ON03 COMADRID POST’92

En este capítulo nos quedamos en Madrid. Y aunque miremos un poquito para atrás a ratos, nos centraremos en un Madrid post92, esa fecha que parte el buenismo de la primera parte de la transición de una segunda decididamente global y neoliberal en la que internet y sus efectos se van colando poco a poco en nuestras vidas. Hoy queremos contar la colaboración en Madrid desde una historia parcial de sus centros sociales autogestionados… desde ahí nos preguntamos por los espacios, comunidades y solidaridades que en ellos se movilizan, por las herramientas y metodologías que se practican en estas colaboraciones, por lo que sobrevive de cada una de estas experiencias y qué se transfiere a otros contextos. En concreto vamos a recorrer las salas e historias de los Laboratorios de Lavapiés, del CSATabacalera, de Patio Maravillas y de La Ingobernable… lo haremos a través de experiencias personales de agentes que han formado parte de la acción en estos lugares, y, puntualizo, sin ser voces representativas de los centros, sino de la subjetividad de cada invitado. Quizá se cuelen otras experiencias con modelos diversos, más barriales o no, más efímeros o no, legalizados o no, más recientes o no, quizá aparezcan nombres de lugares reconocibles como Seko, Escalera Karakola, Montamarta, La Morada, Minuesa… quizá se cuelen otros espacios y contextos afines, críticos o antagónicos, como 15M, municipalismos, Casa Encendida o Medialab.. En un primer bloque vamos a preguntarnos por una historia sintética de estos lugares, sus contextos, sus comunidades, sus tiempos, sus marcos legales… En un segundo bloque abriremos la conversación y debate, para hacer hincapié en la gobernanza y la metodología de colaboración… aquí se cruzarán economías, democracias internas, herramientas… En el bloque final lanzaremos dos temas: transferencias (¿qué herramientas, estrategias, cuerpos, van pasando de un caso a otro contexto?); y proyección (¿qué futuros en común imaginamos?). Este evento se ha desarrollado y grabado en el espacio CRAS (Centro Revolucionario de Arqueología Social) del CS Tabacalera de Madrid. Enlaces: Enrique Espinosa (IG @eeestudio.es / TW @metaees) / http://eeestudio.es Gloria G. Durán (IG TW @gloriagduran) / https://gloriagduran.com CS Tabacalera (IG @latabacalera / TW @latabacalera) / http://latabacalera.net/ Patio Maravillas (IG @patiomaravillas / TW @patiomaravillas) / https://es.wikipedia.org/wiki/Patio_Maravillas InGobernable (IG @cs_ingobernable / TW @CSIngobernable / https://ingobernable.net/ BIO Enrique Espinosa. Arquitecto, cofundador y codirector de PKMN architectures desde 2006, profesor asociado ETSAM desde 2015. Desde 2016 desarrolla su práctica profesional en los ámbitos de la arquitectura y la ciudad desde EEEStudio colaborando en red junto a otros profesionales e instituciones, y sus prácticas investigadoras desde Metamethodologies en torno a procesos de aprendizaje y producción colaborativa. BIO Gloria G. Durán. Licenciada en Bellas Artes, investigadora y profesora universitaria. Su tesis se titula “Dandysmo y contragénero (…)”. Sus especialidades son el dandysmo y ciudad, y también, vanguardias, cuplés, petimetras, currutacas, majas, además de prácticas colaborativas, o contextuales, o dialógicas, o participativas. Ahora escribe sobre performances frívolos, o la vida de las cupletistas fuera de escena y su relación con el ultraísmo. Y además, es vecina de Lavapiés y formó parte del CS Tabacalera. BIO Carlos Vidania. Filólogo, activista, pensador y micólogo vinculado a los movimientos sociales de Madrid y Lavapiés. Partícipe de Espacio Minuesa, Laboratorios de Lavapiés, CS Tabacalera, y actualmente parte de “Lavapiés dónde vas”. BIO Pablo García Bachiller. Arquitecto, miembro de PEC (Puesto en Construcción, en Mercado San Fernando), activista vinculado a experiencias como Patio Maravillas, Corredera Baja o CS Tabacalera. Es también impulsor del proyecto de comercio cooperativo en Lavapiés Supercoop. BIO Arantxa Succo, Ana T. y Esther. Son mujeres participantes en movimientos sociales y activismos madrileños, desde Patio Maravillas, a InGobernable, 15M o espacio Eko de Carabanchel.

