La Gran Nota

La Gran Nota se despide (al menos, de momento) de las ondas radiofónicas de Radiopolis y de los podcast con un último programa. Este programa versa sobre Mezquita y su disco "Recuerdos de mi tierra", un ejemplo casi olvidado de la gran riqueza musical y creativa de la etiqueta "Rock andaluz". Para ello, tendremos a un invitado de lujo, a Diego García Peinazo (Profesor en la Universidad de Córdoba y Premio Nacional de Musicología 2016), con el que podremos hablar del complejo concepto de dicha etiqueta y movimiento.

Kraftwerk se convirtió en uno de los grupos más importantes del Krautrock, movimiento musical de la Alemania Occidental en la década de los 70. Radioactivity se constituyó como uno de los discos claves en la construcción de un sonido propio y de una manera personal de componer, evitando caer en los tópicos del rock de la época (tanto en lo sonoro como en su imagen). Actualmente, Radioactivity es un disco imprescindible para los amantes de la música electrónica. Analizamos este disco con la gran colaboración de Ricardo Jiménez (guitarrista de Orthodox).

Acompañado de Inés Castillo (Coordinara de Andalucía con Palestina en Sevilla) hablamos de la realidad de los palestinos en Israel a ritmo de hip-hop: DAM. Su música nos muestra la denuncia pero también la parodia del conflicto social, cultural y político del conflicto palestino-israelí; sobre una realidad que apenas nos cuentan en las noticias y que es mucho más cotidiano. Sus letras no hablan sólo de su identidad y de resistencia ante la opresión, sino también de anhelos de libertad, de paz y de convivencia.

A raíz del artículo "1993: un año único para el rock" en la Revista Rock I+D, y siguiendo la inercia del 8M, La Gran Nota dedicó un pequeño especial a discos de la música alternativa en que predominó el papel de la mujer. En algunos de los casos, significaron un claro alegato feminista en una industria en el que dominaba el protagonismo del hombre. Aquí hablaremos de PJ Harvey, Bikini Kill o Slowdive con la periodista musical Marina Rodríguez (This is Rock).

Con el jazz como basamento, Ibrahim Maalouf enlaza la cultura de Oriente Próximo y del mundo Árabe, propia del Líbano, con la música occidental, desde la música clásica y contemporánea hasta el rock, el pop o el hip-hop. En Kalthoum se hace tributo a todo un símbolo de la cultura árabe del siglo XX: la cantante egipcia Umm Kalthoum. Descubre en La Gran Nota las particularidades de este disco y de las historias que en él se concentran.

Comentamos y analizamos los comienzos de uno de los grupos claves en el grindcore, goregrinde y death metal: Carcass. Reek of Putrefaction y Symphonies of Sickness serán la excusa ideal para poder analizar toda la estética de lo grotesco que rodea a estos géneros, y de los cuales Carcass se han convertido en verdaderos padrinos. Contamos con la colaboración de Jesús Romero (bajista y cantante de Lead Coffin) y Rubén de Nebur Zone producciones

Repasamos una de las bandas sonoras que más ha marcado generaciones, tanto en la electrónica como en la forma de entender la música en el cine. Con Blade Runner, Vangelis nos ofrecía una nueva forma de relatar musicalmente el mundo distópico tal como se concebía en la década de los 80, unido al imaginario y la estética ciberpunk. En este programa nos ha acompañado Álvaro Domínguez, compositor que conoce bien el oficio de realizar bandas sonoras.

Nos adentramos en la historia de un disco que ha marcado toda una generación a partir de finales de los 80, así como el devenir de la cultura indie underground y del DIY americano. Hablamos de Sonic Youth y su disco Daydream Nation con Alejandro García Montón (historiador y ex-guitarrista de Ciudad del Cabo).

Repasamos uno de los grandes clásicos de Broadway: Cabaret. Escucharemos parte de su versión original de 1966. Con ello, explicaremos su clave histórica, ya sea en el Berlín de la República de Weimar (1931) o en los Estados Unidos de mediados de los ’60; así como su denuncia agridulce al nazismo y a la intolerancia contra la liberación sexual.

