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Si tu anhelo es escuchar buena música y además en formato vinilo, estas en el lugar adecuado, en esta nueva entrega de Música Oskura contamos con esos dos ingredientes. Para comenzar contamos con una banda creada en la Isla de Wight, ingleses de pura cepa, que en el año 1982 lanzaban al mercado lo que significaba su tercer larga duración. Sin abandonar las islas británicas y el jazz funk, recordamos también el primer disco de éxito de una banda llamados Shakatak. Con Azymuth y José Roberto Bertrami nos enfrascamos en los cálidos sonidos brasileños, mientras el cambio de texturas musicales nos llegan con la música Made in Japan de Dave Grusin & The GRP All-Stars y WAR. El jazz contemporáneo nos llega con Herbie Hancock y una obra de 1971, un extraño disco llamado Mwandishi, que nos sirve para despedir esta Música Oskura. Presenta. Anxo Rial.

Las obras de Anna María Jopek acompañada por el pianista japones Makoto Ozone, Fredy Studer, Gino Vannelli, The Crusaders, Jack DeJohnette, Santana y Jean Luc-Ponty conforman la parrilla de artistas que dan contenido a esta edición de Música Oskura.

Iniciamos esta nuevo viaje a través de la música en vinilo con una parada en uno de los discos del grupo americano de rock psicodélico The Third Mind, una banda formada por músicos veteranos de la escena de California y que emula las bandas de los años 60. Frente a ellos recordamos uno de los grandes temas de The Doors. Echamos anclas en las década de los años 70 para compartir la música de Orfeus, una formación de Helsinki, que en 1973 grababa en directo, en los estudios Liisankatu, una magnifica versión del tema Echoes de la banda Pink Floyd. En la misma década sonaban también la música de Manfred Mann's Earth Band y Judas Priest, mientras AC/DC nos asientan en los potentes sonidos del rock. La recta final de Música Oskura la compartimos con los sonidos de ZZ Top y The Pretty Reckless. Presenta. Anxo Rial.

De nuevo, en Música Oskura nos aventuramos hacia tiempos pasados, hacia una de las décadas mas productivas a nivel musical. Una vez mas abarcamos canciones y artistas que triunfaban en la década de los años ochenta del pasado siglo. Traemos un puñado de buenas canciones, que seguro a mas de uno con ciertos años a cuestas, le traerá mas que un recuerdo de sus tiempos mozos. Dentro del repertorio de canciones que sonaban hace mas de 40 años escucharemos a ABC, Spandau Ballet, Fine Young Cannibals, Frankie Goes to Hollywood, Men at Work, Huey Lewis and the News, Michael Sembello, The Mission, The Bolshoi, Guadalcanal Diary, Dexys Midnight Runners, para finalizar con otra banda de sonidos campestres, los escoceses The Bluebells. Presenta. Anxo Rial.

Fue con los cambio de las décadas 60 y 70, cuando desde la ciudad de Canterbury surgieron una serie de bandas musicales que combinaban el rock, jazz y un cierto porcentaje de psicodelia, dando forma a los sonidos espaciales o escena de Canterbury. Bandas y artistas tan memorables como Soft Machine, Caravan, Gong, Hatfield and the North, Camel, Egg o Khan, por citar algunas de las más conocidas. Es precisamente los grupos de esa franja musical, los que nos inspiran para los primeros compases de Música Oskura. Gong, Allan Holdsworth, Soft Machine y Camel nos ilustran sobre la moda de aquellos tiempos. Sin perder cuerda con bandas míticas, también escuchamos a Genesis, mientras el percusionista japones Stomu Yamashta y su proyecto Go, nos introducen en sonidos cercanos al jazz-rock, mundillo donde también está el guitarrista Al Di Meola. El final del programa nos llega con el violinista francés Jean- Luc Ponty, desde un álbum donde el artista hacia un repaso a algunos temas de Frank Zappa. Presenta. Anxo Rial

Es momento de escuchar buena música y aquí comienza un nuevo recorrido a través de Música Oskura. En esta ocasión viajaremos por los entresijos del rhythm and blues, con artistas que dedicaron su carrera al genero y grupos que se apuntaron puntualmente al estilo musical. Durante los sesenta minutos de Música Oskura compartiremos canciones de Tina Turner, The Rolling Stones, Eric Clapton, Duane Allman, Ten Years After, John Mayall, Santana, Fleetwood Mac, Joe Cocker, Cream y Blind Faith. Presenta. Anxo Rial.