Frequently Asked Questions (FAQ) es una píldora dedicada a las preguntas más frecuentes acerca de la colaboración. Conducida por Juanito Jones, cuenta con un/a invitado/a diferente en cada episodio al que se le hacen las mismas FAQs además de ir acumulando las FAQs propuestas por los/as anteriores invitados/as. Como condición de la píldora están las Historias Secretas de la Colaboración, historias que preceden a las FAQs y que únicamente los/as invitadas y los/as presentes al evento de grabación podrán escuchar ya que no quedan grabadas, con el fin de estimular la asistencia al evento de grabación del episodio. La invitada en este programa es Celia Mayer, que comparte con nosotros experiencias, trucos y conocimientos en torno a la colaboración, los espacios cooperativos y de autogestión. Cuidados, procomún, software libre, sentido común, suma, conflicto, diferencia, aprendizaje o diálogo son algunos términos que nos sugiere Celia fruto de sus vivencias en espacios sociales y procesos municipalistas. BIO. Celia Mayer. Investigadora y activista española. Especializada en políticas de igualdad. Ha sido concejala del Ayuntamiento de Madrid 2015-2019, siendo responsable de las Área de Gobierno de Cultura, Políticas de Género y Diversidad BIO. Juanito Jones. Arquitecto, diseñador, radio host y DJ. Sus trabajos abarcan múltiples plataformas y disciplinas. Como diseñador, su trabajo se basa en la transformación de códigos y objetos que provienen de referencias culturales dispares. El componente lúdico y la idea de lo inacabado como posibilidad de mejora es un concepto fundamental en su práctica. Creador y conductor de los programas de radio "Diarios de Discoteca" y "Ten Magic Bullets" en RACA y de "TCS: The Comment Section Boombox" en Radio Relativa.

Con la píldora “Herramientas” se intentará que en cada episodio de On Collaboration podamos hablar de un instrumentos de la colaboración, para analizarlo y aprender de él… construyendo un catálogo o caja de herramientas colaborativas a lo largo de todos los programas. En este episodio hablamos con César García Sáez del formato Hackatón, una modalidad de encuentro-aprendizaje-prototipado que suma encuentro físico, inteligencia colectiva y crowdsourcing, para pensar en retos y diseñar respuesta a ellos. Sin embargo esta herramienta a priori inocente presenta no solo potencialidades sino también riesgos y perversiones relacionadas con precarización o mercantilización. Con César navegaremos entre estas controversias para poder reformular el formato de maneras más saludables y enriquecedoras. Enlace: https://makespacemadrid.org/ Enlace: https://es.wikipedia.org/wiki/Hackathon BIO. César García Sáez. Ingeniero Informático de Sistemas y Licenciado en Estudios de Asia Oriental por la Universitat Oberta de Catalunya (UOC). Ganador del primer concurso de innovación interna de Madrid "Innovando Juntos". Curso de fabricación digital en FabAcademy 2013. Cofundador de Makespace Madrid. Promotor del proyecto "Data Citizen Driven City" junto con Sara Alvarellos, mención honorífica en el 4º Concurso de Arquitectura Avanzada del IaaC con el tema sentido de ciudad. Forma parte del equipo de pruebas beta y soporte de Air Quality Egg. Orador especializado en la fabricación digital, el Internet de las Cosas, procesos de diseño abiertos, y Ciudades Inteligentes. Organizador desde noviembre de 2011 del grupo Madrid IoT Meetup con más de 1200 miembros. Organizador de Madrid Mini Maker Faire. Miembro de la junta directiva de Internet Society Spanish Chapter (ISOC-ES) y de International Fablab Association.

