Order, Pet Shop Boys, Radiohead o The Chemical Brothers, los de Düsseldorf dejaron varias obras maestras que siguen sonando futuristas. El pasado 23 de octubre lo presentamos en el festival alicantino ENSOLab, un espacio de encuentro entre música electrónica experimental, investigación sonora, arte digital e innovación tecnológica. Una conversación entre su autor Pablo Ferrer y el editor Manuel Pinazo, en la que se repasó de manera cronológica la historia de Kraftwerk y se ahondó en la trascendencia de sus pasos. Puedes disfrutarla al completo en el nuevo capítulo de Conexiones MZK. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: Schaufensterpuppen Kristallo Autobahn Antenne Radioaktivität Trans Europa Express Europa Endlos Das Modell Tour De France Numbers Music Non-Stop Aerodynamik

Hoy te traemos un recorrido por lo mejor de uno de nuestros grupos favoritos de todos los tiempos, The Cramps. Y es que la banda norteamericana liderada por Erick Purkhiser y Kristy Wallace o mejor dicho, por Lux Interior y Poison Ivy, siempre estará a nuestro lado, como ocurre con todos esos artistas que de un modo u otro nos empujaron a amar la música. Esos dos talentos obsesionados con los sonidos oscuros y extravagantes del rock & roll de los años 50 y su fascinación por el estilo extravagante y subversivo de esa época. Pero también por el cine de terror, por la serie B y por la ciencia ficción, aparte de por los cómics cláscios. La química entre ambos fue inmediata, primero como pareja y luego como creadores de una de las bandas más originales de la historia. Hoy dedicamos el episodio de Conexiones MZK a The Cramps y muchas de las canciones que construyeron su leyenda hasta que en 2009 falleciera su cantante. Recorreremos muchas de sus piezas más populares, pero también ahondaremos en otras menos habituales o en algunas de sus maravillosas versiones ordenadas cronológicamente para que veas cómo evolucionaron sin traicionarse nunca. Suenan: Human Fly Sunglasses After Dark Garbageman The Way I Walk Goo Goo Muck Domino What's Inside a Girl? Can Your Pussy Do the Dog? Get Off The Road Bikini Girls with Machine Guns The Creature from the Black Leather Lagoon Ultra Twist Let's Get Fucked Up Like a Bad Girl Should Elvis Fucking Christ! Fever

Este septiembre se cumplen 30 años de The Help Album, o el que consideramos mejor recopilatorio de los 90. En él, una conjunción de astros de presente, pasado y futuro de la música británica se juntaban con fines solidarios destinados a la organización War Child. 20 canciones para recaudar fondos para niños afectados por el conflicto en Bosnia, que ya no solo juntaba a gran parte de las bandas más destacadas del Britpop, sino también del triphop, de la electrónica o del rock, bajo la dirección artística de Brian Eno y una estupenda portada de John Squire (The Stone Roses). El principal atractivo, que todas las canciones eran inéditas o fueron grabadas especialmente para la ocasión. Hoy en Conexiones MZK vamos a escucharlo al completo, dando un pequeño apunte de cada canción, y no vamos a enrollarnos, simplemente comentaremos sus peculiaridades. Una ocasión para volver a disfrutar de este pequeño prodigio que como decimos constituye el mejor recopilatorio de la década de los 90 y también, el mejor álbum benéfico de la historia. Que por cierto, recaudó más de 1,44 millones de euros para la causa y estos días ha sido reeditado en una nueva versión especial. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: Oasis and Friends – "Fade Away" The Boo Radleys – "Oh Brother" The Stone Roses – "Love Spreads" Radiohead – "Lucky" Orbital – "Adnan" Portishead – "Mourning Air" Massive Attack – "Fake the Aroma" (alternate version of "Karmacoma") Suede – "Shipbuilding" The Charlatans vs. The Chemical Brothers – "Time For Livin'" Stereo MCs – "Sweetest Truth (Show No Fear)" Sinéad O'Connor – "Ode to Billie Joe" The Levellers – "Searchlights" Manic Street Preachers – "Raindrops Keep Fallin' on My Head" Terrorvision – "Tom Petty Loves Veruca Salt" The One World Orchestra featuring The Massed Pipes and Drums of the Children's Free Revolutionary Volunteer Guards (aka The KLF) – "The Magnificent" Planet 4 Folk Quartet – "Message to Crommie" Terry Hall and Salad – "Dream a Little Dream of Me" Neneh Cherry and Trout – "1, 2, 3, 4, 5 " Blur – "Eine kleine Lift Musik" The Smokin' Mojo Filters – "Come Together"

