CULTURAqueLADRA

¿Cómo se escucha a la hoja de coca?  CULTURAqueLADRA quiere imaginar lo que significaría una gestión biocultural. Por eso en este episodio nos aproximamos a la gestión cultural de la hoja de coca, ya que implica la comprensión de la hoja como planta, sus saberes y sus territorios en disputa para poder activar proyectos que promuevan cambios en las narrativas, prácticas y en los estigmas. En conversación con Carmen Posada Monroy, creadora y codirectora de Futuro Coca, el diálogo recorrió los procesos de desestigmatización de la hoja de coca dentro y fuera de Colombia, la experiencia migrante de la planta y de quienes la gestionan, y los desafíos políticos, culturales y simbólicos que atraviesan su circulación en el mundo. A lo largo del episodio se abordaron temas como la bioculturalidad, los usos alimentarios, medicinales y rituales de la hoja de coca, la diplomacia cultural, las brechas entre narrativas públicas y saberes ancestrales, y el papel de la diáspora en la transformación de imaginarios. Quédate y escucha sobre una sabiduría milenaria. *** Más información en Crisol de Culturas y síguenos en nuestras redes sociales.

¿Cómo se ve y se siente la Sierra Nevada de Santa Marta en Europa? Desde CULTURAqueLADRA hacemos un ejercicio de pausa, escucha y reflexión compartida. Te presentamos el diálogo con el proyecto GUNMAKU – Mambeo: Tiempo y palabra en la Sierra Nevada del fotógrafo colombiano Andrés Rodríguez, desarrollado en colaboración con Jwikamey Torres, miembro del pueblo Arhuaco. Conversamos sobre la imagen como herramienta de memoria, el desplazamiento como experiencia vital y en la fotografía como forma de regresar al territorio. La exposición presentada en Madrid, en el Centro Cultural García Márquez de la Embajada de Colombia en España, evidencia prácticas y sabidurías ancestrales del pueblo Arhuaco. Despliega en imagen la espiritualidad como forma de pensamiento y hace de la fotografía un puente de creación y gestión entre las raíces colombianas y la experiencia migrante en Europa. Conoce este proyecto que articula diplomacia cultural, narrativas visuales y saberes indígenas como otras formas de habitar y comprender el mundo. Quédate y escucha. *** Más información en Crisol de Culturas, y síguenos en nuestras redes sociales.

¿Qué significa gestionar las artes en el espacio público? En CULTURAqueLADRA conversamos con Lina Sanabria, una artista bogotana que hace parte de dos poderosas experiencias de gestión y creación en artes en la diáspora: DÚO Amazonas, un colectivo de muralismo que comparte con la argentina Natalia Andreoli, y Espacio Amazonas, un centro cultural como punto de encuentro para artistas, artesanas e investigadoras migrantes ubicado en Madrid. En la conversación, el muralismo aparece como una práctica colectiva que activa memoria, territorio y diálogo urbano, atravesada por experiencias de migración, género y trabajo en el espacio público. Lina reflexiona sobre el paso de las artes escénicas al muralismo, las dinámicas masculinizadas de la industria y la sostenibilidad de los proyectos artísticos. Quédate y escucha. *** Conoce más en Crisol de Culturas y síguenos en nuestras redes sociales.

En CULTURAqueLADRA te presentamos El Retiro de las Letras, una librería independiente en Madrid, España, fundada por Isabel Cristina Giraldo y Leandro Gómez, gestores culturales colombianos con una trayectoria vinculada al sector editorial, la prensa cultural y la mediación lectora. Conversamos sobre el libro como objeto migrante y la librería como espacio de gestión cultural, reflexionando sobre la circulación de editoriales latinoamericanas y colombianas en España, la formación del oficio librero y la construcción de públicos diversos entre la diáspora y los lectores locales. Quédate y escucha. *** Descubre más en www.crisoldeculturas.com y síguenos en nuestras redes sociales: Instagram, Facebook, Linkedin, X, TikTok.

