EL SONIDO DEL TEATRO

Producción: Compañía de Comedias Quique Camoiras Ficha artística: Autoría: José Alfayate y Soriano de Andia. Dirección: Quique Camoiras. Boceto decorado: Pera Francesch, realizado por Mariano López. Intérpretes: Mayte Pardo, Soraya Freire, Mara Ruano, Alberto Sola, Beatriz Savón, Quique Camoiras, Jesús Molina, Esperanza Figueroa. Estreno: 21 de octubrre de 1983 en el teatro Cómico de Madrid

Nuria y Roberto se conocieron a raíz de un espectacular accidente de aviación. Rescatados por las fuerzas de salvamento y socorrismo, cada cual parte hacia su propio destino, pero al pasar el tiempo vuelven a reunirse. En una visita de Nuria a Roberto, ella le dice que lo ama, pero, como es muy decente y está casada, tal amor es imposible a no ser que muera su marido, cosa bastante improbable ya que goza de buena salud. El verdadero motivo de la visita de Nuria a Roberto es que ella quiere que él mate a su marido. Roberto, espantado, se niega; pero inexplicablemente, a la mañana siguiente, el marido de Nuria aparece muerto. El inspector Miranda considera como sospechosos a Roberto, a Nuria (que, por supuesto, tiene una sólida coartada) y a Pepe, que estuvo enamorado de Nuria. El inspector también sospecha de una criada, de uno que fue ladrón y está fichado por la policía, de una muchacha llamada Paloma a la que acompaña su amigo Pepe... y dispone también de muchas pistas que pueden llevar al esclarecimiento del crimen

Manolo y Petra son un matrimonio lleno de problemas. Él es un vividor que descuida por completo la atención a su esposa. Ésta decide tramar su venganza, con el objetivo último de recuperar a su esposo. Para ello su padre Nicomedes, su madre Nicanora y su criada Eudosia colaborarán con ella.

Cinco atracadores, tras haber desvalijado una joyería en Burgos, se refugian en un piso alquilado en la ciudad de Madrid en espera de dar el último golpe en una joyería de la calle de Ferraz, dando muestras equivocadas de que son una banda de aficionados con su discurso y sus torpezas. Cosme, uno de ellos, presenta síntomas de lo que en principio parece un resfriado y termina mostrándose como una pulmonía doble, por lo que todo el plan se tambalea y deciden esconder las peculiares joyas en una maceta para avisar a la dueña de la vivienda, Doña Pilar, y que ella avise a una enfermera que se haga cargo de los cuidados de Cosme. En el sanatorio, ante la falta de enfermeras, envían a una monja, Sor María, para que atienda al enfermo. Sor María comienza a hacer preguntas de difícil respuesta para los atracadores motivadas por las deducciones tan inteligentes que hace acerca de todo lo que hay en el piso y su porqué. Ante la perspectiva de ser descubiertos, terminan abandonando el lugar a toda prisa, y su botín, en medio de la confusión, cae en manos de Sor María.

Enrique Pérez Camoiras, más conocido como Quique Camoiras (Madrid, 7 de diciembre de 19273​ - Boadilla del Monte, 1 de marzo de 2012) era un actor y empresario teatral español, muy popular en los géneros del humor, la comedia y la revista musical.Debutó como bailarín de claqué, el 8 de abril de 1936, a la edad de 9 años en la compañía infantil musical "Espectáculos Shanghai" en Jativa Valencia. Fue descubierto artísticamente, y por casualidad, por el empresario Don Juan José Campos, en el hall del Hotel Alameda en Jativa, donde se hospedaba la compañía que en ese momento estaba de tourné. Al maestro de música se le ocurrió abrir un piano que allí había y tocar alguna pieza. El pequeño Quique, que también se hospedaba con su familia, y para amenizar la espera de la apertura del comedor comenzó a bailar claqué por entretenimiento. E improvisó, al son del vals "El Danubio azul". Al terminar, recibió tal ovación por los huéspedes, el propio elenco y el mismo empresario teatral, que no tuvo más remedio que acercarse al niño y preguntarle: -¿tú eres capaz de hacer eso en un escenario? -Mejor que aquí. Contestó Quique Esta compañía infantil se mantuvo durante toda la Guerra Civil. Así comenzó esta prolífica carrera. Ya adulto, alternó durante 14 años su trabajo interpretativo con sus funciones como administrativo en el Instituto Nacional de Previsión, antecesor del INSALUD. Tras la contienda se presentó en el madrileño Teatro Fontalba, ya desaparecido. Actuó como niño con el nombre de Quiqui P. Camoiras en la película Rojo y negro en 1942. Como primer actor y empresario ha realizado prolongadas temporadas en teatros de Madrid como el de La Latina o El Cómico. Presente sobre los escenarios madrileños durante más de seis décadas, ha intervenido, entre otros montajes en La dama de Alejandría (1980), de Calderón de la Barca,4​ Los marqueses de Matute, El hombre de rojo, Eva al desnudo, Don Armando Gresca, Ponte el bigote, Manolo, Qué solo me dejas, La dama de Alejandría, Blas, qué las das, El diluvio que viene... El año 2007 se despidió de los escenarios protagonizando la obra Y este hijo ¿de quién es?. En televisión presentó el programa Humor cinco estrellas, de Telecinco, junto a Juanito Navarro. Entre las películas que ha rodado se encuentran Rojo y negro (1942), Secuestro a la española (1972), ¡Tú estás loco, Briones! (1981), Adulterio nacional (1982), Cristóbal Colón, de oficio... descubridor (1982), Juana la Loca... de vez en cuando (1983), La corte de Faraón (1985) y Mala yerba (1991). Su hermano es Francisco Camoiras, popular actor del cine español, habiendo debutado en 1947 como payaso musical junto a Quique. El actor, que actuó por última vez en 2007, padecía desde hace tiempo "un cuadro complicado respiratorio", al que se sumaba la diabetes. Quique recibió la Medalla de Oro de la Asociación de Amigos de los Teatros de España (AMITE). Falleció en Boadilla del Monte (Madrid) la madrugada del 1 de marzo de 2012 a causa de un derrame cerebral.

