Pop y Muerte

Si usted fue miembro de la Policía Local de Ripollet o Barcelona a partir de 1989, debería saltarse este episodio. Kiko Amat y Benja Villegas efectuan su confiteor particular (“Por mi culpa, por mi culpa, por mi grandísima culpa…”) y relatan sus actividades outlaw de juventud. Estas abarcan allanamiento de morada, nudismo gratuito, alteraciones del orden, conductas incívicas, tráfico (al por menor) de estupefacientes, falsificación documental, ingesta homérica de aceleradores químicos y lisérgicos de procedencia cuestionable, incluso el destrozo gratuito de un cochecito de bebé (sin el bebé dentro; no somos monstruos). Otro capítulo predilecto de los creadores de este podcast, quienes anhelan que sea también predilecto de su armada.

En un capítulo de la cuarta temporada, Pop y Muerte hablaron de troncas asesinas para el festival BCNegra. En aquella ocasión no se registraron incidentes dignos de mención, y el show cosechó colosales muestras de hilaridad del público. Vale: esta nueva entrega es distinta. Prepárense para ver (recomendamos video) el capítulo más extraño de la historia del podcast. Benja Villegas pretendía hablar de Marianne Bachmeier, Phoolan Devi, Jillian Lauren (mujer del bajista de Weezer y autora de true crime), Shannon Guess Richardson (hacía de zombi #436 en The Walking Dead) y La Matayayas. Kiko Amat tenía preparado un guión intachable, con dos sádicas nazis (Irma Grese e Ilse Koch), Susanna Fazekas y Las Creadoras de Ángeles de Nagyrév, y por último la famosa “giggling granny”, Nannie Doss. Digamos que las cosas no se desarrollaron del modo previsto.

Muchos oyentes comentan que conectarse a Pop y Muerte es como presenciar una charla íntima entre nerds fanáticos y eruditos, regada con nutrido anecdotario personal. Si esto es así (lo es), el acto se sublima en el presente episodio, dedicado a crímenes de sus respectivos pueblos. Sin exagerar: Benja y Kiko se han pasado una vida entera explicando en bares, churrerías y polideportivos las historias que aparecen aquí. Benja Villegas habla en esta primera entrega de su tío el traficante y el ajuste de cuentas con “Huesitos”, y también del día en que llevó a su hija al cumpleaños del hijo del narcotraficante del barrio. Kiko Amat confiesa su cleptomanía adolescente y su ingreso en una organización criminal inglesa, y glosa la (entre sus amigos) mítica Gran Riot interurbana de 1993 y el encontronazo de 1989 con los jevis nazis de Manresa. Un capítulo que será favorito de oyentes, pero que ya lo es de los propios autores.

De los autores de “Pop y niños asesinos” y “Pop y familias de mierda” llega este nuevo episodio, repleto de unicornios, nubes y arcoírises. No, claro que no. “Pop y pedofilia” va de lo que su nombre indica, si bien aderezado con las viejas risas-en-la-hecatombe marca de la casa. Benja Villegas realiza un estudio oblicuo a la vez que panorámico del caso Epstein, de Palm Beach a las mentiras conspirativas, y por el camino refuta los memes graciositos del asunto (pues son obra de fachas); culmina su parte con un palmario top de pedofilia y rock. Kiko Amat, cuando llega su turno, habla de Jimmy Savile, de aquel manifiesto pederasta de intelectuales franceses del ‘68, del colega abusado de Doug Stanhope y de “Los diablos de la Baja Módena”, célebre caso de pánico pedófilo-satanista infundado (con recuerdos implantados y la hostia).

Un basquetbolista acérrimo y el fundador del Colectivo de Hombres con Espaldas Angostas (C.H.E.A.) se unen para producir el episodio menos previsible de la historia de Pop y Muerte. Benja Villegas, reputado merenguta, glosa la tragedia de Munich y el renacimiento fenixesco del Man Utd; forma un once inicial de futbolistas criminales; y cierra con un espectacular Top 10 de frases de futbolistas retrasados. Kiko Amat, fuera de su elemento pero inasequible al desaliento, empieza trazando la historia de la subcultura Casual desde que el primer scally granujiento se calzó unas Samba (y le enchufó un cate al scouser que tenía al lado) y termina con las tragedias de Heysel y Hillsborough (NEVER FORGET).