¿Qué sucede cuando la cultura colombiana se despliega fuera de Colombia a través de las personas que la viven, la piensan y la sostienen? Este nueva serie de CULTURAqueLADRA, el pódcast de las artes y la gestión cultural del mundo hispanohablante propone cuatro episodios para recorrer experiencias diversas de la diáspora colombiana en España que trabajan desde la creación, la investigación, la pedagogía, la gestión comunitaria y la circulación cultural. Escucha la voz de artistas, gestoras, libreros, fotógrafos y activistas culturales migrantes que han encontrado un lugar para sembrar proyectos que dialogan tanto con su origen como con su presente en movimiento. Conoce El Retiro de las Letras, Espacio Amazonas, DÚO Amazonas, Futuro Coca, y la exposición Gunmaku, Mambeo: tiempo y palabra en la Sierra Nevada presentada en Madrid, en el Centro Cultural García Márquez de la Embajada de Colombia en España. Esta serie es apoyada por el “Portafolio Internacional Colombia en el Mundo – Línea Diáspora”, del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes de Colombia. Conoce más en: Crisol de Culturas Síguenos en redes en: Instagram. *** CULTURAqueLADRA es un proyecto de Crisol de Culturas dirigido por Jenny Rodríguez Peña (Tenerife) realizado en su mayoría por un equipo migrante de personas colombianas en España Comunicación digital: Vivian Vásquez (Bogotá) y Sara Rodríguez (Barcelona) Producción sonora: Julián Moreno (Bogotá) y Joan Bocanegra (Sevilla) Diseño gráfico de la serie: Valentina Holman (Cartagena) Registros fotográficos y de vídeo: Karel Soleil, Paola Soto, y David López (Madrid) Apoyo periodístico: Erika Antequera (Madrid) Apoyo en gestión cultural: Edna Rojas (Barcelona) Página web: Pacho Rodríguez Riaño (Granada) La música es de Boa Lunar Daniela / Bernal: Saxofón / Eduardo Hoyos: Batería / Nicolás Gámez: Bajo / Joan Bocanegra: Piano / Sebastián Luan: Guitarra

En este episodio de CULTURAqueLADRA acércate a tres experiencias migrantes y de gestión cultural de ida y vuelta entre Colombia, Venezuela, España y Estados Unidos. Es un episodio grabado en vivo en Casa Diáspora, en Bogotá, con la participación de Camila Soriano de Diáspora Ideas Migrantes (Colombia), Dagmary Olívar de Yo Soy el Otro (Venezuela-España) y Jenny Rodríguez-Peña de Crisol de Culturas (Colombia, España y Estados Unidos). También descubre en esta sesión la presentación del nuevo pódcast: #EscuchaMigrante Si quieres conocernos más encuéntranos en nuestra web: Crisol de Culturas. Y si quieres seguirnos en nuestras cotidianidades, búscanos en ⁠Instagram⁠⁠,⁠ ⁠X⁠⁠,⁠ ⁠Facebook⁠⁠ y⁠ ⁠Linkedin⁠⁠ con el hashtag #CULTURAqueLADRA

En CULTURAqueLADRA estamos de nuevo con Paloma Celis Carbajal, curadora de colecciones de estudios latinoamericanos, ibéricos y latinos de la Biblioteca Pública de Nueva York (NYPL, por sus siglas en inglés). Continuamos abordando diferentes temas sobre el más grande sistema de bibliotecas públicas de Estados Unidos. Conoceremos sobre los tesoros en español de las colecciones fundacionales. Nos acercaremos un poco más a la gestión y funcionamiento en relación con las bibliotecas de barrio, o ramales (branches) y las bibliotecas de investigación. Así mismo, nuestra invitada nos hablará sobre cómo se organiza la ciudad en torno a este sistema de bibliotecas de la NYPL y qué comparten con Brooklyn y Queens que tienen sus propias bibliotecas. También reservamos un momento de nuestra emisión para contarles sobre el Schomburg Center for Research in Black Culture, y su importancia en el marco de la cultura negra y de los libros latinoamericanos. Realiza: Crisol de Culturas. Presenta: Jenny Rodríguez-Peña. Producción y mezcla: Joan Bocanegra.  Si llegaste hasta aquí y te gustó, te invitamos a seguirnos y activar la campanita para estar al tanto de cada nuevo episodio de CULTURAqueLADRA. * Este episodio de CULTURAqueLADRA fue transmitido por primera vez en Radio UNAL, la emisora de la Universidad Nacional de Colombia, y ahora te lo presentamos aquí en tu plataforma de pódcast favorita.  Fotos:  1. By Jay Dobkin - Own work, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=97501852;  2. By Ajay Suresh from New York, NY, USA, Black Life Matters Wikipedia Edit-a-thon, AfroCROWD at New York Public Library Schomburg Center for Research in Black Culture. Part of Black WikiHistory Monthy 3. By Ajay Suresh from New York, NY, USA - NYPL for the Performing Arts @Epicsunwarrior 

