ROCK en castellano

Track list: 00:00 - Brechas 07:22 - Ciclos Artist - Jardín de la Croix Country - Span Released - June 19, 2020 Bass – Nacho Hernández Sánchez Design Concept, Art Direction, Design – Rebeca Valenciano Drums – Israel Arias Nieto Guitar – Pablo Rodríguez Guitar, Keyboards – Ander Carballo Waris Mastered By – Víctor García Mixed By – Israel Arias Nieto Recorded By – Carlos Santos Artwork - Rebeca Valenciano. Recorded - Carlos Santos at Sadman Studio. Mixed - Israel Arias Nieto. Mastered - Victor García at Ultramarinos Mastering.

Circadia es el cuarto álbum de estudio de la banda madrileña de math-rock instrumental Jardín de la Croix, lanzado en octubre de 2016. Considerado uno de los mejores trabajos europeos del género, destaca por su complejidad técnica y sus influencias de rock progresivo. El álbum consta de 6 canciones:Seventeen years to hatch an invasionReversionIntermarealsGreen architectTrail from AlaskaFlowers and carrion

1.Man made lightning 00:00 2.Topsy's revenge 07:17 3.Colorado springs 15:03 4.Talking with planets 22:21

Blacksnout seasnail Vostok Island of Atlas Maelstrom Challenger Math of Vortex Caronte Japanese rockets

La definitiva explosión postrockera de principios de siglo, las derivas lógica del math rock y el revival de los sonidos progresivos y experimentales a nivel internacional ha dado sus frutos enuna escena minoritaria y dispersa que cada vez va aglutinando más propuestas con vocación de continuidad, como la que practican Jardín de la Croix, cuarteto de rock instrumental que se forma en Madrid entre los años 2006 y 2007, cuando tras un año intentando formar un dúo instrumental, Ander Carballo (guitarra) e Israel Arias (batería) acaban contactando con Pablo Rodríguez (guitarra) y Hugo Casqueiro (bajo), quienes a su vez tocaban juntos en una pequeña college band. Muy pronto comienzan a moverse por algunas salas madrileñas y ese mismo año se meten en el estudio de grabación Manitú. Con fecha de 2008 aparece el primer CD, una autoedición que bajo el nombre de «Pomeroy» (Mastertoaster, 2008) les procura un buen puñado de excelentes críticas en revistas y fanzines especializados en rock progresivo (tanto españoles como extranjeros) así como una serie bastante regular de actuaciones que les sirven para ir atrayendo cada vez más público a través del boca oreja y para convertirse también en teloneros de referencia para grupos de la escena de rock progresivo, como hicieron para This Will Destroy You, Caspian, Russian Circles, My Own Private Alaska, Long Distance Calling o Butterfly Explosions en sus respectivas giras por el territorio nacional. Estos primeros directos de la banda resultan espectáculos arrolladores donde se combinan el potente sonido marca de la casa con un virtuosismo y compenetración como banda poco habitual en músicos tan jóvenes y sin experiencia en otros combos con actividad reseñable, si exceptuamos al batería Israel Arias, quien lideró el grupo punk Bluemilk. Coincidiendo con un cambio de bajista (Hugo Casqueiro abandona el grupo y le sustituye Carlos Schonert), Jardín de La Croix ficha por el sello Noma Records y saca a la calle su segundo largo, «Ocean Cosmonauts» (Noma, 2011), en la primavera del 2011. Como ocurrió con «Pomeroy», este disco les granjea si cabe más atención por parte de medios especializados y más difusión de su propuesta musical fuera de nuestras fronteras, aunque hasta la fecha sólo hayan tocado en el festival portugués Milhões de Festa 2011. Su nombre medio francés, medio español que, según cuentan en una entrevista al fanzine Retromúsica, surgió por azar “una tarde dándole vueltas al asunto hasta encontrar un nombre del agrado de los cuatro” refleja en cierta medida el sonido de la banda: potente, evocador y elegante, siempre dentro de los parámetros del rock progresivo. Y es que aunque Jardín de la Croix sean cadavez más reticente a encasillarse en una etiqueta, dejando ese trabajo a los aficionados, tanto las influencias que citan los mismos miembros de la banda (rock progresivo clásico, math rock, metal progresivo y post rock) como la evolución que han sufrido entre el primer y el segundo disco hacen que el sonido resultante les acerque especialmente a bandas de math rock japonesas como LITE (con quienes se les compara recurrentemente) sin perder un ápice de la personalidad y la creatividad que han demostrado desde sus comienzos. Durante el 2012 giran por toda España, en Madrid telonean a Baroness, And So I Watch You From Afar, Immanu el y Maybeshewill. Además acompañan a la banda americana Caspian en su gira por España. En 2013 publican su EP «187 Steps to Cross the Universe» (Noma, 2013), un trabajo de nuevo instrumental -no en vano han declarado que su intención seguirá siendo que las voces puedan tener presencia pero no destacando del conjunto- en el que rinden un brillante homenaje al inventor Nikola Tesla.

