NÚVOL DE FUM | con Jaume Muntsant

Arribem a la fi de la temporada catorze del Núvol de Fum. Un any més vull agraïr a tots els oients per estar aquí cada setmana i pel recolzament rebut. Prendrem un descans durant l'estiu, en el qual podeu repassar podcasts anteriors i per què no, esperar alguna sorpresa. La nova temporada arrencarà com de costum a mitjans de setembre, pels volts de La Mercè.

Avui comencem amb el productor nordamericà Cyparissus i la seva darrera publicació, Tombeaux Infinis, un disc que tanca una trilogia que arrencava l'any 2023 amb un disc que mirava el passat, el segon era una mirada cap a l'interior, i aquest tercer una mirada a l'exterior, a com ens veuen els altres. Continuem amb una peça del nou treball de Eluvium, Virga III, abans de presentar un recopilatori dedicat a la primera pel·lícula de David Lynch, Eraserhead. El publicava Unexplained Sounds Group l'estiu passat i està format per tretze talls amb el dark ambient com a fil conductor. Escoltem els talls de Sonologyst, Mario Lino Stancati i 400 Lonely Things. A la part final del programa escoltem el nou treball de Robert Henke, la segona part de Signal to Noise, de 2004. Aquí trobem set composicions construïdes amb el sintetitzador Yamaha SY77 FM amb el que porta treballant 35 anys. Tanquem el programa amb unes gravacions de camp de Wil Bolton realitzades al petit port pesquer de Hwapo a Corea del Sud.

Obrim el programa amb el compositor anglès Barry Hudson-Taylor i una suite de piano inspirada per moments peronsals dels darrers anys: el pes de la pèrdua, el dolor, el lent canvi cap a la curació i els breus moments de llum que sorgeixen durant aquest camí. Seguim amb Erik Klinga, des del seu disc Hundred Tongues. Descobrim una nova col·laboració sota el nom de Hallow Under, formada per Drew Sullivan (conegut com Slow Dancing Society) i Ludvig Cimbrelius (Purl, Illuvia, Eternell i demés...). Escoltem també el disc col·laboratiu que signen .foundation i Henrik Meyerkord, Kings & Queens. El compositor mexicà Jairo Guerrero ens ofereix un disc titulat Traducciones Atmosféricas on trobem sis versions, un cop més, de les Gymnopedies i Gnossiennes de Erik Satie. Partint de les partitures originals en MIDI, el material es torna manipulable en notes, tempos i cadències, aixó com timbres i textures. Escoltem el més nou de Brendon Moeller, un vinil per al segell Echo LTD i tanquem el programa amb l'italià Marco Lucchi i el seu nou tema Poetry Makes Nothing Happen.

Aquest any tornem a tenir mixtape de setmana santa, una selecció i mescla que he fet jo mateix, aquest cop al voltant de temes midtempo, però sempre des de la visió més ambiental i minimalista. Malauradament no tinc el tracklist, ja que la vaig puxar al vol i no el vaig guardar, així que simplement doneu-li al play i a gaudir del viatge. Seguim la setmana vinent.

Aquesta setmana arrenquem amb el nou treball de la artista multimèdia Jolanda Moletta, que a nivell sonor treballa exclusivament amb la seva propia veu. Oceanina és el seu tercer disc, i en ell crea "encantaments sonors" a través d'harmonies en capes, tècniques vocals ampliades i processament en viu. Seguim amb el productor de Florida Brannan Lane abans de passar al nou treball de Emra Grid, a qui vaig coneixer aquí Barcelona fa uns mesos, per al segell Line. Seguim amb l'ambient de Fallen Flowers des del segell anglès Skire, i Linden S. des de la nova publicació de Shimmering Moods. Escoltem també el nou de Celer, un treball creat per encàrreg per a la universitat de California, i la música de Peter Garland, compositor nordamericà que publica un treball de peces per a orgue interpretat per Carson Cooman. La cirereta final del programa ens la porta el productor belga Somni451, amb un disc de versions pròpies titulat Slow Down.

