Podcast "Madrid, línea circular" (Poesía)

“Los escritores y artistas contemporáneos están tratando de dialogar con un público en vías de desaparición. Una actitud desesperada en la que está todo un planteamiento de la cultura. No es cuestión de un individuo nada más, es parte de la crisis estructural en la que vivimos. Lo que pasa es cada quién hace lo que puede, lo que le dejan. Yo te estoy contando que la primera versión de este libro, que esencialmente es el mismo, estaba hace diez años. Pero hace diez años nadie quería publicar cuestionamientos a un sistema que aparentemente funcionaba, menos de alguien que es un recién llegado, un meteco, un ciudadano distinto. A mí me encanta esa condición de ser meteco, de ser un ciudadano distinto, de ser novohispano, español peruano, eso es lo que ha tocado en la vida y lo asumo con la responsabilidad y con el afecto que me permiten decir: discrepo. Lo único que no cambia, creo yo, es que los artistas cuyos proyectos tienen alguna vigencia es gente que se conoce muy bien y que a partir de eso conoce su tiempo. La aproximación diletante, apresuradamente mítica, es muy endeble”.

“Un guiño por muchos sentidos: Marinetti es lo nuevo y los peligros de lo nuevo, también. Las posibilidades que aún no se han explotado -ochenta años después, todavía Marinetti es uno de los poetas que más tienen que brindar- pero al mismo tiempo, en el registro de la propuesta social hay cuestiones controversiales, que a mí no me interesa señalar o tomar partido explícito. Pero sí decir que esto -que muy ingenuamente muchos escritores y artistas asumen como lo nuevo, estar de moda, entrar al mercado, entrar al circuito- tiene implicaciones complicadas, que ya se han visto antes. Entonces, es cuestión simplemente de estar al tanto. Es decir, los planteamientos adánicos, virginales, son totalmente inaceptables. Podría darse el caso, pero creo que sería ya muy entrado el siglo XXI, de alguien que maneje distintos registros, que sea un poeta literario, un poeta escrito, con todas las de la ley, y que además tenga una sensibilidad hacia la imagen, hacia lo tecnológico. O sea, un tipo de espécimen que nosotros todavía no podemos imaginar por completo. Cuando eso surja, espontáneamente, habrá un gran poeta en el siglo XXI. Yo creo que lo que estamos en vigencia, en actividad ahora, estamos estableciendo puentes y poco más. Pero esos puentes son importantes”.

“La oralidad es uno de los recursos fundamentales de las poéticas de la modernidad, desde los Románticos ingleses, pero incluso los poetas latinos, que escribían dentro de un sistema métrico, ponían mucho hincapié en la frescura, en un discurso muy dentro de la artesanía, pero vinculado a la espontaneidad de la vida real, de la vida cotidiana. Esa es quizá la matriz de mi poética, desde mi primer libro Efectos personales de 1993 hasta éste, y probablemente esté en todo lo que escriba. Sólo que yo voy buscando matices, riesgos, retos, como parte de mi proyecto artístico, y en este libro en concreto me interesa trabajar esa polifonía que corresponde a una visión poliédrica de la ciudad, que inevitablemente recoge distintos registros, no solamente de voces que se intercalan, sino desde mi propia percepción: momentos en los que utilizo una posición más objetiva y momentos en los que me permito atisbar cierto lirismo. Todo eso supone emplear una distinta modulación, esa modulación está en todos los poetas que me han conformado. Puedo pensar en este instante en poetas desde Rimbaud hasta Pasolini, distintas herramientas o instrumentos que yo voy empleando, dando forma para un propósito. La ilusión de la oralidad es eso, una ilusión. No sólo es una cuestión de composición, sino de montaje, de eufonía; son cosas a las que vas dando forma. Aunque sea una propuesta oral, las texturas semánticas, las texturas rítmicas, las texturas de las metáforas, cuando existen, son recursos literarios. Digamos que el esfuerzo está en que parezca que no es literatura”.