Lista de Canciones / Tracklist: 1 - Eres el mejor 00:00 2 - A todo gas 04:35 3 - Comité universal 08:23 4 - Con amor asesino 12:00 5 - No estás sola 15:45 6 - Motel club 19:36 7 - Juegos nocturnos 24:11 8 - As de corazones 28:24 Formación / Lineup: Juan José Gago "Tito" - Guitarras y coros Cristina Berciano "Chris" - Teclados y coros José Mª Ruiz Muga "Chema" - Batería y coros Vasken Wartan "Vázquez" - Bajo y coros María José Segura "Pepa" - Voz

1. Violando La Ley 03:43 2. No Olvidaré 03:41 3. Vuestra Verdad 04:16 4. El Gran Mago Del Rock 05:08 5. Sin Barreras 03:37 6. Enganchado A La Red 03:51 7. A La Mierda 04:06 8. Acércate 04:15 9. Un Mundo Mejor 04:34 10. Por Tí 03:15 Bella Bestia llega con un cuarto álbum “Violando la Ley” (2013). Después de más de treinta años de su formación, tras cientos de conciertos, gamberradas y “rockerías” varias, la banda se decide a publicar nuevo plástico con Valera (voz), Pepe Mary (bajo), Cachorro (guitarra), Funes (guitarra) y Mario (batería). Diez temas cargados de rock and roll, vandalismo y crítica. ¡POLICIA! ¡POLICIA! El nuevo disco de Bella Beatia empieza como buen disco de glameo y rockin’; al ritmo de sirena, persecución y “macarreo”. Las alturas vocales y el falsetto ya se materializan en su máxima en “Violando la Ley”. Un tema cañero para empezar, pero considero que se queda a medio gas, el cuerpo te pide más. Algo que esperas saciar con los próximos nueve temas. “No olvidaré” empieza a son de balada rock. Recomendada, cálida y tierna. Valera juega con registros medios, lo cual se agradece, dando al tema un vestido melódico agradable. Perfecto tema para corear en directo. “Vuestra verdad” y “El Gran Mago del Rock” no me han representando una gran novedad ni sorpresa. Caña, ritmos rápidos, líneas vocales un poco pobres y alturas altas. “Sin barreras” justo lo contrario. Comercial, directa, sin excesos ornamentos, pero todo muy bien ejecutado y con un gran gusto melódico. Es una de las piezas que más destaco del nuevo plástico de Bella Bestia. Cibernético y “bajo control” nos llega “Enganchado a la red”. Sexta canción de “Violando la Ley”. Es un buen tema, pero para ser sincero, creo que no han sido excesivamente acertados con la mezcla final del tema. Le falta potencia, credibilidad acústica. Es una lástima, porque es una de las canciones que más se te quedan en la cabeza, tanto a nivel lírico como melódico y rítmico. Hubiese estado bien un poco más de “control” en la mezcla y mastering. “A la mierda”, tema muy crítico. A medio tempo, con mucho groove y rollito. La verdad es que me ha gustado. Subidas vocales y segundas voces acertadas, a la par que unos solos de guitarra eléctricos y frenéticos a mitad del tema. “Acércate” y “Un mundo mejor”, dos temas que me han resultado bastante regulares, no en ejecución sino en originalidad y cambio respecto las demás piezas, dan paso al décimo y último track “Por ti”. No diré que es malo, porque eso es falacia y no haría justicia ni a la banda ni su larga trayectoria, pero es completamente plano; sin saltos, cambios ni nada “nuevo”. Como final de disco se queda un poco sacarino, y con un “¿ya está?”. Grandes músicos, gran banda que han lanzado un álbum a medio gas, aceptable sí. Yo, como fan del rock nacional necesito más.