El españoles por el mundo de la colaboración. En este tercer episodio Juan Chacón, miembro del equipo de On Collaboration, berlinés durante gran parte del año, y parte del equipo de investigación del Proyecto “Making Futures Bauhaus+” asociado a la Escuela de Arquitectura de la Universidad de las Artes de Berlín (UDK), nos introduce en una experiencia que conecta instituciones, una comunidad de personas y un edificio singular. Esta píldora auditiva nos traslada al centro de la ciudad de Berlín, a un edificio que después de más de 10 años abandonado, está siendo activado por una red muy extensa de individuos y organizaciones en colaboración con la ciudad de Berlín, para aprender de qué tipo de usos públicos y culturales podrá tener en un futuro después de su remodelación. El audio está creado desde las notas cogidas en una conversación con Andrea Hoffmann, miembro del colectivo de Arquitectos Raumlabor y coordinadora de muchas de las actividades y estrategias de lo que está ocurriendo en Haus der Statistik. Enlaces: Raumlabor (Andrea Hoffmann) - https://raumlabor.net/ IG: @raumlaborberlin Haus der Statistik: https://hausderstatistik.org/ (Solo en Alemán) Making Futures Bauhaus + : https://www.making-futures.com/ Universidad de las Artes de Berlin: https://www.udk-berlin.de/startseite/ BIOs Andrea Hoffmann: Andrea Hofmann nació en 1969 en Hardenberg (cerca de Osnabrück) y vive en Berlín. Estudió arquitectura en las Universidades de Ciencias Aplicadas de Holzminden y Münster, curso complementario 1997-1999 en la Escuela de Arte Weißensee, Berlín. 1997-2008 dirección de proyectos en el estudio de arquitectura RKW Rhode Kellermann Wawrowsky |Arquitectura y Desarrollo Urbano, Berlín. En 1998 Andrea Hofmann cofundó el colectivo raumlaborberlin: Development of concepts at the interface of culture and urban planning. Instalaciones, exposiciones y edificios temporales sobre el tema del espacio público y su percepción. Desde 2015 en la Junta Asociada del ZK/U, Centro de Arte y Urbanismo. Desde 2016 en el consejo asesor de la IBA de Turingia. También es miembro fundador de la cooperativa ZKB (Zusammenkunft Berlin) desde donde desarrolla el trabajo de coordinación y planeación de las iniciativas pioneras de Haus der Statistik en Berlin. RaumlaborBerlin: Es un colectivo de arquitectos con sede en Berlín fundado en 1999. raumlaborberlin trabaja en la intersección de la arquitectura, el urbanismo, el arte y la intervención urbana. Nos dedicamos en nuestra ciudad al trabajo y la renovación urbana como un proceso. Nos sentimos atraídos por los lugares urbanos difíciles. Los lugares que se debaten entre diferentes sistemas, periodos de tiempo o ideologías de planificación, que no puedan adaptarse. Los lugares que son abandonados, residuales o en transición que contienen cierta relevancia para los procesos de transformaciones urbanas. Haus der Statistik: Para evitar la venta de la Haus der Statistik a los inversores y la consiguiente demolición, se organizó una acción artística en la Haus der Statistik en septiembre de 2015. La Alianza de Estudios de Berlín Amenazados (AbBA), un grupo de artistas comprometidos:innen, fijó en la fachada un gran cartel en el estilo de un letrero oficial del edificio: "Aquí es donde se están creando habitaciones para la cultura, la educación y los asuntos sociales para Berlín". Esto trajo la discusión sobre el futuro del edificio a la vista del público. Inmediatamente después de la acción, se formó la iniciativa Haus der Statistik como una alianza de varios actores de Berlín: Instituciones y asociaciones sociales y culturales, colectivos de artistas, arquitectos, fundaciones y clubes. Desde principios de 2016, ha estado organizando reuniones públicas de trabajo en red para las personas interesadas en el desarrollo de la Casa de la Estadística.