Arrenquem el programa amb Ben Vida, artista i compositor de Nova York que presenta un treball carregat de col·laboracions. Seguim amb la georgiana Natalie Beridze i el seu Automata, un disc que dedica al déu Hefest i al seu taller. Pasem a temes més rítmics amb Valentino Mora des de la darrera publicació de Hypnus, i després amb el productor francès Jonnah i el seu segon treball, editat per Second End Records. Punxem un tall de l'ambient drone que sorgeix de la col·laboració entre Ard Bit i Radboud Mens i avui tanquem el programa amb gravacions de camp, concretament la que ens ofereix Carl Michael von Hausswolff en el seu Travelogue, la tercera entrega d'una sèrie de treballs que son com documentals sonors de viatges, que després manipulai escolpeix com si fos una banda sonora. En aquesta ocasió el disc es construeix a partir de gravacions realitzades a Tailandia durant un viatge de nou dies.

Arrenquem el programa amb el folk experimental de Yamila Ríos, productora, cantant i cellista espanyola que presenta el seu tercer disc, Noor, una cel·lebració dels poders al·lucinatoris de la música, un viatge que uneix accents barrocs, folklore espanyol i música electrònica contemporànea. Seguim amb un recopilatori del segell de Glasgow Somewhere Press titulat The Black Hill, The Glass Sky i la aportació que fa el projecte The Dengie Hundred en col·laboració amb Gemma Blackshaw. Escoltem també un tall del nou disc de Stray Theories, Falter. La segona part del programa la dediquem a dues peces més llargues, començant per Szymon Wójcik i el seu disc titulat When You Rub Your Eyes You See Things You Can't Describe, on compta amb varis col·laboradors. Tanquem el porgrama amb Rafael Anton Irisarri i una peça del seu nou disc, Points of Inaccessibility, format per cuatre talls del seu ambient drone.

Comencem el programa amb unes gravacions de camp dels nordamericans Bruce Golden i Tyler Tadlock per donar pas al piano d'Akira Kosemura, i al de Matti Bye. El primer està presentant l'edició del 15è anniversari del seu disc Polaroid Piano, editat per Room40. Del segon escoltem un tall del disc titulat The Sea. Seguim amb la col·laboració entre Anthéne i Far Away Nebraska, que signen un disc titulat Great Plains. Punxem el porjecte de Nova York Broken Canyon, amb un disc que ens parla de diagnòstics, medicació, depressió i esperança. Ghostloop ens ofereix un treball construit amb fragments d'antigues cintes de cassette de new age, gravacions de camp i sons dissenyats amb un petit sintetitzador modular. El disc está produït a altes hores de la nit, quan la concentració s'aguditza. Escoltem també un tall del nou disc de Hollie Kenniff, el primer en solitari des de 2024, i tanquem el programa amb la col·laboració entre el projecte d'ambient techno i dub .foundation i el productor d'ambient i drone Henrik Meyerkord.

Obrim el programa amb una versió de Rachel's Song, tema de Vangelis per la fantástica banda sonora de Blade Runner, per mi una de les millors de la historia del cinema. La versió la fan Julianna Barwick acompanyada per Mary Lattimore al arpa en el seu disc Tragic Magic. Seguim amb una altra banda sonora, la que signa Hania Rani per a la pel·lícula noruega Valor Sentimental dirigida per Joachim Trier. Seguim escoltant el disc de Oreste, Arcana Amissa Temporum Oblitum, que ja vam presentar la setmana passada, i punxem també un tall del últim disc de Nunc Stans, un treball directe composat en una sola sessió d'estudi i amb una mínima edició. Escoltem al dúo de Nova York Architects of Existence, format per Mick Chillage i Eric Taylor. La cirereta final ens la porta Samuel Schaab, escultor i artista multimèdia que treballa en la intersecció de les arts visuals, el so i la performance.

