Mi experiencia como escritor - Leonardo Jiménez

Nos han repetido durante años que «querer es poder». Pero no es verdad. Querer puede ser el comienzo. Puede empujarnos a estudiar, entrenar, aprender, insistir y descubrir capacidades que ni siquiera sabíamos que teníamos. Pero entre querer algo y poder conseguirlo existen el talento, la preparación, el conocimiento, las oportunidades, las circunstancias, la competencia y, muchas veces, también la suerte. En este episodio de Reflexiones entre sombras hablo de esa diferencia. De por qué dos personas pueden desear exactamente lo mismo y solo una conseguirlo. De Magic Johnson, Larry Bird y Michael Jordan. De concursos literarios que no se ganan. De querer tocar el piano y no convertirnos por ello en Ludovico Einaudi. Incluso de querer viajar a Marte o pasar un fin de semana en la Luna. Pero esta reflexión no habla de resignarse. Habla de algo bastante diferente: conocernos, desarrollar nuestras capacidades, aceptar nuestros límites y descubrir hasta dónde podemos llegar siendo realmente quienes somos. Personalmente, nunca he sido una persona competitiva. Me interesa mucho menos ser mejor que otro que comprobar si hoy soy capaz de hacer algo mejor que hace unos años. Escribir, aprender, equivocarme, mejorar y disfrutar haciéndolo. Y si algún día llega un premio, una victoria o un reconocimiento, estupendo. Que sea una alegría inesperada. No la única razón por la que recorrimos el camino. Porque quizá deberíamos dejar de decir «querer es poder». Quizá sería mucho más cierto decir: Querer es empezar. 🎙️ Reflexiones entre sombras Con Leonardo Jiménez #ReflexionesEntreSombras #QuererNoEsPoder #LeonardoJiménez #Reflexión #SuperaciónPersonal #DesarrolloPersonal #SerUnoMismo #PensamientoCrítico #Escritura #Podcast

¿Qué parte de lo que creemos cierto es realmente verdad? ¿Y cuánto depende de la historia que nos han contado? Hoy, en Mi experiencia como escritor, converso con David Oritz, escritor e historiador del arte y autor de Es Todo Mentira, una novela que mezcla ficción, experiencias transformadas y situaciones relacionadas con un mundo que David conoce muy bien desde dentro: el arte. Hablamos del origen de Es Todo Mentira, de cómo un proyecto que inicialmente ni siquiera pretendía ser una novela terminó convirtiéndose en ficción, de la construcción de personajes y de la dificultad de mezclar realidad y literatura sin perder de vista ninguna de las dos. Pero la conversación nos lleva mucho más allá del libro. ¿Quién decide qué es buen arte? ¿Nos condiciona conocer el prestigio o el precio de una obra? ¿Puede una mentira literaria servir para contar una verdad? ¿Recordamos realmente las cosas como sucedieron? ¿Las redes sociales nos han convertido en personajes de nuestra propia historia? ¿Tenemos hoy más información que nunca y, paradójicamente, más dificultades para distinguir qué es cierto? También hablamos de escritura, planificación, giros que no funcionan, de la dificultad de eliminar aquello que nos gusta y de ese momento complicado para cualquier escritor en el que hay que decidir que una novela está definitivamente terminada. Una conversación entre escritores sobre literatura, arte, verdad, mentira y todas esas historias que utilizamos para intentar comprender la realidad. 📖 Es Todo Mentira, de David Oritz. 🎙️ Entrevista: Leonardo Jiménez 📚 Mi experiencia como escritor Si disfrutas de las conversaciones sobre libros, escritura y todo lo que existe detrás de una obra, suscríbete al canal y acompáñame en las próximas entrevistas. #DavidOritz #EsTodoMentira #MiExperienciaComoEscritor

