Discos para el Camino

Hoy recibimos en Discos para el Camino a Ignacio Garbayo para rescatar el segundo disco de Zodiacs, la banda de Getxo que tantas alegrías nos dio desde su nacimiento en 2001 hasta su posterior disolución. "Golpe de calor", producido por Fernando Pardo (Los Coronas, Sex Museum) es un disco del que nunca te cansas en el que tienen cabida estilos como el garage, el power pop, el punk o el rock más descarado. Todo ello salpimentado con el carisma de unos músicos en estado de gracia.

Michael Kiwanuka irrumpió en la escena independiente británico con "Home again" en 2012 y ese mismo año fue elegido como "Sound of 2012" por la BBC. Cuatro años más tarde veía la luz "Love and hate", la obra definitiva de este joven de raza negra (hijo de ugandeses) que creció en los años 90 en el barrio de Muswell Hill (Londres) y que por aquel entonces era fan de Nirvana, Oasis y Radiohead, entre otros. Poco después se cruzaría Otis Redding en su vida y cambiaría su historia para siempre.

Hoy rescatamos el segundo disco de los míticos Alice in Chains, que nos muestra a la dupla creativa formada por Jerry Cantrell y Layne Staley (DEP) en estado de gracia. A esta obra pertenecen grandes clásicos de la banda como "Them bones", "Down in a hole" o "Would?". ¿Y qué mejor momento para volver a escucharlas que cuando están a punto de cumplir 30 años? Por si todo esto fuera poco, hoy nos acompaña Pedro González González, autor del libro "Érase una vez en Seattle" y un enamorado del rock alternativo de los años 90.

Ha pasado más de una década del lanzamiento del segundo disco de la banda madrileña The Right Ons. Hablamos de la obra que les llevó a cruzar el charco para ponerse a las órdenes del productor Ed Valauskas, responsable del incontestable "Roll with it" de Eli Paperboy Reed. Para la ocasión hemos reunido a todos los integrantes del combo que mezclaba con destreza rock, funk y soul. Cada uno de ellos nos cuenta lo que supuso este disco grabado en Boston en 2009, justo cuando estaban en lo más alto y muchas la consideraban una de las bandas más prometedoras del panorama nacional.

Aunque la banda de Calabasas (California) arrasaría en las listas de todo el mundo poco después gracias a "Make yourself" y "Morning view", fue con su segundo disco de estudio con el que consiguieron su trabajo más brillante. "S.C.I.E.N.C.E." (Immortal Records, 1997) es el disco que cualquier banda de metal alternativo de mediados de los 90 hubiese querido grabar. De ahí que haya conseguido resistir tan bien al paso del tiempo, algo que no pueden decir muchos otros grupos coetáneos de Incubus.

Hoy viajamos hasta el Londres del 79 para rescatar el disco doble que facturaron Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon y Nicky "Topper" Headon bajo las estrictas órdenes de Guy Stevens. En esta ocasión, además, nos acompaña Antonio Arias (Lagartija Nick, 091), uno de los máximos exponentes de la escena rockera granadina de los años 90. Tanto él como su hermano, el periodista y música Jesús Arias (D.E.P.) compartieron infinidad de momentos junto a Joe Strummer durante sus muchas estancias en la ciudad andaluza.

El mismo día que veía el "Rubber Soul" de The Beatles hacía lo propio este debut de la banda británica formada por Roger Daltrey, Pete Townshend, John Entwistle (DEP) y Keith Moon (DEP). Desde entonces han pasado 55 años, pero himnos generacionales de la talla de "The kids are alright", "A legal matter" o el propio "My generation" siguen sonando tan revolucionarios como entonces. Repasamos la versión británica de este álbum antológico en compañía de César Andión de Live Nation, promotor, manager, dj (Mighty Caesar) y, por encima de todo, mod militante a la par que divulgador de los sonidos de los 60.

¿Puede un EP de 17 minutos de duración pasar a formar parte del selecto grupo de Discos para el Camino? Si es obra de los suecos No Fun At All la respuesta es un rotundo sí. En "Vision" (Burning Heart, 1993) encontramos un total de 9 canciones que enamoraron a adolescentes de todo el mundo a base de velocidad, melodía y contundencia. Himnos a medio camino entre el punkrock y el hardcore melódico que hoy siguen sonando como una apisonadora.

Tras diseccionar la semana pasada “Dawn to Dusk”, la primera parte de “Mellon Collie and the Infinite Sadness”, hoy le toca el turno a “Twilight to Starlight”. De nuevo nos acompaña Jorge Vileilla, líder de la banda Virgen y Responsable de Producto en Rock FM, así que te sobran los motivos para escuchar la segunda parte de esta obra maestra.

Estrenamos el 2021 con el álbum conceptual que cambiaría el rumbo del rock alternativo en los años 90 y que llevaría a lo más alto a Smashing Pumpkins. Con este tercer trabajo, la banda liderada por Billy Corgan facturaría un disco doble brillante que algunos etiquetaron como el "The Wall" de los años 90. Se cumplen 25 años de esta obra maestra y Jorge Vileilla, líder de la banda Virgen y Responsable de Producto en Rock FM, también ha querido unirse a esta fiesta en la que rendimos un bonito homenaje a la banda de Chicago.

