VER.SAR - práticas artísticas, maternidades e femi

No episódio de nº 81 do podcastversar Nath Rodrigues fala sobre seu novo EP em parceria com LuizGa COMER DA MAÇÃ, sobre sua trajetória, relação com a capoeira e com Minas Gerais e indica leituras.  Escute em: www.podcastversar.com ou no Spotify Nath Rodrigues é uma multi-instrumentista, cantora e compositora mineira. Com uma sonoridade que define como brasileira-jazzy-pop, a artista oferece ao ouvinte uma imersão poética na canção brasileira contemporânea com seu trabalho autoral. Ganhadora do prêmio Flávio Henrique, do BDMG Jovem Instrumentista, do Festival da Canção Todos os Sons e do Festival da Canção da Aliança Francesa, já circulou por diversas cidades brasileiras, além de países como Argentina, Colômbia, Suíça, Portugal, Itália e França. Nath tem participação em trabalhos de músicos renomados no cenário musical mineiro e construiu suas referências musicais ao longo de muitos anos acompanhando outros artistas, tocando em grupos instrumentais e utilizando referências e sonoridades de outros lugares do mundo por onde já passou, tecendo conexões que atravessam seu próprio continente.  Seu primeiro álbum solo, Fractal, lançado em 2019, contou com a participação de Chico César e acumula mais de 322 mil reproduções no Spotify. Lançou seu segundo álbum em 2022 (Fio) e, em março de 2023, trouxe ao mundo o single “Sussurro”. Seu último lançamento, em março de 2025, é o EP Comer da Maçã, em colaboração com o cantor LuizGa. Totalmente acústico e repleto de mineiridade, novo trabalho conta com instrumentistas do renomado grupo UAKTI No total, Nath Rodrigues já alcançou mais de 1 milhão de streams no Spotify. Sua trajetória conta com parcerias com nomes de peso como Luedji Luna, Maurício Tizumba, Sérgio Pererê e Titane. - Link do EP Comer da Maçã - Instagram - Nath Rodrigues - YouTube - Nath Rodrigues - Spotify - Nath Rodrigues - Matéria Bantumen: "A minha trajetória de vida se fundamenta na cultura preta popular", Nath Rodrigues

No episódio de nº 79 do podcast VERSAR, a convidada é a artista e pesuisadora Lia Krucken que lê partes do seu novo livro “Arachnida - ensaios sobre o universo dos desejos”. O livro gira em torno das aranhas - intercessoras entre mundos humano e divino - e as práticas de adivinhar o futuro, que eram comuns entre culturas africanas e indígenas. É um exercício de investigação sobre a liberdade, o feminino, a movência do texto. Além disso, ela lê um texto da artista e editora Deisiane Barbosa e o livro "Wúpy Taowá: Vestindo-se de Linguagens" da artista e ativista indigena Merremii Karão Jaguaribaras.  VERSAR é um podcast que convida artistas mulheres a lerem outras mulheres, criando um arquivo em voz alta, uma biblioteca falada, gratuita. As convidadas estão diretamente envolvidas na produção de pensamento crítico e de criação poética e, por meio da leitura em voz alta, apresentam o trabalho de mulheres que fazem parte de seus referenciais teóricos, políticos, afetivos e poéticos.  A plataforma é uma proposta da artista, pesquisadora e mãe Priscila Costa Oliveira, que apresenta o podcast juntamente com a sua filha, Maria Flor.

No episódio de nº080 a convidada é a artista e educadora Andréa Hygino que lê o ensaio Três exercícios para boca. Escute em: podcastversar.com e/ou no Spotify Andréa Hygino (Rio de Janeiro, 1992) Atua como artista visual, arte-educadora e professora. É Bacharela em Artes Visuais (UERJ) e Mestra em Linguagens Visuais (PPGAV-EBA-UFRJ). Andréa Hygino se debruça sobre o ambiente escolar, os processos de aprendizado, adestramentos, disciplina, repetição e encontra na desobediência de estudante o lugar necessário de contestação e criação.  Nos trabalhos da artista as memórias de infância - da escola criada por sua mãe que funcionava em casa - se entrelaçam às experiências do presente enquanto artista-professora/professora-artista e à condição da educação pública no Brasil. Foi vencedora do 3º Prêmio SeLecT de Arte e Educação (categoria Camisa Educação) e do Prêmio FOCO ARTRio 2022. Participou de residência artística na Bag Factory Artists’ Studios em Joanesburgo, África do Sul, no JA.CA - Centro de Arte e Tecnologia (Nova Lima - MG) e no Kunstverein Bielefeld em parceria com Artists Unlimited (Alemanha).  Atualmente é curadora educativa da 14ª Bienal do Mercosul. VERSAR é um podcast que convida artistas mulheres a lerem outras mulheres, criando um arquivo em voz alta, uma biblioteca falada, gratuita. As convidadas estão diretamente envolvidas na produção de pensamento crítico e de criação poética e, por meio da leitura em voz alta, apresentam o trabalho de mulheres que fazem parte de seus referenciais teóricos, políticos, afetivos e poéticos. A plataforma é uma proposta da artista, pesquisadora e mãe Priscila Costa Oliveira, que apresenta o podcast juntamente com a sua filha, Maria Flor.