¿Quién eres realmente cuando no estás intentando agradar a nadie? En este primer episodio de Reflexiones entre sombras reflexiono sobre la importancia de ser uno mismo, aprender a quererse sin caer en la egolatría, saber poner límites y no convertirnos en la persona que los demás esperan que seamos. También hablo de la necesidad de agradar, de la manipulación, del miedo a decepcionar y de lo difícil que puede resultar conservar nuestra propia identidad en una sociedad cada vez más polarizada y, al mismo tiempo, más individualista. No pretendo dar respuestas absolutas ni decirle a nadie cómo debe vivir. Son reflexiones nacidas de la experiencia, de los errores, de las personas que permanecen, de aquellas que se marchan y de todo aquello que vamos aprendiendo mientras intentamos descubrir quiénes somos realmente. Soy Leonardo Jiménez, escritor y creador de Mi experiencia como escritor. Vengo a quitarme la máscara. Levantemos el telón. Comienza Reflexiones entre sombras. Música “Debussy - Arabesque No. 1 - L 66” Claude Debussy Versión de Gregor Quendel Fuente: Pixabay Utilizada bajo la Pixabay Content License Mi agradecimiento especial a Gregor Quendel por compartir esta interpretación y ponerla a disposición de otros creadores a través de Pixabay. Reflexiones entre sombras Una sección de Mi experiencia como escritor Leonardo Jiménez #ReflexionesEntreSombras #SerUnoMismo #LeonardoJiménez #MiExperienciaComoEscritor #Podcast #Reflexiones #AmorPropio #Literatura

Hoy nos acompaña José Manuel Azorín, autor de Los rostros de Sara, una novela que se adentra en ese territorio incómodo donde ya no sabemos si lo que vemos pertenece al mundo real o a una herida de la mente. Azorín debuta en la narrativa larga con un thriller psicológico protagonizado por Sara Montalbán, una mujer poderosa, brillante, situada en lo alto de una gran farmacéutica internacional, que empieza a descubrir que los rostros de quienes la rodean ya no parecen los mismos. Su marido, sus compañeros, su reflejo, incluso su propia identidad, comienzan a volverse sospechosos. Pero Los rostros de Sara no busca solo el golpe de efecto ni el giro fácil. Quiere entrar en la fragilidad de la percepción, en la paranoia, en la culpa, en el poder corporativo y en esa pregunta que nos desarma: ¿podemos confiar del todo en nuestra mente? Hoy hablaremos con José Manuel Azorín de escritura, de miedo psicológico, de identidad, de realidad subjetiva y de cómo se construye una novela donde cada certeza se va rompiendo poco a poco.

Hoy recibimos a Alejandra Melús, una autora que escribe desde un lugar especialmente delicado: la infancia. Y decir esto no significa solo que escriba cuentos para niños, sino que se acerca a ellos con respeto, con escucha y con una mirada que intenta comprender lo que muchas veces los adultos no sabemos ver. Alejandra trabaja desde la educación emocional, la atención temprana, el acompañamiento a las familias y una idea muy sencilla, pero también muy profunda: los niños no necesitan adultos perfectos, necesitan adultos presentes. En libros como Incondicional o ¡Mira lo que hago!, su literatura se convierte en una forma de tender puentes entre padres, madres, hijos e hijas. Sus cuentos hablan del amor, del apego, de la necesidad de ser mirados, de los pequeños conflictos cotidianos y de esas emociones que, cuando somos niños, pueden parecer enormes aunque los adultos no siempre les demos importancia. Hoy queremos conocer a la escritora, pero también a la mujer que observa, acompaña, escucha y transforma la experiencia en palabras sencillas. Porque escribir para la infancia no es escribir menos, ni escribir fácil: es encontrar la manera de decir lo esencial sin traicionar la sensibilidad de quien todavía está aprendiendo a nombrar el mundo.