Encetem el programa amb el combo format per Yasushi Yamashita i Asuna, ambdós reconeguts productors de música ambient que ara uneixen forces en un treball titulat Before Sunset, Street Corner, Cafe Fabre. Seguim amb un altre dúo, amb el productor danès Lauge i el valencià Warmth, que el passat octubre publicaven Shadows in Blue. També col·laboren Félicia Atkinson i Christina Vantzou en el que és ja la tercera entrega del seu projecte Reflections. Aquí trobem spoken word, gravacions de camp i una instrumentació electro-acústica que convida a perdre's pels seus racons. Seguim escoltant Aurorae, el treball de Laura Cannell, i tanquem el programa amb una peça del trombonista de Los Angeles Matt Barbier des del seu darrer disc Is This The Land I Wish Death To Find Me.

Volia fer un segon programa dedicat al festival Mostra, però per temes de feina no he tingut temps. El festival és aquesta setmana, així que només queda desitjar que vagi el millor possible. Dit això avui tenim una selecció que arrenca amb un disc col·laboratiu entre COH i Wladimir Schall, es tracta d'un excel·lent treball de piano i electrònica on rendeixen homentge a dos dels seus màxims referents: Erik Satie i Ryuichi Sakamoto, i ho fan mesclant l'estil dels dos en peces com la que escoltem, titulada Gnossiene a Ryuichi. Seguim escoltant un parell de talls del recopilatori Even the Stars are Weeping del segell danès Janushoved. Es tracta d'un recopilatori benèfic recolzant a Metges Sense Fronteres a Gaza. Escoltem els talls de Franarchy i, com no, Internazionale. Punxem també la música del francès Oreste, que ha publicat a Oslated un treball d'ambient inspirat en l'edat mitjana i la seva imagineria religiosa cristiana. Escoltem un parell de talls d'un descobriment que ha estat una gran sorpresa, la música de I7HVN, des de Bangalore a la India. La seva música es mou entre el techno, l'electro i la IDM, però també l'ambient i el minimalisme. Tanquem el programa amb una remescla d'un teme de Adhèmar i Nils Edte. Ja fa alguna setmana que els anem punxant, i avui amb aquesta remescla feta pel propi Adhèmar i publicada a part, també per Indefinite Pitch.

Un any més, ja és el tercer, dediquem un programa especial al festival Mostra, que enguany se celebrarà entre el 12 i el 15 de març a Barcelona. Ens enfocarem a la part més ambiental i contemplativa, tot i que la proposta per aquests estils s'ha vist reduïda, principalment perque aquest any no tenim una programació "de dia" diferenciada com havíem tingut a l'espai Hangar o l'any passat a Fabra i Coats. Sí que tindrem una sessió inaugural el dijous 12, a l'espai de Casa Montjuïc, amb dues actuacions. Tindrem per exemple a Dania i Rupert Clervaux presentant per primer cop en directe Acción i Destino, una reinterpretació de La Força del Destí de Verdi. La segona actuació de dijous a Casa Montjuïc és la de The Transcendence Orchestra, el dúo format per Anthony Child, que també actuarà com a Surgeon, i Daniel Bean. Els escoltem al final del programa. Entre mig punxem la música de Upsammy, a qui podrem veure divendres a la nit ja al pavelló de la Vall d'Hebrón. Escoltem també al producor madrileny afincat a Barcelona R-010 amb un estil a cavall entre el techno, el dub i el drum & bass. Tanquem la llista amb una peça de Atàvic, el projecte format per Absis i Estrato Aurora. Ja sabeu que Absis és resident del Mostra, i l'hem pogut veure en diferents contextes i estils els darrers anys. Aquí el tindrem juntament amb Jaime Romero presentant aquest projecte en comú.