00:04:29 : L̲a̲ F̲laca̲ 00:08:55 : Agu̲a 00:15:17 : El La̲d̲o Oscur̲o̲ 00:19:26 : Bo̲n̲̲i̲to 00:24:01 : De̲̲pen̲d̲e̲̲ 00:27:33 : Eso̲ Qu̲e̲ T̲̲ú M̲̲e D̲a̲̲s̲ 00:31:12 : Grit̲a 00:34:50 : Déjam̲e v̲̲i̲v̲i̲̲r

[00:00:00] - 01. E̲̲̲sto̲̲y E̲̲̲nfe̲̲rmo̲̲ [00:02:37] - 02. T̲o̲̲do̲̲ M̲e̲̲ D̲a̲̲ I̲̲̲gu̲̲a̲̲l [00:06:20] - 03. N̲a̲̲da̲̲ Q̲u̲̲e̲̲ P̲e̲̲rde̲̲r [00:09:44] - 04. T̲e̲̲ E̲̲̲nti̲̲e̲̲ndo̲̲ [00:13:44] - 05. C̲a̲̲ma̲̲ V̲a̲̲ci̲̲a̲̲ [00:18:18] - 06. C̲o̲̲nge̲̲la̲̲do̲̲ [00:21:12] - 07. U̲̲̲na̲̲ S̲e̲̲nsa̲̲ci̲̲ón [00:24:57] - 08. S̲i̲̲n T̲i̲̲ [00:29:06] - 09. C̲o̲̲mo̲̲ S̲o̲̲y [00:32:08] - 10. D̲a̲̲me̲̲ T̲re̲̲s D̲ía̲̲s [00:35:19] - 11. S̲i̲̲n T̲i̲̲

1. Como decirte 2. Deseos 3. He dejado mi cabeza 4. Olvide 5. Rarezas 6. Recuerdos 7. Si me arranco el corazón 8. Si te vas o te quedas 9. Tantas cosas 10. Te encontré 11. Volver a sentir

00:00 Inicio 00:06 Al padre Santo de Roma 03:40 Dudas 07:29 Un año de amor 11:36 Solos tú y yo 15:58 El pozo de mi sed 20:58 Necesito respirar 25:42 Todo tiene su fin 32:04 No está sola 36:57 Que tengas suerte 41:10 Very well fandango 44:52 A toda esa gente 50:44 Nihaiah 52:00 Ojos negros

00:00 Inicio 00:06 Bidaiah 01:03 Favorita de un Sultán 05:13 Palabras de libertad 08:52 Hay un lugar 13:24 Velocidad 17:14 Niños 21:19 Hijos del amor y de la guerra 25:38 La tierra perdida (O.U.A.) 29:24 La luz de mi camino 34:21 Solo y sin ti 38:59 Tu mirada 43:31 No quiero pensar en ese amor 47:17 Algo nuevo 51:18 Junto a Lucía