Es innegable que la música es un complemento perfecto para cualquier momento de nuestras vidas y lo es igualmente en época estival, donde solemos disponer de más tiempo para dedicar a nuestros discos favoritos. Música Oskura también esta para ti en estos momentos y lo hace con buena música. Un mosaico de temas instrumentales que recorren caminos del jazz, un only music para disfrutar sin más, con temas de Don Sebesky, Grover Washington, Jr., Ralph Towner, Herbie Hancock y Steve Khan.

En esta edición de Música Oskura compartimos una serie de artistas que dejaron sus formaciones originales o abrieron un paréntesis en las mismas, para afrontar, con mayor o menor fortuna, sus propias carreras como solistas. Un repertorio que comenzamos con Roger Hodgson, cantante y compositor dentro del grupo Supertramp que lanzaba su primer disco en 1984. Por otra parte, Fish fue cantante del grupo Marillion durante cuatro años, tras lo cual abandonaba la formación para emprender su carrera como solista. Un caso diferente lo tenemos en Phil Lynott, líder de la banda Thin Lizzy, que mientras la banda agonizaba el comenzaba su carrera en unos términos totalmente diferentes al estilo del grupo. Los Dire Straits lanzaban su primer disco en 1978, para terminar su carrera en 1991, de esa ruptura nació la trayectoria de Mark Knopfler, que publicaba su primer trabajo en 1996. Cambiamos de estilos y nos quedamos con Lionel Richie, Diana Ross y Michael Jackson, que también abandonaban sus bandas para viajar como solistas. Para regresar al mundo del rock recibimos a dos vocalistas, David Lee Roth, excelente voz de Van Halen, que en 1985 comenzaba su andadura particular, y Steve Perry, cantante de la banda AOR Journey. Desde las islas británicas nos llegan los dos últimos participantes de esta edición de Música Oskura, dos cantantes pertenecientes a la misma banda. Peter Gabriel y Phil Collins estaban bajo el paraguas de Genesis, el primero se fue a viajar sin ataduras, mientras que el segundo, no solo entendió la batería y voz dentro de la banda, si no que se monto su propia carrera como solista, trayectoria por cierto, con mucho éxito. Presenta. Anxo Rial.

En esta ocasión y tomando el rock como base, desplegamos una serie de vinilos que nos llevaran hasta los sesenta minutos de Música Oskura. Los veteranos Deep Purple sirven para calentar motores y aprovechando su gira europea, traemos y recordamos una de sus icónicas canciones y plateamos si estas bandas tan longevas en el tiempo y ya sin la mayoría de sus componentes originales, deberían o no haber dejado el mundo de la música. Sin perder solera, compartimos también la música de los británicos Ten Years After desde “Live At The Fillmore East” uno de sus mejores directos y para finalizar con los discos en vivo, otra recomendación, el último disco de Don Was. Retomamos los sonidos rancios de los años 70, pero con bandas muy alejadas de esa década y relativamente actuales. Los australianos Wolfmother y los vigueses Zålomon Grass nos conducen por esos añorados y salvajes acordes, mientras la Tedeschi Trucks Band rescatan del pasado el famoso Layla. Abocamos la recta final de Música Oskura con Monster Magnet y el nuevo y flamante disco de los The Pretty Reckless, un vinilo doble para devorar de principio a fin. La despedida del programa viene de la mano de otra novedad, el proyecto de un dúo canadiense, de Quebec, llamado Angine de Poitrine, que trae a todo el mundo alterado gracias a su original sonido microtonal. Con ellos completamos este recorrido dedicado a la buena música y al vinilo. Presenta. Anxo Rial.

