Podcast El pulso de la Vida

Hubo un tiempo en que la figura de Oscar Wilde se consideraba el más claro ejemplo de la decadencia moral victoriana. Los estudios más recientes insisten, sin embargo, no sólo en la fe que aparece al final de su vida –antes de morir en París de sífilis el año 1900–, sino en la atracción que sintió por el cristianismo desde su infancia. Novelas como “El retrato de Dorian Gray” (1891) nos preguntan "¿de qué sirve ganar el mundo, si se pierde el alma?" (Marcos 8:36). En la novela, Lord Henry actúa de forma similar a la serpiente del Eden. Como Adán y Evan, Dorian es seducido a pensar que puede pecar sin sufrir mal. “La única manera de librarse de la tentación es ceder ante ella”, dice una famosa frase del libro. La mala influencia de Lord Henry está siempre envuelta en el ingenio, la observación y el encanto. Es manipulador, sinuoso, insidiosamente astuto. Nos desvela la sutilidad del mal. La actualidad de la obra de Wilde no puede ser más evidente: un nuevo hedonismo, el culto a una eterna juventud, cuando se trata de la vanidad de una belleza temporal. Esta historia podría ser un perfecto retrato de nuestra época. Son las falsas promesas que el mundo nos sigue ofreciendo todavía hoy. En este programa de radio, "Al Trasluz", escuchamos fragmentos del libro leído por Eugenio Barona y escenas de la película de Albert Lewin en 1945. La música de fondo a los comentarios de José de Segovia es del film de Oliver Parker en 2009 por Charlie Mole. La canción es de la banda inglesa Florence & The Machine (No Light, No Light 2011). El diseño de las mezclas de sonido y la realización técnica es de Daniel Panduro.

Si Jesús es "El Buen Pastor", hay "falsos pastores y ladrones", que quieren aprovecharse del rebaño, advierte Juan en su Evangelio. En este décimo capítulo de su Buena Noticia nos habla de Jesús como La Puerta que da "vida en abundancia", mientras que "el salteador" viene para "robar, matar y destruir" (v. 9-10). Tras la sintonía de Ruta 66 en la voz de Nat King Cole, escuchamos a Moby preguntarse "por qué en su corazón se siente tan mal" (Why Does My Heart Feel So Bad 1999). Este entusiasta de la música de baile, el "hip-hop" y el "trance", remezclador, ensayista, guitarrista de "metal", fanático de la informática y "mago" de la tecnología, se declara vegetariano y abstemio, no fuma, ni toma drogas. Se confiesa cristiano, pero adicto al "porno". El galés Mike Peters nos advierte con su banda The Alarm de "El Engañador" (The Deceiver 1984) y el que fuera "enfant terrible" de la "música cristiana contemporánea" Steve Taylor se pone en el lugar del manipulador (I Manipulate 1985). La película "Pasaje al Cielo" (Ticket To Heaven) nos presenta a la secta que formó el coreano Moon con sus cánticos evangélicos, devoción al matrimonio y fervor anticomunista, atrayendo a un joven académico canadiense en San Francisco a finales de los 70. Muestra el proceso que lleva a alguien que sufre una crisis sentimental al "bombardeo de amor" que recibe en un retiro, para convertirse en miembro de la Iglesia de la Unificación. El film de Ralph Thomas recibió los principales premios del cine canadiense en 1981. Escuchamos algunos diálogos de la versión doblada con los comentarios de José de Segovia, que fue presidente de la asociación de estudio de las sectas Libertad, sobre el fondo instrumental de Angelo Badalamenti para la película de Jane Campion con Harvey Keitel intentando "desprogramar" a Kate Winslet como miembro de una secta (Holy Smoke 1999). Es "largo y tortuoso, el camino que lleva a la puerta" (The Long And Winding Road), como cantan los Beatles en su disco de 1970, "Let It Be", producido por Phil Spector. El músico Chuck Girard llegó con su grupo Love Song a la Capilla Calvario de Costa Mesa (California) cuando tantos "hippies" se hicieron cristianos en la Revolución por Jesús. "The Stand" cuenta como su esposa Karen le ayudó a enfrentarse a su alcoholismo y hacer "La Declaración" de fe, que graba en el disco que publicó con ese nombre en 1980.