Lo primero, una advertencia: fans acríticos del Dark side of the moon deberían mantenerse alejados de este capítulo. Con la excusa de hablar de la locura de Syd Barrett, Kiko Amat realiza un panegírico a los primeros Pink Floyd (hasta el The Piper at the gates of dawn, ni un disco más), explica en detalle la psicodelia inglesa (citando de numerosas fuentes), vacía sus intestinos sobre el resto de miembros del grupo (Gilmour and Waters killed Barrett) y, al final sí, explica la fritura cerebral del genio inglés y su desaparición de la vida pública. Benja Villegas, cuando llega su turno, relata la progresiva ida de pinza del actor Ezra Miller, y también del boxeador Jack la Motta. El capítulo concluye con un jocoso Top 10 de transtornos psiquiátricos friquísimos (del Koro al Munchausen, pasando por el Alien Hand Syndrome) y un repaso a dos manos de varios Locos Locales de Ripollet y Sant Boi.

Este episodio anhelaba servir al título que lo acompaña, pero algo sucedió por el camino (el econo-podcasting es un arte vivo). Benja Villegas habló básicamente de skate, desde el día en que el primer surfero le metió ruedas a un tablón hasta la aparición de Tony Hawk; y luego peroró sobre Bad Religion y Epitaph Records. De pop-punk ni rastro, de momento. Kiko Amat podría haber arreglado la cosa in extremis, pero optó por teorizar -en abundante detalle- sobre porqué los punks son mods con imperdibles, y luego ofreció una crónica cómica sobre su etapa mod-harcore (mencionando el hardcore melódico, sin duda, aunque más bien de paso). Al final, se recomendaron el cómic Grommets (Norma Editorial) y las tres mejores películas de skate. Un capítulo emo-pedagógico en parcial primera persona que hará la delicia de los amantes de ese subgénero.

Muchos asesinos son imbéciles, pero no todos los imbéciles son asesinos. En este capítulo Pop y Muerte examinan a una serie de sujetos que merecen el calificativo de imbécil (incluso p*** imbécil) sin haber matado a nadie. Al menos no con sus propias manos. Kiko Amat les arrea merecida estopa (basada en fríos hechos) a Paul Hewson aka “Bono” y Yoko Ono (el test de yoko-poemas va camino de convertirse en clásico). Benja Villegas dirige su justificada ojeriza hacia Anthony Kiedis de los Peppers y Axl Rose de los Roses. Y termina con una mini lista de imbéciles que ya no se lo parecen tanto (Fred Durst, estás perdonado). Por razones de espacio, muchos imbéciles incuestionables acaban quedando fuera de este capítulo, que reclama segunda parte como ningún otro. Permanezcan atentos a nuestro canal.

Le llamaban “el Marat del Berlín rojo”, y de él dijeron que “podía tocar la psique nacional como si fuera un piano”. Oh, Joseph, Joseph. Dr. Goebbels. “Nuestro doctorcito”. Gauleiter de Berlín, “Plenipotenciario del Reich para la guerra total”, poeta y novelista inmundo, artífice del culto al Führer (grupi lamentable le define mejor), objeto de guasa general, patachula y falso ex combatiente, plagiarista de suicidios, fucker improbable, veleta tremendo, genio malvado de la propaganda y posiblemente el tipo más listo del III Reich (aunque la competición no era durísima, precisamente). En este séptimo episodio de la temporada, Kiko “He leído demasiado sobre esta mierda” Amat narra la vida del nazi Renano (lo segundo no es un insulto) y lista unos cuantos fun facts que harán la delicia de los fans. Benja “Muchas palabras hoy” Villegas le acompaña con las secciones “publicidad que gustaría a Goebbels” y “cosas nazis pero no tanto”.

Un capítulo del que se hará eco en las revistas de filosofía y los suplementos literarios finos. “Pop y Pressing Catch” va de lo que anuncia su nombre: bigardos en leotardos dándose leches guionizadas. Benja Villegas, fan del deporte, glosa sus inicios desde que el primer griego completó con éxito una llave de rendición; explica las tragedias de Chris Benoit, Owen Hart y la Von Erich Family; y ofrece tributo a André El Gigante. Kiko Amat, por su parte, realiza una “digresión intelectual” sobre el fenómeno en cuatro prodigiosos saltos dialécticos, y trata de hallar una conexión, por ténue que sea, con una de sus películas favoritas, Barton Fink (1991). Al final del capítulo, como empieza a ser tristemente habitual, canta.