No episódio de Nº 078, conversamos com a cantora e compositora Marina Miglio da banda Lamparina.  Escute em: www.podcastversar.com e no Spotify ​​ Marina Miglio é cantora e compositora mineira, conhecida por ser vocalista da banda Lamparina. Com um trabalho que transita entre o pop, MPB, rock e folk, aborda temas como relacionamentos e reflexões pessoais. A banda tem se destacado pela fusão de diferentes estilos e estética marcante como no “Original Brasil". Marina também se dedica a projetos solo e ativismo na luta antimanicomial.  Foto/créditos: Sarah Lea https://shotgun.live/pt-br/festivals/festivalsarava ​ Para acompanhar Marina Miglio:  @marinamiglio ​ Para acompanhar a Banda Lamparina:  @lamparinaoficial_ ​ Gostou? Deixe um comentário e compartilhe! É preciso ouvir as mulheres! ​ Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor ​ Para citar este episódio: MIGLIO, Marina (Convidada); OLIVEIRA, Priscila Costa; BACELOS, Maria Flor Oliveira (Apresentadoras). Marina Miglio por ela mesma. Podcast VERSAR [podcast]. Florianópolis/SC, 17 jan. 2025 #festivalsaravá #arte #música #podcast #MarinaMiglio #lamparina #podcastversar Edição especial para o Festival Saravá que acontece no dia 18 de janeiro em Florianópolis/SC. 

No episódio de Nº 077, conversamos com a cantora e compositora Juçara Marçal que falou sobre sua trajetória, processo criativo e projetos futuros.  Escute em: www.podcastversar.com e no Spotify Uma das vozes mais marcantes da música contemporânea brasileira. Nascida em 23 de março de 1962 , em Duque de Caxias, Rio de Janeiro, ela construiu uma carreira que transita por diversos estilos e referências, indo do samba tradicional à música experimental. Atualmente, é reconhecida como uma figura central na renovação da música brasileira, com trabalhos que exploram sonoridades, ancestralidades e questões sociais. JUÇARA MARÇAL é  Cantora do grupo Metá Metá. Integrou os grupos Vésper Vocal, A Barca e Ilu Obá De Min. Lançou em 2014 o disco solo ENCARNADO. O álbum ganhou o Prêmio APCA – Melhor Álbum de 2014, Prêmio Governador do Estado – Melhor Álbum – Voto do Júri, e Prêmio Multishow de Música Compartilhada, entre outros. Em 2015, lançou ANGANGA, parceria com o músico carioca Cadu Tenório. Com Rodrigo Campos e Gui Amabis, criou o projeto SAMBAS DO ABSURDO, inspirado no livro de Albert Camus, O mito de Sísifo. Realiza, ao lado de Kiko Dinucci e Thais Nicodemo, o show Brigitte Fontaine, em que canta o repertório dessa artista. Em 2019 estreou como atriz na peça Gota d’água {Preta}. Em 2021 lança seu segundo disco solo, DELTA ESTÁCIO BLUES. Edição especial para o Festival Saravá que acontece no dia 18 de janeiro em Florianópolis/SC.: https://shotgun.live/pt-br/festivals/festivalsarava Para acompanhar Juçara Marçal:  @jucaramarcal Gostou? Deixe um comentário e compartilhe! É preciso ouvir as mulheres! Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Para citar este episódio: MARÇAL, Juçara (Convidada); OLIVEIRA, Priscila Costa; BACELOS, Maria Flor Oliveira (Apresentadoras). Juçara Marçal por ela mesma. Podcast VERSAR [podcast]. Florianópolis/SC, 14 jan. 2025 #festivalsaravá #arte #musica #podcast #juçaramarçal #podcastversar

No episódio de Nº 076 Lola Fabres lê um trecho de Arte Contemporânea: Modos de Usar de Paula Braga Pesquisadora, ensaista e curadora, Lola Fabres é doutora em Artes Visuais pela ECA-USP e mestra em História Teoria e Crítica de Arte pelo IA-UFRGS. Trabalhou como curadora e crítica de arte no Centro Cultural São Paulo (CCSP, 2018-2020), no SESC-SP (2019-2021) e SP-Arte e SP-Foto (2018-2020). Foi coordenadora dos programas de residência Comunitária (Argentina), Uberbau_house (Brasil) e Casco (Brasil). Atualmente, debate as relações entre arte, memória e território e investiga estratégias de descentralização da produção artística contemporânea. Para acompanhar Lola:  @lola.fabres Tese: https://repositorio.usp.br/item/003151346 Escute no SpotifyDeezerApple podcastsGoogle podcastsGostou? Deixe um comentário e compartilhe!É preciso ouvir as mulheres!Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveiraApresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Para citar este episódio: FABRES, Paola (Convidada); OLIVEIRA, Priscila Costa; BACELOS, Maria Flor Oliveira (Apresentadoras). Lola Fabres lê Paula Braga. Podcast VERSAR [podcast]. Florianópolis/SC, 04 dez. 2024. 