Follow The City Lights es el sexto álbum de estudio del grupo español Dover.La banda madrileña dio un giro en su carrera al editar este disco con un carácter electrónico. En esta ocasión a las hermanas Llanos (Cristina y Amparo) y a Jesús Antúnez se sumó Samuel Titos como nuevo bajista. A partir de marzo de 2006 se empezó a hablar sobre el nuevo trabajo de Dover: ellos declararon que sería un antes y después. Para este trabajo eligieron a Daniel Alcover, con quien ya habían trabajado en Devil Came to Me y quien ganaría Premio de la música por mejor Técnico de Sonido por el trabajo en este álbum. Let Me Out 4:23 Do ya 3:00 Keep On Moving 3:25 Salvation 3:43 You & Me 3:37 Tonight 4:01 Dear McCartney 1:58 Madrid 2:52 Denial 3:41 Shine on Me 2:43

The Flame es el quinto álbum de estudio de la banda de rock española Dover, salido a la venta el 27 de octubre de 2003. Grabado en PKO Studios con el productor Rick Will y masterizado por Stephen Marcussen. Canciones: 1 The Flame 2:24 2 27 Years 2:13 3 Leave Me Alone 2:35 4 My Fault 2:24 5 Mi Sombrero 2:41 6 Afterhours 1:41 7 Honest 3:37 8 Someone Else's Bed 2:25 9 Die for Rock & Roll 2:36 10 On My Knees 3:09 11 One Black Day 2:08 12 All My Money 2:20

«I Was Death For Seven Weeks in the City of Angels» (Chrysalis, 2001) tiene la suerte de contener algunos de los mejores singles de Dover, como la maravillosa «King George», la efectiva «Better day» y «The weak hour of the rooster», consiguiendo ellos tres solitos un disco más que aceptable. Desde luego, era prácticamente imposible repetir un fiasco como el de «Late at Night» (Chrysalis, 1999), pero recién empezado el siglo XXI parecía casi seguro que los días dorados de Dover habían pasado ya. Aun así, este disco está marcado por las condiciones en las que se grabó, pues la banda no se entendió del todo con su productor y Cristina sufrió una gripe eterna que influyó en su manera de cantar, lo que para la banda supuso un suplicio, pero que le da un toque decadente y extraño al sonido que no acaba de quedar mal. El nombre del disco, de hecho, es un resumen perfecto de la grabación. Como era de esperar, entre tanta canción (un total de quince) no es complicado encontrar joyas. Desde el esperanzador comienzo, con la rockera «My secret people», pasando por una de las pocas baladas de Dover, «Big mistake», llena de sentimiento y la rabiosa «Death rocker». Además hay momentos puntuales de lucidez extrema, como el punteo de guitarra que se marca Amparo hacia el final de la mediocre «Astroman» o los parones rítmicos y la mezcla de guitarras limpias y distorsionadas de «I hate everybody». Mención aparte merece «King George», que para servidor es la mejor canción que han hecho nunca los madrileños, un petardazo pop, sin adornos, en el que hablan de Paul McCartney y para la que desarrollan una estrofa que parece un estribillo y un estribillo con coqueteo grunge que les devuelve a sus comienzos de la mejor manera. Probablemente el fallo más grande del cuarto álbum de Dover sea su excesiva duración y la cantidad de canciones, que provoca que haya demasiada paja. Si uno se pone a contar las canciones de relleno que tiene, salen por lo menos seis, y no merece la pena ni reseñarlas. Eligiendo más minuciosamente el tracklist final, probablemente «I Was Death for Seven Weeks in the City of Angels» habría sido una obra cumbre en la carrera del grupo, pero finalmente se quedó simplemente en un buen disco. My secret people Better day The weak hour of the rooster Lady Barbuda King George Big mistake Recluser Astroman Surrender I hate everybody As I said Death rocker The last word Love is a bitch Cold