En el estreno de la nueva temporada de La Gran Nota (la segunda en Radiopolis 88.0 FM), nos adentramos en la historia de un disco clave para comprender el heavy metal en España (y en español). Con ello, también analizamos la historia de una cultura musical de la juventud de los primeros años de la democracia. Para este programa contamos con una colaboración muy especial: Fernando Galicia, autor del libro "Inoxidable: Formación, cristalización y crecimiento del heavy metal en España" (Apache Libros, 2017).

Último programa de la primera temporada de La Gran Nota (el pasado mes de julio), dedicado a un disco clave en el jazz de los años 70: el Concierto de Colonia de Keith Jarrett, publicado en el año 1975 por el sello de ECM. Repasaremos su historia, a propósito de un curioso y subjetivo cruce de historias estivales atemporales, que incluye también un guiño al cine italiano.

El presente disco de Earth, más allá de representar un antes y un después en el modo de entender el drone diferente de entender sonoramente la crudeza del Far West: "Hex; or printing in the infernal method". En este programa, contamos con la magnífica colaboración de Isa Alba (Big Riff Records, Staf Magazine, Pabellón Solar)

Recuperamos de nuestras sesiones anteriores a Radiopolis una emisión en honor a un local de gran importancia en el panorama underground romano e italiano: Circolo Arci DalVerme. Con ello, hablamos del barrio Pigneto, en Roma, y de un grupo de gran interés en la música subterránea italiana: Fuzz Orchestra, cuando el cine, la historia y el metal pesado se unen.

Nos adentramos en el mundo de la cumbia peruana de los años 70: una forma de mestizaje musical del folclore peruano con la psicodelia rockera en los suburbios de las grandes capitales de Perú. El disco del que hablaremos será el recopilatorio Roots of Chica, y contaremos con la compañía de Álvaro Vargas.

Hoy tenemos una de rusos, hablando de Prokofiev, Alexander Nevsky y Stalin, y un pequeño homenaje o recuerdo al maestro Claudio Abbado: uno de los últimos grandes directores de orquesta y un defensor de la cultura (sobre todo en Italia) en tiempos de crisis.

¿Cuántas canciones hay (cantadas por mujeres) que hablen de una crisis matrimonial o de una pareja, de infidelidades o de una mujer libre en la Transición y Tardo-franquismo? En las canciones pop de los 60 y 70 dominaron las canciones en que el protagonista solía ser el hombre y se canta a la mujer y al amor; pero apenas se reconoce el papel activo de la mujer. La sociedad machista del Franquismo y su posición tradicionalista-católica tomó la familia patriarcal como base incuestionable de la sociedad. En esta emisión, presentamos las canciones que no se conformaron con esa visión, con la mujer como protagonista.

Nos adentramos en los elementos estéticos e históricos de un disco que ha marcado un antes y un después a la hora de concebir el metal extremo: Reign in Blood, de Slayer. Para poder comprender el fenómeno que supuso (y significa aún a día de hoy) Slayer y su impacto, hablamos con dos músicos y, además, fans del grupo: Marco Serrato (Orthodox) y Marco Álvarez (ex-Monkeypriest).

Fairport Convention fue un grupo londinense que empezó a tocar a mediados de los 60. Conocidos como los "Jefferson Airplane" británicos, empezaron haciendo rock propio de la costa oeste americana. Con Unhalfbricking comienza un periodo de su música, tomando como referencia e influencia principal la música folklórica británica. Ellos, junto a la voz de Sandy Denny, marcarían un antes y un después en el folk eléctrico de finales de los 60 y principios de los 70.

La Gran Nota se despide del 2016 con un disco que cumplió su 25 aniversario en este año: Loveless, de My Bloody Valentine. El canto de cisne de este grupo irlandés supuso todo un hito para la música indie de principios de los noventa, así como un punto de encuentro entre el noise, el britpop y la rave británica de los años 80. Para esta emisión, vinieron dos invitados de lujo: Cris Romero (The Royal Landscaping Society, Bubbletone Discos) y Saúl Ibáñez (Lullavy).

Bad Brains están reconocidos como uno de los grandes pioneros del Punk-hardcore de finales de los 70 y principios de los 80, pero su legado no se queda ahí. Su música conforma una manera diferente de integrar diferentes géneros con naturalidad y fuerza. Con la compañía Xavier Castroviejo (Blooming Latigo, Naja Naja) hablamos de las particularidades del disco I against I (1986) y qué influencia ha marcado la banda posteriormente.