El Dr, Pedro Tarquis, director de Areópago Protestante, reflexiona sobre temas de actualidad, como el caso de Carla Sofía Gascón, actriz trans candidata al Oscar. A través de un enfoque crítico y respetuoso, analiza las implicaciones sociales, médicas y culturales de la transexualidad, basándose en estudios recientes y en las tensiones propias de nuestra sociedad. El espacio concluye con el poema "Si el horizonte se abisma", una paráfrasis poética de Lucas 24:36 que invita a experimentar la paz y esperanza que Jesús promete, incluso en las circunstancias más difíciles. Descubre más reflexiones y contenido inspirador en Protestante Digital.

En este episodio, Jaume Llenas analiza cómo la revolución sexual ha impactado nuestra sociedad y qué podemos aprender desde una visión cristiana. Con un enfoque misional, reflexiona sobre el rol de la Iglesia como una comunidad de gracia y verdad que mantiene los principios bíblicos como guía para la vida. 👉 No te pierdas esta profunda reflexión. ¡Dale play! 🎧

Nadie que haya visto la primera película de "El Planeta de los Simios" olvidará su sorprendente final. La novela es muy distinta. Publicada en 1963, es obra de un escritor francés que fue espía en el sudeste asiático durante la Segunda Guerra Mundial, Pierre Boulle (1912-1994). Fueron adquiridos los derechos del libro para el cine por un pequeño productor llamado Arthur Jacobs, que es considerado el verdadero artífice del film. El guion está escrito por el maestro de la primera edad de oro de la televisión, Rod Serling, creador de la serie The Twilight Zone (Dimensión desconocida o En los límites de la realidad), auxiliado por uno de los represaliados de la lista negra del acoso anticomunista, Michael Wilson. Aunque fue el conservador Charlton Heston, el que propuso al director de la generación de la televisión, Franklin Schaffner, para esta producción de Zanuck para la Fox, que rechazaron antes, varios estudios. En este programa de radio, "Al Trasluz", escuchamos fragmentos de libro, leído por Eugenio Barona, así como diálogos de la versión doblada de la película de Schaffner en 1968. Escuchamos canciones inspiradas en la historia por Shabam en 1976 (On The Planet Of The Apes) y el cantante cristiano Mark Cox (I Feel Like An Alien On The Planet Of The Apes). Los comentarios de José de Segovia son sobre el fondo instrumental de la banda sonora original de la película de John Paesano para la última película (Kingdom Of The Planet Of The Apes), la anterior de Michael Giacchino (War Of The Planet Of The Apes), John Williams con la London Philharmonic Orchestra en 1978, el argentino Lalo Schifrin en 1974 y Patrick Doyle para "El amanecer del planeta de los simios". El diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro.

En esta inspiradora entrevista, Loida Costa, consultora de belleza y administrativa en HM Hospital en Barcelona, nos comparte su experiencia personal y profesional. Nos habla de su camino de fe, su pasión por el maquillaje y cómo ha transformado esta habilidad en una herramienta de evangelización a través de su innovador taller "Cuida tu piel y tu corazón". Su iniciativa busca elevar la autoestima y brindar un mensaje de esperanza a través de la belleza, demostrando que el cuidado personal también puede ser un acto espiritual y significativo. Loida también relata testimonios impactantes de mujeres que han participado en sus talleres y cómo, a través de un enfoque dinámico y cercano, ha logrado llevar un mensaje transformador. Además, nos ofrece consejos esenciales sobre el cuidado de la piel, la importancia de la hidratación y la protección solar. Si deseas contactar con ella para organizar un taller en tu comunidad, puedes hacerlo a través de WhatsApp (600 444 464) o por correo electrónico (josue9judith7@gmail.com).

En este segmento, Oliver Tarquis, responsable del movimiento juvenil "Jesus, You Bro", nos habla sobre la importancia de no juzgar a los demás, mientras realiza el popular trend de redes sociales "Escuchamos, pero no juzgamos". Un espacio conducido por Daniel Panduro.