Hoy nos acompaña Mónica García Saiz, escritora de novela juvenil romántica y new adult. Mónica pertenece a una generación de autoras que no esperó a que el mundo editorial llamara a su puerta: empezó compartiendo sus historias directamente con los lectores en Wattpad, creando una comunidad fiel alrededor de obras como Polos opuestos, Amor Enredado, Dulce Mirada y la serie Chicas Guerreras. Su trayectoria dio un salto decisivo con Destiny. Escucha mi voz, novela ganadora del Premio Jaén de Narrativa Juvenil 2022 y reconocida también en los Premios Wattys. En ella aborda temas como la identidad, el miedo, el amor, la música, la superación y la necesidad de encontrar una voz propia a través de una protagonista trans que lucha por cumplir sus sueños en un entorno que no siempre está preparado para comprenderla. Hoy queremos hablar con Mónica de escritura, de lectores, de Wattpad, de romance juvenil, de representación, de personajes que buscan su lugar en el mundo y de cómo una historia nacida en una plataforma digital puede terminar alcanzando una dimensión literaria, emocional y social mucho más amplia.

Hoy nos acompañan Alejandro Fábregas Escayola y Susana Brieva, dos autores unidos por la vida, la memoria y la escritura. Alejandro es poeta, dramaturgo, guionista, profesor de idiomas y escritor. Comenzó a escribir desde muy joven y ha desarrollado una obra marcada por la introspección, el lirismo, el símbolo y la necesidad de convertir la experiencia en palabra. En libros como Lejos de mi inmediatez aparece esa mirada poética que se aleja del ruido para detenerse en lo esencial: el amor, la nostalgia, la búsqueda de sentido y aquello que el tiempo no consigue borrar. Junto a Susana Brieva firma la trilogía Entre el amor y las sombras, una obra nacida de una historia real en la que se cruzan el amor, el exilio, la memoria, la fe, la pérdida y la resiliencia. Una historia que no solo se cuenta como novela, sino también como legado: una forma de rescatar lo vivido, de dar voz a quienes atravesaron fronteras físicas y emocionales, y de transformar la experiencia íntima en literatura. Hoy queremos hablar con ellos de cómo se escribe a cuatro manos, de cómo se convierte una historia personal en relato, de qué lugar ocupan la memoria y el amor en su obra, y de cómo la literatura puede ayudarnos a comprender aquello que la vida, a veces, solo nos permite sentir. Bienvenidos, Alejandro Fábregas Escayola y Susana Brieva.

Hoy nos acompaña Jaime Calaforra Arranz, poeta, escritor y autor alicantino afincado en Valencia. Su obra se mueve en un territorio muy personal, donde la poesía, la filosofía, la imagen simbólica y la búsqueda interior parecen dialogar constantemente. Autor de El demonio y el cuarto, libro ganador del primer premio Versonalidad Spoken Word València, y del ensayo Notas sobre el infinito y los conjuntos, Jaime representa una voz joven, intensa y reflexiva, capaz de unir pensamiento abstracto, emoción, lenguaje poético y una mirada casi metafísica sobre la existencia. En sus poemas aparecen el cuarto, la soledad, el demonio interior, la naturaleza, el deseo, el sueño, la melancolía, la música, los signos, el sentido y esa tensión permanente entre pensar demasiado y sentir demasiado. Textos como Tierras lejanas, Poemas Heraclíteos, Canto a dos voces del espejo, Orquesta de fuego o Enigma del signo y del sentido revelan a un autor que no escribe desde la comodidad, sino desde la pregunta, la herida, la imaginación y el pensamiento. Hoy queremos hablar con él de poesía, filosofía, premios, juventud creadora, spoken word, proceso de escritura y de ese lugar íntimo y extraño donde a veces el demonio y el cuarto terminan siendo la misma cosa.