Aquesta setmana comencem amb el productor d'ambient i drone de Hungria Stray_, des d'un senzill format per dues peces i titulat What Remains. Seguim amb Zaké, molt prolífic en els darrers temps amb un bon grapat de publicacions i col·laboracions amb diferents artistes i segells. El francès presenta ara Cantus For Winter in Six Parts dins el catàleg de Past Inside The Present. El tercer disc de la nit és una col·aboració entre dos grans: Stephen Vitiello i Taylor Deupree. Durant el passat estiu es van asseure junts en un apartament a Nova York durant un cap de setmana per enregistrar aquest disc, titulat Brush. Continuem amb el vintè aniversari de Sustain-Release, el segell discogràfic on Richard Skelton va publicar una sèrie d'àlbums sota diferents pseudònims. Skelton celebra aquest aniversari amb un nou disc que honra l'esperit d'aquell projecte. Seguim amb un altre Richard, Richard Francis, compositor de música ambient que treballa principalment amb la improvisació. Totes les peces son enregistrades en viu, gravades al vol sobre una gravadora digital, i amb molt poca edició posterior. Posant un peu al deep techno escoltem un tall de la col·laboració entre Adhémar i Nils Edte, titulada Full Moon i editada pel segell xinès Indefinite Pitch. Tanquem el porgrama amb The Last Archiver, projecte del compositor de Yorkshire Jonathan Roberts.

Tanquem la trilogia de mixtapes de nadal amb una sessió del Sr.Click, que comença a ser un habitual d'aquests programes, i jo encantat ja que sempre ens ofereix unes seleccions i mescles super interessants. La sessió que escoltem avui té dues versions, una curta que és la que es va emetre per la ràdio el divendres, i una més llarga, de setanta minuts que és la que teniu aquí mateix, sense sintoníes ni presentacions perque la pugueu descarregar i guardar-la. Una selecció de fins a trenta-dos peces, entre les que trobem produccions de Biosphere, Ben Frost, Tim Hecker, Hélène Vogelsinger i més.

Arrenquem el programa amb el nou treball del pianista japonès Akira Kosemura, acompanyat en aquesta ocasió per les gravacions de campo de Hiroshi Iguchi, enregistrades al poblat de la tribu Naga a Maynmar. Junts signen aquest disc titulat Reach for Naga, i que és la gravació d'un concert de 2025. Continuem amb un altre japonès, Hiroshi Ebina, que també presenta nou disc, It's Always Autumn To Say Goodbye, amb el seu estil d'ambient electrònic basat en sintetitzadors modulars que ja coneixem prou bé. El tercer disc de la nit ens el porta Laura Cannell; és el seu darrer treball, titulat Aurorae, on abraça modes medievals, tocant orgues, instruments de corda i sintetitzadors en unes peces minimalistes a cavall entre el passat i el present. Seguim amb Abraço de Vapor, projecte del músic veterà Ludvig Cimbrelius, conegut també com Eternell o Illuvia (entre d'altres àlies). Tanquem el programa amb Aidan Baker i la banda sonora de la seva propia novel·la, Songs of Waking & Weather.

Aquesta setmana encetem el programa amb la artista vocal de Nova York Leslie Lowder y el seu projecte Idiiom, amb el que explora i experimenta amb la veu i la tecnologia. És una estudiosa de la música clàsica del nord de la India, del cant harmònic i de l'ús de la veu com un art curatiu. El seu disc es titula Neural Network, i a mi em recorda fins a cert punt a Laurie Anderson. Continuem amb el duo, també de Nova York, format per la compositora i productora Elori Saxl i el saxofonista Henry Solomon. Junts signen un treball delicat i minimalista sota el títol de Seeing is Forgetting. Seguim amb Velv.93, productor d'electrònica que presenta el seu segon disc, Maidstone, dins el catàleg de Stroom.tv. Viatgem fins a Copenhagen per escoltar al productor i dj Kasper Bjørke, que es dedica tant al ambient com a la música de ball. Escoltem la nova col·laboració de David Cordero, ara amb Will Bolton, i tanquem el programa amb el productor suïs Rolf Gisler i el seu projecte Darksonictales, que combina el minimalisme del drone amb una espècies de post-rock amanit amb gravacions de camp, instruments acústics i electrònics.

