Turbo Rock

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación Delalma, bajo ese título de Santa Compaña!!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de casi hora y media de duración con Manuel Seoane, guitarra y alma máter de la banda, a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la segunda producción por parte de la banda, editada en formato doble, de la mano del potente sello nacional Maldito Records, marcando su regreso por la puerta grande cuatro años después de su debut homónimo y unos tiempos bastantes turbulentos y convulsos en el seno de la banda. Este trabajo nos presenta toda una experiencia conceptual que le da continuidad a esa historia del protagonista del debut del combo Lázaro, encarnado por el tremendo Ronnie Romero y su némesis interior El Mirlo, interpretado por el enorme Jose Andrëa, siendo ambos la misma persona y representando la lucha constante entre el deseo de sobrevivir y la autodestrucción, adentrándose en el pasillo de la Santa Compaña y que separa esa dualidad del mundo de los vivos y el de los muertos. A las voces de Ronnie y Jose, se les unen las de Tete Novoa (Saratoga) como Justo, fiel amigo de Lázaro, quién tendrá un mensaje esperanzador que Lázaro podrá tomar, o no, mientras vaga en la sinrazón de la búsqueda del camino que le regrese a su hogar, Carlos Escobedo (Sôber) como el posadero que recibe a las almas, Patricia Tapia (ex Mägo De Oz) como la luz que aún resiste entre la sombra, Vito Iñiguez (Sínkope) como el padre Tobías, encargado de mostrar a Lázaro su propia muerte, aportando un contraste crudo y diferente, Fran Rivas (Eyrem), como Ezequiel, padre de Lázaro. La participación de múltiples vocalistas no responde a una cuestión técnica ni de registro, sino lo hace a una necesidad narrativa, y en donde cada voz encarna a un personaje, a una conciencia, a un recuerdo, o un juicio, sumando diferentes y variadas capas emocionales a una gran historia que, en ningún momento pierde coherencia y todo ello arropado por una enorme portada, doble, obra del enorme Gustavo Sazes, de una manera realmente magistral con un diseño de lo más inquietante. Si algo deja claro esta obra es que no se trata de vencer a la oscuridad, se trata de aprender a convivir con ella, de aceptar que el Mirlo forma parte de Lázaro, lo que se traduce que el pasado no desaparece, que el hogar puede cambiar y que sobrevivir ya es, en sí mismo, una gran victoria. Estamos ante un álbum muy cuidado, matizado por la propia personalidad de la banda y, con toda seguridad, más crudo y más valiente de su trayectoria, más agresivo a nivel lírico y mucho más arriesgado en lo conceptual, y así como más elaborado en lo musical. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la brutal formación murciana ReyLobo, bajo ese título de El Dios Fragmentado!!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista con Nacho Fernández, vocalista de la banda, a quien tuvimos presente en nuestro estudio, durante el transcurso del programa!!!! Nos encontramos ante lo que es el tercer larga duración por parte de la banda, y marcando su regreso 3 años después de Infinito, de 2023, quienes se consolidan como una de las propuestas más sólidas, y en crecimiento, dentro del Metal estatal, con un sonido claramente definido cada vez más reconocible. La banda nos presenta toda una experiencia conceptual, en la cual no pretenden dar respuestas, sino plantear preguntas, fragmentar certezas y permitir que cada oyente reconstruya su propio significado, invitando a la autorreflexión, ofreciendo una experiencia narrativa inmersiva a lo largo de este intenso viaje diseñado para escucharse de principio a fin, siendo planteado como un trabajo el cual avanza paso a paso, construido para que cada canción prepare el terreno para la siguiente y el conjunto funcione como una experiencia continua todo muy bien condimentado con unas melodías de los más pegadizas y marca de la casa, y ofreciendo una obra realmente cuidada hasta el más mínimo detalle. Este trabajo ha contado con el tremendo Leo Jiménez en labores de producción, e incluye colaboraciones especiales de Pablo García de Warcry, Diego Palacio de Celtian y Mägo de Oz y Jorge Berceo de Zenobia. Estamos ante un álbum muy cuidado, con unas canciones de esas que harán disfrutar a todos los fieles amantes del género, mostrando con creces, que gozan de un sonido muy personal combinando todos los grandes matices que han ido adoptando, a lo largo de este camino, y ofreciéndonos un enorme resultado. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación bilbaína Rat-Zinger, bajo ese título de Jóvenes Promesas De La Delincuencia!!