Hoy queremos reivindicar Coles Coner (2025) de Richard Hawley, uno de nuestros discos favoritos del siglo XXI. Un álbum editado originalmente en septiembre de 2005 que regresa a las tiendas en varias ediciones, incluyendo una en CD doble con las caras B de la época, temas inéditos y versiones acústicas de algunos de esos temas. Hemos querido volver a sumergirnos en esa mezcla de lamentos nocturnos y canciones de amor: una banda sonora íntima de baladas arrebatadoras en las que asoman arreglos orquestales, música country, blues, pop de cámara e influencias del rock 'n' roll de los años 50. Un disco que llevó la carrera de Richard Hawley al siguiente nivel y que vamos a diseccionar en Conexiones MZK a propósito de esta edición especial 20 aniversario. El podcast de Muzikalia que se difunde a través de Ivoox, Amazon Music y Apple Podcasts y cuando nos dejan, en Spotify. Dirige Manuel Pinazo Suenan: Coles Corner Just Like the Rain (Single Version) A Bird Never Flew on One Wing Room with a View The Ocean (Single Version) I'm Absolutely Hank Marvin (feat. Hank Marvin) Some Candy Talking Hotel Room (Acoustic) Long Black Veil Born Under a Bad Sign (Single Version) Dark Road Darlin' Wait for Me (Acoustic) Kelham Island I'm Just Here to Get My Baby Out of Jail Young and Beautiful (Live Acoustic) Last Orders

Ahora que se cumplen tres décadas del punto álgido del Britpop y que parece revitalizado con la exitosa vuelta de Blur el pasado año y sobre todo, de Oasis en su regreso a los escenarios 15 años después marcando todos los récords, pensamos que es buen momento para no solo diseccionarlo, sino para hacer un repaso a 15 discos fundamentales que lo definen. El Britpop fue ante todo una reacción cultural a lo que había explotado en Seattle con artistas como Nirvana o Pearl Jam, una especie de rechazo a la angustia y el pesimismo del grunge reivindicando su tradición musical y bebiendo del pop melódico de los 60 y los 70, pero también recogiendo lo sembrado por bandas de los 80 como The Smiths o siguiendo la estela que marcaron The Stone Roses, por entonces desaparecidos en combate por problemas legales. Hoy en Conexiones MZK, nos adentraremos en el periodo de 1993 a 1997, y resumiremos en sus 15 discos más representativos lo que fue un movimiento que parecía denostado, pero que parece reverdecer. Será un ranking especial, porque no dejaremos que haya más de un disco por banda, aunque sabemos que muchos grupos que se os vienen a la cabeza tienen varios álbumes que encabezarían cualquier lista. Dirige Manuel Pinazo

Nos gustan las versiones. Ver cómo cómo bandas y artistas se ponen en la piel de otras y otros y hacen suyas sus canciones. Los últimos meses nos están trayendo una colección de interesantes covers que nos apetecía recopilar en las mejores versiones del momento. Los discos tributo no paran de suceder aquí y allí, músicos como Paul Weller o grupos como The Raveonettes han dedicado sus últimos trabajos a revisar canciones ajenas, por no hablar del constante goteo de versiones que nos ha sorprendido últimamente, como Suede cantando "Hungry Heart" de Bruce Springsteen, Paul Banks de Interpol apropiándose de "Sister Midnight" de Iggy Pop, Pj Harvey cantando "Love Will Tear Us Apart" de Joy Division o Lola Young acercando a su universo el "Close To Me" de The Cure. Hay muchas y muy variadas y hemos querido recopilarlas en una playlist con nuestras 20 versiones favoritas. Puedes escucharlas en Conexiones MZK, el podcast de Muzikalia que se difunde a través de Ivoox, Amazon Music y Apple Podcasts. Dirige Manuel Pinazo. Suenan: Suede - Hungry Heart (Bruce Springsteen) Magdalena Bay - Ashes To Ashes (David Bowie) Brigitte Calls Me Baby - Careless Whisper (George Michael) León Benavente - Fukushima (Triángulo de Amor Bizarro) Paul Banks - Sister Midnight (Iggy Pop) Lola Young - Close To Me (The Cure) Cigarettes After Sex - Motion Picture Soundtrack (Radiohead) Fino Oyonarte - Estrella Distante (Los Punsetes) Paul Weller - I Started A Joke (Bee Gees) Robert Plant - Everybody's Song (Low) Johnny Marr (feat. Neil Tennant) - Rebel Rebel (David Bowie) The Raveonettes - Venus In Furs (The Velvet Underground) Triángulo de Amor Bizarro - La caja del diablo (Los Planetas) Pj Harvey - Love Will Tear Us Apart (Joy Division) Pixies - Crystal Closet Queen (Leon Russell) Nouvelle Vague - Night Shift (Siouxsie & The Banshees) Fontaines D.C. - Just Like Heaven (The Cure) Arctic Monkeys - Red Right Hand (Nick Cave & The Bad Seeds) Christine and the Queens - Stayin' Alive (Bee Gees) Jordana B. - Mujer Esponja (Lori Meyers)