Los milagros son también parábolas. El hombre ciego de nacimiento en el noveno capítulo de la Buena Noticia según Juan nos muestra el estado espiritual en que estamos todos nosotros desde que venimos al mundo. No podemos ver a Jesús, porque no somos siquiera conscientes de nuestra falta de entendimiento (1 Corintios 2:14). "Algo que he aprendido es que ojos ciego pueden ver, ¡Señor, abre mis ojos!", canta Andy Piercy en 1978 (Now That I´ve Found), cuando estaba en la banda de "rock progresivo" After The Fire. Luego llevó la alabanza de la iglesia carismática anglicana de Holy Trinity Brompton y las presentaciones del curso Alpha, que nace en esa iglesia. El grupo formado en Londres en 1972 por el teclista cristiano Peter Banks, que se añadió el apodo de Memory para distinguirse del guitarrista de Genesis y el bajista Nick Battle, entró en la "nueva ola" (New Wave) de principios de los 80, actuando en la mítica sala de la Movida, Rock-Ola. Antes hicieron este disco basado en el clásico puritano de "El progreso del peregrino" (Signs Of Change). José de Segovia estuvo con ellos en Madrid, tras conocerlos en el festival cristiano de Greenbelt, donde también cantaba Mike Peters de The Alarm. Esta banda galesa se dio a conocer como "teloneros" de U2 y Bob Dylan en los 80. Escuchamos su oración "¡Guíame en la oscuridad!" (Lead Me Through The Darkness), que hizo Peters, antes de enfermar de leucemia. Para muchos, la mejor película de Woody Allen es "Delitos y faltas" (1989), conocida tambien en Hispanoamérica como "Crímenes y pecados". Basada en el clásico de Dostoyevski, "Crimen y castigo", muestra el problema de la culpa en la analogía con la vista que vemos en este pasaje del Evangelio. El prestigioso oftalmólogo que interpreta Martin Landau se ve tentado al crimen, al ver amenazado su matrimonio por la relación con la azafata que hace Anjelica Huston. Tiene como paciente a un rabino que está perdiendo la vista, que le recuerda su educación judía por la que Dios todo lo ve. Escuchamos varios diálogos, que comentamos sobre el fondo de versiones instrumentales de los temas de jazz de la banda sonora original. El ciego del Evangelio sólo puede decir con Todd Rundgren:"He visto la luz" (I Saw The Light 1972). La cantante cristiana de padre sirio y madre virginiana, se crio en un Asamblea de Hermanos de Estados Unidos, pero se convirtió al catolicismo en 2007, al casarse con el músico de alabanza Matt Maher. Tras su divorcio en 2021, dice que ya no es cristiana. Como en la canción, "Abriéndose paso" (Breaking Trough 2010), se ve como "un ciego intentando encontrar su camino / sordo con el oído en el suelo / para escuchar lo que Él dice".

Jaume Llenas analiza este movimiento que busca mejorar al ser humano con tecnología, prometiendo inmortalidad y el fin del sufrimiento. Pero, ¿qué diferencia hay con la esperanza cristiana? Descubre esta reflexión y la mejor historia que podemos compartir.

Hay líneas en la vida, que si las cruzas, no tienen vuelta atrás. Asomarse al abismo de nuestro interior, produce vértigo, pero también terror, al descubrir que no tenemos el corazón de oro, que pensamos tener. El ahora centenario Truman Capote (1924-1984) descubrió en Kansas algo de sí mismo, que le hundió en un pozo del que ya nunca pudo salir. Al investigar el incomprensible crimen de la familia Clutter en “A sangre fría” (1966) reinventa el periodismo, pero es incapaz de escribir ningún libro más, sumido en el alcoholismo y un descenso a los infiernos, que le lleva a destruir todas sus amistades. En este programa de radio, "Al Trasluz", escuchamos fragmentos del libro leído por Eugenio Barona, después de la voz del propio Capote leyendo el principio de la novela. Oímos escenas de las película que hizo Richard Brooks sobre la obra en 1967 (A sangre fría), Douglas McGrath sobre la biografía de George Plimpton en 2005 (Historia de un crimen) y de Bennet Miller en 2008 sobre el libro de Gerald Clarke (Capote). Escuchamos también la composición que hizo Peter Gabriel en 1980 (Family Snapshot) y la "Canción para Truman Capote" de Rhett Miller en 1989. La música que suena de fondo a los comentarios de José de Segovia es de la banda sonora original de Quincy Jones para la película de 1967 (In Cold Blood), la de 2005 por Rachel Portman (Infamous) y la de 2008 por Mychael Danna (Capote). El diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro

Entrevista: En el 80.º aniversario de Auschwitz, el historiador César Vidal analiza el Holocausto desde una perspectiva histórica. Además, advierte sobre los peligros de no aprender de la historia y el riesgo de que hechos similares puedan repetirse. Una entrevista de Pedro Tarquis para Areópago Digital.