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de casi hora y media de duración con Podri, vocalista de la banda, a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ya ante la octava producción de estudio por parte de la banda, editada de la mano del potente sello especializado en este tipo de sonido Kasba Music marcando su regreso por la puerta grande, siendo siempre fieles a su estilo ruidoso, agresivo, acelerado e irreverente huyendo de cualquier tipo de elegancia, Y buscando un impacto total con esa mezcla de sonidos de Punk, Hardcore y de Metal extremo, como señas de identidad, y permaneciendo incorruptibles dentro de sus principios ideológicos, mostrándose como dignos herederos del Punk más radical y antisistema de los años 80, que en Euskadi protagonizaron bandas como R.I.P, Cicatriz o Eskorbuto, mostrando una nueva embestida sin piedad contra ese asfixiante sistema que nos gobierna y cualquier tipo de autoridad, con un sonido desaforado, crudo, directo y sin concesiones, esencia inquebrantable de los bilbaínos, quienes nos presentan una tremenda selección de canciones cargadas de fuerza y rabia, donde la banda profundiza en su sonido más bronco y provocador, combinando una actitud callejera junto a unas letras muy desgarradoras, derrochando energía, adrenalina y mucha mala baba. Este trabajo ha sido grabado, producido, mezclado y masterizado en Novelda, bajo la batuta de Oscar Streamline a los controles, hablando del mismo técnico que sonoriza los directos de la formación, logrando que todo suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos, y siendo arropado por una enorme portada obra de Lucia de Andrés, y las colaboraciones de Tomás (Zer-Bizio?) y Rokan (M.C.D), protagonistas indiscutibles de ese Punk de mediados de los años 80, Pela (La Excavadora, Marky Ramone's Blitzkrieg), quien fuera bajista y voz del gran grupo gasteiztarra Obligaciones, y del gran Kurrito, Litronita (Sucio Sistema) y Asier (Porco Bravo) a los coros, al margen del actor Darko Peric, conocido por su participación en la serie televisiva La Casa De Papel, y de Karlos "Animal", cantante de Non Servium, en el videoclip del tema En Los Días De La Destrucción. Estamos ante un álbum muy cuidado, matizado por la propia personalidad de la banda. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la brutal formación murciana Vacío, bajo ese título de Inocuo!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista con Carlos García y Ana Asencio, vocalista y guitarra. y teclista, respectivamente, de la banda, y a quienes tuvimos presentes en nuestro estudio, durante el transcurso del programa!!!! Nos encontramos ante lo que es el sexto larga duración por parte de la banda, y marcando su regreso 4 años después tras El Juego De Las Máscaras, de 2022, dentro de su álbum más variado, hasta la fecha, en donde la formación hace un gran recorrido a lo largo de géneros tan dispares como son el Pop o el Rock y el Metal aunque siempre, eso sí, todo muy bien condimentado con unas melodías de los más pegadizas y marca de la casa, y ofreciendo una obra en la cual han cuidado hasta el más mínimo detalle. Este trabajo ha sido grabado a fuego muy lento de una manera artesanal saltándose, en esta ocasión, los estudios profesionales y haciéndolo todo la propia banda, desde la grabación hasta el proceso de mezcla y masterización, encargándose de la producción Iván González (91 Suite), junto al propio Carlos García, logrando un sonido muy orgánico, siendo uno de esos discos realmente cercano al músico hecho con mucho mimo y eso, por supuesto, se nota mucho logrando un resultado final brutal aportando un sonido realmente compacto, fresco y actual, pero sin caer en excesos, y donde cada instrumento está en su justo sitio, muy limpios y nítidos en la mezcla, repletos de potencia, junto a unas voces y unos arreglos cuidados al más mínimo detalle, y siendo arropado por una enorme portada obra de La Factoría De El Pez, de una manera realmente magistral. Tras más de 20 años de trayectoria, estamos ante un trabajo muy cuidado, con unas canciones de esas que harán disfrutar a todos los fieles amantes del género, mostrando con creces, que gozan de un sonido muy personal combinando todos los matices que han ido adoptando, a lo largo de este camino, y ofreciéndonos un enorme resultado. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la icónica violinista Judith Mateo, bajo ese título de enviDIOSA!!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista, de más de una hora de duración con la propia Judith, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!!! Nos encontramos ante la novena producción por parte de todo un gran referente a nivel nacional del instrumento del violín, editado de la mano del potente sello nacional Maldito Records, el cual viene precedido de su exitosa gira Violinarte, dentro de un extenso recorrido que la llevó a actuar a lo largo de multitud de escenarios, tanto de España como de Latinoamérica, consolidando su prestigioso internacional y su gran capacidad para conectar con diferentes tipos de públicos a través de su música, presentándose este trabajo como una obra de síntesis artística, en donde confluyen todas las etapas previas de nuestra invitada, el Folk de raíz, la energía del Rock, la experimentación sonora y, sin duda alguna, una incipiente vocación narrativa, celebrando toda su fuerza en más de dos décadas ya de carrera musical. A sabiendas que las versiones de temas Rockeros y Poperos son una de sus señas de identidad, lo que personalmente destacaría del álbum es que las 5 versiones aquí incluídas de bandas como ABBA o Coldplay, y músicos de la talla de Celine Dion, Adele, no se trata tan sólo de meras versiones sino de unas reinterpretaciones donde dichas canciones obtienen un nuevo y original matiz a través del propio lenguaje musical de Judith. La otra mitad del disco se compone de 5 temas de cosecha propia de temática y sonoridad de lo más variopinta, destacando esa tremenda colaboración vocal por parte de Chuse Joven, fiel escudero de la artista, en dos de las canciones, aportando una dimensión que complementa y enriquece todo el universo instrumental de este disco donde cada corte invita al oyente a todo un gran viaje sonoro que transita a través de la alegría, la nostalgia y la emoción, consolidando un sonido que ya se ha convertido con el paso de los años en seña de identidad. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo, en el cual predomina toda esa musicalidad y sentimiento de un instrumento como el violín por encima de cualquier otro tipo de virtuosismo siempre marcados por esa inconfundible y tan arrolladora personalidad de Judith. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del trabajo debut por parte de la formación Vértize, bajo ese título de Delta!!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista, de más de dos horas de duración, con Jose Roa, vocalista y guitarra de la banda, a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!!! Nos encontramos ante la primera producción por parte de la banda, nacida de las cenizas de A Contraverso, con un sonido y estilo, los cuales se encuadran dentro de un Rock N' Roll muy directo, sin ningún tipo de complejos ni artificios heredero directo de los más grandes nombres como Platero y Tú o Extremoduro, por poner tan sólo un par de ejemplos de los más representativos. Este trabajo presentan una selección de canciones cargadas de fuerza y mucha melodía, alcanzando así un equilibrio perfecto a nivel de sonido, dentro de un álbum que suena a verdad, a vida y a Rock sin filtros, como el que siguen buscando los amantes de este género dejando paso a unas emociones de lo más crudas. A modo de curiosidad esta gran formación arrancó su carrera musical con la publicación de tres sencillos, a modo de una miniserie, según esas historias, y siguiendo esa trama que acontecen a sus protagonistas que podemos ver en los tres videoclips que acompañan a estos singles. Hablando de videoclips, resaltar que en estos tiempos que corren en los cuales buena parte del consumo musical se realiza de una manera audiovisual, Vértize ha grabado nueve videos para los nueve temas incluídos en Delta (diez si contamos con ese Bonus Track que sólo se incluye en el formato vinilo de la canción Punto De Colisión y que, a diferencia del original, cuenta con la colaboración especial del enorme Poncho K), y que, de manera muy acertada, han ido espaciando en el tiempo mostrando, paso a paso, en el último par de años lo que iba a ser este tremendo debut. Este álbum ha sido grabado y producido en el Estudio Pértika 3 (Bilbao), propiedad de gran Iñaki Uoho (Extremoduro, Platero y Tú), estando él mismo a los controles, estando a cargo de toda la parcela de mezcla y masterización Aitor Ariño, en los estudios Lorentzo Records, Bérriz (Vizcaya), con la garantía de un sonido impecable logrando que suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos siendo arropado por grandes colaboraciones por parte de Poncho K y Xavi (La Fuga) aportando sus voces en dos de los temas y del propio Iñaki Uoho a la guitarra en otro de ellos, siendo palabras mayores. Estamos ante un debut muy cuidado, matizado por la propia personalidad de la banda. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la brutal formación La Jauría Del Vicio, bajo ese título de La Revolución De Las Especies!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista con Pako y Zalo, batería y vocalista, y bajista, respectivamente, de la banda, y a quienes tuvimos presentes en nuestro estudio, durante el transcurso del programa!!!! Nos encontramos ante lo que es el tercer larga duración por parte de la banda, y marcando su regreso tras aquel Laberinto De Los Cobardes, de 2013, la friolera representando el cierre de una etapa y despidiendo como, sin duda merece, esta gran historia. Si la despedida es hasta siempre o hasta otra, eso es algo que sólo el tiempo dirá, pero siempre teniendo claro que, por ahora, es un adiós sin planes ni especulaciones para volverse a ver y un final en toda regla. Tras más de veinte años de trayectoria, La Jauría no se podían despedir de nosotros dejando en el olvido todas estas canciones que se empezaron a componer hace más de diez años y había que permitirle a quien quiera poder escucharlas, sacándose de este modo esa espina ya clavada desde hace mucho tiempo que aún, no había dejado de sangrar. Este trabajo ha sido grabado, mezclado y masterizado por Dani Martínez de Velasco (Injector), en sus SUP estudios, y quien también ha colaborado con la voz en un par de temas, al igual que se ha hecho cargo de las guitarras de este álbum, dotando a la obra de un sonido impecable logrando que todo suene enormemente fresco y actual, pero sin caer en grandes excesos. Este álbum también cuenta con las grandes colaboraciones de Pela (Marky Ramone, La Excavadora), y de Diego (quien compartió banda con Zalo), quienes ponen voz a dos de los temas aquí incluídos. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unas canciones de esas que harán disfrutar a todos los fieles amantes del género, mostrando con creces, que gozan de un sonido muy personal combinando todos los matices que han ido adoptando, a lo largo de este camino, ofreciéndonos un enorme resultado. Ha llegado el momento de brindar por todo lo vivido y disfrutar de lo pasado. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. ¡Salud y Hard Punk Rock! Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo como solista por parte del vocalista José Cano, conocido por haber liderado, desde aquel tan lejano 1999 la que fuera su banda principal, creada por él mismo, Centinela bajo ese título de El Epílogo!!!! Incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista, de más de dos horas de duración con el propio Cano, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!!! Nos encontramos ante tercera producción como solista por parte del músico. representando el cierre de una primera etapa en forma de trilogía musical que comenzó con su trabajo debut La Zozobra, y en dónde Cano no sólo ha dado rienda suelta a sus diversas influencias musicales, sino también a verdaderas inquietudes vitales las cuales, sin duda, han quedado bien plasmadas tanto en lo musical como en lo lírico, buscando toda esa fuerza y energía del Rock y el Metal junto a una gran intensidad en el mensaje a través de unas letras que navegan en experiencias y actos que describen, explican o rodean al ser humano, algunas de ellas vividas en primera persona y otras con una interacción simplemente a base de observar todo lo que nos rodea, reafirmando toda su pasión y gran potencia dentro de la escena y celebrando su longevidad y fuerza en el panorama nacional. Este trabajo ha sido grabado y producido en los Volcano Estudios, de Albacete, propiedad del propio Cano, estando el mismo a los controles, reafirmando su enfoque artesanal y autosuficiente, estando al frente de toda esa parcela de mezcla, y masterización, Alberto Sales en los Rockettes Studios, en Castellón, logrando que todo suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos, y en donde cada instrumento está en su justo sitio, muy limpios y nítidos en la mezcla, repletos de potencia, junto a unas voces y arreglos cuidados hasta el más mínimo detalle, consiguiendo un sonido muy poderoso, cosa a la que Cano nos tiene muy bien acostumbrados. Siendo fiel a una filosofía que va a contracorriente de las tendencias actuales, posicionándose a un lado de ese ritmo tan vertiginoso y exponencial del negocio musical, Cano ha decidido no lanzar adelantos ni singles de este trabajo. En su lugar, ha apostado por una edición física muy limitada en formato CD, y otra aún más limitada diseñada explícitamente y numerada de sólo cien copias, incluyendo una versión de coleccionista con los tres discos de la trilogía, tarjeta firmada, pegatinas y otros detalles pensados para todos aquellos quienes aún valoran ese ritual del formato físico, y reforzando de esta manera la idea de un lanzamiento íntimo, honesto y dirigido a quienes siguen escuchando la música con las manos, los ojos y el alma. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes de esos que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, por parte de un músico que honra su pasado mirando al futuro con determinación. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo como solista por parte del legendario guitarra y vocalista Armando de Castro, bajo ese título de Hard Rock!!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista, de más de dos horas de duración con el propio Armando, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!!! Nos encontramos ante la cuarta producción como solista por parte del mítico fundador de la icónica formación Barón Rojo, en donde se ha rebuscado en el fondo de un viejo arcón en el cual se ha ido acumulando ya durante décadas muchos riffs, bastantes esbozos y unas destacables intuiciones repletas de melodía, para exponerlo todo dentro de una nueva sacudida enormemente creativa consiguiendo mantener un equilibrio enormemente meticuloso, aunque siempre muy espontáneo, logrando imprimir a cada nota el acento realmente adecuado y acertado, reafirmando toda su pasión y potencia dentro de la escena celebrando la longevidad y la fuerza en casi cinco décadas ya de carrera musical. Este trabajo ha sido grabado y producido en los Estudios Delamix, de Madrid, bajo la batuta del propio Armando de Castro, llevándose a cabo todo ese proceso de masterización en los Estudios Sonimak, dotando a la obra de un sonido impecable logrando que todo suene muy actual, pero sin caer en grandes excesos, siendo arropado por las colaboraciones especiales de Paco Laguna (Obús), Leonor Marchesi (Santa, Ido, Púrpura) y el compañero de Armando en Barón Rojo Rafa Diaz. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes de esos que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, por parte de un músico que honra su pasado mirando al futuro con determinación, digno de alguien que busca seguir escribiendo su propia leyenda. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo, el cual nace bajo la premisa de continuar teniendo mucha música dentro y esa necesidad imperiosa de componer, al seguir encontrando muchas ideas que piden a gritos ser expuestas respirando ese Rock de raíz Blues tan directo, en el cual predomina toda esa musicalidad y sentimiento de un instrumento como la guitarra por encima de cualquier otro tipo de virtuosismo siempre marcados por la inconfundible y arrolladora personalidad del gran maestro Armando. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la mítica formación granadina Azrael, bajo ese título de Aquelarre!!!! Se incluye, durante el mismo, una tremenda entrevista, de más de dos horas de duración, con JM Salas, bajista y alma mater de la banda, a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!!! Nos encontramos ante la décima producción de estudio por parte de la formación, editado de la mano del enorme sello Demons Records, y marcando su regreso tras aquel Dimensión V, de 2024, regresando por la puerta grande por parte de una banda que nos presenta dentro de este trabajo algunas canciones llamadas a convertirse en auténticos himnos en el género, reafirmando toda su pasión y gran potencia dentro de la escena y celebrando la longevidad y la fuerza de nuestros invitados en el Heavy Metal nacional, quienes van camino de las cuatro décadas de trayectoria musical. Pero si algo destaca de este álbum es que no tiene en ningún momento la pretensión de ser sólo una réplica de lo que Azrael fue, sino más bien es una verdadera afirmación de lo que son hoy en día, mostrando una clara evolución con un sonido realmente completo y cuidado, siempre siendo conscientes de su propia identidad, en un disco de lo más variado y trabajado hasta el más mínimo detalle, con una interpretación vocal y una gran producción que destacan de manera especial. Este trabajo ha sido grabado y producido en los renovados Z Estudios de Granada, bajo la batuta de Enrique Rosales, guitarra de la banda, a los controles junto a Pedro Sillero, estando a cargo de toda la parcela de mezcla y masterización, el ex guitarra de los granadinos Mario Gutiérrez dotando a la obra de un sonido impecable logrando que todo suene muy fresco y actual, pero sin caer en grandes excesos, siendo arropado por una enorme portada obra de Fernando Nanderas, de una manera realmente magistral. Como curiosidad, este álbum al margen de estar disponible en todas las plataformas digitales ha sido editado en formato físico de CD, vinilo y K7, incluyendo una regrabación del clásico Atrapado, originalmente incluído en el álbum Mafia, sólo disponible en las ediciones físicas. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes de esos que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, por parte de un grupo que honra su pasado mirando al futuro con determinación, digno de unos músicos que buscan seguir escribiendo su propia leyenda. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a repasar todas esas bandas y Festivales que han pasado por el programa, a lo largo de todo 2025, y siendo íntegramente musical, en este último programa tan especial del año, de más de cuatro horas de duración. Que lo disfrutéis!!!!! Y sobre todo ya sabéis, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno.... en la tormentaaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del trabajo debut por parte de la tremenda formación Finnway, bajo ese título de La Corte De Los Marginados!!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de dos horas de duración con Pablo Merchante y Tony Carmona, respectivamente, vocalista y guitarra de la banda, y a quienes tuvimos presentes al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la primera producción por parte de la banda, editada de la mano del potente sello nacional Maldito Records, y definiendo su sonido como un encontronazo entre la música tradicional irlandesa y el Celtic Punk europeo, que evolucionó por sus propios cauces, siendo los mismos de sonidos muy potentes. A pesar de encontrarnos ante su debut, hay que decir que sus componentes cuentan ya con un amplio recorrido a sus espaldas habiendo formado parte o, incluso, haciéndolo, actualmente, de grupos como Celtian, Ñu, Kinnia, Last Days Of Eden, Debler o Eon, por poner tan sólo algunos ejemplos. A rasgos generales, en esta formación el Folk Metal, la fiesta y la alegría están más que aseguradas, dentro de un trabajo hecho para divertir y hacer sonreír al oyente, donde un claro toque irlandés y el olor a taberna, están muy presentes. Este trabajo ha sido grabado, producido y masterizado en Estudio 62 Hz, bajo esa batuta de Tony Carmona a los controles, con la garantía de un sonido impecable logrando que suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos siendo arropado por un diseño gráfico realizado por JM Design, con el gran Joel Marco (Daeria), al frente e incluyendo las colaboraciones vocales por parte de Dani Nogués (Lépoka), Pany Álvarez (ex Argion), Haydée Mariñoso (An Danzza), Juwdix (ex Debler), FJ López Roberts y Crissena Fern, en algunas de las canciones del álbum. Estamos ante un trabajo muy cuidado, matizado por la propia personalidad de la banda. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación turolense Abismo, bajo ese título de Nómadas Y Demonios!!