No episódio de nº075 a nossa convidada é a cantora e compositora baiana RACHEL REIS que fala sobre seu processo criativo, indicação ao grammy latino 2023 e participação no Festival Saravá 2024 em Florianópolis/SC. Escute em: www.podcastversar.com/ e no Spotify “A voz e canetada de Rachel Reis vêm conquistando o Brasil desde que ela apresentou seus primeiros singles. No primeiro EP, “Encosta”, a cantora e compositora de Feira de Santana cativou muitos corações, principalmente com o grande hit “Maresia”, uma das músicas mais tocadas há dois verões seguidos na Bahia. Presença frequente nos principais festivais, Rachel tem levado o show do seu álbum de estreia, “Meu Esquema”, para todos os cantos do país. O disco de debut de Rachel rendeu uma indicação ao Grammy Latino e esteve presente em todas as listas de melhores do ano. Indicada como Artista Revelação no Prêmio Multishow 2022 e APCA (Associação Paulista de Críticos de Artes) Rachel levou o glamuroso troféu APCA pra casa.” RACHEL REIS participa 10ª Edição do  Festival Saravá na Arena Império das Águias (Servidão Arina Paschoal, 1313 - Campeche, Florianópolis) Agradecimento especial a Alessandra Braz e a toda equipe do Festival Saravá! Menções: https://www.instagram.com/rachelreisc/ https://twitter.com/rachelreisc @festivalsarava Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor @priscilacostaoliveira @mariafloroliveirab Convidada: RACHEL REIS Edição: Festival Saravá 2024 Vinheta: @beca.schmitt Foto da capa: Edgar Azevedo #rachelreis #podcastversar #festivalsarava --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/podcastversar/message

No episódio de nº074 a nossa convidada é a cantora, compositora, atriz e escritora LETRUX que fala sobre seu álbum “LETRUX Como Mulher Girafa”, seus livros, processos criativos, seu estado de saúde e participação no Festival Saravá em Florianópolis.  Escute em: www.podcastversar.com/ e no Spotify Letrux é cantora, compositora, poeta e atriz carioca. Tem três álbuns lançados, "Letrux em Noite de Climão" e "Letrux Aos Prantos", ambos produzidos por Arthur Braganti e Navalha Carrera. Lançou seu último disco, “Letrux como Mulher Girafa”em junho de 2023, produzido pelo DJ João Brasil. Já publicou 2 livros: “ZARALHA – ABRI MINHA PASTA” (Editora Guarda-Chuva) e "Tudo que Já Nadei" (Editora Planeta). LETRUX participa 10ª Edição do  Festival Saravá na Arena Império das Águias (Servidão Arina Paschoal, 1313 - Campeche, Florianópolis) Agradecimento especial a Alessandra Braz e a toda equipe do Festival Saravá! Menções: @leticialetrux @festivalsarava Lojinha letrux: https://www.lojinhaletrux.com.br/ Discos: https://romariadiscos.com.br/product/lp-letrux-aos-prantos/ Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor @priscilacostaoliveira @mariafloroliveirab Convidada: LETRUX Edição: Festival Saravá 2024 Vinheta: @beca.schmitt Foto da capa: Bruna Latini #letrux #podcastversar #festivalsarava --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/podcastversar/message

No episódio de Nº 73 Fê Luz lê Clarice Lispector e fala sobre processo de criação. Fê Luz é Multiartista, Bacharel em Pintura e Gravura- UDESC/2002. Nasceu em Araranguá/SC em 1976 e reside em Florianópolis desde 1982. Desenvolve projetos individuais e coletivos dentro e fora do Brasil, há 26 anos. Produz imagens, textos, objetos, sons e vídeos, investigando a poesia no campo expandido onde atravessa diversas fronteiras de linguagem. Autora de quatro livros de poesia, com os dois primeiros premiados pela Fundação Catarinense de Cultura em 2000 e 2002; o terceiro com edição independente em 2010 e o quarto editado e lançado em Portugal em 2019. Na sua trajetória vale destacar, a “Bienal Internacional de Curitiba” em 2017 e 2019; o encontro internacional de poesia “Raias Poéticas – Afluentes Afro-Íbero-Americanos de arte e pensamento” em Vila Nova de Famalicão/Portugal em 2015, 2017 e 2019; o Festival de Poesia de Rua “Global Multimedia Poetry Stands” em Évora/Portugal em 2019; a Mostra Coletiva “Homeostase- The wrong new digital art bienalle”- Centro Cultural São Paulo em 2017; a participação na “Radio Synradio” de Paris/França, sobre arte sonora produzidas por mulheres latino americanas em 2016); o Festival "Des 4 Vents" com poesia urbana em Genebra/Suiça em 2014) e a "Bienal Internacional do Livro" em Havana/Cuba em 2002. Atualmente gerencia eventos e oficinas em seu ateliê, propondo conexões entre arte, poesia e natureza. Acompanhe seus projetos em @feluz.atelie e artefeluz.wordpress.com, onde é possível acessar seus canais de vídeos e arte sonora. Contato para mais informações (48) 996617737. É preciso ouvir as mulheres! Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Fê Luz Vinheta: @beca.schmitt ​ ​ Apoie Podcast VERSAR --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/podcastversar/message

No episódio de Nº 72 a nossa convidada é a artista Ana Teixeira que lê várias mulheres. Escute em: www.podcastversar.com e no Spotify Ana Teixeira é artista visual, formada pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA- USP) e mestra em Poéticas Visuais pela mesma escola. Seu trabalho transita por diferentes meios, com interesse particular pelo desenho e pelas intervenções em espaços públicos, tendo a literatura e o cinema como suas principais referências. Grande parte de sua produção tem a cidade e seus habitantes/passantes como elementos substanciais. Seu trabalho se foca na ideia da arte como uma possibilidade de encontros, que podem ser, antes de tudo, enfrentamentos entre os sujeitos participantes de suas ações e eles próprios. Publicou os livros: Para que algo aconteça (2018), uma compilação de vinte anos de seu trabalho, com textos críticos de curadores e historiadores da arte; Minhas duas avós (infantil – 2017); Cala a boca já morreu! Leitura e coleta de Textos. Silenciamento feminino no acervo da Biblioteca Mário de Andrade (2021). Participou de programas de residência artística no Brasil, Alemanha, Chile, Dinamarca e Canadá, e de exposições em diferentes partes do mundo. Vive entre Colônia, na Alemanha, e São Paulo. 👂🏽É preciso ouvir as mulheres! ♡ Menções ♡ ■ Site da artista: www.anateixeira.com ■ Comprar livro: https://www.livrariamegafauna.com.br/ ■ Instalação no MAM: https://mam.org.br/exposicao/projeto-parede-cala-a-boca-ja-morreu ● CONVERSAS SOBRE CONVERSAS: https://soundcloud.com/conversas-sobre-conversas/anateixeira □□□ Apresentação: @priscilacostaoliveira e @mariafloroliveirab Convidada: @anateixeira.arte 2023 Trilha sonora: Find Your Way Beat - Nana Kwabena Vinheta: @beca.schmitt #podcastversar #anateixeira #silenciamentofeminino #praticasartisticas #feminismos #maternidades #arte #leituras #escutas --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/podcastversar/message

No episódio nº 071 do podcast VERSAR  Sarah Massí da banda Cores de Aidê conta sobre o processo criativo da banda, fala sobre o bloco, o que estão preparando para o carnaval e o que podemos esperar da apresentação das cores de aidê com Doralyce no Festival Saravá. Já aviso que tem notícias em primeira mão sobre o novo single da banda e o próximo álbum. Vem escutar! #temspoiler #temdicas #temlista Você escuta em: www.podcastversar.com e nas plataformas de streamings: Spotify, Deezer, Apple podcasts, Google podcasts e Anchor. Agradecimento especial a Alessandra Braz e Stelar e toda equipe linda do Festival Saravá! Menções: @coresdeaideoficial @sarahmassignan @caiseditora - Livro: ANTONIETA DE BARROS: Professora, escritora, jornalista, primeira deputada catarinense e negra do Brasil de Jeruse Romão  @festivalsarava @missbelezauniversal Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Sarah Massí (Cores de Aidê) Edição: Festival Saravá 2023 Vinheta: @beca.schmitt --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de nº 070 a cantora pernambucana Doralyce  fala sobre a vida, lutas sociais e processos de criação artística. Doralyce (Miss Beleza Universal) é Feminista, compositora e produtora cultural. A cantora pernambucana, residente no Rio de Janeiro, foi tema de doutorado na Universidade Northwestern, em Chicago - EUA, em 2018, apresentada como uma das principais expoentes do Afrofuturismo na América. Interpretada por muitas artistas, ela também é compositora da versão feminista da música “Mulheres". Doralyce participa da 9ª edição do Festival Saravá no Life Club Floripa junto com a Banda Cores de Aidê. Escute em: www.podcastversar.com ou nas plataformas de stremings spotify, Deezer, Apple podcasts, Google podcasts e Anchor. Agradecimento especial a Alessandra Braz e Stelar e toda equipe linda do Festival Saravá! Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Doralyce Edição: Festival Saravá 2023 Vinheta: @beca.schmitt --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de Nº 069 Tatiana Duarte faz uma fala-proposição e apresenta a peça sonora Ela, arroz e outras coisas.  ♥ Tatiana Duarte é performer que desenterra algo que não foi dito, é uma aprendiz que redescobre caminhos. Doutoranda em Artes visuais pela UNB, mestra em Artes Visuais pela Ufpel e licenciada em Teatro pela também pela UFPEL. Ela pesquisa os processos de criação e poéticas do cotidiano colocando o corpo como suporte. Portfólio da Tati É preciso ouvir as mulheres! Menções: Acesso a tese Cadastro Único para Programas Sociais entre a solidariedade e a eficiência: Do gabinete à linha de frente https://repositorio.unb.br/bitstream/10482/42418/1/2021_PaulaPompeuFiuzaLima.pdf Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Tatiana Duarte Vinheta: @beca.schmitt --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de Nº 68 Paula Pompeu lê O peso do pássaro morto e Pequena Coreografia do Adeus de Aline Bei. Para receber os episódios em seu e-mail cadastre-se na nossa lista de e-mails no site: www.podcastversar.com Escute no Spotify, Deezer, Apple podcasts, Google podcasts, Anchor ou Castbox. ♥ Paula Pompeu Fiuza Lima é mãe, pesquisadora, escritora, ativista e artista. Cansada do peso da vida. Mas com esperança de dias mais leves. Fundadora da É Circular Educação Financeira e Gestão de Impacto. Doutora em Ciência Política pela Universidade de Brasília com publicações na área de proteção social, participação social e economia solidária. Atua há mais de 10 anos em pesquisa e gestão de políticas sociais. Trabalhou por oito anos no Cadastro Único para Programas Sociais acompanhando indicadores sociais e monitorando a gestão dessa política. Foi bolsista do IPEA durante dois anos, fazendo parte da equipe que desenvolvia pesquisa sobre instituições participativas no Brasil. Tem na escrita e na pintura modos catárticos de existência. ♥ ALINE BEI nasceu em São Paulo, em 1987. É formada em letras pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo e em artes cênicas pelo teatro-escola Célia Helena. Seu romance de estreia, O peso do pássaro morto (2017), foi vencedor do prêmio São Paulo de Literatura e do prêmio Toca, além de finalista do Prêmio Rio de Literatura. Pequena coreografia do adeus é seu segundo livro. É preciso ouvir as mulheres! Menções: Acesso a tese Cadastro Único para Programas Sociais entre a solidariedade e a eficiência: Do gabinete à linha de frente    https://repositorio.unb.br/bitstream/10482/42418/1/2021_PaulaPompeuFiuzaLima.pdf Acesso ao livro Pequena Coreografia do Adeus http://gru.ifsp.edu.br/phocadownload/extensao/projetos/2021/Alem/Pequena%20Coreografia%20do%20Adeus%20-%20Aline%20Bei.pdf Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Paula Pompeu Vinheta: @beca.schmitt --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio Nº 067 Cris Ribas lê Marielle Franco ​ Cristina Ribas Artista e pesquisadora. Tem o coração amarrado entre Porto Alegre, Rio de Janeiro e Londres. Vive em Porto Alegre desde 2018, onde se graduou em artes (2004) e atualmente faz um pós-doc. Trabalha com arquivos, feminismos, cartografias em pesquisas situadas, acadêmicas e teatrais. Integra o grupo de estudos Epistemologias Afetivas Feministas (EAF), a Frente pró Legalización do Aborto Frepla-RS (Rio Grande do Sul/Brasil), e a Red Conceptualismos del Sur. Co-organiza os Arquivos táticos https://midiatatica.desarquivo.org/ ​ ​ Menções: ​ FEMINISMOS