Los calores estivales siempre han inspirado parajes idílicos, donde las playas tropicales adornadas de sol, palmeras y un buen refresco mitigan casi por completo nuestras acaloradas prisas. Si a esto le juntamos una evocadora música, tendremos como resultado un condimento perfecto para disfrutar de nuestro tiempo de ocio. En esta edición de Música Oskura hemos pensado en compartir una buena dosis de Bossa Nova y Jazz, en un formato de Only Music y con figuras como Coleman Hawkins, Joe Pas, Astrud Gilberto, Bob Brookmeyer, Jorge Ben, Jayme Marques, Dizzy Gillespie. Donal Harrison, Jobim, Elis Regina y Les Luthiers.

Estamos ya en verano y el calor se ha posicionado en nuestras vidas sin pedir permiso, cada año lo hace antes, por cierto. No sé si es posible mitigar con música parte de ese bochorno que tanto incomoda al ser humano, pero en cualquier caso, en esta nueva edición de Música Oskura, hemos elegido un abanico de temas que mantendrán nuestras pulsaciones musicales en rangos tranquilos y relajados. Un recorrido por canciones, por baladas del pop-rock que supusieron un rotundo éxito para sus intérpretes. En esta ocasión traemos los vinilos de The Rolling Stones, Glenn Frey, Robert Plant, The Korgis, Frankie Goes to Hollywood, 10.cc, Lou Reed, Robbie Robertson, Adrian Gurvitz, Faith No More, David Bowie y Aerosmith. Presenta. Anxo Rial.

Estamos prácticamente en periodo estival y con ellos aumentan nuestros momentos de ocio, de disfrute y relax. Es en estos añorados compases de desconexión, donde la música cobra también protagonismo. En esta nueva entrega de Música Oskura intentamos, con una selección dedicada al jazz, cumplimentar esos buenos momentos de tranquilidad. Entre los temas que cumplimentan los sesenta minutos dedicados a la música en vinilo, contamos con John McLaughlin, Weather Report, Alphonse Mouzon, Larry Coryell, John Abercrombie, Frank Zappa, Pat Metheny y despedimos con el vocalista Gregory Porter. Presenta. Anxo Rial.

Steven Wilson es un musico británico, una especie de prodigio al que le gusta el rock progresivo y buena prueba de ello es el grupo que preside, Porcupine Tree. Wilson es una especie de culo inquieto, que atiende a su carrera como solista, pero también a proyectos musicales; No-Man, Bass Communion, Blackfield o Storm Corrosion, son muestras palpables de su hiperactivismo. Steve tiene además una extraordinaria capacidad como ingeniero de sonido, una faceta le ha llevado en los últimos tiempos a dedicar su esfuerzo y talento a remezclar obras ya míticas de diferentes artistas, recuperando con ello, matices sónicos que no aparecían en sus versiones originales. En esta edición de Música Oskura escucharemos a Steve Wilson, pero también algunas de sus remezclas para artistas como King Crimson, Jethro Tull o Deep Purple. El repertorio de vinilos lo completamos con los canadienses Black Mountain y los americanos King Buffalo, mientras, el también americano Tony Carey, sirve para despedir esta nueva entrega dedicada al disfrute de la música y el vinilo. Presenta. Anxo Rial