¿Sabías que el corazón es el primer órgano en formarse en el embrión humano y el último en dejar de funcionar? En esta fascinante entrevista, el Dr. Vicente Herrera, cirujano del Hospital Universitario Infanta Cristina en Parla, nos lleva en un viaje por los misterios del órgano que da vida a nuestro cuerpo. 🔍 Temas que exploramos: Cómo el corazón empieza a latir cuando el bebé aún no ha nacido. Su increíble sistema eléctrico y su capacidad para regular el flujo sanguíneo. ¿Memoria en el corazón? Casos sorprendentes de trasplantes que revelan cambios en la personalidad. El impacto del estrés y la alimentación en la salud cardíaca. Consejos médicos para mantener un corazón sano y fuerte. 📌 Además, una historia emocionante… El Dr. Herrera nos comparte un relato que nos hará reflexionar sobre la vida, la fe y el impacto del corazón en nuestras emociones. 🎧 No te lo pierdas. Dale play y descubre por qué este órgano es mucho más que un simple músculo.

En este nuevo espacio de «la Exhoración», Jaume Llenas aborda el impacto del cambio climático desde una perspectiva cristiana, destacando la necesidad de reconocer los límites planetarios y el mandato de cuidar la creación de Dios. Con ejemplos claros y una sólida base teológica, Llenas enfatiza la importancia de las convicciones profundas para implementar cambios reales y sostenibles. Además, resalta iniciativas como la de la organización cristiana A Rocha, que trabaja activamente en la preservación de hábitats fundamentales. Un llamado claro a que cada uno, desde su posición, actúe como cuidador del planeta.

No hay nada malo en el juego y la fiesta, pero en exceso acaba cansando. Hay una superficialidad y vanidad en ese ambiente, que hace que las relaciones resulten a veces frustrantes. Si hay alguien que no faltaba en las celebraciones más exclusivas de Nueva York, ese era el ahora centenario Truman Capote (1924-1984). El glamur de una vida de fiesta en fiesta en la Gran Manzana se muestra muy bien en una novela corta de 1958, titulada "Desayuno en Tiffany´s". Muchos la conocen por la película que protagonizó Audrey Hepburn en 1961. Se llama en España "Desayuno con diamantes", porque Tiffany´s es la joyería más lujosa de Nueva York –en Hispanoamérica, se conoce como "Diamantes para el desayuno", excepto en Argentina, donde tiene el horroroso título de "Muñequita de lujo"–. Tras su aparente superficialidad, hay una angustia existencial, que muestra la evasión del consumismo. Es la idolatría del materialismo que lleva a la decepción. En este programa, Al Trasluz, escuchamos fragmentos del libro, leído por Eugenio Barona, escenas de la película de Blake Edwards y la serie "Feud, Capote vs. The Swans". Oímos la canción que lleva el título de esta obra, que hizo la banda de rock estadounidense Deep Blue Something en 1995 (Breakfast At Tiffany´s) y las versiones de "Moon River" que hizo Eric Clapton y el ahora fallecido Jeff Beck, la que canta la propia Audrey Hepburn en la película y la adaptación española que hace Alberto Iglesias para la cinta de Pedro Almodóvar, "La mala educación". La música que suena de fondo a los comentarios de José de Segovia es de la banda sonora original de la película por Henry Mancini y la serie "Feud" por Julia Newman. El diseño sonora y la realización técnica es de Daniel Panduro.

Disco incomprendido e incluso repudiado en su momento, “Slow train coming” es una de las indiscutibles obras maestras de Bob Dylan. Con él se inicia un periodo marcado por el escándalo que supuso en 1979, su conversión a la fe cristiana. Nunca, hasta ahora, se había publicado un libro tan exhaustivo sobre un tiempo esencial y decisivo en la trayectoria de Dylan como este “Slow train coming. Bob Dylan y la cruz de Jesús”, de Ana Aréjula y Luis Lapuente. Sólo un gran conocedor del soul como Lapuente, podía valorar el paso de Dylan por los estudios de Muscle Shoals en Alabama y una estudiosa de la Biblia como Aréjula, la influencia del Libro de los Libros en el actual Premio Nobel de Literatura. A estas alturas son ya muchos los libros y artículos que se han publicado en inglés sobre aquellos años, pero hasta ahora nada de ello había aparecido en castellano. Ya sólo por eso, este libro es una gran aportación a la bibliografía sobre Dylan. En este programa de "El sueño se ha acabado", José de Segovia habla con Ana Aréjula y Luis Lapuente sobre ese disco de Dylan, lo que significó su conversión al cristianismo y la reacción que produjo entonces. Escuchamos canciones del álbum en estudio y las versiones que hacía en vivo en conciertos de aquel año. Contamos cómo llegó a la fe, su relación con la Comunidad de la Viña y Judíos por Jesús. Hablamos de la influencia que tuvieron algunas mujeres afroamericanas en él, los músicos con los que grabó el disco y el impacto que ha producido en muchos otros, hasta el día de hoy.