Estos días se hacía público que Triple J, la emisora pública australiana ha realizado una encuesta para elegir la mejor canción local de todos los tiempos. INXS han sido los ganadores con su «Never Tear Us Apart». Nada menos que 2,65 millones de votos los que han alzado a la banda del malogrado Michael Hutchance al primer puesto con esa balada incluida en su disco más celebrado, Kick, imponiéndose en las votaciones a otros artistas del país como Tame Impala, Nick Cave, Kylie Minogue, Crowded House, Hilltop Hoods, Midnight Oil y más. Y es que INXS siempre han sido una de las sensaciones de Australia, al haber vendido más de 70 millones de discos y contar con más de 4 mil millones de reproducciones a su nombre y y cosechando grandes éxitos con discos como The Swing (1984), Listen Like Thieves (1985) o X (1990), pero sobre todo con el inapelable Kick (1987).  Hoy en Conexiones MZK vamos a recordarles y a honrar la memoria de su cantante, Michael Hutchance que se suicidó en 1997 a los 37 años. Haremos un repaso por los discos hasta 1997 y ordenaremos de menos a más, sus 15 mejores canciones. Dirige Manuel Pinazo Suenan: Simple Simon I Send A Message Just Keep Walking Elegantly Wasted Mistify What You Need Disappear Heaven Sent Devil Inside By My Side Don't Change Suicide Blonde Listen Like Thieves Need You Tonight / Mediate Original Sin Never Tear Us Apart

Fue en el año 2003 cuando Sofia Coppola presentó su segunda película, Lost In Translation, esa historia sobre un actor en horas bajas (Bill Murray) que viaja a Tokio para grabar un anuncio y allí conoce a una joven solitaria (Scarlett Johansson) que está allí acompañando a su marido fotógrafo. Pronto surge una conexión entre dos almas solitarias perdidas en Japón y en la vida. Una película cuya música parece suspirar entre luces de neón y soledades compartidas. Una recopilación de canciones que acompaña a esta historia con texturas shoegaze, ambient y dreampop. Kevin Shields de My Bloody Valentine, firma varios temas originales en solitario o con su grupo y le acompañan artistas como Air, Phoenix, Sebastian Tellier, Death in Vegas o The Jesus and Mary Chain. Hoy en Conexiones MZK nos apetecía volver a sumergirnos en la banda sonora de Lost In Translation, no disponible en plataformas de streaming, así que desempolvamos nuestro CD, le damos al play y os invitamos a acompañarnos a viajar por sus atmósferas. Escucha recordando la banda sonora de Lost In Traslation Suenan: Intro / Tokyo Kevin Shields - City Girl Brian Reitzell & Roger Joseph Manning Jr. - Shibuya Sebastien Tellier - Fantino Kevin Shields - Goodbye Death In Vegas - Girls Squarepusher - Tommib Phoenix - Too Young Happy End - Kaze Wo Atsumete Brian Reitzell & Roger Joseph Manning Jr. - On The Subway Kevin Shields - Ikebana My Bloody Valentine - Sometimes AIR - Alone In Kyoto Kevin Shields - Are You Awake? The Jesus & Mary Chain - Just Like Honey