Este nuevo capitulo de Música Oskura nos conducirá por caminos del pop, el rock e incluso el soul, una buena mezcla de temas que como siembre beben en las aguas de la buena música. Los comienzos nos llevan hasta uno de los discos mas aclamados de la banda irlandesa U2 y fue un ya lejano, 1987 cuando lanzaban al mercado su fantástico ” The Joshua Tree”. Mientras, en 1985, los escoceses Simple Minds triunfaban en todo el mundo con temas del álbum “Once Upon a Time”. De los 80 nos plantamos en los años 90, con bandas que replicaban un esquema con vocalista al frente, por un lado con The Primitives y Transvision Vamp. Los Ramones son ya unos clásicos y con ellos nos introducimos en terrenos roqueros para recibir a Aerosmith, The Joe Perry Project, Journey y Kansas. Los cambios llegan a Música Oskura y lo hacemos con matices soul, primero con una banda efímera, un grupo británico de solamente dos trabajos, The Kane Gang iluminaban en mercado discográfico en 1985 y lo hacían con un fenomenal disco repleto de pinceladas pop-soul. Frente a ellos Michael Kiwanuka, cantante y compositor británico de origen ugandés, que da paso a Curtis Mayfield, uno de los grandes que despide en esta ocasión, una edición de Música Oskura cargada de diferentes matices. Presenta. Anxo Rial.

El saxofonista americano Sonny Rollins fue, fue sin lugar a dudas, uno de los grandes exponentes del jazz. Junto a él artistas como Coleman Hawkins, Lester Young, Ben Webster, Dexter Gordon o John Coltrane, marcaron los pálpitos de la evolución del jazz mundial. Sonny Rollins fallecía en este mes de mayo y para homenajear su figura, hoy Música Oskura inaugura su espacio con uno de sus míticos temas, que además servía para ilustrar el tema central de la película Alfie de 1966, film dirigido por Lewis Gilbert y protagonizado por Michael Caine, que te recomendamos su visión. Son por lo tanto tiempos dedicados al jazz, minutos de talento que nos llevaran por las músicas de Sonny Stitt y Oliver Nelson, formatos clásicos y con el saxo como protagonista. Mudamos y lo hacemos con el bajista Stanley Clarke y lo hacemos por partida doble, analizando su carrera como solista y mientras ocupaba lugar dentro la banda Return to Forever. De esta forma nos introducimos en un jazz experimental, donde la voz también formaba parte del conjunto final, un jazz vocal que continuamos con las aportaciones de Lee Ritenour y Michael Franks. El cierre de esta edición de Música Oskura corresponde al saxofonista americano Grover Washington, Jr. y su tema Just the Two of Us, una canción cantada por Bill Withers, que se convirtió en uno de los mayores éxitos en la carrera discográfica del músico americano. Presenta. Anxo Rial.

Hay que remontarse a comienzos del pasado año, cuando en Música Oskura, abarcábamos una batería de temas, que denominamos “imposibles”. Canciones que por su duración no tendrían cabida en las emisoras de radio comerciales, donde el minutaje de los temas viene condicionado. Hoy como las radios musicales repiten incansablemente un determinado número de canciones, los ha llevado a las puertas de la extinción, están acabados (solo que ellos todavía no lo saben). Es por eso, que resulta imposible disfrutar de temas musicales que se salen del tiempo estándar y claro, para eso estamos nosotros, para recuperarlos. En esta edición de Música Oskura volvemos a traer un repertorio de canciones largas, con desarrollo, temas de Supertramp, Golden Earring, Dan Fogelberg, Don McLean, The Blue Aeroplanes y Frankie Goes to Hollywood. Había muchos más, pero de momento disfruta de esta selección de canciones largas, con contenido, que nos muestran una vez más, que escuchar música en las radios comerciales era posible, lastima. Presenta. Anxo Rial.