Siempre es un buen momento para visitar amigos y echar un buen rato con ellos, algo siempre sano para alimentar la mente y el alma. #roleon #libreriaroleon #cadiz #librerias #libreriasdecadiz @roleon_es @sebastian.g.sancho

Hoy nos acompaña Carlos Vicuña Montalbán, escritor, militar y autor de Las tres guías y La fragata Nuestra Señora de la Cinta. Su literatura nace de una mezcla muy especial: aventura, historia, mar, valores humanos y compromiso solidario. En Las tres guías, su primera obra, ya aparecía una idea muy poderosa: escribir para acompañar, para dar ánimo y para tender una mano a quienes atraviesan momentos difíciles. Ahora, con La fragata Nuestra Señora de la Cinta, Carlos se adentra en una novela de gran aliento, ambientada a comienzos del siglo XVIII, tras la Guerra de Sucesión Española. Una fragata de la Real Armada zarpa rumbo a las Indias y, a bordo, Alonso, un joven ayamontino, se enfrenta a un mundo de traición, ambición, tempestades, piratas y supervivencia. Pero la novela no vive solo en el pasado. Siglos después, esa historia cobra nueva vida en un hospital, donde un anciano la comparte con un joven paciente que encuentra en ella una razón para no rendirse. Ahí aparece quizá una de las claves de la obra de Carlos Vicuña: la aventura no como simple evasión, sino como una forma de resistencia, esperanza y humanidad. Hoy queremos hablar con él de historia naval, de escritura, de solidaridad, de miedo, de fe en la vida y de cómo una novela puede unir dos vidas separadas por siglos para recordar algo esencial: incluso cuando todo parece perdido, siempre puede quedar una historia a la que agarrarse.

Hoy nos acompaña Natividad Ballesteros, escritora granadina y autora de Un reino a espada, primera entrega de la saga fantástica La Reina Bruja. Natividad comenzó a dar forma a esta historia en 2006, mientras estudiaba en la Escuela de Arte de Granada. Lo que nació a partir de la creación de un personaje para una partida de rol acabó convirtiéndose en un mundo propio, con reinos enfrentados, magia casi extinguida, luchas de poder, heridas emocionales y una protagonista, Yami, que deberá aprender a sobrevivir en un lugar que la teme, la rechaza y la llama Reina Bruja. Su escritura no parece buscar solo la aventura, sino también la emoción íntima de los personajes: la soledad, el miedo, la necesidad de ser aceptados y la lucha por ocupar un lugar en el mundo. Madre de tres hijos, Natividad ha compaginado durante años la escritura con la vida cotidiana, hasta convertir esta saga en una pentalogía ya concluida. Hoy queremos hablar con ella de fantasía, de personajes heridos, de reinos construidos a espada, del largo proceso de escribir una saga y de ese sueño literario que, después de muchos años de trabajo, vuelve a abrirse camino ante los lectores.

Hoy tenemos una invitada muy especial: la madre de María Elena López López, autora de El corazón en la piel y La condesa de Almanzara. Pero hoy no viene solo como madre de una escritora. Viene como una mujer que ha vivido rodeada de libros, como amante de la literatura, devoradora de historias y consumidora incansable de cultura. Una lectora de esas que no se acercan a los libros por obligación, sino por necesidad; de esas personas que han encontrado en la lectura compañía, refugio, aprendizaje y una forma más profunda de mirar la vida. Hoy queremos conocer su historia como lectora, sus recuerdos culturales, los libros que la han acompañado, la emoción de ver a su hija convertirse en escritora y esa relación íntima que se crea entre una madre, una hija y las palabras.