El último programa del año está dedicado al tercer álbum de la banda de la carismática Gwen Stefani, y lo hacemos apenas dos meses después de que "Tragic Kingdom" celebrase su 25 aniversario. Estas 14 canciones, incluidas en un disco del que se han vendido más de 17 millones de copias en todo el mundo, llevaron a No Doubt a convertirse en una de las bandas más aclamadas de los 90.

Para muchos, "From Elvis in Memphis" es el mejor trabajo de estudio de Elvis Presley. Una obra majestuosa a medio camino entre el soul y el country con la que el Rey resurgía de sus cenizas tras haber dedicado los últimos años a la industria cinematográfica hollywoodiense. Lo escuchamos íntegramente junto a una invitada especial de excepción, Marta Vázquez. Y es que pocos conocen tan bien el legado de Elvis como la periodista que anima las mañanas de Rock FM de lunes a viernes.

Debut de la banda liderada por el carismático Rivers Cuomo, que veía la luz en 1994 a través de Geffen y que pronto arrasaría en las listas gracias a la manera tan particular que tenía su líder de contar historias personales sobre una base de rock alternativo y power pop. Tras casi 30 años de trayectoria, Weezer siguen en activo y tienen previsto publicar su decimocuarto álbum el próximo año. Llevará por título "Van Weezer", en homenaje al recientemente fallecido Eddie Van Halen, y todo apunta a que con él darán rienda suelta a su pasión por el heavy metal.

Hoy en "Discos para el Camino", el álbum que cambiaría el rumbo del heavy metal en 1990. El que muchos pensábamos que era el primer disco de Pantera pero que realmente era el quinto de los tejanos que encontrarían su camino tras el fichaje del gran Phil Anselmo. Tras una primera etapa en la que abrazaron el glam metal, con Terry Glaze como cantante, llegó el de Nueva Orleans para dar un giro de 180º al sonido de la banda. En esta tarea también tuvieron mucho que ver el productor Terry Date y el guitarrista de Slayer, Kerry King. Nos lo cuenta el periodista Pau Navarra, que entrevistó en varias ocasiones a la banda que hoy protagoniza el programa nº 33 de "DPEC". Va por los hermanos Abbott: Dimebag Darrell (D.E.P) y Vinnie Paul (D.E.P).

Hoy pinchamos íntegramente el debut de los que estaban llamados a ser uno de los grandes referentes del rock más allá de la primera mitad de los 90, junto a Pearl Jam, Wilco o The Black Crowes. La temprana muerte de Shannon Hoon (D.E.P), cuando el cantante solo tenía 28 años, acabaría de forma fulminante con la carrera ascendente de unos Blind Melon que más tarde retomarían varias veces el proyecto, pero ya nada volvería a ser igual. Para la ocasión, contamos con la visita de un invitado de excepción: Joe Pérez Orive.

Año 1989. Unos jovencísimos Alejandro Díez, nuestro invitado especial hoy en DPEC, Elena Iglesias, Héctor Escobar y Pedro Javier Alonso crean el mejor antídoto para combatir el frío leonés. Tras debutar con "Viviendo en la era pop" llegaba la hora de confirmar que Los Flechazos iban sobrados de talento, lo que consiguieron con creces al facturar "En el club", disco al que dedicamos el programa #31 de Discos para el Camino. A partir de ahí, la carrera de la banda más especial que dio el revival mod a nuestro país fue imparable. Pero esa ya es otra historia...

La banda madrileña acaparaba todos los focos en 2018 con el lanzamiento de "Air", su segundo disco de estudio. Y eso que "North" (2016) ya había puesto el listón bien alto y les había dado la oportunidad de realizar una extensa gira por todo el país. La voz de Nina y el poderío instrumental a cargo de Paco López, nuestro invitado especial en el programa de hoy, Ekain Elorza, David Schulthess y Alejandro Ovejero, han hecho que Morgan sean hoy una de las bandas más potentes del panorama nacional.

Más de 40 años tuvieron que pasar para que Nicholas Miansarow volviera a entrar en el estudio para grabar un nuevo disco como Nick Garrie, nuestro invitado especial en el programa de hoy. Su predecesor, ese disco maldito llamado "The nightmare of JB Stanislas", había puesto el listón muy alto. Pero el de Ripon quiso aprovechar la oportunidad que le brindaba el sello madrileño Elefant Records para grabar 10 nuevas canciones a medio camino entre el folk y el pop.

¡Qué mejor momento para escuchar íntegramente una de las obras capitales del punk-rock californiano de los 90 que ahora que acaba de cumplir 25 años! Estamos ante el tercer disco de Rancid, el proyecto definitivo de Tim Armstrong y Matt Freeman después de sorprender y cosechar muy buenas críticas en la zona del East Bay con aquellos Operation Ivy. "And out come the wolves" dio un golpe sobre la mesa poco después de que "Dookie" de Green Day, "Smash" de The Offspring y "Stranger than Fiction" de Bad Religion arrasaran en todo el mundo.

Año 1994. Ve la luz el primer disco de hip hop en español de la historia. Los responsables fueron El Club de los Poetas Violentos, que lo componían El Meswy, Kamikaze, Mr. Rango, Paco King, Supernafamacho y el recientemente fallecido Jota Mayúscula (DEP). "Madrid Zona Bruta", publicado a través del sello Yo Gano, fue el disco que abrió el camino al resto de grupos de rap que emergerían a lo largo de la segunda década de los 90 y hoy sigue siendo una gran influencia para los grupos actuales.