En el programa "El Pulso de la Vida", dentro de la sección AES Vida, presentamos historias reales que inspiran y transforman. En esta ocasión, te invitamos a conocer el conmovedor testimonio de Sabina, quien comparte cómo su hermana Nicole, una joven con síndrome de Down, marcó profundamente su vida y la de su familia. Con un mensaje lleno de esperanza y amor, Sabina nos recuerda que "los niños con síndrome de Down son una bendición que llena de unión y amor a cualquier hogar". Este testimonio no solo celebra la vida, sino que desafía la indiferencia de una sociedad que a menudo no ve el valor infinito de estos niños. Escucha esta historia que resalta la fuerza del amor y la valentía de elegir la vida, incluso en los momentos más difíciles. ¡No te lo pierdas y acompáñanos a difundir este mensaje de esperanza a favor de la vida!

En una edición especial de El Pulso de la Vida en Dinamic Radio, Raquel Caja, autora del aclamado libro Sabores del Mundo: 90 Recetas Vegetarianas de Cocina Internacional, compartió su conocimiento y experiencia sobre la depuración como una herramienta transformadora para el bienestar físico, mental y espiritual. Durante la entrevista, Raquel habló sobre los beneficios de este proceso, que incluyen claridad mental, conexión espiritual, mejora en la piel y pérdida de peso equilibrada. Además, resaltó cómo una depuración adecuada puede ayudar a superar hábitos poco saludables y fomentar un estilo de vida más consciente. Raquel también ofreció una guía práctica sobre cómo realizar una depuración, desde recetas de zumos y caldos depurativos hasta consejos esenciales para quienes buscan adoptar esta práctica de forma segura y efectiva. Los oyentes tuvieron la oportunidad de participar en el sorteo de su libro, un recurso indispensable para explorar recetas vegetarianas internacionales y saludables. Descubre más sobre el trabajo de Raquel en www.comiendoveggie.com.

Si hay algo que persiguen todas las ideologías e individuos, es la libertad, pero ¿cómo poder alcanzarla? Mucha supuesta libertad nos lleva a una mayor esclavitud. Jesús dice en el octavo capítulo de la Buena Noticia según Juan que es la Verdad, que es Él mismo, la única que puede liberarnos. La "Metadona" es usada como sustituto de la heroína, para intentar librarse de la adicción a la droga. El grupo Pistones hizo un tema con este título, que se se convirtió en todo un himno en la Movida madrileña de los años 80, cuando muchos se vieron cautivos de la esclavitud que estaba acabando con toda una generación. "No sé cómo voy a escapar", dice la canción. Sobre "La Verdad" (The Truth) que nos libera, que es Cristo Jesús, hizo Donald Hooker una composición en 1972 (Forge Your Own Chains), al dejar la droga al encontrar la fe en plena era psicodélica, cuando muchos hippies llegan al cristianismo en la Revolución por Jesús. La grabó con músicos de estudio en un disco que publicó él mismo y ahora tiene cifras astronómicas. Aunque no seamos adictos a alguna sustancia, Jesús nos dice que somos esclavos de lo que la Biblia llama el pecado. El escocés Kenny Anderson no es conocido por su fe cristiana, pero ha grabado en 2023 una canción que incluye la voz del predicador Phil Crowter, cuyos sermones circulaban en cassettes desde Londres a finales del siglo pasado. "Es el pecado el que nos tiene atrapados", reconoce King Creosote (It´s Sin That Got Its Hold Upon Us). Los periodistas que forman el equipo de investigación del periódico que sacó a la luz en el 2002, las asombrosas cifras de abuso infantil que había en la archidiócesis católica de Boston, un millar de niños por nada menos que 249 curas, fue llevada al cine en una modesta producción independiente de Tom McCarthy, que ganó el Oscar a la mejor película de 2015. Escuchamos diálogos de la versión doblada del film con los comentarios de José de Segovia sobre la música de la banda sonora original de Howard Shore. El grupo D. C. Talk, formado en la universidad conservadora evangélica de Liberty a finales de los 80, se hizo famoso por una combinación de rap y rock, muy popular en circulos cristianos en los años 90. Su canción sobre "La Verdad" (The Truth) apareció en su álbum "Sobrenatural" (Supernatural) de 1998. Más intererante nos parece el sonido de los 77, la banda de Mike Roe formada en Sacramento, que grabó las sugerentes letras del poeta británico Steve Scott en el disco que produjo en 1982, "Ping Pong sobre el abismo", uno de los músicos que acompañaba a Bob Dylan en la Rolling Thunder Revue y llegó a la fe con él a finales de los 70. "Bla bla bla" (Ba Ba Ba) habla de las palabras vacías con las que a menudo escondemos nuestra esclavitud. Van Morrison vio como la Luz brillaba en su vida de "Los ojos del Maestro" (The Master´s Eyes) al volver en 1985 a la fe que conoció en la Asamblea de Hermanos donde le enseñaron la Biblia de niño al este de Belfast.

