La Radio es una Escuela - Capítulo 7. Marlon de Azambuja, Framework Houses

Por María Fernández Díaz y Berta López Mayo.

El podcast La Radio es una escuela se ha realizado en el marco de un Proyecto de Innovación Docente en Historia del Arte (Convocatoria Innova UCM 2020), desarrollado con lxs estudiantes de la asignatura de Arte Contemporáneo en Latinoamérica, de 4º curso del Grado en Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid. En colaboración con Do Fa Radio, la radio de la Facultad de Geografía e Historia.

Voz en off Marlon de Azambuja, Framework Houses
Fade in Sonido de pasos
F/E Marcador de llamada / Tono de llamada
Fade in 2P Sonido ambiental de calle
¡Hola! ¿Has salido ya?
Si, acabo de salir por la puerta.
¿Y qué te ha parecido la exposición?
Pues muy interesante, aunque en realidad quería venir para ver la obra de Marlon de Azambuja, ¿te acuerdas?
Sí, sí, esa fue también una de mis favoritas.
Pues es que he visto algunas de sus obras en otras exposiciones y me parecieron muy interesantes, por eso cuando me dijiste que participaba en esta exposición quise venir.
Yo pensaba que él se dedicaba más a la escultura.
En realidad es que últimamente se dedica más a la intervención en espacios públicos y galerías, que es lo que yo he visto.
El caso es que algo me suena haber visto en sus redes sociales, pero no sé muy bien cómo trabaja.
Es que es bastante activo en las redes sociales. Yo sé que trabaja mucho con la modificación de espacios, el disfraz y la envoltura de objetos. Básicamente intenta construir las cosas para que las veas de otra forma, como con una nueva mirada.
¿Y solo habías visto ese tipo de obras antes?
Claro, justo por eso quería venir a ver esta exposición. Parece muy distinta a lo que hace ahora pero en realidad está muy relacionado porque sigue con esa temática de la construcción y la arquitectura. Eso me ha parecido al ver las fotografías, que no son suyas en realidad.
No, no. Hace un par de años tuve una clase de fotografía contemporánea y estudiamos las originales.
¿Entonces conoces al autor?
Encadenado 2P Sonido ambiental de calle / Sonido ambiental industrial
Los Becher, un matrimonio alemán. Se conocieron en la universidad de Dusseldorf y empezaron a trabajar juntos un poco antes de casarse.
Creo que no había oído hablar de ellos.
Encadenado 2P Sonido ambiental industrial / Sonido ambiental de calle
Pues básicamente se dedicaron a la fotografía de carácter industrial. Si no recuerdo mal empezaron a trabajar juntos a finales de los 50 y han hecho muchísimas series como la de Framework Houses.
Recuerdo que Marlon tiene dos obras parecidas a la de la exposición pero no sé cuáles son ahora mismo.
El caso es que algo leí el otro día. Me parece que son las de Gas Tanks y Water Towers. Es que los Becher publicaban cada serie en un libro, y los libros son lo que Marlon utiliza para su obra.
Pues en las tres hace lo mismo, corta las páginas del libro y pinta con rotulador negro la estructura que hay en
la fotografía. Creo que lo hace para representar que esas estructuras se han quedado ya obsoletas, seguro que muchas ya ni existen.
Ni idea pero ellos siguieron haciendo estas series por lo menos hasta que Bernd murió en el 2007. Hilla murió también hace unos años, pero no sé si ello seguiría haciéndolas sola.
¿Entonces el resto de obras que tienen son iguales?
En general sí, cuando les estudiamos en clase nos dijeron que hacían las fotos siguiendo unas pautas para que todas parecieran muy iguales y no se diferenciaran en las series, incluso todas las series son muy parecidas. Intentaban crear tipos y rescataban un poco la fotografía alemana de los años 20 y 30.
La verdad es que las tres que utiliza Marlon son casi iguales, quitando el objeto en sí.
Eran muy cuidadosos en eso, que el encuadre fuese el mismo, las fotografías todas del mismo tamaño, y hasta esperaban a que las condiciones atmosféricas y lumínicas fuesen lo más parecidas posibles. Además de que todas son en blanco y negro, que hace que se parezcan más aun.
Pues en ese sentido me recuerda a la obra de Azambuja, yo por lo menos veo mucha relación entre sus obras de hace unos años y las más actuales.
¿A qué te refieres?
Pues en que sigo viendo esa capacidad de reconstrucción y reinvención, como hace en las obras de la exposición, aunque ahora en vez de sobre papel lo hace sobre el plano.
Lo que yo veo en su instagram me parece muy distinto, aunque es verdad que tiene ese elemento común de la construcción.
Sí, ahora es que está equilibrando en su obra pintura, escultura y arquitectura. En una exposición que vi el año pasado explicaban que rompe con lo que es la escultura tradicional porque quita los pedestales y las desarrolla directamente en el espacio.
Pues entonces tendremos que ir a la próxima exposición que haga.
Vale. Pues te dejo que voy a entrar en el metro.
Avísame cuando llegues.
Vale, adiós.
¡Adiós!
F/E Sonido de pasos / Sonido de metro