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de dos horas de duración con Alberto Arnau, vocalista y guitarra de la banda, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la tercera producción por parte de la banda, editada de la mano del potente sello nacional Maldito Records, y marcando su regreso por la puerta grande, tras la edición de aquel Esperando Al Ángel Negro, del año 2022, retomando toda la esencia del Rock de corte más clásico con un claro enfoque innovador, fresco y plenamente actual, cuidando hasta el más mínimo detalle, presentando una tremenda selección de canciones que navegan entre lo melódico,, lo eléctrico, lo terrenal y lo espiritual, forjando su atrevida gran travesía por esos caminos sonoros más insospechados y sorprendentes, combinando toda la fuerza de sonidos claramente Rockeros, con matices bastante experimentales y unas letras que invitan a viajar por intensos paisajes emocionales de esos que se adhieren al corazón, desafiantes ante cualquier mente cerrada y abducida por las repetitivas propuestas de siempre. Y es que, si por algo destaca esta banda es por haber forjado, desde sus inicios, su particular sonido y sello personal, siempre aderezado con mucho eclecticismo y la libertad de no poner reglas estilísticas en sus canciones, dejándose llevar por su enorme intuición musical que les ha llevado a hacer un repertorio único dentro de un disco de claro carácter atemporal. Este trabajo ha sido grabado, de nuevo, bajo la batuta del gran Iker Piedrafita a los controles, en sus estudios El Sótano (Pamplona), encargándose de la producción él mismo, con la garantía de un sonido impecable logrando que suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos siendo arropado por un diseño gráfico realizado a mano por Javi Reaktiu, quien huye de las modas artificiales, dándole a la edición física del vinilo un carácter único. Estamos ante un trabajo muy cuidado, matizado por la propia personalidad de la banda. Sinceramente, es un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación Adventus, bajo ese título de De Mi Corazón Y Otras Miserias!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de dos horas de duración con Manuel Ramil, teclista, productor y principal compositor de la banda, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la cuarta producción de estudio por parte de la banda, apenas unos meses después del lanzamiento en directo Piorno Rock, editado de la mano del potente sello nacional Maldito Records, marcando su regreso tras la edición de aquel Lo Que Trajo El Viento, de 2024, regresando por la puerta grande con este álbum que, sin duda, marca una nueva etapa para la formación con la incorporación de Ramón Lage como vocalista, cuya interpretación aporta magnetismo y una sensibilidad única a estas diez composiciones, cuidando hasta el más mínimo detalle y representando toda una muy clara declaración de intenciones, firmando una obra profundamente emocional, creada desde la adversidad y esa honestidad, y demostrando que se puede plantar cara a cualquier adversidad de la vida y que la única manera de poder atravesar algún período de oscuridad, es a través de la voluntad más profunda que habita en nuestro interior, dentro de un trabajo muy personal e introspectivo, a través de un tremendo viaje sonoro y que transita entre la luz y la oscuridad, explorando con sensibilidad todos esos matices que nos ofrece de la vida y la muerte, además recordando que Manu Ramil viene de sufrir una enfermedad del corazón sin saber cómo iba a evolucionar, incluso habiendo estado hospitalizado, sometiéndose a una operación y a un largo proceso de recuperación. Este trabajo ha sido grabado, producido, mezclado y masterizado por el propio Manuel Ramil, en sus Tercera Planta Estudios (Ares, La Coruña), y garantía de un sonido impecable logrando que suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, matizados por la propia personalidad de la banda. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación cántabra La Fuga, bajo ese título de Justo Después Del Silencio!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de dos horas de duración con Nando G. Miguel, guitarra de la banda, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la décima producción de estudio por parte de la banda, y marcando su regreso nada menos que ocho años después tras aquel Humo y Cristales, de 2017, y regresando por la puerta grande ofreciéndonos una obra en la cual han cuidado hasta el mínimo detalle, representando una clara declaración de intenciones en esta enorme selección de canciones cargadas de fuerza y melodía, alcanzando un equilibrio perfecto a nivel de sonido, y narrando diversas historias, emociones y escenarios, al más puro estilo marca de la casa, haciendo especial mención a todo ese plano vocal, siendo la primera entrega por parte de Xavi Moreno (Distrito Rojo), quien ha realizado un trabajo brillante, haciéndonos viajar en el tiempo a esos orígenes, con ese sonido 100% clásico y que, en palabras de la propia banda es un disco que suena a verdad, a vida y a Rock sin filtros. Este álbum ha sido grabado en los Estudios Clip (Reinosa), propiedad del propio Nando, estando él mismo a los controles, contando con las mezclas de Tomi Pérez y estando a cargo de la parcela de masterización Alex Psaroudakis, en Nueva York, logrando que todo suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos, y contando con una enorme portada, obra del ilustrador Xavi Forné, de Error! Design. luciendo de una manera sublime en la edición física de vinilo, que la banda ha decidido editar, junto al formato de CD. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, matizados por la propia personalidad de la banda, siendo una de las formaciones más importantes de las últimas décadas dentro de la escena nacional!!!!! Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, y para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación abulense Dünedain, bajo el título de Érase!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de dos horas de duración con Tony Delgado, guitarrista y segunda voz de la banda, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la séptima producción de estudio por parte de la banda, y marcando su regreso seis después tras aquel Memento Mori, de 2019, regresando por la puerta grande ofreciéndonos su mejor obra hasta la fecha, cuidando hasta el más mínimo detalle, mostrando una tremenda selección de temas cargados de fuerza y melodía, alcanzando un equilibrio perfecto a nivel de sonido, haciendo especial mención al plano vocal, y en donde Tony vuelve a coger gran protagonismo, después de haber estado en segundo plano en esos previos trabajos, y brindando un juego vocal excepcional que realza el carácter melódico y épico de la banda, en esa dupla con Carlos Sanz, vocalista principal. Este álbum ha sido grabado en los estudios Sonido XXI y los Rock Lab bajo la producción, mezcla y arreglos del gran Dan Díez (guitarrista de Tierra Santa), y estando a cargo de toda esa parcela de masterización el legendario Leon Zervos (Iron Maiden, Aerosmith, Muse, Guns N' Roses, Lenny Kravitz...), garantía de un sonido impecable logrando que suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos, y contando con una enorme portada, obra de Marcos Rodríguez (Mägo De Öz), quien ya dejó su gran impronta en el trabajo anterior, dotando a este disco de una estética visual espectacular y realmente simbólica, luciendo de una manera sublime en la edición física de vinilo, que la banda ha decidido editar, junto al formato de CD. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes de esos que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, matizados por la propia personalidad de la banda, que les consolida como una de las formaciones más importantes de las últimas décadas dentro de la escena nacional. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del trabajo debut como solista del tremendo vocalista y bajista madrileño Carlos Escobedo, conocido de sobra por su trayectoria en Sôber, bajo ese título de Solitud!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de hora y cuarto de duración con el propio Carlos Escobedo, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante el inicio de la carrera como solista del artista madrileño, editada de la mano del sello El Dromedario Records, y marcando el inicio de una nueva etapa en la trayectoria del conocido músico dentro de un gran viaje totalmente introspectivo y sin tapujos, el cual te atrapa desde el primer minuto. Este álbum representa toda una clara declaración de intenciones por parte de Carlos quien, tras celebrar el XXX aniversario de Sôber, retomó esa gira de formato mucho más íntimo denominada En Estado Puro, plasmándose dicha propuesta finalmente en la grabación de este disco compuesto por doce canciones, entre las cuales se incluyen revisiones de grandes clásicos de bandas como Los Suaves, Marea y Joaquín Sabina, una versión de Antonio Vega y una canción basada en un poema del Romancero Gitano de Federico García Lorca, con unos versos inspirados en un episodio bíblico, y definiendo esa agradable sensación de sentirse uno a gusto consigo mismo y de estar solo por voluntad propia y disfrutarlo, no entendiendo toda esa soledad elegida como algo negativo, sino totalmente positivo, Solitud ha sido grabado, producido, mezclado y masterizado en los Estudios Cube, bajo la batuta de Alberto Seara a los controles, y ejerciendo como productor el propio Carlos Escobedo, junto a Flor Seara, logrando que suene tremendamente fresco y actual, pero sin caer en excesos. Recordemos que para la grabación se ha contado con los músicos Raúl Perona y Fredi Pelaez al piano, o Charly López al violín, entre otros. Estamos ante un álbum muy cuidado, con unos cortes de los que harán disfrutar a todos, matizados por la propia personalidad del músico mostrando la esencia más pura de estas canciones junto a toda una desnudez como nunca antes habíamos oído. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno.... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación madrileña Easy Rider, bajo ese título de Maniphesto!!!!! Se incluye, durante el mismo, una enorme entrevista, de más de dos horas de duración con Jose A. Villanueva, bajista de la banda, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la octava producción de estudio por parte de la banda, y marcando su regreso once años después tras aquel From The Darkness, de 2014, si bien es cierto que, de manera previa, la formación lanzó un trabajo en formato de E.P, denominado Metamorphosis (2021), el cual incluía regrabaciones de algunas canciones de sus tres primeros álbumes, con los nuevos componentes, plasmando lo que significaba el inicio de una nueva etapa para los madrileños. Maniphesto representa toda una declaración de intenciones por parte de la banda, y quienes nos presentan una selección de temas cargados de fuerza y melodía, alcanzando un equilibrio perfecto a nivel de sonido, y dentro de una clara evolución de la banda explorando un terreno y enfoque más progresivo y melódico que en sus anteriores trabajos, haciendo