Hoy nos acompaña Antonio Sanz Fuentes, criminólogo, docente, divulgador y escritor. Nacido en Bailén y afincado en Cádiz, Antonio trabaja como criminólogo en la Fundación Municipal de la Mujer del Ayuntamiento de Cádiz y es vicepresidente de la Asociación Profesional de Criminología en Andalucía, ANDACRIM. Su trayectoria se ha centrado en el análisis del miedo al crimen, la inseguridad, la política criminal, las violencias de género, las violencias LGTBIfóbicas y el modo en que la sociedad responde al delito. En su libro Diario de un criminólogo incomprendido. El mito de la dureza del castigo, publicado por Alrevés, Antonio plantea una reflexión incómoda y necesaria: ¿de verdad castigar más nos convierte en una sociedad más segura? Frente al ruido mediático, la indignación inmediata y las soluciones aparentemente fáciles, su obra defiende una mirada basada en la ciencia, la prevención, la reinserción, la atención real a las víctimas y una justicia más humana. Hoy queremos hablar con él del crimen, del miedo, de la venganza, del papel de los medios, del populismo punitivo y de por qué, cuando una sociedad se enfrenta al delito, quizá la respuesta más inteligente no sea siempre la más dura.

Hay libros que no se leen. Se habitan. Hay escritoras que no cuentan historias. Crean atmósferas. Espacios. Lugares que no existen en ningún mapa pero que reconoces en cuanto entras en ellos. Amparo Dávila era una de esas escritoras. Nacida en 1928 en Pinos, Zacatecas —un pueblo árido y silencioso del norte de México— Dávila encontró en el cuento el territorio perfecto para hacer algo que muy pocos escritores consiguen: instalar al lector en una sensación antes de que la historia haya empezado siquiera. Esa temperatura extraña que sientes antes de entender lo que estás leyendo. Ese peso en el aire que no sabes nombrar pero que reconoces. Eso es la atmósfera en la literatura. Y en este capítulo de Enigmas y Misterios nos detenemos a hablar de ella. De lo que significa. De por qué los grandes escritores la construyen con silencios y no con palabras. Con lo que no se describe. Con la puerta entreabierta. Con el ruido que nadie más ha oído. Pero sobre todo hablamos de Amparo Dávila y de su relato El huésped, publicado en 1959. Un texto breve, quieto por fuera y devastador por dentro, en el que algo innombrable se instala en una casa y lo cambia todo. Sin explicaciones. Sin nombre. Sin forma. Porque Dávila sabía que nombrarlo lo destruiría. Y sabía también algo que la convierte en una escritora fundamental: que el miedo más real no es el que tiene monstruo. Es el que vive dentro de lo cotidiano. En un pasillo. En una habitación que prefieres no abrir. En el silencio que se instala cuando todo debería estar en calma. Durante demasiados años, Dávila fue una voz apreciada por pocos e ignorada por muchos. Una escritora que llegó antes de que el mundo estuviera preparado para ella. Hoy, con la distancia que da el tiempo, podemos ver con claridad lo que siempre estuvo ahí: que su obra es uno de los territorios más singulares y perturbadores de toda la literatura en lengua española. En este episodio hablamos de atmósfera, de silencio, de miedo y de espera. De lo que la literatura puede comunicar cuando decide no explicar nada. Y de una mujer que construyó un universo entero con lo que no dijo. Escúchanos. Quédate en silencio. Y presta atención a lo que hay en esa esquina. #Podcast #10MinutosMás #EnigmasYMisterios #AmparoDávila #Literatura #LiteraturaHispanoamericana #LiteraturaEnEspañol #ElHuésped #CuentosDeTerror #Atmósfera #LiteraturaFantástica #Misterio #PodcastLiterario #PodcastEnEspañol #Libros #Narrativa #CuentosMexicanos #LiteraturaMexicana #Miedo #iVoox #YouTube #EdicionesUnicornia #CulturaLiteraria #Letras #Escritoras

