El podcast de Tot Fosk

- Martín toma el papel de regidor y Tot Fosk se sincera respecto a su situación actual. - Hablamos de la cantidad de información que hay a nuestro alcance para nosotros músicos, a diferencia de los artistas de música electrónica. - Martín nos habla un poco de su visión del proceso de aprendizaje de la armonía. - Martín nos da su consejo final, antes de irse y dejar a Tot Fosk y Armando solos. - Armando nos habla del proceso de aprendizaje de la técnica musical. - Comentamos las peculiaridades de dejarse llevar y el control sobre uno mismo. - Recibimos una pregunta en directo: ¿Qué opina Armando del proceso de composición de la música electrónica? - Comparamos DJs con directores de orquesta. - Recibimos otra pregunta en directo: ¿Está la música instrumental obsoleta? - Armando se despide de esta temporada con una gran cita. ¡ Muchas gracias por habernos acompañado!

- Martín nos habla del último libro que está leyendo., respecto a armonía e ideas creativas. - Jose nos habla del suyo, estudiando a los baterías de James Brown. - ¿Hace falta saber de música para no ser un buen músico? - Hablamos de la importancia de los silencios en la música. - Hablamos un poco de grados musicales y modos. - Jose nos cuenta su nueva idea para un video. - Hablamos de heridas por tocar demasiado. - Hablamos del tiempo en Berlín. - ¿Qué pasa si ponemos la viola de Armando al Sol? - ¿Cómo cambian los instrumentos con el tiempo y cómo pueden afectar al sonido? - Contamos cómo nos afecta que los demás toquen nuestros instrumentos. - Hablamos de la última sala de ensayo de Jose. - ¿Cuánto suelen cobrar los profesores de música? - Hablamos de nuestra experiencia en clinics. - ¿Qué significa ser músico?

- Hablamos de carreras y masters musicales de España y Argentina. - Profesores de música y nuestras experiencias con estos. - Hablamos de la película Whiplash y de su querido profe. - ¿Deberían los profesores enseñar técnica a los alumnos o es algo que se desarrolla de manera natural? - ¿Cómo se sintió Armando en una de las discotecas más bestias de Berlín? - ¿Es mejor ser humilde para tener una carrera musical, o mejor ser un caradura? - ¿Debería un músico preocuparse por lo que piensan otros músicos del mismo instrumento? - ¿Es importante llevarse bien con los compañeros de banda para sacar el máximo partido del grupo? - ¿Cómo deberían comunicarse los músicos entre sí para no explotar un día? - ¿Cuál es la mejor manera de ensayar el tempo?

Martín tiene un violín secreto. ¿Qué nos cuenta de este? ¿Cuánto vale un instrumento a medida? ¿Y repararlo? ¿Por qué los guitarristas rompen sus instrumentos al final del concierto? ¿Dónde se creó este caro fenómeno? Hablamos de accidentes durante conciertos, estornudos y mosquitos asesinos. ¿Deberíamos aprender obras que no conocemos? Hablamos de bandas que usan secuencias durante conciertos en vivo y nuestra opinión al respecto. ¿En qué se fija Tot Fosk en los conciertos? Hablamos de guitarras eléctricas de 79EUR.

- Explicamos las estrategias oblicuas de Brian Eno, entre otros procesos creativos. - ¿Cómo suenan distintos músicos tocando la misma pieza? - ¿Es bueno saber analizar música para saber componer? ¿Cómo nos puede ayudar en nuestra carrera? - Hablamos del paso de Jaime Altozano en Operación Triunfo. - ¿Se puede tocar un estilo simplemente por saber los acordes de este? - ¿Cómo sería la historia de la música sin ningún instrumento? - ¿Por qué las cacatúas se mueven cuando escuchan música? - Jose dice hacido y le bajan el sueldo.

¿Qué odia Armando? ¿Sería justo hacerse una autobiografía como músico? ¿Hace falta pasar por un mal trago para ser un gran músico? ¿Existe el talento? ¿Por qué algunas personas aprenden más rápido? ¿Es bueno ensayar lento? ¿Cuánto nos frustró empezar a tocar nuestros instrumentos? ¿Cómo destacar sin tocar rapidísimo?

¿Se puede ser un músico perfecto? ¿Hay alguna posibilidad de no equivocarse nunca? ¿Por qué tenemos miedo al tocar en vivo y cómo se puede evitar, si se puede? ¿Son tan perfectos los músicos que vemos en las redes sociales? ¿Pueden los ‘fallos’ diferenciarnos positivamente del resto? ¿Puede un músico buscar fallos adrede? ¿Se puede comprar a Hans Zimmer o John Williams con músicos clásicos del pasado? ¿Se puede ensayar sin el instrumento? ¿Cuánta presión es sana? ¿Cómo afectan las redes sociales a los músicos? Hablamos también de Glenn Gould, Django Reinhardt y muchos artistas más.

¿Qué es un Walz? ¿Cómo eran las partituras en la Edad Media? ¿Qué diferencia hay entre copiar e inspirarse? ¿Dónde está Safri Duo ahora? ¿Por qué bailamos? ¿Cómo nos afectan los efectos de audio como la reverb o la distorsión? ¡Acompáñanos en el nuevo capítulo de nuestro podcast!

¿Cómo se desarrollarán los estilos en el futuro? ¿Cuánto tiempo ensaya Armando? ¿Podría Simon Rattle hacer una cover de Beethoven? ¡Acompáñanos en el nuevo capítulo de nuestro podcast!

¡Bienvenidos al primer episodio! Podrás conocer por primera vez a Martín, Armando y un servidor en este viaje que tan solo acaba de comenzar. Hablaremos de temas como la creatividad, la enseñanza, los miedos encima del escenario y un poco sobre nuestro pasado. ¡Acompáñanos!