BASTARDOS. FEMINISMOS TARDIOS (Clique para acessar) ​ TESE MARIELLE FRANCO -UPP – A REDUÇÃO DA FAVELA A TRÊS LETRAS: UMA ANÁLISE DA POLÍTICA DE SEGURANÇA PÚBLICA DO ESTADO DO RIO DE JANEIRO (Clique para acessar) ​ LIVRO: UPP A redução da favela a três letras (Clique aqui para adquirir) ​ Foram usados áudios dos vídeos: Um Ano Sem Marielle - Entrevista Exclusiva #MarielleVive ​ Marielle, Presente! Uma entrevista exclusiva inédita com Marielle Franco ​ MARIELLE, PRESENTE! MARIELLE VIVE!!! ​ Você escuta esse e outros episódios em www.podcastversar.com ​ E nas plataformas: Youtube spotify deezer google podcasts apple podcasts anchor castbox Gostou? Envia um comentário por texto ou áudio. Mensagens de voz por aqui: https://anchor.fm/podcastversar/message ou pelo whatsapp 48 998351095 Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Cristina Ribas Vinheta: @vineschmitt Musicas: Find Your Way Beat e Bella Bella Beat de Nana Kwabena ​ ​ Apoie Podcast VERSAR ​ --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio Nº 066 Chrystalleni Loizidou e Lívia Moura falam sobre infantofobia - Um diálogo Brasil-Chipre para Revista Mesa: MANTENHA AS CRIANÇAS NA SALA A conversa é em PT e EN, por isso, tem a tradução na descrição do nosso site: www.podcastversar.com/chryselivia Leia o artigo na integra com fotos, legendas e notas em: REVISTA MESA ​ Chrystalleni Loizidou Buscou significado na pesquisa acadêmica sobre a transformação do conflito em relação à história da arte e da mídia, e esforços para recuperar os bens comuns (PhD Cultural Studies com o London Consortium). Trabalhou com uma série de universidades, centros de arte e programas financiados internacionalmente com foco crescente em tecnologia gratuita e de código aberto, até que uma criança reativou minha conexão com um círculo de educadores artísticos dedicados no Brasil e me ajudou a ver o que os Situacionistas. significava com sua rejeição do trabalho alienado. Juntos, começamos a mapear as iniciativas de arte-educação mais corajosas e significativas em todo o mundo, e temos nos concentrado em manter um espaço e uma comunidade para brincar gratuitamente, em direção ao que Silvia Federici descreve como um reencantamento. neeii.info Lívia Moura (Rio de Janeiro, 1986), mulher-polvo e mãe de 2 criOnças, é uma artista engajada em projetos sociais de educação emocional e economia solidária. Criou em 2013 a plataforma Vendo Ações Virtuosas, que se tornou o tema do seu mestrado (2016-2018) e doutorado (2020-...) em Estudos Contemporâneos das Artes pela UFF. É autora do material didático Raiz do Afeto voltado para competências socioemocionais para o ensino fundamental I (Ed. Raiz Educação). Mora no interior de Minas, onde produz pigmentos naturais para suas pinturas e desenvolve projetos de resgate e potencialização da cultura local. Suas pinturas participam de feiras arte e importantes coleções de arte. ​ Apoie Podcast VERSAR Você escuta esse e outros episódios em www.podcastversar.com ​ E nas plataformas: Youtube spotify deezer google podcasts apple podcasts anchor castbox Gostou? Envia um comentário por texto ou áudio. Mensagens de voz por aqui: https://anchor.fm/podcastversar/message ou pelo whatsapp 48 998351095 Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Chrystalleni Loizidou e Lívia Moura Vinheta: @vineschmitt Musicas: Find Your Way Beat e Bella Bella Beat de Nana Kwabena --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de Nº 65 a convidada é a artista Bárbara Milano que lê Notas sobre o luto de Chimamanda Ngozi Adichie e fala sobre luto e justiça. ​ ​ Bárbara Milano nasceu em Piracicaba, onde passa um rio… Fruto entre o preto, o branco e o ancestral da terra Pindorama. Vive e produz a partir da cidade de São Paulo e itinerâncias. A costura entre diferentes linguagens desafia a forma – do corpo como ato [performatividade] à fotografia como registro silencioso. Seu corpo é suporte de vivências imateriais. ​ Entre as exposições das quais participou estão as coletivas Lavra 2019 e 2020, no Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica (RJ) com a performance MÃE, o primeiro trabalho após o feminicídio sofrido por sua irmã grávida aos 27 anos é rito de cura e conexão com sua mãe, que participa da ação trançando seu cabelo… “minha mãe trança meu cabelo, minha mãe trança meu cabelo, minha mãe trança meu cabelo”. O registro da açanã por Gabriel Vieira integra a coleção Calmon-Stock (RJ). ​ Em 2021, sua primeira individual: MATERNAGEM, na Oficina Cultural Alfredo Volpi (SP), traz o tema com obras, parcerias, e lives. O texto cura produzido para a exposição por Renata Felinto participa do Podcast Ver.Sar na voz de Mônica Ventura, com produz em co-autoria o trabalho JARDIM PRA ERÊ. No mesmo ano, fez parte do programa Pivô Pesquisa. Atualmente é mestranda em Artes pela UNESP-SP com o projeto FOTOGRAFIA RITUAL. ​ Para conhecer outros trabalhos da artista acesse: https://www.barbaramilano.art/ ​ --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de Nº 64 a convidada é a artista Marta Mencarini lê Névoa e Assobio de Bianca Dias Marta Mencarini Guimarães é Doutoranda em Arte pela Universidade de Brasília UnB, na linha de Poéticas Transversais com bolsa CAPES. Possui Mestrado em Arte e Tecnologia pela Universidade de Brasília UnB (2010), Bacharelado em Artes Visuais pela Universidade de Brasília UnB (2007) e Licenciatura em Artes Visuais pelo Centro Universitário Claretiano CUC (2018). Desenvolve pesquisas sobre feminismos e maternagem na arte contemporânea. Tem experiência na área de artes, transitando pela história da arte, pintura, fotografia, performance, intervenção urbana, arte tecnologia e vídeo. Professora Substituta/visitante do Instituto de Artes IDA, Departamento de Artes Visuais VIS da Universidade de Brasília UnB (2019 - 2020). Coordenadora do projeto Mapeamento Arte e Maternagem (AeM), integrante do Coletivo Matriz e do Grupo Mesa de Luz. Licença Maternidade (outubro 2016 - abril 2017). Sinopse do livro Névoa e Assobio de Bianca Dias O livro de Bianca Dias nos apresenta uma experiência de atravessamento e de elaboração. Apresenta-nos, sobretudo, uma ética-estética da existência, irmã gêmea do “amor fati” nietzschiano. Como se na perda estivesse guardada uma prenda, como se na doença estivesse guardada uma dança. Como se no fundo do silêncio aterrador estivessem guardadas palavras aladas que atravessam o trauma e compõem uma trama. Nessa trama, que se impôs pela necessidade, palavras silenciosas e silêncios eloquentes se sucedem e, mais do que revelam, constroem uma máscara de sentido para o abismo sem rosto que fita a todos nós. A partir da perda de seu filho, Bianca devolve o olhar a esse abismo num exercício de escrita corajoso e nascido dessa experiência, na qual a ausência se torna uma aguda presença. Entretanto, neste livro não encontramos apenas essas palavras aladas. Nele, há um encontro fortuito entre as palavras e os desenhos da artista Julia Panadés, que, num gesto cúmplice, oferece um pouso imagético, um vislumbre de forma e uma possibilidade de costura das bordas. ​ Para adquirir o livro (Clique aqui) ​ Menções: Site da Marta Mencarini Instagram: @marta.mencarini.art Instagram: @arteematernagem ​ ​ ​ Apoie Podcast VERSAR Você escuta esse e outros episódios em www.podcastversar.com ​ E nas plataformas: Youtube spotify deezer google podcasts apple podcasts anchor castbox Gostou? Envia um comentário por texto ou áudio. Mensagens de voz por aqui: https://anchor.fm/podcastversar/message ou pelo whatsapp 48 998351095 Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Marta Mencarini Vinheta: @vineschmitt Musicas: Find Your Way Beat e Bella Bella Beat de Nana Kwabena --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de Nº 63 a convidada é a artista Francis Silva que lê Cartas de Artistas, Canta Lianda e Cantarola histórias para crianças. ​ Francisca A. da Silva, ou Francis Silva é natural de Santa Fé/Várzea/RN, afroindígena, formada em Artes Visuais e Pós Graduada em Patrimônio pela UFPel RS. Integrante do Arquipélago Casa Ateliê Espaço de Arte e membro do Colegiado Setorial das Artes Visuais do Estado, SEDACRS e da Setorial Municipal de Pelotas, RS.  