Aquí en CULTURAqueLADRA nos preguntamos ¿cómo se gestiona la posibilidad de que los libros y contenidos en español habiten los anaqueles y los ojos de los usuarios de la Biblioteca Pública de Nueva York, NYPL (por sus siglas en inglés?   Para conocer cómo funciona este proceso estamos con Paloma Celis Carbajal, mexicana, curadora de colecciones de estudios latinoamericanos, ibéricos y latinos de la NYPL quien es responsable del desarrollo de las colecciones bibliográficas de estos orígenes para las Artes, Humanidades y las Ciencias Sociales. Paloma tiene una maestría en literatura española y otra en estudios bibliotecarios, ambas de la Universidad de Wisconsin-Madison, allí desarrolló una completa colección de libros cartoneros y creó la base de datos de sus editores. Realiza: Crisol de Culturas. Presenta: Jenny Rodríguez-Peña. Producción y mezcla: Joan Bocanegra. Apoyo técnico: Julián Moreno. Si llegaste hasta aquí y te gustó, te invitamos a seguirnos y activar la campanita para estar al tanto de cada nuevo episodio de CULTURAqueLADRA. * Este episodio de CULTURAqueLADRA fue transmitido por primera vez en Radio UNAL, la emisora de la Universidad Nacional de Colombia, y ahora te lo presentamos aquí en tu plataforma de pódcast favorita. 

En este episodio escucha a Jazmín Beirak (España), directora de la Dirección General de Derechos Culturales del Ministerio de Cultura de España, y autora del libro “Cultura ingobernable” -Ariel y RGC-, y a Martín Gómez (Colombia), consultor e investigador de la circulación de libros, audiolibros y podcasts entre España y otros países hispanohablantes, y delegado del Instituto Caro y Cuervo.  Entérate: ¿cómo la escucha de podcast en español habita los derechos culturales? ¿Cómo construir una política cultural que nos ayude a pensarnos como hispanohablantes más allá de los mapas y territorios nativos? ¿Qué hilos hay que tejer para hacer gestión cultural del audio entre América y España? Escucha este episodio grabado en Casa de América dentro de la edición 2024 del festival Estación Pódcast con el que cerramos la jornada “El micrófono” dedicada al pódcast en Español. Una jornada organizada por el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación de España, y la curaduría del Festival. Presenta: Jenny Rodríguez-Peña. Directora de Crisol de Culturas. Síguenos y activa la campanita para avisarte cada vez que lancemos un nuevo episodio. Síguenos también en⁠ ⁠Instagram⁠⁠,⁠ ⁠X⁠⁠,⁠ ⁠Facebook⁠⁠ y⁠ ⁠LinkedIn⁠⁠ y busca #CULTURAqueLADRA

¿Qué relación hay entre las radios comunitarias, el feminismo, el activismo, las ruralidades y la migración? ¿Cómo va y viene la voz, el sonido y las comunidades de oyentes entre proyectos de radio comunitaria y podcasting?  En este episodio de CULTURAqueLADRA grabado con audiencia en vivo en Wallla Walla (WA), Estados Unidos, Mónica De La Torre, profesora asociada en la escuela de estudios transfronterizos de la Universidad Estatal de Arizona nos comparte una potente voz que atraviesa diversos asuntos: teoría feminista chicana, estudios de comunicación latinos, estudios del sonido y prácticas de producción. Ella es autora del libro  Feminista Frequencies (University of Washington Press) que desentierra la historia de una de las primeras radios comunitarias en español de Estados Unidos, Radio KDNA. Escucha también, al final de la emisión, a los oyentes que en vivo nos acompañaron con sus preguntas: Charles Marr y Guillermo Corro. Síguenos y activa la campanita para avisarte cada vez que lancemos un nuevo episodio. Síguenos también en ⁠Instagram⁠, ⁠X⁠, ⁠Facebook⁠ y ⁠LinkedIn⁠. #CULTURAqueLADRA