La lista de la recomendaciones de contenidos hechos de manera colaborativa o sobre colaboración. Una biblioteca de recursos en el entorno de la colaboración. Libros, investigaciones, música, otros programas de radio, películas u otros archivos. En este tercer episodio nos acompañan dos personas fundamentales dentro de las redes de activismo madrileñas como son Jordi Claramonte y Ana Sánchez (Mina), y lo harán en un archivo dual, con dos partes. Parte 1. YMNG y otras prácticas SCCPP. “Con la crisis de los movimientos anti-globalización después de Génova y, sobre todo, después de Barcelona ha quedado más claro que nunca que de las grandes movilizaciones contra las autodenominadas "cumbres" no sacaremos mucha más legitimidad, ni por tanto mayor fuerza antagonista, que la que hemos conseguido hasta ahora. Las grandes contracumbres que, sin duda, seguiremos organizando serán metidas en el saco del "encuentro de violentos" o en la aséptica bolsa de plástico de las manifestaciones lúdico-festivas "quécivicosomos". Génova y Barcelona ilustran lo que dieron de sí, respectivamente, ambos modelos. Sin duda la mayor fuerza de las clásicas movilizaciones antiglobalización se basaba en el efecto combinado de la acción directa y la desobediencia civil respaldada por grandes contingentes de personas. Y obviamente su mayor fragilidad derivó de la necesaria dependencia, para su despliegue, de los calendarios y las agendas de los poderosos encumbrados. SCCPP es una propuesta para un formato de acción que reúna las mayores fuerzas que hemos sido capaces de liberar y lo haga allí donde podemos ser más fuertes y constantes, en lo más parecido a nuestro propio terreno: nuestra vida cotidiana. Y no porque pensemos que esta "cotidianeidad" es un oasis donde el capital no interviene, sino todo lo contrario: porque parece claro que es allí donde con más crudeza y efectividad se reproduce el capital esté globalizado. Se trata de que pensemos cómo circula el capital en nuestras vidas diarias y cómo podemos hacerle la puñeta, si puede ser, pasándonoslo bien, echándonos unas risas y deseando que llegue otro momento SCCPP”. Con este pequeño manifiesto Sabotaje Contra el Capital Pasándoselo Pipa se presenta como espacio colaborativo desde el que producir acontecimientos y herramientas para la denuncia social lúdica. Una de esas experiencias fue Yo Mango (YMNG), una iniciativa de activismo contra las grandes superficies comerciales que se condensó en dos manuales o “Libros rojo y morado YMNG”. Estos recursos tácticos bibliográficos son el punto de partida para conocer algunas de las experiencias y herramientas desarrolladas por SCCPP en estas dos primeras décadas de segundo milenio DC. Enlaces: https://sindominio.net/fiambrera/sccpp/index.htm BIO. Jordi Claramonte Filósofo y profesor de Filosofía en la UNED, ha sido activista y artista, vinculado a contextos madrileños como Lavapiés o CS Tabacalera. Jordi ha formado parte de iniciativas como La Fiambrera Obrera o SCCPP (Sabotaje Contra el Capital Pasándoselo Pipa). Su trabajo como investigador se ha centrado en algo que él mismo ha denominado “Estética Modal y que se propone pensar mediaciones que nos sirvan para pensar al mismo tiempo - y ahí está la gracia- la estructura formal de las más diversas prácticas artísticas y las formas de