Late At Night es el tercer álbum de estudio de la banda de rock española Dover. Fue publicado el 28 de junio de 1999 bajo las compañías Loli Jackson Records y Chrysalis Records. Late At Night fue grabado entre enero y marzo de 1999, en los Robert Lang Studios en Seattle. En febrero de 2000, alcanzó ventas de 300 000 ejemplares con 3 discos de platino en su haber: no superó las ventas de su predecesor. Sin embargo, la crítica aún lo califica como el mejor disco de Dover a la fecha. El sencillo presentación fue «DJ», que inmediatamente llegó al puesto número uno en las listas, algo inédito en España por el tipo de música. Todas las canciones escritas y compuestas por Amparo Llanos y Cristina Llanos. «DJ» 3:13 «Four Graves» 3:38 «Cherry Lee» 3:32 «Me And My Mulón» 2:37 «Free Kitten» 3:13 «Downtown» 3:27 «Flashback» 3:16 «Straight To Jail» 2:49 «Sea Witch» 3:11 «Far» 3:12 «The Real Me» 3:02 «The Hitter» 2:41 «Late At Night» 3:36 41:33

Devil Came to Me es el segundo álbum de estudio de la banda de rock española Dover. Fue publicado el 21 de abril de 1997 bajo la compañía discográfica Subterfuge Records. Devil Came to Me se grabó y mezcló en 20 días en febrero de 1997, en los Infinity Estudios en Madrid, con Daniel Alcover, y costó 80 000 pesetas (al cambio actual, 480 euros). Con este disco es con el que Dover se dio a conocer y dio el salto de lleno a la fama. La portada fue diseñada por el batería de la banda, Jesús Antúnez, diseñador gráfico. El 25 de septiembre de 1997 consiguieron su primer disco de oro por las 50 000 copias vendidas del álbum y posteriormente sumaron cuatro discos de platino, consiguiendo finalmente un volumen de más de 800 000 discos vendidos. A raíz del éxito cosechado por el álbum, Dover obtuvo el Premio Ondas al mejor grupo revelación español el día 13 de noviembre en Barcelona. La canción que da nombre al disco se utilizó tanto en una recopilación de canciones de grupos reveladores del momento, bajo el nombre de Pepsi The Next Generation (1998), como en el anuncio de una marca de refrescos estadounidense, Radical Fruit Company, lo que supuso un gran empuje para dar a conocer al grupo. Junto con las canciones también contenidas en el álbum, «Loli Jackson» y «Serenade», primer sencillo del álbum, se puede considerar de las más representativas del grupo hasta el momento. «Devil Came to Me» 4:36 «Loli Jackson» 3:26 «Serenade» 3:56 «Winter Song» 2:45 «La Monja Mellada» 1:46 «Spectrum» 3:38 «Rain of the Times» 3:14 «Pangea» 1:58 «Push» 1:57 «Judas» 3:58 «Nightmare» 2:50 «Sick Girl» 2:39 36:41

1 Anacrusa 1:37 2 Stamber 2:26 3 El perro loco 1:57 4 Grey 2:34 5 Jane Below 2:08 6 In Hole 2:25 7 The Morning After 2:42 8 She Will 2:14 9 Her Bed Star 2:54 10 La Turmis 1:56 11 Angelus 3:39 12 Distorsion She 1:37 13 Come With Me 2:45 14 Three Cowboys 0:58 15 Green 2:07

1.- Estigmatizado 00:00 2.- Acto de fe 03:01 3.- En mi piel 06:34 4.- Paz y amén 10:08 5.- Trauma 13:14 6.- Tempestad 16:19 7.- El gran teatro del universo 19:45 8.- (41.9383403, - 7.4310342) 23:29 9.- Amor o poder 25:15 10.- Sombras 27:59

Syberia es el nombre del séptimo disco del grupo Hamlet lanzado en el 2005. La banda evoluciona a un sonido mucho más pausado y melódico,​ con elementos de pop-rock.​ Es también el primer disco con el bajista Álvaro Tenorio. Canciones: Todas las canciones están escritas por J. Molly y L. Tárraga. "Para toda una vida" - 3:40 "Aislados" - 5:07 "Dame una señal" - 4:23 "Imaginé" - 3:42 "Serenarme (en la desolación)" - 5:34 "Mi inmortalidad" - 4:24 "Contraproducente" - 4:50 "Desaparecer" - 5:06 "Tiempo" - 5:13 "En silencio" - 4:30 "Inestimable" - 3:40 "Resucitar" - 4:10