¿Cómo pueden renovarse los museos? ¿Y cuál es el rol del estudio de públicos en esta tarea? La psicóloga Eloísa Pérez Santos, quien coordinó el Laboratorio Permanente de Público de Museos del Ministerio de Cultura de España por más de 10 años, se ha dedicado a investigar la gestión del patrimonio cultural para responder preguntas como esta. En este episodio de CULTURAqueLADRA, Eloísa explica lo que implica un estudio de públicos, el tipo de investigaciones que deberían hacerse y la importancia de que este proceso se dé orgánicamente dentro de cualquier institución cultural. Para Eloísa un museo es un organismo vivo compuesto por toda una comunidad, y por esa razón los estudios de públicos son esenciales: la participación de la comunidad debe verse reflejada en el funcionamiento del museo para que este evolucione y no se quede, como lo que guarda adentro, en la historia. Síguenos y activa la campanita para avisarte cada vez que lancemos un nuevo episodio. Síguenos también en Instagram, X, Facebook y LinkedIn. #CULTURAqueLADRA --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

¿Los públicos de tus proyectos e instituciones culturales son reales o son más bien producto del deseo y la simulación? 🧐Si quieres conocer a tus públicos y audiencias, y derrumbar las barreras que te impiden llegar a ellas, te invitamos a escuchar en #CULTURAqueLADRA 🐶📢 las reflexiones de la antropóloga Ana Rosas Mantecón, experta en investigación sobre acceso, participación y políticas culturales. 📚✍️ Ana Rosas, profesora e investigadora del Departamento de Antropología de la Universidad Autónoma Metropolitana, se pregunta cuestiones similares en su libro más reciente Pensar los públicos. Aquí ella estudia qué mueve a los públicos, cómo se han transformado y qué implicaciones tienen sus decisiones. 🔬 Te invitamos a escuchar este episodio y comenzar a desentrañar los misterios de esas personas a las que queremos llegar. ¿Te gusta nuestro podcast? Valóranos con la estrellita que quieras ⭐⭐⭐⭐⭐ y sigue a CULTURAqueLADRA aquí en Spotify. También síguenos en nuestras redes sociales buscando Crisol de Culturas en ⁠⁠Facebook⁠⁠ ⁠⁠Linkedin⁠, ⁠⁠Twitter X⁠⁠ e Instagram⁠⁠ en donde puedes seguir el hashtag #CULTURAqueLADRA. ⁠www.crisoldeculturas.com⁠ Gracias por escuchar. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

Escucha en este episodio a la docente de curaduría, gestora cultural y comisaria independiente Elvira Rilova quien nos cuenta cómo el feminismo fue calando poco a poco en sus prácticas de gestión, y cómo cuando entró a la asociación Mujeres en las Artes Visuales -MAV-, el problema de la disparidad de género en las artes terminó por ser crucial para ella.🙅🙋🏽‍♀️🙆🏾‍♂️💁‍♀️ Nuestra invitada aborda el género de manera transversal en todos sus proyectos, ya que su gestión también se inserta en otros campos del arte: desde la gestión de su consultora Aceleradora de Artistas, la coordinación de residencias artísticas, de culturas en la ruralidad, hasta la asesoría técnica de la Candidatura de Burgos para ser Capital Europea de la Cultura 2031. Una gestora cultural feminista y versatil que ahora podrás escuchar aquí en CULTURAqueLADRA. *** Si te gustó, te invitamos a seguirnos y a activar la campanita para que estés al tanto de cada nuevo episodio. También síguenos en Crisol de Culturas en ⁠Instagram⁠ ⁠Twitter X⁠ ⁠Faceboo⁠ ⁠Linkedin y sigue el hashtag #CULTURAqueLADRA. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

🤔 ¿Cómo y por qué nace un espacio para ver, pensar y gestar el cine latinoamericano en París?  La segunda parte de la pregunta es fácil de responder: ¿Por qué? ¡Simplemente porque no existía! 😱😱 ¿Peró cómo hacerlo entonces? Conversando con Carlos Tello en #CULTURAqueLADRA descubrimos que se requiere mucho más que luces, cámaras y acción. ✨🎥 🎬 🎦 En julio del 2018, y en honor a la última película del gran director de cine francés Jean-Luc Godard, Carlos Tello fundó la asociación Image et parole con el fin de explorar de manera interdisciplinaria la relación entre imágenes y palabras.  Esa fue la semilla que, primero, germinó en un pequeño cineclub y que luego, inevitablemente crecería, hasta convertirse en lo que es ahora el Festival de Cine Latinoamericano CLaP. 🌱🌼🌳 👂Escucha todo lo que ha aprendido Carlos Tello como gestor de un festival de cine y empieza a imaginar dónde y cómo crearías el tuyo. Si te gustó, te invitamos a seguirnos y a activar la campanita para que estés al tanto de cada nuevo episodio. También síguenos en Instagram, Twitter, LinkedIn y Facebook buscando: Crisol de Culturas y sigue el hashtag #CULTURAqueLADRA. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