Si la infancia es la patria que nunca nos abandona, nuestra vida está marcada por esos años de pérdida de la inocencia. El libro de Harper Lee, "Matar a un ruiseñor" (1960) es de lectura obligatoria en las escuelas de Estados Unidos. Fue la única novela que publicó la escritora durante 55 años, pero muchos la conocen por la versión que hizo en el cine, Robert Mulligan con Gregory Peck como el padre en la ficción de esta niña, que se enfrenta como valiente abogado al racismo del Sur. Harper Lee se cría con el escritor Truman Capote, que aparece en el libro y la película como Dill, el niño que pasa los veranos en ese pequeño pueblo de Alabama, apenas un surco entre plantaciones de algodón y trigales con una sola calle, donde vivían sus dos familias. Los padres de Capote se estaban divorciando y en medio de una amarga disputa por su custodia, lo mandan con unas primas solteronas de su madre. "Ambos sufren de las heridas del rechazo de los padres y sienten el desgarro de la soledad", dice el biógrafo de Capote. "Ella era demasiado bruta para las otras chicas y él demasiado blando para los demás chicos", dice Gerald Clarke. Seguirán siendo amigos toda su vida en Nueva York. Y es ella quien le acompaña en su viaje a Kansas, para investigar el asesinato de la familia que describe en "A sangre fría" (1966). En este programa Al Trasluz escuchamos fragmentos del libro, leído por Adriana Navarro y algunos diálogos de versión doblada de la película de Robert Mulligan en 1962, así como del telefilm sobre el cuento que escribió Capote de "Un recuerdo navideño". Oímos una parodía del libro en Los Simpson y nuevas canciones inspiradas por "Matar a un ruiseñor", como "Atticus" del grupo británico Noisettes y "Harper Lee" de la banda irlandesa Little Green Cars. El guión y la narración es de José de Segovia con el fondo musical de la banda sonora original de Elmer Bernstein, así como la versión del tema principal de la película que hizo el guitarrista de jazz Bill Frisell. El diseño sonoro y realización técnica es de Daniel Panduro.

En esta edición de "Viajando en el Tren de la Vida", dentro del programa "El Pulso de la Vida", Julio Pérez y el Pr. Lucho nos invitan a comenzar el 2025 reflexionando sobre los desafíos del mundo actual desde una perspectiva de fe y esperanza. Entre los temas destacados, se analizó la crisis climática en California, con incendios devastadores que han generado evacuaciones masivas, y las tensiones políticas en Venezuela y su impacto global. Ambos líderes enfatizaron la importancia de confiar en Dios y fortalecer nuestra relación espiritual frente a la incertidumbre que vivimos. El espacio también contó con la participación de expertos como el Dr. Modesto Roca, quien habló sobre las causas de las enfermedades y la importancia de la prevención, y el psicólogo Daniel Gassó, que abordó las consecuencias emocionales y sociales del divorcio. Además, se recomendó el libro "Nuevas evidencias científicas de la existencia de Dios" de José Carlos González Hurtado, para quienes buscan fortalecer su fe desde un enfoque argumentativo. Sintoniza "El Tren de la Vida" todos los sábados a las 09:00 y en repetición a las 20:00, y únete a este viaje lleno de reflexiones que alimentan el alma y el espíritu.