organización de la vida cotidiana y las relaciones personales en la que nos definimos”. BIO. SCCPP SCCPP se organiza, siguiendo una receta de un querido compa de Barcelona, como "una red de grupos autónomos que hacen lo que les sale de los cojones" (y no es cojoncentrismo, de verdad, sólo es un modo de hablar de nuestro compa.). Se trata de que construyamos herramientas (las revistas mundos Soñados, los civiles hinchables, las bolsas YOMANGO, el pitbull mecánico) que estén a disposición de quien las quiera usar para sabotajes cotidianos y gozosos, formando así redes centradas en la práctica y la acción, redes que no queden paralizadas por eternas discusiones, malentendidos y desfases de ritmo. Parte 2. El Laboratorio 1997-2003. Una genealogía para las prácticas del común Para que los movimientos sociales puedan desarrollar su inteligencia política, formal o informalmente se ha de dar un tiempo de trabajo políticamente necesario para transmitir los debates, las experiencias, las estrategias y los tropiezos. Los movimientos sociales, en ese sentido, aprenden, heredan, se apropian y se re-apropian gracias a toda una serie de sentidos comunes y prácticas que, si se transmiten, se pueden ir acumulando. También, en muchas ocasiones, este saber de las luchas puede diluirse o perderse si los grupos no se hacen cargo de esos procesos. Así, para finalizar el curso, en esta sesión vamos a narrar con Ana Sánchez un proceso de transmisión y elaboración de la memoria en el caso de uno de los centros sociales históricos de las luchas por la ciudad en Madrid: El Laboratorio. Enlace: http://www.hacerlaboratorio.net/ BIO. Ana Sánchez (Mina) Activista e investigadora, vinculada a las experiencias de los Laboratorios de Lavapiés desde su segundo espacio, y de otros movimientos madrileños o de carácter social como la red Sindominio. A través de Intermediae-Madrid ha desarrollado el proyecto de investigación en torno a los Laboratorios de Lavapiés, iniciado en el 20 aniversario del primer Labo.

Ladinamo fue un espacio y una comunidad singular en los albores de los movimientos antiglobalización, intentando generar nuevos modelos de cultura que integrasen sostenibilidad con responsabilidad social y ampliar las estéticas de los contextos políticos activistas para llegar a muchos más públicos. Diez años después del último número de su revista y 12 desde el cierre de su espacio en la calle Mira el Sol de Lavapiés, parte de su equipo motor se encuentra para conversar sobre su historia de colaboración y sobre sus pequeños y grandes éxitos y fracasos. Esta sección ha sido coordinada por Germán Díaz. Participan de esta conversación Germán Díaz, Ángel Luis, Íñigo Martínez, Manuela Villa, Cesar Rendueles y Carolina del Olmo. Enlace: http://www.ladinamo.org/ Enlace: https://es.wikipedia.org/wiki/Ladinamo BIO. Ladinamo fue una asociación cultural de Madrid fundada en 2002 por jóvenes vinculados profesionalmente al mundo de la cultura y la Universidad y cercanos a los movimientos sociales de izquierda. Los proyectos estables que promovió Ladinamo fueron: una revista gratuita de temática cultural, un local en el barrio de Lavapiés (Madrid) y una página web. También desarrolló actividades intermitentes, como un grupo de danza, una editorial, un coro, una compañía de teatro o un colectivo de DJs.