Eric Clapton esta de actualidad por su regreso a los escenarios, con el y Cream inauguramos esta nueva entrega de Música Oskura, sonidos rudos que completamos con T. Rex. Sin abandonar los años 70 del pasado siglo, recibimos también a Iggy Pop y Tina Turner. El vinilo esta de moda y con el los nuevos registros en Half-Speed Mastering. Del espectacular sonido de estas grabaciones rescatamos dos obras que merecen mucho la pena por su destacado sonido, el “Station to Station” de David Bowie, que cumple sus 50 años en el mercado y uno de los trabajos en solitario de Pete Townshend. Sonidos y producciones espectaculares que completamos con el americano John Mellencamp. La recta final de los sesenta minutos que dedicamos al vinilo los dedicamos a temas relacionados con el blues, primero con Frank Zappa y su recién editado Funky Nothingness, una grabación de 1970 que estos días ve la luz en vinilo. Uno de los pesos pesados del genero es sin duda John Lee Hooker, mientras para cerrar escogemos a The Hooters, una formación de Filadelfia que mezclaban el rock, ska e incluso reggae, lo cual sorprende este desgarrador y guitarrero blues que nos sirve para cerrar esta edición de Música Oskura. Presenta. Anxo Rial

De nuevo volvemos a lanzar el ancla musical en la productiva década de los años 80 del pasado siglo para ilustrar el repertorio musical de Música Oskura, que se nutre de un abanico de canciones que nos transportan en el tiempo. En esta edición pincharemos temas de Echo & the Bunnymen, The Essence, The Cure, The Smiths, dan paso a canciones menos conocidas de bandas como The Nails o Cast of Thousands. También nos damos una vuelta por la Alemania de la época, con bandas como Rainbirds o Nena. Regresando a los ambientes británicos con las canciones de Martin Stephenson y los Daintees, Andy White y Del Amitri. La clausura del programa viene de la mano de Anna Calvi, con uno de los temas de su ultimo EP, un vinilo de tan solo cuatro canciones, con colaboraciones de Iggy Pop, Laurie Anderson, Genius o Matt Berninger. Así, despedimos este recorrido por temas donde el vinilo es siempre el protagonista. Presenta. Anxo Rial.

Regresamos a Música Oskura con jazz y grabaciones registradas en directo, primero con Pat Metheny y su aclamada “Canción para Bilbao”. De Japón nos llegan dos excelentes grabaciones, por un lado los americanos Step, más tarde rebautizados como Steps Ahead, con un directo catalogado como uno de los mejores álbumes de la historia del jazz. Mientras sin desmerecer en calidad, nos quedamos con el guitarrista Larry Carlton. La tanda de directos la cerramos con una banda española y es que la formación Maquina, fueron unos pioneros en el jazz nacional. Esta grabación en vivo suponía el fin de la banda y con el tiempo se ha convertido en un cotizado disco. Mas clásicas son las melodías de Jim Hall y Wes Montgomery, mientras George Benson y Joe Farrell, se encargan de despedir Música Oskura y lo hacen con una de las piezas del álbum grabado en 1976 para el sello CTI, el famoso sello del productor americano Creed Taylor. Presenta. Anxo Rial.

Es tiempo de buena música, es momento de Música Oskura, que en esta ocasión no lleva por los lejanos sonidos de los años 60 y 70. Eran épocas doradas para los nuevos grupos, donde en la música estaba casi todo por hacer. En este nuevo capítulo compartimos a Lighthouse y Chase, que compartían rasgos comunes en numero de miembros y planteamientos de instrumentos de viento. Iron Butterfly y Ten Years After nos conducen a través de sonidos blues-psicodélicos, mientras un el jazz rock viene de la mano de los Journey, la banda americana, mucho antes de sus planteamientos AOR y comerciales. Nos pasamos a los sonidos sureños, con una banda mítica, la Marshall Tucker Band, supo combinar el rock, el folk y pequeñas pinceladas jazzísticas, que los hicieron diferentes, al igual que los también americanos Allman Brothers Band, que en esta ocasión escuchamos con un tema instrumental de claras tendencias jazzísticas. La recta final de Música Oskura la dedicamos, por una parte, al recientemente fallecido Dave Mason, pilar importante de la formación original de la banda Traffic, autor de "Feelin' Alright", uno de los temas mas versionados del mundo musical e importante colaborador de renombrados artistas. El cierre se lo dedicamos al último disco de The Third Mind, que nos devuelve a los tiempos actuales. Presenta. Anxo Rial.