Felix Unger es un hombre de mediana edad, meticuloso y obsesionado con el orden y la limpieza, que es expulsado del hogar familiar por su esposa. Ante esta situación, a Felix no le queda otra opción que recurrir a su amigo Oscar Madison, para que le permita compartir su apartamento. El problema llega cuando Felix descubre que el carácter de Oscar es diametralmente opuesto al suyo, pues se trata de un tipo despreocupado y juerguista. La convivencia en absoluto resultará sencilla.

Se trata de un drama de villano honrado, de aquellos cuyo tema es la honra de un campesino (en esta ocasión no rico, pero hidalgo), que tiene que defenderse de los abusos de un noble aristócrata. El rey, finalmente, imparte justicia reponiendo la honra perdida por el labrador y castigando con la pena de muerte al noble, en este caso don Tello, que ha raptado y violado a la prometida del honrado villano Sancho. También podría catalogarse como drama histórico, pues la trama, como dice el propio texto del final de la obra, procede de una anécdota contada en la cuarta parte de la Crónica de España de Florián de Ocampo, que en tiempo de Lope se consideraba edición de la Estoria de España de Alfonso X el Sabio, aunque en realidad la relación con la anécdota que allí se contiene es muy débil y el drama reelabora más bien un motivo muy presente en la novelística italiana (Sercambi, Masuccio Salernitano, Matteo Bandello y Giovanbattista Giraldi Cinzio2​) y que Lope ya había usado precedentemente, por ejemplo en la comedia La quinta de Florencia. La acción se sitúa en Galicia a comienzos del siglo XII, en el reinado de Alfonso VII de León el Emperador. Un campesino gallego, empobrecido aunque hidalgo, llamado Sancho de Roelas, anuncia a Tello de Neira, aristócrata y señor de esas tierras, su deseo de casarse con Elvira de Aibar, también de noble linaje aunque venido a menos, con quien está prometido. Don Tello se presta a ser el padrino, pero al ver a Elvira queda enamorado inmediatamente de su belleza y la secuestra con la intención de que Elvira acceda a tener relaciones sexuales con él. Ella se niega y Sancho viaja a León para pedir auxilio al rey Alfonso VII que, finalmente, se presenta de incógnito en el pazo de Tello y, tras revelar su identidad y saber que Tello ha forzado a Elvira, ordena que se casen para después ejecutar a don Tello, con lo que Elvira recuperará la honra y quedará dotada con la mitad de la hacienda del difunto gran señor. La obra posee una equilibrada construcción y un lirismo enriquecido con metáforas de animales, fundamentalmente en boca del gracioso Pelayo. Los temas principales son que la monarquía es la fuente principal de honor y justicia del Estado y emana directamente de la divinidad, y que la honra está en las acciones virtuosas más que en el linaje.

El diluvio que viene (Aggiungi Un Posto a Tavola, en su título original) es una comedia musical en dos actos de Pietro Garinei y Sandro Giovannini, escrita entre 1973 y 1974 con Iaia Fiastri, adaptación libre de la novela "After me the Deluge", de David Forest. La música es de Armando Trovaioli, escenografía y vestuario originales (Italia) de Giulio Coltellacci y coreografía de Gino Landi. Tras un rotundo éxito en Roma en 1974, la obra fue traducida a varios idiomas y llevada a otros países, con similar éxito.