Hoy nos acompaña José Manuel Puyana Domínguez, escritor gaditano, articulista, guionista, ilustrador y humorista gráfico. Licenciado en Geografía e Historia por la Universidad de Cádiz, su trayectoria creativa se ha desarrollado especialmente en los territorios de la fantasía, el terror y la ciencia ficción. Durante años ha cultivado el relato corto y el microrrelato, géneros en los que ha obtenido varios reconocimientos en certámenes nacionales e internacionales. En 2021 fue premiado en el IV Certamen de Microrrelatos Gente Inkieta y en el concurso internacional de Aguas de Cádiz con El destino del “Sea’s Revenge”, un texto que demuestra su capacidad para construir mundos completos en muy pocas palabras y sorprender al lector mediante un giro final. Su fascinación por el terror, el misterio y, especialmente, por la figura del vampiro forma parte esencial de su imaginario creativo. En 2025 publicó su primera novela, Despiértame cuando hayas muerto, una historia juvenil de terror sobrenatural ambientada en Andalucía, en la que conviven las desapariciones, la investigación, la brujería, las apariciones y el humor negro. Hoy queremos conocer su manera de escribir, el camino que lo llevó desde el microrrelato hasta la novela y las razones por las que los vampiros continúan habitando sus historias.

Hoy vamos a hacer algo que a nuestro invitado le resulta tan familiar como, probablemente, incómodo: cambiarlo de lado del micrófono. Antonio Ferrando Ruso está acostumbrado a formular las preguntas, a recibir escritores y a adentrarse en sus novelas, pero hoy será él quien tenga que contarnos su propia historia. Gaditano, profesor de Geografía e Historia y lector desde que descubrió, siendo niño, que un libro podía trasladarlo a otras épocas, otras vidas y otros mundos sin necesidad de abandonar su habitación, Antonio ha convertido sus dos grandes pasiones —la literatura y la Historia— en instrumentos para enseñar, comunicar y comprender mejor la realidad. Se formó en Cádiz, comenzó la licenciatura de Geografía e Historia en la Universidad de Cádiz y completó la especialidad de Historia de América en la Universidad de Sevilla. Su trayectoria docente está vinculada al IES Las Banderas de El Puerto de Santa María, donde también ha asumido responsabilidades de jefatura de estudios y dirección. En Radio Puerto conduce Entre páginas, un espacio que nació casi como una aventura de verano, a partir de la Feria del Libro de Cádiz, y que terminó consolidándose gracias a la acogida de sus oyentes. Por sus micrófonos han pasado autores como Benito Olmo, Alberto Puyana, Sofía González, Luis Rodríguez Guerrero, Abraham Guerrero o el Premio Nacional de Cómic Paco Sordo, entre muchos otros. También presenta, junto a José Manuel Áspera, Es tiempo de Historia, otro de los programas de la emisora municipal portuense. En 2024, ambos espacios formaban parte estable de la programación de Radio Puerto, y Entre páginas continuaba en la parrilla de 2025 como cita semanal dedicada a la literatura. Antonio se define como un lector empedernido y también como un «escritor frustrado»: alguien con muchas historias en la cabeza, pero con demasiado respeto —o quizá demasiado miedo— a sentarse definitivamente ante la página en blanco. Sin embargo, tal vez una persona que lleva tantos años leyendo, enseñando, entrevistando y escuchando a escritores ya esté construyendo, sin saberlo, su propia obra. Hoy queremos conocer al profesor, al comunicador, al lector y al posible escritor que se esconde detrás de la voz de Entre páginas.

¡La obra literaria más famosa del mundo esconde un oscuro secreto! 😱📜 ¿Sabías que existe una supuesta maldición en torno a Don Quijote de la Mancha? Desde accidentes inexplicables y tormentas en los rodajes, hasta tragedias reales que han perseguido a directores como Orson Welles o Terry Gilliam al intentar adaptarla. Coincidencia... ¿o el libro guarda una energía peligrosa? 👁️✨ 🎬 Descubre la historia completa en el EPISODIO 18. Analizamos a fondo los misterios más oscuros de la literatura y el cine. #EnigmasYMisterios #DonQuijote #Maldiciones #Misterio #Episodio18 #CineMaldito #HistoriasReales #TerrorPsicologico #YouTubeShorts #TikTokEspaña #DatosCuriosos