¿Desde cuándo empezamos a hacer gestión cultural en América Latina? Paola de la Vega es una ecuatoriana, que como muchos gestores culturales, decidió migrar temporalmente a Europa, para estudiar un posgrado en el área. En Madrid, lugar que fue su hogar en 2005, se dotó de la terminología del gremio, aprendió a hablar “BID-ish”, como jocosamente ella nombra al lenguaje del Banco Interamericano de Desarrollo, y comprendió la importancia de la tecnificación del oficio y de su relación con la economía y la industria cultural. Con todas las herramientas en su maleta regresó a su país natal, donde se encontró con la barrera de ¡no poder aplicar lo aprendido!, y es lo que les ha pasado a muchos de los migrantes que estudian maestrías en contextos diferentes. En este episodio de CULTURAqueLADRA Paola nos contará tras más de 20 años de esa experiencia, cómo su capacidad de observación y adaptación la llevó a convertir esa ‘gestión cultural europea’ en una gestión cultural comunitaria y diversa en Latinoamérica.  Ella ha profundizado en lo que ha llamado: “Genealogías para una gestión cultural crítica”, realizada en el Doctorado en Estudios Culturales Latinoamericanos de la Universidad Andina Simón Bolívar en Ecuador, y en este episodio nos cuenta todo sobre cómo nos empezamos a pensar como gestores culturales en América Latina y cuál ha sido el lugar de España en ese proceso. Crisol de Culturas Ig Tw Fb In. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

¿A qué se enfrentan l+s artistas latinoamerican+s cuando llegan a vivir y ejercer su oficio a Madrid, España? ¿Cómo moverse en estos nuevos territorios del arte y lograr el propósito de ser artistas visuales migrantes que logran vivir con y de su trabajo? Para dar respuesta a ello, en #CULTURAqueLADRA conversamos con Boom Art Community, un proyecto latinoamericano que fortalece la práctica y las redes profesionales de artistas latinoamerican+s en Madrid En este episodio escucharemos esta experiencia que más allá de las fronteras, ha logrado crear un ecosistema cultural que promueve la simbiosis entre artistas latinoamericanos y profesionales del sector en España. Su historia de gestión es migrante y su trayectoria atraviesa continentes. ¿Cómo llegaron a Madrid? ¿Cómo se situaron en el mercado internacional del arte y de la divulgación y ejercer como gestores culturales? En este episodio, escucha las voces de: Kiki Pertiñez Heindenreich, hispanovenezolana radicada en Madrid desde el 2017, Máster en desarrollo de proyectos culturales y con más de 25 años de experiencia en marketing cultural con formación interdisciplinar.  Álvaro Aroca Córdova, artista, gestor cultural e investigador de origen chileno, con formación multidisciplinar, Máster en investigación y creación. También escucharás a tres de las personas que han hecho parte del ecosistema de Boom Art Community. A Josefina Bardi (Chile), ganadora de la primera edición del PAAL, Programa Acelerador para Artistas Latinoamericanos. A Enay Ferrer (Venezuela), parte del prouyecto RE-EMERGEN Y a Diana Velazquez (Colombia), jurado de la primera edición del PAAL Sigue a CULTURAqueLADRA, activa la campanita y continúa sintonizando nuestras conversaciones sobre cultura, públicos y gestión cultural. Conoce más sobre Crisol de Culturas en www.crisoldeculturas.com --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

Un episodio grabado con audiencia en vivo en Bogotá, que viaja de ida y vuelta por el territorio palestino y nos cuenta lo que significa pensar, crear, gestionar y escribir en medio de la guerra y la distancia. Te invitamos a escuchar al escritor egipcio Ahmad Mohsen, migrante en Colombia, en conversación para #CULTURAqueLADRA. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