Da un poco de apuro llamar serial killer a Carl Panzram. De acuerdo, mató a 21 personas y “practicó un poco de sodomía” en 1000 hombres (números redondos), pero no se parece en nada a “escuálidas criaturillas atenazadas por una compulsión sexual grotesca” (como decía Harold Schechter) del tipo Bundy-Fish-Gacy. Panzram siempre fue un one-man riot, un Armagedón andante, un apocalipsis individual “decidido a sembrar el caos en un mundo despreciable”, y por ello tal vez sea uno de los pocos homicidas seriales al que le tienen flaca Pop y Muerte. Kiko Amat glosa su vida, basándose en la semi-autobiografía Panzram; a journal of murder. Benja Villegas hace sus cosas y explica pelis. En medio de todo ello una colección de deliciosos excursos y bifurcaciones temáticas que apuntan a un grave déficit de atención por parte de los dos podcasters.

Nuestro tercer episodio de la temporada es una celebración de cuatro troncas que tal vez no albergan intenciones homicidas, pero no dejan de lanzar killer riffs. Sí, en esta entrega del podcast se cantan las virtudes de cuatro mujeres que rockean fuertísimo en los corazones de Pop y Muerte. Benja Villegas glosa, con fraseo juicioso, las carreras de Kim Gordon (Sonic Youth) y Kathleen Hanna (Bikini Kill, Julie Ruin, Le Tigre). Kiko Amat, por la parte que le toca, pergeña una carta de fan a dos de sus chicas favoritas del rock’n’roll: Suzi Quatro y Joan Jett (The Runaways, Joan Jett & The Blackhearts), y aprovecha para argumentar algo así como que “I love rock’n’roll” es el máximo logro de los homo sapiens desde su aparición hace 200.000 años. El capítulo finaliza con una bien fundada argumentación de por qué Courtney Love es una chunga (como precisamente afirman Gordon y Hanna, entre otras).

Disponible el episodio especial “Pop y La Paloma”, con vuestros podcasters preferidos y uno de sus grupos predilectos, La Paloma. Se habla de clase social, música pop, producción, letras, vida, “indie”, trapos, discos y de su último álbum 'Un golpe de suerte' (La Castanya/Universal Music 2025).Sin embargo la conversación también da para charlar sobre asnos, carpintería, barbas cerradas y las diversas formas de afrontar el vómito. Excelso.

Resulta difícil de creer que dos nerds comiqueros como Benja Villegas (a quien su padre bautizó en honor a Ben Grimm, “La Cosa”, de Los 4 Fantásticos) y Kiko Amat (quien pasó gran parte de su infancia soñando con que trepaba al alfeizar de Montse Rabella, la niña que le gustaba) hayan tardado tanto en realizar un capítulo sobre superhéroes. En esta primera entrega, Kiko narra la historia de Spiderman, entrelazada con su propia historia de amor hacia el Trepamuros, y desmiente con hechos zoológicos la estrofa “Spider-man, Spider-Man / Does whatever a Spider can”. Benja expone la relevancia de Marvel en los 70 para entender el mundo superheroico actual, y continúa con un trío de supertroncas (Ororo, Dazzler y Elektra) que molan más que los supertroncos. El clímax del episodio es un listado de villanos (Marvel y DC) con los poderes más de mierda imaginables, de Matador a Kite Man, pasando por Typeface y Mandril.

“La novia es bella, pero está comprometida”. Esta fue la cándida frase que los primeros colonizadores sionistas (estudiantes, para más inri) pronunciaron tras desembarcar en Jaffa en 1882. Desde entonces, la política del Estado de Israel se ha basado en no volver a decir una sola verdad, pero por suerte llegan Pop y Muerte para deshacer el proverbial entuerto. En este primer episodio de la quinta temporada, Kiko Amat narra la historia de Palestina (la de verdad), y mientras lo hace desmonta las tres principales falacias del sionismo: 1) Palestina era una tierra sin pueblo, 2) Los judíos son un pueblo sin tierra, y 3) Sionismo no es colonialismo. Benja Villegas, por su parte, comenta los tebeos imprescindibles de Joe Sacco, contrapone críticamente dos películas (Munich vs Paradise now) y cierra el paquete con una concisa explicación del periodo 1967-hoy.