Núvol de Fum és un programa de música ambient i electrònica minimalista presentat per Jaume Muntsant a Ràdio Mollet. Emetem els divendres a les onze de la nit i es fa redifusió dissabtes també a les onze. També emetem a Mixcloud, estones de ràdio amb seleccions musicals, sessions i directes. http://nuvoldefum.blogspot.com ||| http://www.audiotalaia.net Podeu col·laborar amb el programa amb un donatiu a https://www.paypal.com/paypalme/droneghost

Després del èxit del dis You Must Remember This de Romance arriba una re-edició expandida, amb més pistes i amb una edició en vinil rosa feta per Ecstatic. Les textures ambientals inspirades en les bandes sonores de l'edat d'or de Hollywood, amb el regustet lynchià que li dóna Romance fan d'aquest disc un imprescindible. Malauradament l'edició en físic està ja esgotada. Seguim amb la col·laboració entre Yair Elazar, conegut per les seves bandes sonores com per exemple Reptile de Netflix o False Positive d'A24, i el músic suec Mats Erlandsson. Junts signen Glory Fades, un treball d'ambient amb la guitarra com a protagonista. Continuem amb Paperbark, un projecte d'ambient que ens arriba des del segell Laaps i Lauge, projecte danès que treballa el drone en peces contemplatives i en constant evolució. El toc rítmic ens el dónen Adhèmar i Nils Edte des del disc Full Moon, que ja vam encetar fa un parell de setmanes. Tanquem el programa amb Glacis, projecte del productor Ewan McMeeken, des del seu darrer disc Exuberance.

Comencem amb la col·laboració que s'han muntat Ümlaut i Paul Beaudoin. Els dos es dediquen tant al so com al vídeo i al cinema. El disc es titula Cairn i està format per catorze temes. Escoltem un tall del nou disc de The Lonely Bell. El productor escocès-filipí presenta un treball, Time Beyond the Edges, on s'envolta d'un grapat d'artistes per fer un tema a mitges amb cadascún. Nosaltres ens quedem amb la col·laboració amb Lyndsie Alguire, una veterana ja des de l'escena netlabel. El tercer disc de la nit ens el porta Kat Tep amb un treball que es fixa en el cel i els milions de secrets que amaga. Seguim amb el productor de Cincinatti Ed Herbers, que arrenca un projecte dedicat a les cuatre estacions, començant per l'hivern. Continuem amb Hirotaka Shirotsubaki, guitarrista i productor de la ciutat de Kobe, amb prop de cincuanta treballs editats des de 2011. Punxem també una peça de Eric Angelo Bessel, creador del segell Lore City Music, on publica Mirror at Night. Per tancar el programa punxem a Konrad Sprenger, nom artístic del productor alemany Jörg Hiller. Acaba de publicat un disc titulat Set, i on compta amb la col·laboració de Oren Ambarchi.

Arrenquem amb el productor de Kenya Rushab Nandha amb un disc publicat a mitjans de desembre titulat Tear. Seguim amb Internazionale i amb una referència una mica especial, una cinta de cassette titulada A Gift, que era ni més ni menys que això: un regal que s'oferia amb la compra de varis discs del catàleg de Janushoved. El tercer disc de la nit és un recopilatori de música ambient anomenat Sounds of Taiwan, publicat pel segell californià Pure Person Press amb la col·laboració de l'artista taiwanès Lim Giong. N'escoltem un parell de talls, els que signen Minyen Hsieh i Point Hsu. Continuem amb Rhubiqs, i el seu tercer disc, Spectral Passage, un àlbum conceptual i profundament inmersiu. Punxem també un projecte anomenat Vessitt amb un ambient drone meditatiu des de California i tanquem el programa amb un gran, Anthony Child, conegut com Surgeon, amb un treball d'ambient més que interessant titulat Of The Beginning. En poquetes setmanes el tindrem per aquí Barcelona participant del festival Mostra d'enguany.