“Hay muchas referencias a distintas manifestaciones artísticas como emblemas de una cuestión cultural. Uno de los textos más importantes es sobre Nueva York, Andy Warhol, Keith Haring y Jean Michel Basquiat, en relación con una parte muy autobiográfica mía, que es mi formación universitaria en Lima, pero eso es jugar de forma evidente a la importancia que tiene Estados Unidos al marcar una sensibilidad, una agenda de comportamiento globalmente, y cómo esto se percibe tanto en España, como en América Latina, como en Asia. Nuestro mundo está marcado por la preponderancia estadounidense de los medios de comunicación y de su potencia cultural; cómo allí se establece una agenda económica, una agenda estética, finalmente moral, que decide lo que hemos vivido en estos últimos años: una exacerbación de los victoriosos, ganar sin que importe la dignidad, ganar lo máximo posible, lo más pronto posible, sin ninguna condescendencia frente a tu oponente. En otras concepciones, tu oponente te hace crecer, te gratifica. Ganarle a alguien que valga la pena te enorgullece, te enriquece. Ganarle a alguien que está indefenso no tiene mayor mérito”.

“Al pretender registrar una crónica la primacía es visual: una interrelación entre los poemas cortos y los poemas largos. Los poemas cortos son como postales sobre distintas sensibilidades o puntos de la ciudad, y los poemas largos son nocturnos, las sensaciones que aparecen cuando el día ha muerto. Esa interrelación crea un ritmo dentro de los propios poemas, un ritmo que hace un contrapunto entre lo visto y lo reflexionado, entre las distintas voces que van creando una polifonía que corresponde a los distintos personajes que aparecen en la ciudad. Me interesa trabajar dentro de una estructura –el libro está muy pensado, articulado en bloques y secciones- pero que a la vez dé la impresión de espontaneidad, una improvisación controlada como la que hay en el jazz, por ejemplo, o en estos artistas plásticos que están entre lo figurativo y lo abstracto, como Robert Rauschenberg, que me interesó mucho durante una época”.

“Hay alguna referencia al 15-M y al surgimiento de otra sensibilidad. Una sensibilidad cuya expresión muy improbablemente se dé de forma importante a través de la palabra. La certidumbre de que hay otra cosa que se está gestando, y que son otros los que serán los protagonistas. Me parece importante hacer un vínculo con el pasado, que no sólo es el reciente, sino con el de la historia de España que repite esquemas, que desperdicia oportunidades y que, sobre todo, produce una clase dirigente que se exime de toda responsabilidad porque tiene una desvinculación plena de las bases, que sería gente de una humanidad en cuestión o suspendida. Es decir, precisamente lo más distante del proyecto moderno. Esa es la cuestión extraña de la posición española, una modernidad casi teratológica”.

“Asumí el proyecto a la sombra protectora de grandes poetas que les tocó vivir cambios de siglo, que son cambios de cosmovisiones y estéticos, por ejemplo Yeats o Cavafis. No sólo los fenómenos cambian, la percepción que te permite traducir esos fenómenos también es otra. El propio discurso poético, lineal, la representación en palabras y la densidad filosófico-conceptual son herramientas que ahora están muy cuestionadas. A mí me hubiese gustado llegar a tiempo: que este discurso señalara algo, más que ser la constatación de un desastre”.

“Este proyecto empezó hacia 1998 y la primera versión del libro se acabó en 2002, desde ese año el libro estuvo dando vueltas por editoriales y premios. Simplemente no había ninguna receptividad: cuando llegué a España no había cuatro millones de parados pero había cuatro millones de pobres. Esos pobres no eran visibles porque lo que se promocionaba era una visión ganadora de España, a nivel del milagro español y las influencias de España tanto en África como en América. Era otro mundo: después pasó lo de las Torres Gemelas, Atocha y la revolución tecnológica. Todos los cambios de siglo, son periodos muy raudos, muy fugaces. Dejan aplastados a individuos, a proyectos artísticos y políticos, que es lo que estamos viendo ahora con brutal contundencia”.