La píldora de cierre de cada episodio es la píldora performativa o disciplinar. En este tercer episodio nos desplazamos para conocer un escenario de colaboración en la disciplina del lenguaje, la literatura y la poesía… invitamos a Euraca, a través de dos de sus miembros, Patricia Esteban y Chus Arellano, para hacer una sesión en vivo del propio seminario Euraca. Euraca es un seminario y una comunidad de aprendizaje en torno a la poesía y el lenguaje, nacida en 2012 con el impulso de María Salgado y Patricia Esteban, con un primer soporte de Intermediae-Matadero con Jara Rocha. En estos 8 años la comunidad ha crecido y ha devenido compleja, experimentando procesos de horizontalidad y multi-responsabilidad, y siendo acogida en otros espacios como Biblioteca de Bellas Artes UCM, CS La Morada, Espacio Cruce, etc. Euraca ha sido en estos años una experiencia formativa y un archivo en torno al lenguaje y la poesía, especialmente centrada en lo emergente desde el contexto latinoamericano, pero también preocupado por otras fuentes y lugares. Por Euraca han pasado diversos seminarios, temas y escritores-poetas de múltiples países desde su inicio. En esta píldora performativa Euraca se relata a sí misma, y recupera algunos de los audios grabados en estos años, para situar y abrir la experiencia a los oyentes de On Collaboration. Enlace: https://seminarioeuraca.wordpress.com/ BIO. Euraca Euraca es un proyecto de lectura y escritura de eso que a veces se llamaba “poesía” y otras veces simplemente se llamaba “Romance”. Consiste, pues, en una investigación en las lenguas y lenguajes disponibles, los lectos y los procedimientos, las letras y los libros y en algo así como los commons líricos, para llegar a escribir en otros términos, más oportunos al presente, que opongan resistencia verbal local exuberante a tanta lengua muerta que se oye estos días por ahí. Toma la forma de un seminario, en el sentido de un lugar de discusión seria donde cada participante se relacione con los demás en igualdad, pero a diferencia de los seminarios académicos, Euraca organiza sus lecturas, sus ensayos y su metodología a partir de la práctica de la escritura de poesía/romance. También es un dispositivo de emisión-recepción de textos, recitales y poéticas. Euraca es, o sobre todo es, un experimento de aprendizaje colectivo en busca de un pig pidgin, en busca de un ¡eureka!, en busca de un hallazgo del procesador de lengua. En origen, Euraca lo coordinan María Salgado y Patricia Esteban. El programa uno (Toma la lengua) formó parte del turno nocturno de la Escuela No Fundada 404, escuela experimental comisariada por Jara Rocha para Intermediae. Tuvo lugar del 8 de noviembre de 012 al 20 de febrero de 013 en el Matadoiro de Madrid (Legazpi) todos los miércoles de 19h a 22h. El programa dos (Toma la lengua) también formó parte del turno nocturno de la Escuela No Fundada 404, escuela experimental comisariada por Jara Rocha para Intermediae. Tuvo lugar del 9 de abril al 7 de julio de 013 en el Matadoiro de Madrid (Legazpi) y en Alén (Galiza) todos los miércoles de 19h a 22h. Este programa fue autogestionado por los participantes más asiduos del seminario, sin financiación pública. El programa tres duró tres días de julio de 013 (17-19), en los que se trataron los conceptualismos yankis, aprovechando la visita a Madriz de los poetas Kim Rosenfield y Rob Fitterman. De nuevo fue autogestionado por los participantes y de nuevo sucedió sin financiación pública. El seminario ya es un laboratorio colectivo, de su asamblea depende la continuidad y elaboración del proyecto. El programa cuatro tuvo lugar entre octubre de 2013 y enero de 2014 en el espacio Cruce. Los Cinco trabajos euracas de audio, edición, lectoescritura, propaganda y celebración, se dieron además de en Cruce, en Peña de Francia y Esto es una plaza de abril a junio de 2014. La VI se hizo en Cruce mientras las elecciones municipales tenían lugar. Con el programa SIETE/1 de Más plata para todos nos mudamos a la biblioteca de Bellas Artes de la UCM, por invitación de Javier Pérez Iglesias. El SIETE/2 fue una especie de EHURACÁN que infiltró toda la ciudad de madriz (de CA2M a Garaje Galaxia a Sebastián Hernández 23 a La Morada de Podemos). Hicimos un OCHO en la UCM y en Cruce con dos poetas con quienes nos hicimos muy amigxs, mientras, de camino lanzamos el primer número de la revista L/E/N/G/U/A/J/E/o, volumen escrito en línea de esta loca investigación llamada Euraca. El PROGRAMA NUEVE enseñó músculo entrenado: varios espacios tiempos cuerpos sedes convocadxs en un continuum de poesía non stop muy memorable: de la Ingobernable a la sala Amadís a la facultad de Bellas Artes de la UCM durante un mes de vértigo. El DIEZ fue un programa intensivo no público para pensar a partir de la poesía cuestiones que nos preocupaban como colectivo político. Va a venir un ONCE histórico: permanezcan atentxs.