Hoy tengo el placer de recibir en "Mi experiencia como escritor" a John Sullivan, seudónimo literario de un autor nacido en San Fernando, Cádiz, que lleva escribiendo desde los trece años, cuando una máquina de escribir se convirtió en refugio, compañera y puerta de entrada a un universo que jamás abandonaría. Electricista de profesión, filólogo de formación, escritor de erótica por vocación y provocador literario por accidente, John Sullivan pertenece a esa generación de autores que han acumulado historias durante años hasta decidir, ya cerca de los cuarenta, dar el paso y compartirlas con los lectores. Su obra resulta difícil de encasillar. Ha transitado por la narrativa erótica, el misterio, el suspense, la poesía, el humor y la reflexión, siempre con una voz propia, cercana y profundamente humana. Sus personajes son imperfectos, contradictorios, apasionados y reales, porque para él escribir nunca ha consistido en impresionar, sino en contar historias que respiren verdad. Autor de novelas como El Faro de Estela, Lola después del Faro, Con los Ojos Vendados, Tú mataste a Dumpivampi o la reciente Yo Confieso, y de poemarios como Rimando Pensamientos, Latidos de Mar y Decimario de Dolor y Miedo, John Sullivan se ha convertido en una de las voces independientes más versátiles y personales del panorama actual. Hoy vamos a recorrer con él sus libros, sus personajes, la importancia de la poesía, el valor de la autopublicación y esa forma tan particular que tiene de entender la escritura: como refugio, aprendizaje y una manera de comprender el mundo.

Hoy tengo el placer de dar la bienvenida a "Mi experiencia como escritor" a Macarena Expósito, escritora sevillana, amante de la naturaleza, del senderismo y de las historias que nacen de las emociones más profundas. Técnica de Educación Infantil de profesión, lectora incansable y participante habitual en concursos literarios, Macarena entiende la escritura como una forma de desahogo y de conexión con los demás. Su primera novela en solitario, Confesiones entre las Cumbres, es mucho más que una historia de misterio. Ambientada en la Sierra de Grazalema, un lugar muy especial para ella, la obra combina investigación policial, secretos del pasado y una profunda exploración psicológica de sus personajes, en una trama donde la verdad, la memoria y el peso del silencio cobran una enorme importancia. Pero además, detrás de la autora hay una persona que ha encontrado en la literatura y en la montaña un equilibrio vital, y que defiende una idea preciosa de la escritura: que los libros no pertenecen únicamente a quienes los escriben, sino también a quienes los leen y los hacen suyos. Hoy vamos a hablar con Macarena Expósito sobre literatura, naturaleza, inspiración, personajes, misterios y sobre ese deseo que comparten todos los escritores: dejar una huella en quienes se acercan a sus palabras. #MacarenaExpósito #ConfesionesEntreLasCumbres #MiExperienciaComoEscritor #EntrevistaLiteraria #EscritoresIndependientes #LiteraturaEspañola #NovelaDeMisterio #Autopublicación #EscritorasEspañolas #Libros

Hoy tengo el placer de dar la bienvenida a una autora que ha hecho de las palabras un hogar y de la literatura un espacio para compartir. María Mateos es poeta, novelista, divulgadora literaria y creadora de Faro de Tinta, una iniciativa nacida del amor por los libros y por la necesidad de tender puentes entre escritores y lectores. Su trayectoria está formada por seis libros publicados, tres poemarios y tres novelas, que reflejan una evolución constante y una sensibilidad especial para explorar las emociones humanas. Además, muchos lectores la conocen por su blog "El Grimorio de María" y por su presencia activa en las redes, donde comparte lecturas, reflexiones y experiencias relacionadas con el apasionante mundo de la escritura. Defensora de la autopublicación y de las nuevas formas de acercar la literatura a los lectores, María ha convertido su pasión en una forma de vida y hoy nos acompañará para hablar de poesía, narrativa, comunidad literaria y de ese faro que decidió encender para iluminar el camino de otros escritores.