especial mención al plano vocal, en donde la voz de Dess Díaz cabalga sobre registros más amplios brillando en todo momento, mostrando toda su versatilidad al combinar agresividad, melodía y garra dentro de una interpretación rica y matizada adaptándose a ese carácter envolvente. Este álbum ha sido grabado, producido, mezclado y masterizado, de la mano de Dani Castellanos, guitarra de la banda, en sus Pupete Estudios, logrando que suene muy fresco y actual, pero sin caer en excesos, y contando con una brutal portada, obra de Dess, retomando la estética de Evilution, Regeneration y Animal, mostrando a ese ángel demoníaco envejecido, pero aún muy imponente, con el título del disco grabado sobre el pecho, luciendo de una manera tremenda en esa edición física, únicamente, de vinilo, que la banda ha decidido editar, con 8 temas, y en formato digital, cuya versión incluye un noveno. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos cortes de esos que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, matizados por la propia personalidad de la banda, que les consolida como una de las formaciones más importantes de las últimas décadas en la escena nacional. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno.... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación Malaputa, bajo ese título de De Raíz!!!! Se incluye, durante el mismo, una brutal entrevista, de más de una hora de duración con Piñas, vocalista y bajista de la banda, y a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico!!!! Nos encontramos ante la segunda producción de estudio por parte de la banda, editada de la mano del sello El Dromedario Records, marcando el inicio de una nueva etapa en la trayectoria de la formación, nada más y nada menos, que la friolera de 10 años después tras aquel Subió El Telón, de 2014, una década que, sin embargo, no parece haber alterado para nada los principios fundacionales de una banda que, ni entonces ni ahora, entiende de medianías, presentándonos una tremenda selección de temas cargados de energía y auténtico Rock & Roll a raudales, alcanzando un equilibrio perfecto a nivel de sonido y de sensaciones que hacen de este álbum algo enormemente personal y dando fe de la gran madurez de la banda, consiguiendo imprimir su toque personal a la hora de crear un Rock atemporal con potencial para enganchar a distintos tipos de público. Este álbum ha sido grabado y mezclado de la mano de Kolibri Diaz y Jesús Martín Chocarro "Txutxín" en Estudios R5, de Orikain (Navarra), siendo producido también por el propio Kolibrí y estando a cargo de toda la parcela de masterización Chris Gehringer en Sterling Sound Mastering de Nueva York (USA). Recordemos que en la grabación han colaborado en los coros Javi Janices “Cordobés”, voz de la banda Cobardes, y viejos conocidos Alen Ayerdi (Marea y Ciclonautas), o Eugenio Aristu “Flako” (El Drogas), junto a Jesús Jorge Castaño (Verea), Juanma Urriza “Boli” (Skalariak), Alberto Andueza “Gayofa” (Refugiados) e Iñaki Pemán. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unas canciones de los que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, matizados por la propia personalidad de la banda. y que les consolida como una de las formaciones más interesantes de la escena dentro de un disco sin complejos. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno.... en la tormentaaaaaaa!!!!

Edición semanal del programa Turbo Rock, para esta ocasión dedicado a la presentación del último trabajo por parte de la tremenda formación Ars Amandi, bajo ese título de Rumbo Norte!!!! Se incluye, durante el mismo, una brutal entrevista, de más de dos horas de duración con Dani Aller, vocalista de la banda, a quien tuvimos presente al otro lado del hilo telefónico. Nos encontramos ante la séptima producción de estudio por parte de la banda, ya octava contando su trabajo en directo, marcando su regreso, tras aquel En Tierra De Castillos, de 2019, donde nuestros invitados despliegan toda su esencia como grandes precursores de ese Rock Castellano, incorporando además nuevos matices, arriesgando, y adaptándose a nuevos sonidos sin perder su esencia original, tras más de veinte años de historia, presentándonos un trabajo dentro de un entorno plenamente conceptual que cuenta algunas de las vivencias del propio Dani Aller, simulando un viaje por los mares, lleno de sensaciones y emociones, tales como la melancolía, la tristeza, la soledad, la resiliencia y la felicidad, así realizando un viaje externo e interno, el cual nos sirve como metáfora para la vida. El álbum ha sido grabado, mezclado y masterizado, de la mano de Dani Castellanos (Easy Rider) a los controles, en sus Pupete Estudios, y cuenta con unas colaboraciones de lujo como son las de Dani Nogués (Lêpoka), Natalia Martin o Toni Menguiano. Estamos ante un trabajo muy cuidado, con unos temas de los que harán disfrutar a todos esos fieles amantes del género, matizados por la propia personalidad de la banda. y que les consolida como una de las formaciones más interesantes de la escena, y demostrando que se encuentran en uno de los mejores momentos de su carrera. Sinceramente, es todo un enorme placer escuchar este brutal trabajo. Y sobre todo ya sabéissss, dejad que el Metal fluya por vuestras venas con la fuerza del trueno.... en la tormentaaaaaaa!!!!