Inauguramos nueva serie de duración indefinida con episodio sobre el rito de la ablución purificante, aka Bautismo. Kiko Amat expone nociones necesarias para comprender esa extraña religión muerte-oriented; glosa los inicios de “El Camino” y las locas enseñanzas de Pablo de Tarso; incluye la certera ponderación de Kandiaronk (un filósofo de los Wendat nativo-americanos) sobre la superentidad hebrea llamada Dios; y sublima el asunto con “la voz que clama en el desierto”: San Juan Bautista. Benja Villegas refuerza el capítulo con varios bautizos de músicos (Justin Bieber; Brian Welch, guitarra de Korn; Demi Lovato), criminales (Jeffrey Dahmer y David Wood, un asesino de El Paso) y de sí mismo. No se aflija la Pop y Muerte Army; regresamos después del verano con otra temporada brutal.

Un mártir es una persona que muere en defensa de sus ideales. Los músicos incluidos en este episodio son mártires, en consecuencia, pues murieron por el punk. Y por el jaco. Completando un análisis que empezó en la temporada #1 (ver “Pop y homicidios”, “Pop y suicidios”, etc.), Pop y Muerte tratan los fallecimientos de varias figuras emblemáticas del género. Kiko Amat se ocupa de The New York Dolls, “paciente cero” del yonkismo punk; de la extraña saga de Dave Rubinstein (Reagan Youth), con un flipante crossover a los asesinos en serie; y de las epidemias del jamaro inglesas, que se llevaron por delante a Malcolm Owen (The Ruts) o a dos The Pretenders, entre otros. Benja Villegas glosa el triste final de Steven Harwell (Smash Mouth), y de paso celebra Shreck; repasa unas cuantas “leches en coche” (D.Boon, The Exploding Hearts); y cierra homenajeando a varias “troncas flipantes”: Kim Shattuck, Kristen Pfaff, Mia Zapata y Stephanie Sargent.

Este nuevo episodio de Pop y Muerte muestra de manera distintiva tres de los pilares que sujetan el podcast: 1) glosa épico-emocional de cosas que molan, 2) pedagogía cultural prolija y 3) hilaridad exaltada. Lo último siempre desde el respeto (es broma). El tema aquí es la locura, parte dos. Kiko Amat realiza un canto de fan a la figura de Lawrence (Felt, Denim, Go-Kart Mozart, Mozart Estate), genio obsesivo del pop inglés, maníaco del control y neurótico hipersensible; y persona bastante chiflada, en general. Benja Villegas se ocupa de Pete “Pistol” Maravich, la traumadísima “gran esperanza blanca” de Lousiana State, quien acabó hablando con extraterrestres y, peor aún, alimentándose de verdura y haciendo yoga. Kiko Amat clausura el capítulo con un regocijado análisis de Margery Kempe, la mística delirante inglesa del siglo XIV que celebraba la “hombría de Cristo” y deseaba que Dios le besara los pies “amorosamente”.

“La buena comedia es veraz, y la verdad es cruel”, afirma el stand-up protagonista de Sin supervivientes, la gran novela de Sam Tallent. Para Benja Villegas y Kiko Amat, los cómicos outlaw, indómitos y kamikaze, representan una de las disciplinas más puras que existen. Una “forma de arte ignorada”, que Pop y Muerte celebran en este nuevo episodio, plagado de humoristas no domesticados y, básicamente, gente que era más graciosa que el resto de la gente. Villegas repasa a sus super-favoritos de Saturday Night Live: Chris Farley, John Candy y John Belushi; Gilda Radner, Madeleine Kahn y Andy Kauffman. Amat relata las vidas de dos stand-up que marcaron su vida, Bill Hicks y Richard Pryor, y, en un nuevo alarde de inestabilidad mental, repite de memoria varios gags ilustres. Madres, no dejéis que vuestros hijos se hagan cómicos

Nos complace ofrecerles el segundo capítulo de Pop y Muerte dedicado al Oklahoma City Bombing, grabada ante público en La Sala by Lascrit. En esta esperada secuela, Kiko Amat empieza narrando con imprevisto detalle el suicidio de Vince Foster, y la conspiranoia que lo acompañó, y enlaza los hechos con los peripatéticos (también patéticos) últimos meses, y días, y horas, de Tim McVeigh. El relato es a ratos chocante, a ratos tétrico, a menudo hilarante. Benja Villegas, poniendo en riesgo su cordura, se enfrenta a los telefilmes y series inmundas dedicadas a la tragedia, así como a la completa ausencia de música decente asociada al caso. El capítulo termina con el asunto aquel de las “ciento sesenta y ocho víctimas y cuarto” que prometimos en la entrega previa.