Este episodio sobre cholxs y punkerxs de CULTURAqueLADRA fue grabado con audiencia en vivo en FVC Gallery, un espacio de arte de cultura vibrante en la comunidad de Walla Walla, en el estado de Washington (EE UU). Nuestra invitada, Olga Rodríguez Ulloa coeditora de Antología Punk! Edición de las Américas (Intellect Books, 2021), investiga raza y teoría feminista, estudios indígenas, latinos y latinoamericanos, cultura visual y música popular. Y desde esta mixtura de saberes les presentamos una entrevista poderosa para comprender cómo los discursos asociados a la raza y la racialización se han atravesado en la escritura y gestión de nuestras ideas. También, Olga nos cuenta sobre la resignificación política de las “cholas”, una palabra usada por tanto tiempo como insulto racial, y que ahora están utilizando artistas, autores y colectivos dándole la vuelta al concepto e incorporándolo en producciones artísticas y cotidianas. Eso mismo nos cuenta su "Manifiesto de la chola sádica" del que también conversaremos en este espacio para la cultura que ladra. /// ¿En qué se parece esa racialización en el contexto andino, y la racialización en un contexto migrante? /// ¿En qué se parecen y se diferencian los insultos y las reivindicaciones culturales entre estas diversidades de cholas? /// ¿Qué tan punk es la reivindicación de las cholas? /// ¿cuáles son las maneras en que sea se han gestionado esas prácticas contaminantes del género Punk a través de las conexiones con la cumbia y con el reggaetón? /// ¿Cómo se gestionan estas artes que vienen del punk? /// ¿cómo se comunican, consiguen sus audiencias, se hacen sostenibles, logran existir y le dan vida a los artistas que les llevan a cabo? Una mirada sonora sobre todo esto, que pasó por Yanna, María T-ta, Los Subtes y otros, tendrás en este nuevo episodio de CULTURAqueLADRA. Olga Rodríguez Ulloa es Ph. D. en estudios latinoamericanos e ibéricos de Columbia University y es profesora asistente en Indiana University Bloomington. Sigue CULTURA que LADRA, activa la campanita y sigamos escúchandonos. Si quieres conocer más sobre nosotros búscanos en las redes sociales de @CrisoldeCulturas o en nuestro sitio web. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

¿Cómo se forja una identidad basada en una doble cultura franco-guatemalteca? ¿Y cómo luego esto se transforma en un resistente puente para las artes visuales entre Centroamérica y Europa? CULTURAqueLADRA conversó con Christina Chirouze Montenegro, chapina parisina, de raíces transatlánticas. Una gestora cultural y curadora que llegó a París a finales de la década de los 90 con su familia. Christina ha curado cerca de 60 exposiciones en La Caféothèque, ha estado vinculada con el Centre Pompidou, el Instituto Cultural de México de París, la Maison de l’Amérique latine de París. Es presidenta-fundadora de la asociación AcÁ París (Asociación Centroamericana) y en 2023 ha fundado su más reciente proyecto: MAZORCA, un puente artístico entre el Centro de América y Europa, un tronco común que es el territorio desde Panamá hasta Guatemala, y cada grano que es expresión de la singularidad. La experiencia de gestión de Chirouze Montenegro, ha atravesado prejuicios de cultura, clase y religión, y se ha alimentado con ciernes de lo que significa habitar desde la distancia el país de origen, y nutrir de presencia cada viaje al comienzo de las raíces. Conócela aquí en #CULTURAqueLADRA. Síguenos en @CrisoldeCulturas y continúa la escucha de cada episodio de #CULTURAqueLADRA. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message

Este es un episodio para hablar de gestión de festivales de cine y audiovisual… Pero no solo eso, sino de gestión de festivales orientados a temáticas de género…  Mujer DOC el Festival Internacional de Cine Documental sobre Género, lleva varias ediciones presentando una vital muestra en una ciudad intermedia de España: en Soria. Todo su equipo de colaborador+s está conformado por mujeres, y con ellas, un hombre. Queremos conocer cómo se ha gestado este festival y proyectar esta experiencia en relación con otros festivales del mundo relacionados con estas temáticas. Y también, queremos entender la dimensiones de una gestión feminista en donde también participan los hombres… De esto hablaremos hoy aquí en CULTURAqueLADRA, por que estamos con ellas: Ana Latorre Cristóbal, Gloria Gonzalo Urtasun y Orlando Aguilera Parra. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crisol-de-culturas/message