Também é membro da Presidência da  SAMALG. É curadora e produtora independente, possui cursos de Curadoria de Arte Contemporânea pela Visions of Art Node Center/Berlín e Política de Arte-sistema de arte contemporânea pela Forense Latinoamérica.  Participou de movimentos de teatro do Nordeste através da PJMP,  do Núcleo de Teatro Popular, e do Núcleo de Teatro da UFPel - Pelotas. Como Artista visual participou de exposições nacionais e internacionais com prêmio e menção honrosa em salões. Produziu e fez curadoria de exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior.  Atualmente mora e trabalha em Pelotas RS. Arquipélago Casa Atelier Espaço de Arte Facebook Instagram ​ AFROTONIZAR ​ ​ Apoie Podcast VERSAR Você escuta esse e outros episódios em www.podcastversar.com ​ E nas plataformas: Youtube spotify deezer google podcasts apple podcasts anchor castbox Gostou? Envia um comentário por texto ou áudio. Mensagens de voz por aqui: https://anchor.fm/podcastversar/message ou pelo whatsapp 48 998351095 Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Mariane Rotter Vinheta: @vineschmitt Musicas: Find Your Way Beat e Bella Bella Beat de Nana Kwabena --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message

No episódio de Nº 62 a convidada é a artista Mariane Rotter que lê E fomos ser gauche na vida de Lelei Teixeira. ​ Na 2ª Temporada de 2021 vamos receber Mariane Hotter, Francis Silva, Marta Mencarini, Chrystalleni Loizidou e Lívia Moura que compartilham conversas, leituras, textos autorais, cantorias e outras coisas para aguçar nossas reflexões críticas mas também para nos dar um pouco de esperança nesses tempos difíceis. Imagine viver em um mundo onde não há dominação, em que mulheres e homens não são parecidos nem mesmo sempre iguais, mas em que a noção de mutualidade é o ethos que determina nossa interação. Imagine viver em um mundo onde todos nós podemos ser quem somos, um mundo de paz e possibilidades. Uma revolução feminista sozinha não criará esse mundo; precisamos acabar com o racismo, o elitismo, o imperialismo. Mas ela tornará possível que sejamos pessoas – mulheres e homens – autorealizadas, capazes de criar uma comunidade amorosa, de viver juntas, realizando nossos sonhos de liberdade e justiça, vivendo a verdade que somos todas e todos “iguais em criação”. Aproxime-se. Bell Hooks - O feminismo é para todo mundo: Políticas arrebatadoras de Bell Hooks ​ Mariane Rotter (RS/1975). Artista Visual e Professora. Atualmente realiza doutoramento na área de Poéticas Visuais, pelo Instituto de Artes da UFRGS. É Professora Assistente no curso de graduação em Artes Visuais da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul/Uergs. Desde 2002 desenvolve o projeto Meu ponto de vista, onde fotografa o seu cotidiano a um metro e trinta do chão apresentando um olhar não usual, realizando autorretratos incomuns, sob o seu ponto de vista. ​ ​Sinopse: O livro “E fomos ser gauche na vida”, da jornalista Lelei Teixeira, fala da experiência dela e de sua irmã com o nanismo. Trata-se de uma série de narrativas relatando experiências e instigando reflexões acerca do preconceito. Lelei nos fala sobre as dificuldades e as estranhezas vividas desde a infância pelas irmãs. A leitura nos descortina a possibilidade de um olhar mais atento e acolhedor em relação à condição humana e às diferenças que nos constituem como seres múltiplos e singulares. ​​ Apoie Podcast VERSAR Você escuta esse e outros episódios em www.podcastversar.com E nas plataformas: Youtube spotify deezer google podcasts apple podcasts anchor castbox Gostou? Envia um comentário por texto ou áudio. Mensagens de voz por aqui: https://anchor.fm/podcastversar/message ou pelo whatsapp 48 998351095 Produção e Curadoria: @priscilacostaoliveira Apresentação: Priscila Costa Oliveira e Maria Flor Convidada: Mariane Rotter Vinheta: @vineschmitt Musicas: Find Your Way Beat e Bella Bella Beat de Nana Kwabena ​ --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcastversar/message