“La intuición primera era que los efectos de la globalización habían sido bastante matizados, y no meramente positivos, que era lo que se quería vender aquí en España en esos años de efervescencia y optimismo ingenuo. Lo que más me sorprendía era que había poca gente dispuesta a dialogar sobre estos temas o a ver el fenómeno en dimensiones estrictamente globales, ver que lo que pasaba en Europa estaba tremendamente relacionado con lo que pasaba en Estados Unidos, en América Latina, o en Asia… De pronto descubrí que había una tremenda relación con la propia historia de España en el fin de siglo del XIX, descubrí el motivo de Gutiérrez Solana, el Tenebrismo: Madrid tiene un lado muy oscuro, y la tradición que se abría a mí era ésa”.

"Bajo la eléctrica sombra del becerro de fuego y oro, de oro y fuego, toda trascendencia se decretó obscena. Linda historia de terror para el reverso de una caja de cerillas". Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. “Madrid, línea circular” (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent.

"Encerrados en un túnel transparente pasamos nuestra vida. Nuestro túnel se entrelaza con algunos túneles en los que se encuentran los demás. Nos agotamos en leer sus labios, nuestras caras y manos pegadas inútilmente a las paredes". Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. “Madrid, línea circular” (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent.

"Pienso en los rostros sin ojos, sin nariz y sin boca de quienes me acompañan, me pregunto si nacieron así". Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. “Madrid, línea circular” (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent.

"Buscando alguien que muera a mi lado, y que lo sepa agradecer". Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. “Madrid, línea circular” (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent.

Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. Madrid, línea circular (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent. " "Así es como nace el amor y aquí vienen quienes se han de unir, una última vez, en su temible despertar". ?

Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. Madrid, línea circular (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent. "Esta mujer ha llegado a ti porque no quiere vivir con su marido. Ya eres el primero en enterarse [...] Por eso ponla de espaldas, dile algo convencional y hazla sufrir".

Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. Madrid, línea circular (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent. "Puedes ser lo mejor del mundo, tener pegada y rapidez pero esos golpes, una vez que entran, nunca más salen".

Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. Madrid, línea circular (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. "Mirando postales y fotografías de ciudades hoy lejanas, celebran nacimientos, contratos por obra, amores canallas. No tienen corazón para decir a sus padres que la guerra continúa y nuevamente están muy cerca de los que han perdido".

Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. Madrid, línea circular (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. "Fin de un milenio: Felipe IV, estudiando su jardín privado no lo reconocería, aunque tal vez gustase saber que aquí estuvo Luis Cernuda y que, a su manera, él defendió las causas que su majestad representaba".

Poemas que esconden una crónica. Versos que recorren calles, plazas, bares, balcones, edificios. Escenas y ruidos de ciudad. Imágenes que esparcen preguntas. Madrid, línea circular (La Oficina de Arte y Ediciones, 2013), el quinto libro de Martín Rodríguez-Gaona, es un recorrido por el Madrid de hoy, pero atravesado por los espectros de su pasado, una invitación a mirar la ciudad, a redescubrirla desde sus contrastes hondos, sus estímulos casi permanentes y sus paradojas. Grabación de Pablo Arcent. "El botellón en la mano y oscuras chupas de cuero: Intentan olvidar un barrio de protección social, el paisaje naranja, los edificios repetidos, nuevas áreas verdes dispuestas al compás de inmensas autopistas, quién sabe cuál conduciendo hacia el dolor".

Giménez Caballero publicando ensayos y reseñas en El Sol y en Revista de Occidente (donde agradece al filósofo Ortega y Gasset «aceptarle aun no siendo hijo de un vikingo»). En 1927, después de sacar Los toros, las castañuelas y la Virgen, funda La Gaceta Literaria, publicación en la que colaboran Federico García Lorca y Salvador Dalí, entre otros. *** Esta semana, Pipi Estrada, cronista deportivo profesional y donjuán nato, firma la primera entrega de los momentos más gloriosos de su trayectoria carnal para la revista Interviú. Terelu Campos ha sido la elegida para arrancar unas memorias sentimentales plenas de momentos calientes, fragmentos de conversaciones, flirteos, consumaciones y mucha testosterona. *** Italia, como España y como Rusia, son ineptas por naturaleza para asimilar el espíritu nórdico y occidental; se traicionarían, se perderían irremisiblemente. Nada de pasar por la vergüenza de una Reforma, de un liberalismo, de una Democracia: formas nórdicas y occidentales que repugnan a nuestra íntima constitución.